艺术设计学院招生海报

第一篇：艺术设计学院招生文案策划

艺术设计学院招生文案策划

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（4） 题目：河源职业技术学院2012年艺术设计学院招生 策划单位：河源职业技术学院招生办 策划文案完成日期：2012/10/28 内容提要：

本策划为短片形式，基本策划点以设计专业的特殊性切入，通过3-5个长镜头表现我院设计专业的就业优势，然后呈现院校品牌并转镜头呈现我院的专业教学实况。

（5） 本文属性：草案

2.序文：

为了更好的推进今年的招生工作，扩大学院品牌影响力，提升学院社会知名度，院招生办经讨论议在地方学校官网投放30秒学院设计专业招生广告。广告在有效展现学院设计专业优势同时，具备低成本、高效果、可执行力强等特点。

3.正文

（1）广告背景分析：在全院招生工作整体宣传推广计划中，设计专业不是侧重点，宣传力度不及其他专业；设计专业是我院校为成熟特色专业，在学院的生源比重中占有一定比例；综合以上两点结合我院设计专业特点制定其专属宣传广告。

（2）主题：河源职业技术学院，厚德、强技、奋发、敬业

（3）广告宗旨及目标：

宗旨：真实可信、亮点明确、低价高质

目标：用最完美的策划，最低廉的成本，制作最具效果的广告

（4）实施程序（内容形式、时间安排、地点分布及人员组织等）

（5）传播与沟通方

邓玉萍

邓玉萍

作者：佚名 研究生处来源：本站原创 点击数：

2998 更新时间：2011-11-15

个人简介

邓玉萍

● 1990年获广西艺术学院美术教育专业文学学士学位，2011年获广西艺术学院艺术学（设 计艺术学）学科（专业）文学硕士学位

● 现任广西艺术学院设计学院服装系副教授、副主任、服装实验室责任人

● 中国服装设计师协会会员，广西美术家协会会员，广西女画家协会理事

主要作品：

● 《素描人生》获第十届“兄弟杯”国际青年服装设计师大赛银奖 ● 《升华》获首届“衡韵杯”中国新唐装设计大赛银奖

● 《平和》获第五届“益鑫泰”中国服装设计最高奖评审中获提名奖

● 《花非花》获第十届全国美术作品展览铜奖、第五届广西文艺创作铜鼓奖及《庆祝中华人名共和国成立

55周年广西美术作品展览》特等奖

● 《国色衣香》获首届“柒牌中华立领杯”时尚中华创新设计邀请赛女装金奖和配饰特 别奖 ● 《融。和》第十一届全国美术作品展览获奖提名及《庆祝中华人名共和国成立60周年广西美术作品展览》

一等奖

● 《衍生》获“2009中国时装设计创意大赛”关注奖提名

主持项目：

● 主持2011年新世纪广西高等教育教改

圣达菲艺术设计大学于2009年加入了全球最大的高等教育机构——劳瑞德国际教育集团,学生从此拥有更多海外交流机会,可以前往集团遍布海外28个国家的88所大学“免费”学习!圣达菲艺术设计大学素以其在影视设计领域的专业度与前瞻性享誉全美。

学校简介

圣达菲艺术设计大学以培养学生的创造才能、专业技能、机敏的思维和丰富的想象力为教学目标，将理论与实践紧密结合，使学生在当代音乐、创意写作、戏剧、艺术、平面设计、电影、摄影等专业领域有更深的造诣，成为全面且富有创造性的专业人士。圣达菲艺术设计大学拥有全美大学唯一拥有好莱坞等级的专业设备与制片摄影棚，且教授均为业界知名设计师、艺术家或著名制作人，在教育的同时与学生分享自己的创作经验。

每年，来自世界各地的学生汇聚于此，探索、发现和培养自己的艺术才能。学校独特的教学方式，旨在培养高素质的全方位艺术人才。

电影学院

THE FILM SCHOOL

-圣达菲旗下王牌专业

-最顶尖摄影器材、3000平米好莱坞专业影棚免费使用 -最前沿的行业技术与最资深的教学团队强强联手 在圣达菲，你可以： -自由表达你的意见与想法 -全面发展你的个性与创造力 -深度挖掘你的潜能与天赋 -悉心规划你的成长与发展 BFA FILM 电影

《艺术设计构成》 (Art Design Form)

课程代码：08413401

学位课程/非学位课程：必修课 学时/学分：120学时/8学分 课程简介：

《艺术设计构成》为适用于非美术专业必修的一门基础课，通过该课程的学习使学生掌握平面构成、色彩构成、立体构成的基础理论，理解平面构成的基本组合要素及平面构成的构造形式；掌握色彩学的三大要素、色彩的心理知识、色彩的搭配知识；掌握立体构成的各种构成元素及构成方法，使学生掌握设计的最基本原理，开拓学生的创新思维为今后学习设计课程打好基础，提高学生的审美能力和设计能力。 一、教学目标：

1. 通过平面构成课程的学习，应使学生掌握平面构成基础知识，掌握平面构成的规律，理解平面构成的基本概念。

2. 通过学习色彩构成，使学生掌握基本的原理，色彩的心理以及各种色彩的搭配问题。

3、通过立体构成的学习，使学生的视觉思维空间从二维过渡到三维空间，学会从不同的角度去观察设计作品。 二、教学重点与难点：

1、教学重点：要求学生掌握平面构成的基本要素——点、线、面，并联系实际分析设计实例。掌握色彩三大要素---色相、明度、纯度。掌握立体造型在空间上、材料上、实际应用上的知识。

2、教学难点：平面构成当中最基本

第一章

在这些现代艺术革命的蓓蕾中,最感动的莫过于塞尚和凡.高的艺术,尤其是塞尚的艺术,几乎蕴含了20世纪所有的现代艺术因素. 怎样理解设计与艺术和科学的关系?

1现代设计是艺术与科学的载体。从艺术与科学各自的发展历史看，它们是源于一个出发点，不论中间有着怎样的殊途，最后又不约而同的走向一个终点-----创造。而设计正是一种创造。设计作为一种实践活动2)设计作为一种实践活动，从它出现之日起，对它的总结，研究实际上就已经开始，然而设计与艺术二者之间的关系，一开始并没有明显界限。设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展历史进程中始终存在。3）综观人类文化历史和科学发展史，不难发现在科学与艺术之间存在者不可分割的关系。艺术与科学紧密结合，在世界现代设计艺术发展史上不仅表现在材料上，而在造型、装饰方面的反映也十分突出。材料的增多和利用、造型的讲究和发展的结果。设计、艺术、科学三者既相互独立，又相互依存，相互推动与发展。 第二章

英国\工艺美术\运动,威廉.莫里斯,约翰.罗斯金

莫里斯对于新的设计思想的第一次尝试是对他的新婚住宅”红屋” \工艺美术”运动风格的特征

1. 强调手工艺,明确反对机械化的生产.

2. 在装饰上反对娇柔造作的维多利亚

东华大学2008年

艺术设计专业（服装表演与服装设计）招生简章

东华大学地处上海，前身是华东纺织工学院，创建于1951年。1985年,更名为中国纺织大学，1999年,更名为东华大学，是教育部直属的全国重点大学，国家“211工程”重点建设院校，国家首批具有博士、硕士、学士三级学位授予权的单位之一，由教育部和上海市人民政府共建共管。学校两大校区分别位于长宁区和松江区，占地面积近2000亩，校园环境优美宜人，系“上海市花园单位”。

学校地处上海这一闻名世界的国际化大都市，浓厚的商业气息、时尚气息和流行气息，为学校的时尚教育提供了得天独厚的广阔天地。

东华大学服装·艺术设计学院于1984年开始招收服装专业本科生，是全国最早建立服装类学科的高等院校之一。目前已形成学士、硕士、博士三级人才培养体系。学院下设服装设计与工程系、服装艺术设计系、视觉传达设计系、环境艺术设计系、工业艺术设计系、表演系、艺术设计理论部、艺术设计基础部和实验总室。开设服装艺术设计、环境艺术设计、工业设计、 纺织品艺术设计、综合艺术、数字媒体艺术、动画、会展艺术与技术、服装设计与工程、服装表演与服装设计、表演（影视、话剧）等本科专业及专业方向。服装设计与工程学科为国家唯一的高校服装专

关于艺术与艺术设计

——董硌琦

一、艺术设计的兴起

科学的每一次进步，都会对艺术设计领域的变革产生巨大的影响，同时也成为艺术形式繁荣的发展动力。在整个艺术的发展历程中我们可以看到，医学和人体解剖学的研究，为素描、雕塑提供了重要的创作理论参考；几何与透视学的发展，为绘画提供了符合人体视觉原理的透视理论；颜料化学的进步，为油画家提供了明亮而富有层次的颜色表现空间；光学原理研究的进一步发展，使印象派画家遵循光学的原理，分析和组织物象的各种关系，同时光学应用的研究还促成了摄影技术的诞生，从而对艺术创作产生了深刻的影响，这一切都体现着科技对于艺术的重要推动作用。

在中国，“设计”最初是分开使用的。“设”是指预想和策划，“计”是指特定的方法和策略。西方“设计”的概念产生于意大利文艺复兴时期，其最初的意义是指素描、绘画等基本表现手法。到了18世纪，英国《大不列颠百科全书》中“Design”一次的解释为：“指艺术作品的线条，开关比例、动态和审美方面的协调。在此意义上，Design与构成意义相同；可以从平面、立体、色彩、结构、轮廓、的构成等诸多方面加以思考，当这些因素融为一体时，就产生了比预想更好的结果??”。这时“Design”的含义还被大致限定在艺术观

关于艺术与艺术设计

——董硌琦

一、艺术设计的兴起

科学的每一次进步，都会对艺术设计领域的变革产生巨大的影响，同时也成为艺术形式繁荣的发展动力。在整个艺术的发展历程中我们可以看到，医学和人体解剖学的研究，为素描、雕塑提供了重要的创作理论参考；几何与透视学的发展，为绘画提供了符合人体视觉原理的透视理论；颜料化学的进步，为油画家提供了明亮而富有层次的颜色表现空间；光学原理研究的进一步发展，使印象派画家遵循光学的原理，分析和组织物象的各种关系，同时光学应用的研究还促成了摄影技术的诞生，从而对艺术创作产生了深刻的影响，这一切都体现着科技对于艺术的重要推动作用。

在中国，“设计”最初是分开使用的。“设”是指预想和策划，“计”是指特定的方法和策略。西方“设计”的概念产生于意大利文艺复兴时期，其最初的意义是指素描、绘画等基本表现手法。到了18世纪，英国《大不列颠百科全书》中“Design”一次的解释为：“指艺术作品的线条，开关比例、动态和审美方面的协调。在此意义上，Design与构成意义相同；可以从平面、立体、色彩、结构、轮廓、的构成等诸多方面加以思考，当这些因素融为一体时，就产生了比预想更好的结果??”。这时“Design”的含义还被大致限定在艺术观

公 共 艺 术 设 计 教 案

美术学院 常畅

第一章

一、授课内容

第1章 公共艺术的定义与概念 二、目的和要求

1、了解公共艺术的公共性及其概念。 2、理解公共艺术的特征。 3、了解公共艺术设计的分类。 三、重点和难点

1、公共艺术的公共性及其概念。 2、概念与区别。 四、课时量 3课时 五、教学内容

1．1公共艺术的涵义

1.1.1公共艺术的公共性

公共艺术从本质和创作根源上看，一开始就带着一种强烈的满足公共需求，体现社会、地域、场所集体精神，表现和探讨公共事务等的目的性。公共性是公共艺术得以产生的基础，是公共艺术的主要内容核心，也是公共艺术的创作方式和依据。

1、公共艺术的“公共性”得以实现的基础是“公共领域”的产生。

背景：工业化大生产—人—交流的矛盾

公共领域：在现代国家与私人生活作出法律限定以外的特定空间。

（只有公共领域得以存在时，“为公共而创作的艺术”才能够有实现的可能。）

现代社会以工业化大生产为特征，强调的是现代工业制度下人与人之间的关系，强调以大众消费和生产为纽带的关系。陌生化一方面有力地保证了私人空间的私密性，但也强烈要求具备交流、参与功能的公共空间出现。公共领域是在现代国家对私人生活领域作出了

线 ：号学 ：名姓 订 ：级班 装 ：别系北京工业大学耿丹学院

2013-- 2014学年 第 二 学期 期 末 考试

《艺术设计概论》试卷（A卷）

（考试时间共计：100分钟）

题号 一 二 三 四 总分 分值 20 10 30 40 100 得分 一、单选题（3分/题，共5题） 得分

1. 人类第一批“设计师”为_________。 （ ） A. 原始猎人 B. 山顶洞人

C. 北京人 D. 阿拉伯人

2. 我国第一部论述手工技术的著作是_________。 ( ) A. 《天工开物》 B.《考工记》 C. 《手工纪要》 D. 《长物志》

3. _________是几何抽象画派的先驱，荷兰风格派创始人。 （ ） A. 马列维奇 B. 康定斯基 C. 马修巴尼 D. 蒙德里安

4.现代主义艺术设计的两大体系是_____