诗词改编歌曲

篇一：史上最全听错歌词搞笑集锦

史上最全听错歌词搞笑集锦

1、 一休的日文主题歌：格叽，格叽，格叽，格叽格叽，阿姨洗痰盂......

2、有一句词：“打起鼓，敲起锣”我爸一直听成“大屁股，翘起来”他还纳闷儿呢，把屁股翘起来干吗?

3、第一次听赵咏华的《最浪漫的事》：那句“我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老”我听成：“我能想到最浪漫的事，就是和你一起卖卖电脑!”当时以为是中关村在打广告。

4、程琳的《信天游》：“大雁听过我的歌，小河亲过我的脸”听成：“大爷听过我的歌，小伙亲过我的脸”，心想这是什么女人嘛!

5、任贤齐版的《神雕侠侣》主题曲：“让我悲也好，让

我醉也好……”我总是听成“扬过悲也好，扬过醉也好……”哎~干吗老跟男主角过不去呢!!!

6、电视上做减肥广告，手托在腰上，一摇一摆的走出来，说了一句“想减肥，为什么不用索芙特?”我听成了“想减肥，为什么不用手扶着?”心想，光用手扶着怎么就能减肥?

7、还是小时候，唐老鸭“啊噢，演出开始了”听成：“啊噢，野猪拉屎了!

8、同事听张信哲的《爱如潮水》，困惑地问我：“为什么他要唱答应我你从此不在深夜里排队(徘徊)?”

9、第一次听童安格的《耶丽亚女郎》，吃了一惊，听成：“野驴呀，神秘野驴呀～～～～～～”

10、《听

浅谈中国古典歌曲改编的艺术歌曲

摘要古诗词艺术歌曲是当代中国声乐作品的重要组成部分，它将古诗、音乐、人声有机地结合起来，从而以声乐作品的形式呈现出来，在尽显古诗本身语言美、韵律美的同时，也让音乐具有了很深的文化内涵。

本文以《枫桥夜泊》为例简述了古诗词歌曲的艺术处理技巧。

关键词古诗词歌曲；改编；枫桥夜泊古诗词艺术歌曲具有悠久的历史和文化渊源。

诗言志，歌咏言，声依永，律和声诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。 情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之。 等历史记载即为生动地说明。

《尚书?尧典》诗言志，歌咏言，声依咏，率律和声。

《诗经》中风、雅、颂无不是以乐歌的形式呈现出来，此外与楚辞并称诗歌史上的两座丰碑。

诗为乐心，声为乐体，古诗与歌曲历来有着密切、不可分割的文化血缘。 在中国古典文化体系中，诗与乐历来是文人借以言志的重要载体，它在发挥着世人教化意义的基础之上，还起到了文化传播的作用，为文化传承打下了坚实的基础。

同时，诗就是歌，即声诗，古诗词吟往往是诗人进行诗词赏析、抒情、创作的必要形式。

《孔颖达疏》对吟进行了充分地解释动声曰吟，长言曰咏，做诗必歌，故言吟咏情性也。

社团课上完后，教室里发生了一件搞笑的事。

同桌和俊晨(也就是我表弟)，他编出了一首诗，他慢条斯理地念了出来：《毛毛虫》李白乘舟将欲行，忽然觉得屁股疼。扒开裤子看一看，原来是条毛毛虫。

大家听了纷纷笑了起来。忽然，又有人接到：《绝句》两个黄鹂谈恋爱，一行白鹭来捣乱。白鹭气的拿炸弹，炸的白鹭稀巴烂！我扭头一看原来是我们班捣蛋鬼邱天在读他改编的诗。大家听了这务必奇葩的改变，都笑得更厉害了！

谁知紧接着又有人高声念道：喝豆浆，床前喝豆浆，尿了一裤裆。妈妈说他害羞，爸爸作文说他康。”大家听了都笑得直不起腰来了！不过，我听了这几首改编的古诗，却笑不出来了，因为这是我们国家的优秀文化，哪能这么糟蹋啊！

所以，我实在忍不住了，走到人群中间大声说：你们这样笑，就是在侮辱我们国家的千年文化。作为中国人绝不可以糟蹋自己国家的古代诗词文化。

嗯，她说的对。”同学们纷纷表示赞同，我们不尊重古典文化，就是在侮辱我们自己！”听了大家的话，邱天和我那个弟弟也认识到了错误，都红着脸低下了头。

开玩笑要有尺度，希望大家以后不再去该编我们的古典诗词了！

古典诗词与流行歌曲的默契

——高中古诗词教学中学生学习兴趣的培养

古典诗词教学在高中语文教学中占有很高的地位，在教材中所占的比重很大。人教版五册必修就有二十多篇古诗词，不包括古代散文也就是文言文，选修教材《古代诗歌散文欣赏》有三个单元共三十首或长或短的古诗词。高考中古诗词所占分值接近二十分。古典诗词是我们祖先留给我们宝贵的精神财富，是我们中华民族的瑰宝。学习古典诗词，从语言的范例中学习语言，能充实语文知识，增进文学素养，培养语文能力，丰富语文素养，加强文化底蕴，从而更有利于学生个性和特长的发展。

《普通高中语文课程标准》阅读与鉴赏中明确指出：“学习中国古代优秀作品，体会其中蕴涵的中华民族精神，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。”

可是我们的学生在学习古诗词时兴趣不大，重视不够。

触发点

一：有一次，学生曾这样对我说：“老师，说句您不要生气的话，我总觉得最近《古代诗歌散文欣赏》你上得太乏味，总想打瞌睡。《梦游天姥吟留别》有必要上那么多节课？同学们有很多没有您那样喜欢李白，也难达到您欣赏水平。虽说语文课上您也让我们敞开心河畅所欲言，可您不觉得那离我们太遥远了吗？”说实话，读了这段话，我很有些伤感，也有些埋怨。自己似乎把一堂古典诗词鉴赏课上成了一般的文言文教读

流行歌曲中的古典诗词的痕迹

王汝昊

现在的流行歌曲中古典诗词的运用都非常广泛，比如：王菲 《水

调歌头》 邓丽君《在水一方》 毛宁《涛声依旧》 廖百威《白云深处》 李进《巴山夜雨》 毛宁《大浪淘沙》 吴涤清《烟花三月》《朝云暮雨》 王力宏《花田错》，。

寂寞沙洲冷 词:陈信荣曲:周传雄 ------ 自你走后心憔悴 白色油桐风中纷飞 落花似人有情这个季节 河畔的风放肆拼命地吹 不断拨弄离人的眼泪 那样浓烈的爱再也无法给 伤感一夜一夜 当记忆的线缠绕过往支离破碎 是慌乱占据了心扉 有花儿伴着蝴碟 孤燕可以双飞 夜深人静独徘徊 当幸福恋人寄来红色分享喜悦 闭上双眼难过头也不敢回 仍然捡尽寒枝不肯安歇微带着后悔 寂寞沙洲我该思念谁。这首歌词就是由 《卜算子 黄州定惠院寓居作》-缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷演绎过来的。

最有名的是一张《淡淡幽情》的专辑，其中收录了李煜的《相见欢》（无言独上戏楼），苏轼的《水调歌头》（明月几时有），范仲淹的《苏幕遮》（碧云天，黄叶地），秦少游的《桃园忆故人》（玉楼深锁多情种），聂胜琼的《鹧鸪天》（玉惨花愁出凤城），李煜的《乌夜啼》（

浅谈流行歌曲歌词与古典诗词

中国的流行歌曲，已经走过了大半个世纪的风雨历程。中国流行歌曲产生于上个世纪三四十年代的上海等大都市，新中国成立后“迁移”港台，内地改革开放以来，又逐渐北上，回归到大陆，并从当初的“犹抱琵琶半遮面”发展到如今的“风风火火闯九州”。可以这样说，作为一种词曲交辉、诗乐合壁的音乐体裁和大众文化的主要形式，流行歌曲已经不仅仅成为广大人民群众重要的精神食粮，而且成为现当代文学不可或缺的构成要素。“先进的文化手段是现代科技的产物，它为商品交换原则在文化领域的无限扩张创造了条件。文化艺术不再是独立的艺术创造，它不得不受市场供求的制约。”[1]流行歌曲得以流行就是市场的产物。可是，“老百姓并不是把流行歌曲作为一门什么艺术来接受的，而是作为生活来接受的，把它看作属于自己的一种文化。举止行停，起居之中，有形无形俱在。喜欢什么，不喜欢什么，取决于他们内心的自然，人为制选的引导或有强烈的终止都不易改变他们的选择。于是，不甚承认权威，也没有考虑那么多，直截了当的承认自己的感受。”[2]因此，这种大众化市场化的精神快餐，也许不会有太多的人主动地将它和古典诗词联系在一起，会觉得那是两件风马牛不相及的事情，一个好比是汪洋中的滔滔江水，一个是高峰上的

浅析古典诗词艺术歌曲《关雎》的演唱特色

一、《国风·周南·关雎》的前世今生

（一）关于《国风·周南·关雎》

《诗经》作为我国第一部诗歌总集，收录了自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌305篇，故称“诵《诗》三百，弦《诗》三百，歌《诗》三百，舞《诗》三百”①，《诗经》多来自于民间歌谣，或周朝乐官所作，对后代诗歌发展有着深远的影响，成为中国古典文学现实主义传统的源头。《国风·周南·关雎》（后文简称《关雎》）作为《诗经》的第一篇，其地位更加与众不同，笔者認为，作为如此经典的《诗经》的起始，具有较高文学价值和欣赏性。

《关雎》是先秦时代汉族民歌，具体产生于周代，通常被认为是表达男女之间爱情的诗篇，全文巧妙地运用了“兴”的手法进行写作，是不可多得的文学佳作，现如今《关雎》作曲家们所青睐，赋予其全新的风貌，为它进行音乐艺术上的提升，目前已知《关雎》有好几个版本，例如合唱形式版《关雎》、独唱版《关雎》等，哈辉、宋祖英等知名歌唱家都曾演绎过各不相同的版本。可见，《关雎》不仅具有文学性，同时具有一定的可改编性，它代表了中国古典诗词最经典的功能——入乐歌唱，回顾历史我们可以发现，古典诗词在过去不仅是吟诵，更有乐府

[转载]中国古典诗词与现代流行歌曲

中国古典诗词与现代流行歌曲古诗词是现代流行歌词的远祖，有其“剪不断理还乱”的藕断丝连和“抽刀断水水更流”的一脉相承，这是事实，不可否定。这也是中国民族文化底蕴与文化传承的结果。前苏联词作家萨柯夫斯基明确指出：“好的歌，它的词都具有不依赖音乐的独立艺术价值。”因此，研究古诗词的承传与转化，对当代歌坛的开拓价值，具有畅通古今的现实意义。

同是情感的载体，同是通俗的文化，

同是文学的创作，同是源于生活又表现生活。

古人云：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声”又云：“诗，言其志也；歌，咏其声也”再云：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之。”《诗经》中的风、雅、颂都是乐歌。楚辞“书楚语，作楚声”，与《诗经》成为诗歌史上的两座丰碑。《乐府诗集》中的乐府，多为歌词，“诗为乐心，声为乐体”，表达了诗与歌之间的密切的血缘关系。

在中国，诗与乐很早就发挥着抒情言志和教育人的作用，诗依靠乐得到广泛的传播，诗就是歌，即声诗。古诗词吟与诗是紧密相联的。吟诗也是诗人赏析、抒情、创作诗词的重要方式。《辞海》解释“吟”为：“吟咏、做诗”。《孔颖达疏》又对“吟”作了明

浅谈流行歌曲歌词与古典诗词

中国的流行歌曲，已经走过了大半个世纪的风雨历程。中国流行歌曲产生于上个世纪三四十年代的上海等大都市，新中国成立后“迁移”港台，内地改革开放以来，又逐渐北上，回归到大陆，并从当初的“犹抱琵琶半遮面”发展到如今的“风风火火闯九州”。可以这样说，作为一种词曲交辉、诗乐合壁的音乐体裁和大众文化的主要形式，流行歌曲已经不仅仅成为广大人民群众重要的精神食粮，而且成为现当代文学不可或缺的构成要素。“先进的文化手段是现代科技的产物，它为商品交换原则在文化领域的无限扩张创造了条件。文化艺术不再是独立的艺术创造，它不得不受市场供求的制约。”[1]流行歌曲得以流行就是市场的产物。可是，“老百姓并不是把流行歌曲作为一门什么艺术来接受的，而是作为生活来接受的，把它看作属于自己的一种文化。举止行停，起居之中，有形无形俱在。喜欢什么，不喜欢什么，取决于他们内心的自然，人为制选的引导或有强烈的终止都不易改变他们的选择。于是，不甚承认权威，也没有考虑那么多，直截了当的承认自己的感受。”[2]因此，这种大众化市场化的精神快餐，也许不会有太多的人主动地将它和古典诗词联系在一起，会觉得那是两件风马牛不相及的事情，一个好比是汪洋中的滔滔江水，一个是高峰上的

流行歌曲对古代诗词的传承与发展


内容摘要：古典诗词是当代流行歌曲的远祖，两者间有着一脉相承的关系，这些传承既有内容上的，也有形式上的。可以说，古典诗词雅致精美的语言、优美深邃的意境是当代流行歌曲创作中取之不尽的“源头活水”。而流行歌曲对中国古典诗词的传承则主要体现在四个方面，一是流行歌曲对古典诗词全文诗句的直接套用；二是流行歌曲对古典诗词标题与名句的化用；三是流行歌曲对古典诗词中意象和意境的巧妙应用；四是流行歌曲对古典诗词的韵律和辞藻的活用。

　 关键词：流行歌曲 古典诗词 传承 意象 意境
　　古典诗词是中国古代文化艺术的瑰宝，无论是其深厚的文化背景、凝练的语言形式、还是委婉含蓄的表情达意、意味悠远的艺术境界都是值得我们反复回味的。而随着历史的积淀，古典诗词以其冼练的语言、丰富的情感，越来越成为人们情感表达的载体，而进入流行歌曲歌词创作的领域，使得古典诗词以一种清新并且优美的方式被流行歌曲加以传颂和传承。
　　众所周知，苏轼的《水调歌头》在现代被直接翻唱为《但愿人长久》，而李煜的《虞美人》也被大家广为传唱，我认为这是对古典佳句作出的最好的现代版的诠释。直接将现成诗词配乐，将歌词发挥得淋漓尽致，深受大众的喜爱并广为流传，远远胜出了单纯词的表现功能，