动漫设计主要课程

★主要课程介绍★

学习 Flash 进行图形创 作、交互动画、交互式电 影的制作、声音的使用与 flash 控制、动画制作的高级技 巧、Flash 动画的发布、 动画的后期制作等。

本课程从 Flash 的基础动画学 习逐步深入，重点学习基本动 画制作(移动位置的动画、改变 对象大小的动画、旋转动画、 色彩变化动画、形状补间动画。

视 听 欣 赏 配 合 教 学

由专业教师带领，创作多 幅作品，通过对场景、角 色的塑造、原画技法表现 的学习，掌握游戏与影视 人 物 造 型设 计 的 专业 技 能。

本课程通过国内外优秀的动画 片以及影视作品来提高学生的 综合素质。

教 授 如 何将 生 命 及个 性 带入所创造的人物中去. 通过对一个角色(人物/ 生物)设计.了解如何分 前期设

计 析角色/表达表情和动 作.同时学习文字说明/ 动作注释/故事板的设计 等 专 业 的设 计 手 段和 标

场景设计基础 场景制作的工作流程 角色设计基础 角色制作的工作流程 人体结构动物结构分析，解结 构素描，口，眼，鼻，耳朵 五官的绘制方法，结构比例， 色彩关系。

二 维 动 画原动画理论及制 作

准。 动画设计基础、场景中的树摆 动、火光动画、物体碰撞、 角色动画基础、运动原理、

北京工业大学

产品设计专业：设计素描、设计色彩、雕塑、立体设计、视觉传达、设计制图、计算机辅助设计、模型制作、人机工学与设计心理学、设计方法、材料与工艺、多媒体设计、汽车造型设计、家具与家居用品设计、产品设计、产品策划、毕业设计等

展示艺术设计专业：造型训练、设计色彩、平面设计、视觉传达、设计图学、计算机辅助设计、设计基础与模型、表现技法、人机工学、机械基础、生活形态研究、材料应用、展示道具设计、展示空间、展示设计1、展示设计2、展示设计3、毕业设计等。

北方工业大学

主要课程：美术基础、造型基础、表现技法、机械设计基础、造型材料与工艺、人机工程学、设计方法学、计算机辅助设计以及产品设计包装设计和展示设计等设计实践类课程。

同济大学

机械原理、设计创意、可持续设计、设计心理学、电气工程学概论、课程设计、设计发展前沿、用户研究、数字化环境、设计管理、设计方法论、战略设计规划与研发、人因工程学、设计文化论、视觉形态创造学。

中国美术学院

主要课程:《机械制图》、《专业绘画》、《计算机辅助设计》、《材料与技术》、《产品构造》、《人机工程》、《产品设计》、《专题设计》、《毕业设计》、《毕业论文》

山东理工大学

主要课程：力学、电工学、机械设计

Maya模型制作课程标准

课程编码 参考学时 适用专业 04011211 96 动漫设计与制作专业 执笔人 审核人 徐庆虎 制订日期 审核日期 2011.06 课程名称 学分 开设学期 Maya模型制作 6 第四学期 一、课程定位

Maya是一个强大的三维动画图形图像软件，它几乎提供了三维创作中要用到的所有工具，能使您创作出任何可以想象到的造型、特技效果、任何现实中无法完成的工程，小到显微镜才能看到的细胞，大到整个宇宙空间、超时空环境，换句话说您能想到的，它是完全可以办到的。

追本溯源，Maya是美国Wavefront的The Advanced Visualizer、法国ThomsonDigitallmage(TDI)的Explore和加拿大Alias的Power Animator这3个软件的结晶。从用户方面传来佳音，业内人士普遍认为Maya在角色、动画和特技效果方面都处于业界领矢水平。这使得Maya在影视特效行业中成为一种被普遍接受的工业标准。对未来国内三维业的发展，需要人才、需要技术经验、需要生产管理流程、更需要附合国情的行业规范，逐步形成大型团队合作，达到产业规模化生产。我系开设Maya模型制作课程是在时代要求下的结果。用最

动漫角色设计主讲：徐然

动漫角色设计第一章 角色造型基础 第一节

人物的结构比例

人物身体比例比较简单，正常人的身高是6.5-7.5个头长。 在动漫的世界里，夸张的身体可以又8个头的身高。如果想 塑造一个无比强悍的英雄，甚至可以有9个头或10个头高。 注意比较动漫角色中男子和女子的上身与全身的比例，一般 女性动漫角色的上半身长度应该比男性短。在动漫创作过程中，确定人体各部位的比例，可以为以后各 种动漫姿势的创作打下比较良好的基础。

动漫角色设计 通常来说，女性

的头身比较男性 略少，按照正常 的人体比例应为 6-7头长

动漫角色设计 而儿童的头身比

例远远小于成人。 通常为3.5-5头长。 随着年龄的增长， 这个比例也在逐 渐增大。

动漫角色设计 立七坐五盘三

半 是指成年人立 着等于7个头长， 坐在凳子上等 于5个头长，盘 膝而坐等于3.5 个头长。

动漫角色设计

人体黄金分割比

在人体中包含着多种“黄金 分割”的比例因素，至少可 以找出18个“黄金点” ,对 人体解剖很有研究的意大利 画家达· 芬奇发现，人的肚脐 位于身长的0.618处；咽喉位 于肚脐与头顶长度的0.618处； 肘关节位于肩关节与指头长 度的0.618处；鼻子位于头顶

色彩的世界

---论动漫设计中色彩的运用

在我们的大自然当中充斥着色彩，而色彩，自古至今便是造型艺术的要素。让人耳熟能详的印象派，更是将光与色彩从造型艺术的一般手段上升为表现的目的，由根据光把握自然物象发展到表现纯粹的色感，从对自然色作精致的客观描写移向了主观的表现。赛尚、高更、梵高，从印象派为起点，都是用强烈的色彩来描绘着富有个性的美术作品，在动漫艺术中色彩也一样有着重要的地位。

色彩是沉默的语言，色彩在绘画、摄影以及电影作品中对事物、故事甚至是作者的创作情感都有很强的表现力。色彩似乎与生俱来这么一种力量，成为参与造型，塑造性格，渲染情绪的有力手段。

自从彩色出现在动漫领域后，色彩便成了动漫艺术魅力的重要组成元素，是动漫作品中不可或缺的生命力的体现。于漫画，在我国，早在古代便可找到一些以讽刺为目的的具漫画特点的作品，到20世纪初，从一般绘画中分化出来成为一个独立画种迅速发展。建国以来，我国的连环画主要改编于文学作品，文字优美、简练，文学性强，画面运用线描、油画、水墨、水彩、版画等表现手段，单画面便成为一幅幅的艺术佳作。于动画，我国融入了传统艺术元素（如水墨、皮影等）的动画作品，如《大闹天宫》《哪吒闹海》《小蝌蚪找妈妈》等，画面精美并且充满民

色彩的世界

---论动漫设计中色彩的运用

在我们的大自然当中充斥着色彩，而色彩，自古至今便是造型艺术的要素。让人耳熟能详的印象派，更是将光与色彩从造型艺术的一般手段上升为表现的目的，由根据光把握自然物象发展到表现纯粹的色感，从对自然色作精致的客观描写移向了主观的表现。赛尚、高更、梵高，从印象派为起点，都是用强烈的色彩来描绘着富有个性的美术作品，在动漫艺术中色彩也一样有着重要的地位。

色彩是沉默的语言，色彩在绘画、摄影以及电影作品中对事物、故事甚至是作者的创作情感都有很强的表现力。色彩似乎与生俱来这么一种力量，成为参与造型，塑造性格，渲染情绪的有力手段。

自从彩色出现在动漫领域后，色彩便成了动漫艺术魅力的重要组成元素，是动漫作品中不可或缺的生命力的体现。于漫画，在我国，早在古代便可找到一些以讽刺为目的的具漫画特点的作品，到20世纪初，从一般绘画中分化出来成为一个独立画种迅速发展。建国以来，我国的连环画主要改编于文学作品，文字优美、简练，文学性强，画面运用线描、油画、水墨、水彩、版画等表现手段，单画面便成为一幅幅的艺术佳作。于动画，我国融入了传统艺术元素（如水墨、皮影等）的动画作品，如《大闹天宫》《哪吒闹海》《小蝌蚪找妈妈》等，画面精美并且充满民

全国职业能力测评考试 三维动漫设计师模拟试题

第一部分 模拟试题

第一题 单项选择题

1、在3ds max中，工作的第一步就是要创建（ ）。

A、类 B、面板 C、对象 D、事件 2、3ds max的工作界面的主要特点是在界面上以（ ）的形式表示各个常用功能。

A、图形 B、按纽 C、图形按钮 D、以上说法都不确切 3、在3ds max中，（ ）可以用来切换各个模块的区域。

A、视图 B、工具栏 C、命令面板 D、标题栏 4、（ ）是对视图进行显示操作的按钮区域。

A、状态栏 B、工具栏 C、命令面板 D、视图导航

5、（ ）可以用于在数量非常多的对象类型场景中选取需要的对象类型，排除不必要的麻烦。 A、选择过滤器 B、选取范围控制 C、选取操作 D、移动对象 6

动漫设计与制作专业建设方案

一、建设目标

专业现状：

学院动漫设计与制作专业于2005年成立，已培养毕业生200余名。学院建设拥有先进的专业实验实训设备、应用艺术系实训中心，还与多家动画、游戏企业签订了产学研合作协议，建立了稳定的校外实训、实习基地。

动漫设计与制作专业定位于动漫、游戏设计制作，服务二维动画制作、三维动画制作、电脑游戏制作、等文化创意产业的二维动画、三维动画、三维模型、后期视频剪辑、视频特效等工作领域。

2009年动漫设计与制作专业被学院确定为重点建设专业，于2010年成为武汉动漫协会认定的“武汉市动漫协会高校产学研指导委员会”秘书长单位，负责组织高校、企业合作项目推进，促进产学研发展。

（一） 总体目标

坚持“以服务为宗旨，以就业为导向，走产学结合发展道路”的高等职业教育办学方针，做好五个对接工作；与行业企业深度合作，真正做到专业与产业对接，探索并建立以项目导向工作室制为核心的工学结合人才培养模式；构建以职业素质和能力培养为主线的课程体系，强化课程内容与职业标准的对接；开发基于工作过程的工作室制项目课程，完善教学过程与生产过程对接，建立专业课程标准，建设优质核心课程和配套教材，不断完善专业教学资源库；提高“双师”素质，优化“

《电脑美术——巧用动漫形象》教学设计

课型：信息技术与美术的整合

教学目标

1.学习使用电脑绘画软件的处理技术。

2.将动漫形象素材进行多种处理方法和合理应用，感受电脑美术带来的便捷和独特的创作方法。

3.通过观察、分析了解电脑美术软件的操作，学习对素材进行加工、组合，从而创作出符合自己想法的电脑美术作品。

4.通过学习提高学生对电脑美术的兴趣，体验漫画形象的特点，利用电脑软件实现自己宝贵的心理愿望，从中提升学生的综合能力和人文素养。

教学重点

培养学生运用电脑图像处理的功能与自己设计所需要的内容进行有机的结合。

教学难点

素材的选择、重组与变化。 教学程序 程序 教师活动 谈话导入： “六一”儿童节就要导入 新课 些什么礼物呢？ 什么礼物既经济实惠，还能表达自己的真实回答：自己动手绘制卡片。 激发学生利日，你想送同学和朋友一 到了，这是我们自己的节学生活动 学生回答： 送文具、玩具、卡片…… 设计意图 心意和衷心的祝愿？ 课件出示手绘贺卡和电子贺卡，问：这两张贺卡有什么不同？ 导入课题：电脑美术——巧用动漫形象。 1、欣赏电脑上的作品，看一看贺卡的种类，了解不同的贺卡在文字、回答：电脑制作的贺卡在用电脑美术软件背

《三维造型（MAYA）》课程标准

一、课程研究对象和研究内容

MAYA是是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告、角色动画、电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。

本课程以MAYA软件目前在电影特效、影视广告、游戏角色创建等领域的应用为研究对象，其内容主要有如下几个方面：

（1）三维建模

用MAYA软件的自身功能，运用多边形、曲面、细分等模式进行各类三维建模，这些模型可以应用于游戏、影视广告。

（2）灯光、材质与渲染

在场景中创建灯光，调整灯光的各种属性，同时将模型赋予合适的材质，渲染出能够应用于影视广告、电影特效中。

（3）动力学动画

用MAYA刚体力学、流体力学、布料等功能模块，结合关键帧动画，可以设计、制作电视广告中的特效。

（4）角色动画

运用MAYA骨骼绑定动画，设计角色的动作。

二、课程在整个课程体系中的地位。

该课程是动漫设计与制作专业的指选课程之一，学生在掌握了素描、人体结构、动画原理等基本技能和理论后可以进入该课程的学习，在该课程的学习中，学生可以掌握现今流行的三维建模技术和动画制作技术，该课程学习完成后，结合后续课程（影视后期处理相关课程），