国画作业集锦

今天妈妈带着我去上国画课。我很早就起床了，洗漱、吃早饭，赶紧带着国画课用具就出门了。

到了教室，只见一位和蔼可亲的老师对妈妈说：您就是张女士吧？”妈妈接着回应：是啊老师，我姓张！”来，请坐！”那位老师热情地请我和妈妈坐下。接下来要准备上课了，妈妈问老师我会不会跟不上进度？

老师说：不会的，今天是我们国画开课第一天。”说着他伸手指了一下其他的同学。

我看到除了我和妈妈，还有一位阿姨和小女孩，她们也是亲子一起学习。

对了，”那位老师向我们介绍一位中年大叔，这是我专门请来的齐老师，认识一下吧！”

您好，齐老师！”我们向老师问好。

齐老师拿起一支毛笔：大家先练习握笔姿势，就是和写毛笔字一样，五根手指配合好握住毛笔垂直于纸面之上。”接下来齐老师让每个人写自己的名字，张诣尔的繁体字是張詣尔，于是我写了下来，别的同学一看作文，哇塞，神笔呀写字这么好看！我在心里窃喜：这叫学过书法的人和没学的人的区别吧。那边老师在一个劲地夸妈妈字写得好看，我想也有一些遗传因素吧。嗯，不能骄傲。

写完两张，老师让我们画画了，第一个画的是兰花，老师给我们做了示范，就让我们自己画。我一笔一画地画了起来

上个礼拜没有画完的国画今天晚上本姑娘要发功了！很荣幸姐姐成为我的咸猪手”，是时候大干一场了。

我对姐姐霸气地说：给本姑娘拿笔拿纸来！”。不愧是本姑娘的小喽啰，很快姐姐就把毛笔和纸拿到了本姑娘的手上。

本姑娘的大作开始了，我挥一挥笔，气撼江山，一笔轻轻地勾勒，桂花的叶子就画出来了。淡淡的墨绿色将整个黑树枝干衬托的更加生机勃勃。尖尖的绿叶像作文是小精灵的翅膀，在风的抚摸下跳出了许多优美的舞蹈。

本姑娘现在开始画花了，金灿灿的颜料染到了毛笔上，犹如真的桂花在开放，真是漂亮极了。

开始写标题了，看着姐姐那渴巴巴的眼神，我知道了，她想用我的毛笔来玩，真是拿她没办法呀！好吧好吧就让她写吧！她装模作样写起了金桂飘香”四个字，不过字还挺好看的。

大功告成了！就这样愉快的，国画画完了。

中国文化博大精深，世人须传承

七八岁时，被母亲安排了国画课。小孩子嘛，什么都不懂，就知道学画画一点也不轻松，好几次想放弃，却又说不清怎么还是坚持下来了。不过，我现在却是发自内心地爱上这门艺术了。

喜欢国画，因为它的一笔一勾都刚劲有力，从不拖拉。画山水时，笔上的水不能吸太干，很难控制，如果笔头在纸上稍微多停留一秒，水很快就会浸开，一漫开就会破坏整幅画的构造，再也无法弥补。所以，每一笔都要快要有力，亦如人生，不能拖拉。

喜欢国画，因为它拥有严谨的构图，不能随便，不能将就。画工笔时，重要的是用笔的细致和柔腻，一停一提，都有它的技巧和规矩，每一道工序都有它的地位和意义，烦躁不得，马虎不得。很多时候，错画一笔，错毁一画。这般的讲究，亦如人生，不能将就。

喜欢国画，因为它聚集了中华民族千百年来的文化和智慧。作文古人有齐白石，今人有徐悲鸿，哪一位不是几近完美地诠释了国画的风韵，中华的风采？我的国画老师常在课上教导我说，国画是门艺术，是古人给我们留下的艺术！所以，不论多大，学了几年，这一生都必须对国画保留着一颗纯粹的敬仰的心！他说这话时，脸上严肃和语中的激昂我铭记于心。这般的赤子之心，亦如人生，无论何时何地，我们都得记得自己的初心，不能忘本。

学国画七年了，这途中我目

在学校的一次书画展上，我看见了一幅栩栩如生的国画。要是我也能画出这么美的画该多好呀！于是，我对妈妈说：我要学国画！”妈妈答应了，说：你一定要认真学，学会了教我哦！”

学画的第一天，我就早早地起床，用最快的速度吃完饭，和妈妈一起去老师家。路上我一直在想老师会教我画什么呢？我能学会吗？到了老师家就看到桌子前放着一幅毛茸茸的小鸡图，原来是要画小鸡啊。老师先把墨倒在盘子里，然后用像牛尾巴一样的笔把墨调匀，后来我才知道那种笔叫毛笔。接着老师拿出了黄色和蓝色的颜料，调在一起，变成了绿色，真神奇啊！看得我目瞪口呆。最后，老师一笔一画地教我画小鸡。我拿起笔，这笔可真轻啊，头上全是毛，软软的，一点也不听我的话，我要画圆的，它偏要画尖的，；我要画小作文的，它偏要画大的，结果把一只活泼可爱的小鸡画成了一只喜欢卖萌的小猪。老师说：你蘸的水太多了，画之前先把笔在盘子边告一告，水就不会多了，颜色该轻的时候就轻，该重的时候就重”。我按照老师说的，又画出了一只像丑小鸭一样的小鸡。画完画我一照镜子，嗬！衣服上全是颜料，像个油漆工，脸上黑一块白一块的，好像一只小花猫，看得我哭笑不得。

经过5、6次的练习，我的小鸡终于画得活灵活现的，有的在叽叽喳喳

国画是中国传统文化之一。在我上幼儿园时开始学习蜡笔画，随着我绘画技能的不断提高和我对绘画的热爱，我又来到了国画的课堂。

一开始，我觉得画国画很难，我怎么也画不好，软软的毛笔、稀稀的墨汁，所有的用具都不听我的话。我产生了畏难情绪，一度我退缩了，不想学了。

在家人的安慰和劝说下，我又静下心来，尝试着去画。经过一天一天、一遍一遍的练习，我终于有了感觉，逐渐我也熟悉了这些用具，慢慢地练习去调色，调色也是有技巧的：墨汁不能加太多水不能太稀，但还要呈现出深浅不一的墨色。然后我再练和毛笔之间的默契：握笔的姿势很重要，手腕用力、笔要垂直，轻轻地运用毛笔的毛在宣纸作文上着色。上色不能太用力，要慢，要让颜色均匀，并且分出层次。现在说的简单，这也是我经历反复揣摩、练习后总结的。另外，经过国画班老师的细心指导，我的进步更大了。

现在我会画一些植物了，例如画丝瓜：丝瓜的叶子很像牵牛花的叶子，五个瓣儿要匀称。还有牵牛花：牵牛花可以从不同的角度看，侧面看是一条直线，上面看是凹形的。再为它们着上鲜艳的颜色，简直太逼真了。

在家人的劝说和鼓励下、在老师的指导和帮助下，我对自己更有信心了，画得也越来越好了。我想不管体育、艺术，还是其它方面，我们都要克服困难，勇往直前，只要功夫深，铁杵磨

每当我拿着像大树一样笔直的毛笔，画着一道道优美的线条，拿着毛笔涂着五颜六色的颜料，一副美丽的国画就完成了。看着一副副美丽的画，我的心里就美滋滋的。其实刚开始，画画可不是一帆风顺的。

一天，妈妈带我去看画展，我情不自禁地说：妈妈，这些国画真漂亮，我也想学！”妈妈帮助我实现了这个国画梦。

我第一次走进国画班，观察着每一张画，有的画的是《送别》，有的画的是鸟语花香开始上课了，老师教我们画的是《鸟语花香》。眼看着一幅本来美美的画就要出现了，结果，哎呀，我的画就被坐在我旁边的人给甩了好多好多的水，我的作品被毁了。我尝试着第二次画画，可总是有新的问题出现，不作文是水太多，就是墨太多了，要不就是颜料太多了。我没有放弃，小心翼翼地涂墨、滴水、涂颜料一副美丽的画就完成了，我很高兴，我终于完成了自己的第一副作品。

接下来的两年里，我坚持去上国画课，认真听讲，认真学习，努力画出最美的线条和颜色。连老师和妈妈都夸赞我画得好呢。我画了《山水图》、《秋色图》、《春花图》

现在的我，不仅学会了国画，还明白了两个道理：一、只要愿意学习，就一定能够学会；二、宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。不管学习什么都不可能一步到位，需要我们一步一个脚印踏实地往前走，需要我们一点一滴的积

螳螂捕蝉，黄雀在后。”应老师的一张画又新鲜出炉了”。应老师，怎样才能将一张国画画好呢？”我问道。只要把颜料的浓淡调好就行了。”应老师诲人不倦地说。

我立马把颜料调好，并开始画国画了，可每次画螳螂的时候，都会把又小又瘦的样子画得又大又胖。等第二次调好颜料开始画时，又把里面又肥又大的黄雀画得又瘦又小了。我一看到这样，就了，这时应老师走过来，看到我失落的样子，语重心长的对我说：失败并不可怕，可怕的是自己对自己失去信心，来拿起画笔，调整心态，一次不行，二次，二次不行，三次总作文会有成功的时候。”

于是我第三次拿起画起，在下笔前在心里细细的想了下，为什么会失败呢？叮咚，噢我知道了，原来每样事物都有它自己特定的样子，在下笔前我们应先仔细观察，掌握事物本事的特点，再去下笔。比如画小虫子，那必定要用到小笔，但是如果是画高山，那还要用小笔吗？知晓技巧的我顿时喜出望外，拿出了大笔和小笔，并用小笔，画出了一只螳螂，又用大笔画出了一只黄雀。我仔细的看了一下自己的画，顿时露出了满意的笑容。

通过这次的事，让我懂得了一个道理：做任何事都要认真观察，仔细思考，学会融会贯通。

每个人的人生都有许多第一次，而最令我难忘的是第一次学习国画。

星期六的下午，我怀着激动而又紧张的心情来到画室，教我的是位四十多岁的男老师姓朱，他可是一位绘画水平高，经验丰富，脾气又好的老师呢！

他先给我讲了一些关于国画的基础知识，告诉我画国画和画水粉画的不同，画国画时，笔要多沾水，但勾边要少沾水，不然就晕染了，晕染了就看不出来画的是什么了，朱老师还给我讲了拿笔等注意事项。

然后他又教给我怎样调墨色，深墨多沾墨汁少沾水，中墨适宜即可，而浅墨则少沾墨汁多沾水，但也不能太多，慢慢熟练了就会掌握好尺度了。

朱老师先手把手的教我画了一株荷作文花，让我注意观察他是如何画的，怎么用笔，我看完后信心满满，就刷的沾了一毛笔的水，又沾了一点点墨，重重的一刷，天啊，轮廓太重了，根本看不出画的是什么，我没顾那么多，又是一笔，画纸破了┄没办法，换一张吧，可拿了新纸，我迟迟不敢下笔，怕又画坏了，朱老师走过来耐心地对我说：没关系，第一次画坏很正常的，没人能一次就成功的，我在演示一遍，你要仔细看好喽！”于是朱老师又给我讲解和指导了一遍，我听的很认真很仔细，果然接下来我画的很得心应手，终于完成了第一幅国画作品。

第一次画国画令我难忘、紧张和兴奋。我会通过自己的努力让我的绘画

禅宗与王维的水墨山水

目录

一、 禅宗......................................................................................................................................... 2 二、 禅宗与禅画 ............................................................................................................................. 2 三、 王维和他的禅宗世界 ............................................................................................................. 4 四、 王维的禅画世界（指他的水墨山水画） ............................................................................. 7 五、 王维的水

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论民国至今女性画家在国画作品创作中的情感表达

作者：庞永丽

来源：《大东方》2017年第06期

摘要：女性艺术家在国画人物创作中则显得更加的年轻。女性作为近现代才登上绘画艺术主流舞台上的新生力量，无疑是具有其特殊性和研究价值的。女性艺术家与国画人物创作二者之间会碰撞出什么样的火花，值得人们深思和研究。本人以民国至今的女性画家作品为研究课题，深入挖掘其作品中所传达的情感和内涵。

关键词：民国至今；女性画家；国画作品；艺术创作；情感表达 一、独特的女性情感的发挥

在女性国画人物创作方面，她们所关注的与男性话语权下所关注的社会、文化等理性的大事不同，在画面中女画家们所体现的一般都是生命意识以及与此相关的身体、繁衍、体验和感觉等。在这些女画家的画中你很少能看到对于理性的赞美，她们的创作都是直觉和体验式的，并且伴随着一系列的模糊性和潜意识性。

蒋彩萍在她的一系列工笔重彩画作品中描绘的都是各种女子不同的生活状态，她们有的就伸出那甜美的颈项优雅的坐着，有的穿着美丽的衣裳在眺望有的是生活工作中一个小小的瞬间。这样的场景似