《童年的水墨画》仿写作文

篇一：童年的水墨画作文

童年的水墨画 田野里 像刚出笼的小鸟，欢呼声淹没了草地。 一个个风筝飞上天空，在天真的笑脸中随风飘扬。 鸟儿在空中起舞翩翩，不知这新邻居为何不鸣唱？ 山坡上缕缕炊烟在远处升起， 晚霞放射着彩虹般光芒。野花野草打着哈欠， 也在催促着贪玩儿的放牛郎。 肥肥的牛儿不舍地低吟， 也奈何不了笛声悠悠地一路飘下山岗。

篇二：假如--仿写《假如》作文200字

假如－－仿写《假如》二 （2）刘张勋假如我有一支马良的神笔我要给四川大地震的小朋友画一座美丽的家园让他们每天也能快乐的生活不会在地震的恐慌中缩着身子，轻轻叹息假如我有一支马良的神笔我要给地球画一件美丽的衣裳让地球到处充满清新的空气不会在各种污染的困惑中邹着眉头，暗自伤心。假如我有一支马良的神笔

篇三：《太阳是大家的》片段仿写

（片段仿写）

一天中太阳做了多少好事： 一天中太阳做了多少好事：

她把温暖装进棉被， 她使庄稼茁壮成长，

她催化了田间的冰雪， 她让动物有温暖的家，

她陪着母鸡孵出活泼的小鸡， 她陪小朋友在学校学习，

看它们追逐嬉戏。 听他们充满童趣的谈话。

——徐泽杰 ——蒋佳旺

一天中太阳做了多少好事： 一天中太阳做了多少好事：

她给我们带来了新的一天， 她从海水中晒出亮晶晶的

附件一2010年全国中小学教师说课展示活动个人报名表

作品编号： （由组委会填写）

参赛项目（打√） 说课光盘□ 说课稿√ 课 题 姓 名 年 龄 学 历 单位电话 单位全称 通信地址 故乡的水墨画 宋 鑫 年级学科 性 别 教 龄 职 称 手 机 五年级语文 男 42岁 大 专 22年 中教一级 0858--8184068 贵州省六盘水钟山区水矿大湾中学 贵州省六盘水钟山区水矿大湾中学 13385169906 电子邮箱 songxin9906@126.com 邮 编 553036 1、作品体现出新课标的三维目标整体设计，三维度之间互相渗透，融为一体。 作品特点 2、作品在教学设计突出重难点。 3、作品在教学方法上以学生为主体，为学生的学习和发展提供了巨大的拓展空间。 1988年7月在水城矿务局顶拉煤矿学校任教；2002年在水工作简历矿集团干田坝学校任教；2005年在水矿大湾中学任教。 和 2009.6撰写的《浅谈初中语文阅读教学》被《教育文摘周报获奖情况 社》评为一等奖；2009.12撰写的《浅谈班主任工

清新的笔墨，清丽的色彩，时不时拂动我的心弦。每当我看见墙上挂着的几幅中国画，心中就会涌起有些心酸却充满快乐的学画之路。

你看好了，学习工笔画最重要的就是画好线条。”此时，王老师拿着笔，轻轻一带，轻松得没有一点儿多余的动作，一条细而流畅的线便跃然纸上。虽然仅仅是一条线，却让我感受到无穷的美感，它柔弱得像一条柳枝，轻盈得仿佛要在风中飞起来；它娇美得似少女婀娜的身姿的确，仅仅一条线就能让人浮想联翩，这也正是国画的魅力所在。我拿起笔，学着老师，略显笨拙地画起来，幼小的脸上充满了认真和执着，这让我至今想起都不禁感动。一条线作文画好，也许称不上什么漂亮，却足以让我快乐一阵子。

我勤奋练习着，却不知什么时候没有了当初的那份热情。我画得更漂亮、更优秀了，画中却没有了灵魂，变得毫无生气。当我再次欣赏国画，才明白我不是为画而画，而是因为喜欢而画，如果已经不再热爱，画画又有什么意义？

此后，我带着那份快乐去学习国画，家里那几幅画正是我多年来的成果。看，那只雄鸡正高昂着头颅，好像一位胜利者俯视着芸芸众生，那高高翘起的尾巴，好像一位凯旋的战士，宣誓着自己对祖国的热爱

这是我热爱的国画，正是这一幅幅美丽的画，对它的追求和热爱，伴我走过了多年。

选修课儿童水墨画教案

水墨诗心儿童水墨画教案

第1课彩墨游戏

第1课时

教学目标：

1.接触传统水墨画的工具材料，对水墨画基本用笔、用墨方法有一定的了解，并运用中国画的方法表现、尝试完成一幅水墨小品画。

2.通过体验尝试、感受传统水墨画的韵味，感受中国传统美学的审美并培养学生的探索精神和创新意识。

教学重点：

感受传统水墨画工具材料的特性，学生对水墨画基本用笔、用墨方法有一定了解，会使用水墨绘画语言表现自己体会到的物象。

教学难点：

学生大胆尝试传统水墨画工具材料、自然地用点线面组织画面，学生在笔墨造型能力方面能有自己的理解。

教学准备：水墨画工具材料、教具。

教学过程：

一、认识水墨画材料

孩子们，今天我们要在美术课堂上认识一些新的小伙伴，看看你们桌上的小可爱，它们很特别吧？摸摸看，闻一闻，感受一下吧。（说说你的感受。）它们和我们平时用的工具材料有何不同？

二、大胆猜想，小心求证。

1.出示一幅图，猜猜看，老师用了桌上的哪些材料？怎么画出这幅画的？

2.按你猜的办法试一试，老师用了十秒，给你们一分钟吧，提出活动要求：分小组合作尝试笔墨游戏。集体协作完成,小组长和小组成员商量,要求先由同学们大胆地在纸上用墨和水在宣纸上留下痕迹。其他同学观察笔墨的变化。师记时,一分钟任务。

天心

篇一：中国国画的由来

中国国画的由来

中国画有悠久的历史和丰富的遗产，从已知独幅的战国帛画算起，至今已有2000余年的历史。如果从内蒙古、甘肃、山东、新疆以及东北各地的原始岩画和1986年发现于甘肃秦安大地湾原始地画来看，它的历史已不下5000年。

中国画简称“国画”，原来是泛指中国绘画，是为了区别于明末传入中国的西画而出现的概念。解放前称中国画为“国画”、称中医为“国医”、称中国武术为“国术”、：称京剧为“国剧”、称广东音乐为“国乐”，这些冠以“国”字的名称1解放之后都已改掉，唯有中国画仍保留“国画”的名称（50年代曾一度改称“彩墨画”）。

中国人物画

中国人物画自魏晋南北朝开始分为工笔和写意两大体系，以顾偿之、陆探微为代表的“细密精致而续丽”的画风。造型准确精细，色彩鲜艳富丽，称之为“密体”；以张僧跷为代表的简练概括的画风，人物造型简练，赋彩单纯“迹简意淡而雅正”称之为“疏体”。唐代吴道子突破了当时工细密描、重彩积染的一般画风，创造了水墨淡彩及白描的新形式，吴道子作画时“落笔生风”，在用线上，追求遒劲雄壮，飞扬流动的美感，即所谓“吴带当风”，在用色上，“焦墨痕中略施微染，自然超出绩素”即所谓“吴装”。

两宋人物画相当发达，出现了不少杰出的人物画家，题

篇一：论中国山水画的特点

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论中国山水画的特点

作者：豆立壁

来源：《新一代》2014年第11期

摘 要：中国山水画的特殊传统是创造形神交融、天我合一、以形写神的意境。 关键词：中国山水画;形神交融;构图;用笔;用墨

中国山水画的特殊传统是创造形神交融、天我合一的意境，即不但表现丰富多彩的自然景物，且往往由有限的取景来表现对整个宇宙自然的由表及里的认识，或于山水之中寄托对于国土家园的感情，因而集中体现了中国人的自然观和社会审美意识，也可以说从侧面间接地反映了社会生活。在形象描绘上，山水画的特点为重宏观、重整体的把握，而非拘泥于细枝末节。对于物象的组织构造，则创造了独特的程式化表现方法，但并非机械照搬，而是灵活地用高度提炼的结构程式来表现物象。在空间的处理方法上，提出高远、平远、深远、阔远等概念，并巧妙加以融合运用。构图上，则较人物画、花鸟画更重“势”与“开合起伏”的表达。“势”为具体形象间的联系，而“开合起伏”为这种联系中的节奏变化。这表现了山水画中在静态的画面和形象组合中对于大自然的内在联系的一种运动的、全面的观察与表现观念。山水画的笔墨技法，较人物、花鸟画丰富多变，各种皴法和点苔法为笔法之要素;而墨法则有“染”“擦”“破墨”“积墨”

选修课儿童水墨画教案

水墨诗心儿童水墨画教案

第1课彩墨游戏

第1课时

教学目标：

1.接触传统水墨画的工具材料，对水墨画基本用笔、用墨方法有一定的了解，并运用中国画的方法表现、尝试完成一幅水墨小品画。

2.通过体验尝试、感受传统水墨画的韵味，感受中国传统美学的审美并培养学生的探索精神和创新意识。

教学重点：

感受传统水墨画工具材料的特性，学生对水墨画基本用笔、用墨方法有一定了解，会使用水墨绘画语言表现自己体会到的物象。

教学难点：

学生大胆尝试传统水墨画工具材料、自然地用点线面组织画面，学生在笔墨造型能力方面能有自己的理解。

教学准备：水墨画工具材料、教具。

教学过程：

一、认识水墨画材料

孩子们，今天我们要在美术课堂上认识一些新的小伙伴，看看你们桌上的小可爱，它们很特别吧？摸摸看，闻一闻，感受一下吧。（说说你的感受。）它们和我们平时用的工具材料有何不同？

二、大胆猜想，小心求证。

1.出示一幅图，猜猜看，老师用了桌上的哪些材料？怎么画出这幅画的？

2.按你猜的办法试一试，老师用了十秒，给你们一分钟吧，提出活动要求：分小组合作尝试笔墨游戏。集体协作完成,小组长和小组成员商量,要求先由同学们大胆地在纸上用墨和水在宣纸上留下痕迹。其他同学观察笔墨的变化。师记时,一分钟任务。

天心

以前水墨画的基本表现技法

一直以来，水墨画都是采用单笔法的。单笔法又分三种：包括单笔单色法、破墨法，单笔渐变法。

单笔单色法

单笔单色法是指一只笔着单一的色调进行描绘的笔法，它是一个固定不变的色调。单笔单色法虽然颜色不变，但在国画当中却是最基本的笔法，如白描，平涂等都属于单笔单色的运用。

破墨法

破墨法有水破墨，墨破水，浓破淡，淡破浓等几种，虽然方式不同，都是通过不同时间的不同色调的相互作用从而产生色调的变化。但是因为有时间差，基于生宣固色迅速的特点，所以这种变化难以做到自然渐变，也不能形成完全精准的控制。

单笔渐变法

单笔渐变法是个很重要的技法。尤其是写意花鸟画，一直都贯穿着单笔渐变技法的运用。所谓单笔渐变是这样，一支笔，笔肚和笔尖蘸不同的颜色，这样就形成了一个自然过渡渐变的色阶。比如画牡丹花，笔肚里是水，笔尖蘸一点胭脂，笔在盘子里揉一下，这样在毛笔上就形成了一个无色到红的一个自然的过渡，然后用这支笔在生宣上侧锋的一拖，就能形成一个绚丽而自然的花瓣。这要油画是实现是很困难的，而在写意国画中却是很容易的。这种单笔渐变是如此广泛的应用在花鸟画当中，甚至到了没有单笔渐变技法，就无法画好花鸟画的地步，由此可见单笔渐变法的重要性。但是单笔渐变法也是有

今天，我到洪老师的家里去学习水墨画，他给我的题目是：画麒麟。

走进洪老师的书房，一股书香味儿扑面而来，笔、墨、纸、砚样样俱全，我一下子就来劲了，铺开纸跃跃欲试。洪老师先让我把昨天在家里画的麒麟拿出来给他看。他看了一会儿，就说：这只麒麟的下面加一朵云会更好，背景要用淡墨晕染一下，云的外框用淡墨勾一下。”我按照洪老师的指点先改这幅画，接着就进入了今天的主题。

洪老师先给我讲解，他说：麒麟是一种象征吉祥的神兽，身体像鹿，头上有角，尾巴像牛，全身有鳞甲。麒麟一般用来比喻优异出众的人才。”他让我模仿的两只麒麟陈列在泉州文庙，是人们用来祈求它保佑士子读书夺取功名顺利如愿的。

听了洪作文老师的一番话，我对麒麟有了一个清晰的轮廓。我开始画画了。

我用洪老师给我的炭笔先画了一只麒麟的外形，再在它的左上方画了一个太阳，太阳周围加了一些云朵。接着又画了第二只麒麟，在右上方画上月亮。我猜这应该是一雄一雌，正好一对。轮廓画出来后，就要上墨了，我蘸了蘸墨，画了他们的鳞甲，然后画尾巴，再画飘飘的云彩。

快到中午了，我来不及上色，洪老师让我下周再继续。

回到家里，妈妈告诉我，洪老师已经在微信群里发了我画画的视频，奶奶和妈妈都夸我画得不错。其实洪老师在我画画时就夸

篇一：实景照巧转水墨画 美图秀秀大玩中国风

实景照巧转水墨画 美图秀秀大玩中国风

2012-04-06 13:27 牛华网

古有“烟花三月下扬州”，在初春烂漫时分登舟游江南，这可是古代才子吟诗作画之源泉。可现在的我们或许心存这份雅兴，却很难表达，吟诗作赋不成句、挥笔推墨难成画，有的只是拿着相机将好看的景色拍下来，然后在欣赏时将其幻想成一幅画。其实，照片变成画也并非难事，今天小编就用“美图秀秀”教你将实景照转成带有浓浓中国风味的水墨画。

快来看看对比效果吧：

好在江南保留的这些古建筑，让我们的水墨画有了原型，是不是很像毛笔在宣纸上描绘的画呀?喜欢的话，赶紧来学习一下吧：

STEP1：在“美图秀秀”软件下，打开一张待处理的江南风景画，首先进入“美容”菜单下，用“消除黑眼圈”功能，将照片中一些现代感的高楼去除，只需调节100%的画笔透明度，在远处高楼的周围取色并涂抹高楼，边缘处的处理可以将图片放大。

STEP2：接着进入“美化”菜单下，选择“艺术”分类，添加素描特效，并将特效透明度调至70%，再选择黑白报纸特效，实景就立显水墨效果咯!

STEP3： 仍在“美化”菜单下，选择“背景虚化”，调节比较低的虚化力度，让照片整体虚化，使画面更加柔和，让景物的边缘有一些类似