龙应台散文读后感

在看完龙应台的《目送》后，终于是领悟到了老友当初在向我推荐这本书之时，事先给我打的‘预防针’，她说看前，记得备好纸巾之类，避免自己到时看至动情处，花容失色，泪水横流，折煞风景的；我当时只感觉，一向严谨的她，突然有点幽默，甚至夸张，以她以前种种‘女强人’之强硬风格，是不能够轻意说出此一番话的；想必是做了母亲之后，心也自然而然变得柔软之缘故吧！

孩子是能唤醒每一个女人内心深处最柔软情怀的，无论你曾经多么，多么的强悍，坚硬如铜墙铁壁，但女人的心始终是水做的，如同坚果，坚硬的外壳，包裹着的，确是一颗柔软的心。

在花了几天时间，几乎一字不漏的啃完《目送》后，再一路的慢镜头回味自己在读到书中的某几节之时，果然几次有着戚戚然，感时花溅泪，悲恸，伤感之意，眼泪不知不觉，黯然垂下，竟浑然不觉的；这就是某些文字能够带给人的，无形精神上的灵动、震憾；其实书中提到的有些感觉，我们几乎都有过一刹那的，只是没有像龙应台那样及时的把它捕捉，记录下来。

有时候，仔细想想，从未离开父母身边的人与长年不在父母身边的人，心态是有着天壤之别的。

暗想自己，除去初成年之时，独自去千里之外的异乡工作三年零四个月的光景，一直到结婚生子，几乎是从未真正远离过父母羽翼，视线之下；因而，除了偶

　　张抗抗的散文很有韵味，应该说好的散文都是耐人寻味的。下面是小编给大家整理的张抗抗散文读后感，希望能帮到大家!

　　张抗抗散文读后感篇1

　　读到作家张抗抗的《情爱画廊》，完全出于偶然，却是近两年读得最细的一本当代小说。

　　有了读《长恨歌》《尘埃落定》《兄弟》等等名作的前车之鉴，阅读本书时，我一直在提醒自己，可别要求太高，毕竟咱还是初级阶段。

　　可读完全书，禁不着怒从心头起：作家们，你们是在比一比，谁能把小说写得更糟吗?

　　《情爱画廊》创作于九十年代中期，1996年由《布老虎从书》出版面市。众所周知，布老虎丛书是新时期以来，商业操作影响最大的一套丛书，叫好又叫座，影响力、市场效益双丰收。

　　九十年代初，所谓的“新写实主义”喧嚣尘上，其实是大动荡之后，部分作家心灵迷茫、价值观失衡、精神虚无的表现，他们怀疑爱情，怀疑美，怀疑崇高，怀疑一切让人类超出动物、让人性变得更美好的东西。于是作品里只剩下琐屑的“写实”，只剩下什么也不信的绝望。刘震云的一个小说“名篇”很合适指称这种精神状态：《一地鸡毛》。

　　这样的背景下，张抗抗在《情爱画廊》中用审美的眼光来写性爱，却也非常难得，值得一赞。

　　但难得并不能拥有对批评的豁免权。张抗抗对《情爱画廊》似乎很有信心,她

　　萧红散文有着对现实生活的真实表达、对生命之旅的独语、精神诗性的表达的特点。读者读了之后，有哪些感想要写?来看看小编精心为你整理萧红散文读后感，希望你有所收获。

　　萧红散文读后感篇一

　　在《同命运的小鱼》中，对一条小鱼命运的关注，用大量的笔墨描写一些细节方面的内容。

　　“小鱼两天都是快活的，到第三天忧郁起来，看了几次，它都是沉到盆底。……敲一下盆沿，小鱼走动两步:再敲动两下，再走动两步……不敲，它就不走，它就沉下去。

　　我招呼郎华不要动它，小鱼在养病，不要打扰它。

　　亮天看它还在休息，吃过早饭看它还在休息。又把饭粒丢到盆中。我的脚踏起地板来放轻些，只怕把它惊醒，我说小鱼是在睡觉。”

　　从这些详细的细节描述中，作者对一些微不足道的小生命发自内心的怜悯和关注之情可见一斑。

　　最后小鱼不幸死了。

　　“我后悔，为什么要出去那么久!为什么只贪图自己的快乐而把小鱼了。这是凶残的世界，失去了人性的世界，用暴-力毁灭了它吧!毁灭了这些失去了人性的东西!”

　　作家给予脆弱的生命以人文角度的关怀，直抵心深处温软的部分。同样也可延伸到她笔下所关注的沉默的绝大多数人群。她把自己对生命的体验与感悟真诚地融入笔下的艺术世界，把自己的孤独与忧伤、寂寞与怅惘，通过审美沉思

　　林清玄是中国台湾一代文学大师，他为后人留下了无数文学着作。书中饱含着书墨的韵味，从生活、见闻、佛教等方面为我们展示了世界上的点点滴滴。以下是林清玄散文读后感范本，欢迎阅读，希望你们会喜欢！

　　林清玄散文读后感【1】

　　这两个月来，陈老师一直要求我们读林清玄散文。我读的这本是《在云上》。这本书大致分为金翅鸟首部曲和金翅鸟二部曲两个部分。每一部分的每一篇开头都是一首小诗。经过我反复的读，每次都会有新的感悟，感觉思想在不断翻滚，挺有意思的。不过里面有些文章有些深奥，看不懂……

　　《在云上》这本书，我认为是林清玄告诉我们，每个人心中都住着一只金翅鸟。有无边的想象，不凡的想象，能在黑暗中，看到光明;能在平淡中，创造绚烂。只要有正向的信念，就有正向的未来;只要打开感觉的开关，就能进入生命的美好。

　　例如，我阅读了《在云上》里面的这么一段：“有一些鸟，总在雨中歌唱;有一些花，总在月光下开放;有一些鱼，总在优雅中遨游;有一种心境，总在繁忙中逍遥。守着不能回去的过去，不如相忘于江湖，自由自在。我在红尘滚动中寻找属于我的云，追随着风的足迹，遨游九天之上。绝境中还要飞行，逆境中还要穿云。”读时，总想写点什么;读后，也动起笔来写过，但总是不能成文。心中焦急，但又

　　前些时候，我在新华书店购了本《名家经典散文学生阅读经典之文化哲理》用于补补我对知识的渴望。在这本书里面，我看到了施蛰存老先生的一篇名为《禅学》的散文;里面分析了三首代表‘渐悟’和‘顿悟’的著名偈语：

　　神秀一首：

　　身是菩提树心如明镜台

　　时时勤拂拭莫使有尘埃

　　慧能二首：

　　菩提本无树明镜亦非台

　　佛性常清净何处有尘埃

　　心是菩提树身为明镜台

　　明镜本清净何处染尘埃

　　施蛰存老先生在问中有说到：这三首偈语，五十年前读的时候虽觉得神秀说的是老生常谈。慧能说的倒是玄妙深刻。他终于得传祖师衣钵，当之无愧。可是，现在我重读这三首偈语却有新的‘悟入’；也不知道我进步了，还是退步了。

　　我不知道施蛰存老先到底是进步了还是退步了，可我却有不认同的看法；我没学过禅学，也没做过深入的研究。不过，认真反复念了几遍后，也算有点施蛰存老先生说的‘悟入’……

　　施蛰存老先生以修辞观点分析到：神秀可以说‘心如明镜’，却不能说‘心如明镜台’。‘明镜’是镜子，而‘明镜台’是安置镜子的本座子或架子。施蛰存老先生做的这个分析我赞同。而施蛰存老先生随后说慧能犯了不少错误我就不赞同了。先看‘菩提本无树’；施蛰存老先生对这句话分析道：这句简直不通。菩提树结的果实是菩提子，菩提子

　　杨绛，本名杨季康， 江苏无锡人，中国女作家、文学翻译家和外国文学研究家，钱锺书夫人。下面是小编整理的杨绛散文读后感，欢迎阅读。

　　杨绛散文读后感1

　　杨绛先生是德高望重并久负盛名的一位女作家。她的名望不因为是国学大师钱钟书先生的妻子而受到尊敬和推崇，而是作为有着特有风格的文学成就卓著的可敬可爱的作家而被读者记住的这样一位作家。杨绛(1911-)，原名杨季康，江苏无锡人，生于7月17日，中国社会科学院外国文学研究员，作家、评论家、翻译家、剧作家、学者。1932年毕业于苏州东吴大学，成为清华大学研究院外国语文研究生。1935年至1938年与丈夫钱钟书一同留学于英、法等国，回国后历任上海震旦女子文理学院外语系教授、清华大学西语系教授。1953年，任北京大学文学研究所、中国科学院文学研究所、中国社会科学院外国文学研究所的研究员。剧本有《称心如意》.《弄真成假》、《风絮》;小说有《倒影集》、《洗澡》;论集有《春泥集》、《关于小说》;散文《将饮茶》《干校六记》;译作有《1939年以来的英国散文选》、《小癞子》、《吉尔·布拉斯》、《堂·吉诃德》，其中写于1984年的《老王》被选为初中教材。沉定简洁是杨绛作品语言特色。看起来平平淡淡，无阴无晴。然而平淡不

　　冰心在刻画人物形象时，大多不用浓墨重彩，也较少精雕细刻，以下是“冰心散文读后感作文”，希望给大家带来帮助！

　　【篇一：冰心散文读后感】

　　冰心，相信大家一定不会陌生，在我们的学习中常有出现，我第一次接触冰心奶奶的作品是：《繁星春水》，看习惯了白话文的我，突然来看诗集，觉得有些不适应，不过也别有一番滋味。

　　翻开书，首篇导读便吸引了我，讲到冰心是如何创作诗集，从小到老，充分体现了冰心在写作方面的天赋。

　　她的诗主要以母爱、童真、自然著称。从《繁星》中的“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”可以看出冰心奶奶的童年是一个拥有梦的美好时期。“冰心小弟弟呵！我灵魂中三颗光明喜乐的星，温柔的无可言说，灵魂深处的孩子呵！”更体现了冰心与他的兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是她充满童真的渴望与幸福。后来她出洋留学，一去就是多年，她便通过笔来抒发自己的思念之情，迫切希望能够早一点回家，背井离乡离开了母亲，的确，世上只有妈妈好，母爱一直都是支持着冰心，支持着她写作，支持着她学习，的原动力。

　　使我印象最深刻的还是那首小诗：“母亲呵！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里，心中的风雨来了，我只能躲到你的怀里。”虽然这首小诗只有短短三十几个字，

　　前些时候，我在新华书店购了本《名家经典散文学生阅读经典之文化哲理》用于补补我对知识的渴望。在这本书里面，我看到了施蛰存老先生的一篇名为《禅学》的散文;里面分析了三首代表‘渐悟’和‘顿悟’的著名偈语：

　　神秀一首：

　　身是菩提树心如明镜台

　　时时勤拂拭莫使有尘埃

　　慧能二首：

　　菩提本无树明镜亦非台

　　佛性常清净何处有尘埃

　　心是菩提树身为明镜台

　　明镜本清净何处染尘埃

　　施蛰存老先生在问中有说到：这三首偈语，五十年前读的时候虽觉得神秀说的是老生常谈。慧能说的倒是玄妙深刻。他终于得传祖师衣钵，当之无愧。可是，现在我重读这三首偈语却有新的‘悟入’；也不知道我进步了，还是退步了。

　　我不知道施蛰存老先到底是进步了还是退步了，可我却有不认同的看法；我没学过禅学，也没做过深入的研究。不过，认真反复念了几遍后，也算有点施蛰存老先生说的‘悟入’……

　　施蛰存老先生以修辞观点分析到：神秀可以说‘心如明镜’，却不能说‘心如明镜台’。‘明镜’是镜子，而‘明镜台’是安置镜子的本座子或架子。施蛰存老先生做的这个分析我赞同。而施蛰存老先生随后说慧能犯了不少错误我就不赞同了。先看‘菩提本无树’；施蛰存老先生对这句话分析道：这句简直不通。菩提树结的果实是菩提子，菩提子

　　林清玄是中国台湾一代文学大师，他为后人留下了无数文学着作。书中饱含着书墨的韵味，从生活、见闻、佛教等方面为我们展示了世界上的点点滴滴。以下是林清玄散文读后感范本，欢迎阅读，希望你们会喜欢！

　　林清玄散文读后感【1】

　　这两个月来，陈老师一直要求我们读林清玄散文。我读的这本是《在云上》。这本书大致分为金翅鸟首部曲和金翅鸟二部曲两个部分。每一部分的每一篇开头都是一首小诗。经过我反复的读，每次都会有新的感悟，感觉思想在不断翻滚，挺有意思的。不过里面有些文章有些深奥，看不懂……

　　《在云上》这本书，我认为是林清玄告诉我们，每个人心中都住着一只金翅鸟。有无边的想象，不凡的想象，能在黑暗中，看到光明;能在平淡中，创造绚烂。只要有正向的信念，就有正向的未来;只要打开感觉的开关，就能进入生命的美好。

　　例如，我阅读了《在云上》里面的这么一段：“有一些鸟，总在雨中歌唱;有一些花，总在月光下开放;有一些鱼，总在优雅中遨游;有一种心境，总在繁忙中逍遥。守着不能回去的过去，不如相忘于江湖，自由自在。我在红尘滚动中寻找属于我的云，追随着风的足迹，遨游九天之上。绝境中还要飞行，逆境中还要穿云。”读时，总想写点什么;读后，也动起笔来写过，但总是不能成文。心中焦急，但又

　　轻轻地捧着一本《林清玄散文》,纯白色的封面上一朵出淤泥而不染的荷花亭亭地在荷叶中间玉立着,犹如一位孤傲的不可一世的皇后,分享了林清玄散文读后感给大家欣赏！

　　林清玄散文读后感1

　　喜欢读林清玄的散文，喜欢他的文字所特有的淡淡的香——如一缕莲花般的馨香。每每走进他的文字，心也会跟着起起落落，然后慢慢静下。暖暖的回味时，内心总会充满宁静与关爱。 翻开书的目录，那些题目就会吸引你：“暖暖的歌”、“生平一瓣香”、“温一壶月光下酒”、“发芽的心情”、“味之素”、“清欢”、“三生石上旧精魂”、“黄昏菩提”、“飞入芒花”、“清静之莲”、“吾心似秋月”……

　　林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便将凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。

　　他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。”我曾被这行文字很久感动。我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目