音乐鉴赏1200字论文

音乐鉴赏选修课论文

音乐鉴赏论文

论音乐教育的功能

音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面，具有其他学科所不具备的优势，特别是在学生的素质教育方面，音乐教育的优势更容易显现出来。因此，要把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。《音乐课程标准》明确指出：“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”“在音乐教学中要把情感、态度与价值观放在首位突出情感体验。”可见，音乐是最善于表现人们的情感，并能引起情感共鸣的艺术形式。音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。音乐鉴赏以审美为核心，注重学生的情感态度与价值观，陶冶了学生的情操，寓美育于音乐教学中。

首先，我觉得音乐给了我们审美感知，体验情感的机会。它既能充分发挥音乐欣赏者的主观能动性，充分调动欣赏着平日所积累的生活经验与感情体验，同时又能够使我们与音乐作品所表现的感情在基本性质上取得一致，使得音乐欣赏中的感情体验在主客观的辩证统一中得以充分展开。罗丹说过：“艺术就是感情。”音乐艺术不同于其他的艺术，它不是像文学作品那样直接叙述事件，也不是像美术那样直接描绘生活，画因为是以客观自然为基调，所以就定画的机能是‘见’。诗

课 程 论 文

论文题目：____ ______________________ 指导教师： 学 院：____ _______ ___________ 专 业： 班 级：____ ______________________ 姓 名：____ ______________________ 学 号：____ ______________________

年 月 日

摘要 记分项 （20%） 得分 关键词（5%） 内容 （70%） 参考文献 总分 （5%） 阅卷人

无处不在的音符，无处不在的情感

——音乐的不同表现方式

[摘 要]：周一下午四点后的两小时是我最喜欢的时间。这是一门高尚而又轻松地课——音乐名

作鉴赏。从开学第二周起，音乐陪我度过了10节课：小提琴曲《梁祝》、钢琴曲《四季》、维也纳新年交响音乐会、歌剧《图兰朵》、谭晶个人演唱会、芭蕾舞剧《天鹅湖》等等，甚至包括电影《唐山大地震》和《美丽人生》。我深刻的感受到，音乐

《音乐批评》期末论文

电影音乐与电影叙事的关系

姓名：张怡

学号：120803114

院系：天津音乐学院艺术管理系

专业：文化产业管理专业

（2012级）

电影音乐与电影叙事的关系

摘要：音乐已成为电影叙事必不可少的因素，在电影放映中发挥着奠定感情基调、烘托电影氛围、反映人物心理、推动情节发展等重要的作用。通过对电影音乐的赏析，我们能够更好地分析电影，理解电影所表达的深层内涵。

关键词：电影音乐；赏析；内涵

电影音乐与电影叙事的关系

自电影出现以后，音乐作为一个重要的造型因素已经越来越受到电影创作者的重视，它已经成为电影中一种重要的不可或缺的叙事元素。根据影片整体的基调以及情节的需要所设计或创作的音乐，电影音乐对画面不仅仅起到一种辅助的作用，而且可以起到渲染影片情绪，补充画面内涵，传达画面思想，推进情节发展，感染观者情绪的作用，从而实现影片的艺术效果。通过对具体电影的分析，我们可以更好地理解音乐在电影中所起到的作用。

电影《和你在一起》是一部将故事和音乐完美地结合在一起的影片。贯穿影片的音乐，有原创音乐也有欧洲古典音乐。片头，描述刘小春在江南小城的生活场景时的背景音乐，采用的是笛子、琵琶、鼓等中国民族乐器。其中，笛声、琵琶声旋律缓慢、悠长，衬托出了江南小镇的细腻、绵

《流行音乐鉴赏》课程论文评阅表

备注：以上评分标准仅供参考。 教师签名：

诗意的灵魂歌唱者——鲍勃迪伦

摘要：鲍勃·迪伦，作为20世纪的摇滚教父，跨时代的文化偶像，他在20世纪60年代开创了一个关于民谣摇滚的新时代。他不仅是一位歌手，他更是一个诗人。他在演绎歌曲的同时，赋予歌曲本身以深刻的寓意，证明了“摇滚可说”，真正赋予了摇滚乐以灵魂。

关键词：鲍勃·迪伦 ,摇滚教父 ,文化偶像, 诗人, 灵魂

Abstract: Bob Dylan, as the god-father of rock music, a cross-cultural icon for the times，he ushered in a new era on the folk-rock in 1960s. Not only is he a singer, he is even a poet. His interpretation of the song at the same time, giving the songs themselves to a deep meaning, proves that

浅谈贝多芬的音乐风格

商学院 财务管理 090110**** 周**

摘要：贝多芬是一位人们耳熟能详的音乐大师。他的一生充满坎坷，他却以自己对人生的坚定、对艺术的执着，创造了一曲又一曲经典，给世人留下了宝贵的精神财富。他的创作大体可分为三个阶段：早期，明显受到巴赫等人的影响，有着极强的古典主义风格。中期是贝多芬创作的旺盛时期，这一时期的作品表现出“英雄”风格，凸显人性的积极力量。晚期是贝多芬创作的顶峰时期，这时期的艺术风格达到了前所未有的高度。 关键词：贝多芬 创作时期 音乐风格

路德维希·凡·贝多芬，一位妇孺皆知的音乐巨匠。一位西方音乐史中最具代表性、最有影响力的伟人。他的音乐风格极具独创精神，他的创作构思宽广、形象宏伟、感情深邃。他用音乐抒写了他一生的音乐和精神之旅，刻画了一个时期社会的潇洒和优雅，展现了他对真理的追求及对生活的热爱。“音乐应当使人类的精神迸发出火花”是贝多芬的名言。我想：它正是贝多芬的艺术追求，而他的音乐也做到了这一点。他的音乐“集古典之大成，开浪漫之先河”，不愧于“乐圣”的称号。

对于贝多芬的音乐风格，我认为可从三个时期来看，即他创作的早期、中期和晚期。

1802年之前的创作可看作贝多芬早期的音乐。贝多芬早期在音乐

浅谈流行音乐的风采

前言：在学习了音乐鉴赏后，我对音乐的理解又进了一个台阶，欣赏了不同风格，不同名族的音乐，让音乐之美深深印在我们脑海，每当我走进音乐世界，都有一种入情入境的感觉。歌曲诉说的故事，仿佛在眼前出现，还会跟着歌曲一起浮想联翩。歌曲诉说着痛苦的事情，我也会因此而难过；歌曲诉说着高兴的事情，我也会因此而高兴。歌曲，总是蕴含着喜怒哀乐。可以说，听音乐的确是一种享受。这个学期与郭老师学习了这么多音乐知识，让我受益匪浅，原来，音乐，也可以这么美妙！

在我们中国，流行歌曲20世纪90年代末流行乐坛出现了多元化发展，各种形式不同、内容迥异的歌曲以铺天盖地之势席卷而来。一大批具有中国风特色的歌曲出现在大家的耳中，涌动着一股浓得化不开的中华文化浪潮——中国风流行歌曲，中国流行歌曲逐渐找到了属于自己的风格，“中国风”正吹拂着流行乐坛 “中国风”流行歌曲的特点：黄晓亮在《中国风音乐史》中说道：“中国风就是三古三新（古辞赋、古文化、古旋律和新唱法、新编曲、新概念）结合的中国独特乐种。”歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合，产生含蓄、忧愁、优雅、轻快等歌曲风格。“中国风”又分“纯粹中国风”和“近中国

151220205 李欢

越剧之美

记忆中，童年时陪着外公听了不少京剧、黄梅戏，对越剧、昆曲艺术的感知却很少，几乎是从未接触过。直到高中语文课上学习《林黛玉进贾府》，语文老师让我们欣赏越剧《红楼梦》中的一个唱段——《天上掉下个林妹妹》，我才首次接触到了越剧这个剧种。由于特别喜欢林黛玉这个人物，对各个剧种并不感兴趣的我竟然耐着性子听完了这一唱段。在对流行音乐开始失望的情形下，竟然觉得越剧是那么的动听。

这是我对越剧的第一印象，当时的我只是觉得曲调、唱腔还蛮吸引人的，但是，对越剧的理解并不深刻，只是浮于表面。之后也再也没有接触过其他越剧唱段，当时的喜爱也就这样搁浅了下来。直到这学期选修了音乐鉴赏，并有幸去听了两位越剧艺术家的讲座，时隔两年，我又再一次听到了那熟悉的曲调，熟悉的唱段，对，没错，正是《天上掉下个林妹妹》！而且这一次，我对越剧开始有了初步的了解。下面，我想主要通过《天上掉下个林妹妹》这一唱段来谈谈我对越剧的理解。

首先我想先简要介绍一下越剧，当然这些都是通过两位老师的讲座知道的。越剧起源于浙江绍兴，因此又称绍兴戏，是全国五大剧种之一。以《梁祝》、《红楼梦》、《西厢记》为代表作品，而这些都以一个凄美的爱情故事为主线，因此可以说越剧多

第二章 西方各个时期的音乐

第一节 古希腊罗马音乐

古希腊、罗马是西方文明的摇篮。

与其他艺术如绘画，雕塑，文学,哲学交织结合在一起的。古希腊荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》。罗马音乐是从希腊借鉴来的。

《塞基洛斯墓志铭》

这是刻在木石上的一首歌曲,内容是赛基洛斯吊念死去的妻子。整部作品的音乐表现既不过于激动也不过于低落,这首歌的音域仅在一个八度之内。

第二节 中世纪音乐

中世纪音乐是指公元5世纪至15世纪的西方音乐。学者认为中世纪是”黑暗的世纪”。 一般认为5-11世纪是中世纪音乐的早期，12-15世纪是中世纪音乐的成熟时期。最能代表早期中世纪音乐风格体裁是格里高利圣咏,格里高利圣咏是基督教仪式中颂唱的教会圣歌。

圣咏的词来源于<圣经>.旋律音域不宽,多为级进成弧形的单声音乐。他的节奏自由而灵活,演唱形式为无伴奏的人男声齐唱和对唱。格里高利圣咏摆脱了早期西方音乐口传心授的方式,成为有乐谱的第一部音乐文献。

创作骑士歌曲的人被称为”游吟诗人”, 游吟诗人被人称为”恋诗歌手”代表人物有瓦尔特等。

总之, 中世纪音乐发展具有两大特点:1. 中世纪音乐从单声部音乐向复调音乐发展。2.从古艺术时期开始,宗教音乐和世俗音乐在平行发展的过

浅

析

贝

多

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文传 张申慧号 22

浅析贝多芬

文传 张申慧 22

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最开始去了解贝多芬是高中学播音的时候，那时候又一遍文章叫《月光曲》，讲述的是传说贝多芬月光曲的由来。看文章把月光曲形容的很美的样子，于是便搜来听听，由此，变喜欢上了贝多芬的音乐。

第一乐章——持续的慢板三部曲式 这个乐章情感的表现极其丰富，有冥想的柔情、悲伤的吟诵，也有阴暗的预感。虽然伴奏、主题和力度的变化不大。但仍通过和声、音区和节奏的变化细腻地表现了作者心弦的波动。 这首奏鸣曲包含着贝多芬最原始的构思。它那梦一般即兴的性质探索钢琴音响共鸣的方式已预察到约100年后德彪西的印象乐派。它所依据的题材很简单乐曲一开始由不断流出的三连音构造了无边的幻想四小节后，第一主题在中音区淡淡地出现。它细致而沉静略带些忧郁。1段1分18秒在B大调上出现了第二主题。中间部由第一主题开始。三连音曲折有致地走向高音区呈现出急躁不安的情绪。随后进入第三段，第一主题平静地再现第二主题以升c小调的面目再现，然后以低音继续奏出基础动机的尾奏慢慢地消失而结束。

其实贝多芬写作这部作品时正值1801年，当时他的耳聋疾患日渐严重，失恋的创痛尚未平复在痛苦的心境中，他写出了这首钢琴

海上钢琴师音乐鉴赏论文

该影片属于浪漫主义风格。整部情绪基调根据音乐时起时落。影片音乐的风格属于综合型的设置。音乐主题带有鲜明的人物形象特征，每个主题都形成了首尾呼应的显著特征。

影片音乐的风格是过去与现在的交错进行，在现实与过去的时间和空间转换上运用了大量的音乐蒙太奇手法、并将音响带有一定的音高。

电影一开头就出现了音乐，手法与《修女也疯狂》有点相像，后镜头切换至船上，加入了片内声源，开始电影篇章，抒情性的音乐。

主题音乐有两个。

第一次出现是影片闪回，麦克斯走进了一家收购乐器的店铺。为了填饱肚子，他只好卖掉小号。老板看出那是把名牌乐器，但只肯出很少的钱收购。麦克斯被迫答应下来，但是出于留恋，他想分手前再吹一次小号，此处抒情性音乐进入。老板尽管显得不耐烦，但还是答应了。片内声源，这次音乐的出现，主要是想把这个音乐的来由和主人公1900呈现出来，让观众先了解。

第二次出现是旧唱片中的播放。此时的音乐是想表达麦克斯对1900的留恋与他所有的经历。也借此机会讲述关于一位海上钢琴家的传奇。

第三次出现是女孩出现在玻璃面前，1900正在录制演奏，透过窗户，1900看见了女孩。便演奏出了这首影片的主题音乐。此次音乐的出现主要是想表达1900如何用自己内心的音乐来描述