如何拍舞台 摄影技巧

舞台摄影的8个小技巧

一、选择适合的器材

1.舞台表演的形式比较多样，各种表演的动作幅度和方式都截然不同，所以就器材选择来说，舞台摄影最好使用单反数码相机。一遍抓拍到精彩瞬间。 2.镜头选择大光圈、中长焦、防抖。

3.三脚架或独脚架，是较暗光效下拍摄的利器。 4.有快门线的也可以准备着。

二、预先进行构思

1.确定拍摄哪些场面，选择什么样的瞬间拍摄。 2.根据现有的拍摄条件选取最佳的拍摄角度。

3.事先调试自己的器材，做到“万事俱备，只欠东风”。

三、预先设定白平衡

1.舞台灯光是舞台艺术语言的一个重要组成部门，在拍摄时鼓励首先做到准确反映原有的色彩，再进行二度创作会比较妥当。

2.可采用“自动白平衡”模式，让相机“调试自己”。 3.当然还可以手动设置、调整白平衡。

四、确保正确曝光

1.拍摄舞台照不宜使用闪光灯。

2.如舞台亮度不够均匀，可以使用偏中央重点测光功能，如众多演员同时表演时，主体集中在相对中心部位或占了较大比率。

3.如拍摄追光灯等或较暗背景为主场景时候，就需要使用点测光，例如独唱、独舞节目。

五、选择合适的快门速度

1.通常拍摄舞台照片，快门速度要控制在1/60左右。

2.如果舞台动作相对变化大，如跳跃、旋转等，快门速度就要

篇一：摄影爱好者必读 9个简单实用的手机摄影技巧

摄影不单单是一种技能。如果可以把它当作兴趣，就不妨就让它融入你的生活习惯。

并不是一定要在帅哥、美女面前和旅途中才能派上用场，生活中的一切都可以做为你的拍摄对象和拍摄场景。正如我的音乐人好友思聪的那句经典口头禅：“哪里有钢琴，哪里就是我的舞台；哪里有人群，哪里就是我的现场！” 一部便利且强大的拍照手机可以大大提升你的创作激情。技术不是一切。只要有激情，创意和感觉就是顺水推舟、信手拈来的事。剩下的就只能靠操练了。作为兴趣，而非职业，拍好照片还有什么现实意义？

下面这张是武大樱花的手机摄影照片，今年夏天我通过 Instagram 把它投给了 Jue Next Gen 2014 摄影大赛，收获了一双 Vans 新款全皮板鞋。

作为手机拍照的资深玩家，下面我就是来分享一下自己的技巧和心得。

一、手机摄影七宗罪

你拍的照片之所以“不好看”、“不动人”，极可能是因为你犯了以下七大错误：

1、不懂手机；

2、不懂光；

3、不懂构图；

4、没有对焦；

5、背景太脏；

6、距离太远；

7、没有创意。

二、9个快速提升魅力的手机摄影技巧

目标：1、用手机拍出好看、且富有创造力的照片；2、培养兴趣，攒RP、赞魅力；3、赚外快，和未来女友/男友不

摄影技巧小妙招 教你如何把握人像摄影的拍摄角度


现在有很多人对于：如何把握拍摄人像摄影的角度都不得其所；其实摄影很简单，只要你能掌握其中的技巧，相信你也可以拍摄出好的作品；今天明光皇家新娘婚纱摄影小编就教你：如何把握好各个POSE最好的拍摄角度：

　　影视拍摄角度的选择包括拍摄方向和拍摄高度的选择。拍摄角度的选择在人物摄影中十分重要。拍摄角度的稍微变化就会对被摄者的形象和姿态产生明显的影响。
　　拍摄方向的选择是指以被摄者为中心，照相机在水平位置上的前、后、左、右位置的变化。有时候也可以请被摄者改变方向，以获得不同方向的拍摄效果。在人物摄影中对拍摄方向的选择主要有以下几种：
　1　正面角度
　　采用正面的方向拍摄人物，能很好地表现被摄者正面特征，人物面部的各部分都处在相等的对称位置，给人以安静、庄严、肃穆之感。
　2 侧面角度
　　拍摄时照相机正对着被摄者的侧面进行拍摄，以表现出被摄者的侧面形象，线条结构。由于这个方向拍摄对被摄者的侧面轮廓能得到充分的表现，所以在拍摄剪影人物照片时，也多采用这个拍摄方向。同时侧面拍摄具有强烈的动势和方向性，所以，在拍摄高速向前运动的人物时，也多采用侧面方向拍摄。
　3　背面角度
　　在人物摄影中，从被摄者的背后方向拍摄是很少

篇一：婚礼外景拍摄常用技巧

婚礼外景拍摄常用技巧

婚礼外景拍摄技巧1：先从外围开始，画面交代出环境

例如：画面渐出，镜头从蓝天白云摇至稀疏的树林、长亭、草地;接下来下推出的是新娘。美丽动人的新娘身穿洁白的婚纱，或坐、或靠在画面的一偶的树下(或站在石头上)，急切地等待着新郎的出现。这时候，镜头所要表现的是新娘的美丽。

镜头切换，新郎出新，手拿一只娇艳的玫瑰，从远方奔来，表现出急切的样子，看见新娘，脚步开始放慢，再悄悄地走过去，画面要从两人的侧背影拍一个镜头。

新郎轻轻地蒙住新娘的眼睛，新娘回头，看见新郎，表情要表现甜蜜。这时摄像师要站在两人的前侧方，绕拍到侧方，新郎向新娘献上玫瑰，镜头拍摄新娘低头深闻玫瑰芬芳的特写镜头。

婚礼外景拍摄技巧2：两人嬉闹、追逐的一组镜头

这是营造的是欢喜、喜悦的氛围。拍摄中可采取八十年代电影最常用的女跑男追的镜头。用“ADOBE PREMIERE”拉成慢动作，后果挺不错;拍摄新郎和新娘手拉着手旋转的镜头：在拍摄其中一个分镜头的时候，可以右手执机，用左手拉着新娘的手旋转拍摄。然后下一镜头用左手拉着新郎的手旋转拍摄。然后再拍两人旋转，摄像师依照两人的旋转方向反向旋转拍摄;两人再好大一片绿油油的草地(沙滩)上，新郎拉着新娘的手向前跑去

摄影技巧(构图)

“黄金分割”与“三分法则” “黄金分割”是广泛存在于自然界的一种现象，简单的说就 是将摄影主体放在位于画面大约三分之一处，让人觉得画 面和谐充满美感。“黄金分割法”又称“三分法则”,“三分法 则”就是将整个画面在横、竖方向各用两条直线分割成等 份的三部分，我们将拍摄的主体放置在任意一条直线或直 线的交点上这样比较符合人类的视觉习惯。拍摄时可直接 调出相机的“井”字辅助线，将拍摄主体放在4个交叉点上， 这样画面立刻就活了起来。

游船在画面中心画面整体显得十分呆板

游船放到画面偏左1/3的位置后效果变协调了

常见的几种构图方法

常见的几种构图方法

常见的几种构图方法

常见的几种构图方法

常见的几种构图方法

常见的几种构图方法

常见的几种构图方法

常见的几种构图方法

常见的几种构图方法

如何拍好舞台照

元旦、春节快到了，大家学校、公司可能要举办晚会当然大家肯定要带上自

己的爱机拍上几张做留念，这个帖子可能对大家能有点帮助。

舞台片拍摄是摄影中一个重要的类别，既包涵拍摄人像的灯光、造型要素，又要处理好舞台的场景构图，同时还要兼顾舞蹈演员表演时的动感及千变万化的灯光。那么究竟怎样才能拍好舞台片呢？在这里，你可以谈谈你的拍摄体会大家分享，也可以提出你的疑问大家交流。这里没有老师，只有同学，欢迎大家上片交流。

（一）拍摄场地固定：差不多所有演出均在一个比较固定的场地内进行。表演者的表情、动作、位置以及配乐、 灯光、服装、布景等，都经过精心设计及妥善安排。而演出的时候，表情者按照一定的程序，有计划地演绎每 一首歌的意境。凡此种种，均经过[艺术加工]和[包装]，不同于现实生活中的一般场景，特别是高潮时刻，更 是主题突出、形象鲜明，富有感染力。幸好这些时刻变化的画面，均在同一场地出现，是故，拍摄者只须安坐 在同一位置，把相机向者同一方向，便可拍出所要的画面，但亦因为如此，往往令摄影者有所疏忽，错过重要 时刻，此点要特别留神。

（二）固定拍摄角度：由于舞台是固定的，观众席也是固定的，因此摄影的拍摄角度就比较固定，不

篇一：新手必学10个人像拍摄技巧

新手必学 10个拍出漂亮人像相片的技巧

无论是初学摄影还是拍了很多年，人像相片 始终是一门很深的学问，看似简单，但其实内里有很多技巧，拍得久了便会发现很多相片也是差不多，只是模特换了而已，那么新手入门拍人像有哪些技巧可以学习的呢？一起看看这10条简单易明的人像技巧吧！

(一) 灵活使用镜头焦距

无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊！

各种焦距的特性

长焦：可以压缩背景，减低背景跟人物的空间感；因为镜头跟m模特的距离较远，让不太习惯拍摄的模特也会显得较自然。当然长焦也能更易拍出浅景深效果。

标准焦距：标准焦距如50mm可以拍出较为「写实自然」的作品，如果用上定焦镜，镜头变形更小，而且焦距不会过长或过短，很适合街头抓拍或不方便换镜时使用。

广角：不但可以「以景带人」，让模特有置身于场景之中的效果，广角镜也具备镜头变形的元素，可以让模特更修长，但千万要小心控制，以免令相片太怪异！

(二) 寻找非视线水平的角度

拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或

数码摄影技巧大全

数码摄影技巧大全

数码摄影技巧大全 素材来自《蜂鸟网》

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台北摄影教你如何用单反相机,拍好的照片,还有人像、婚纱等

单反摄影技巧 ~~~ 技术指导~~最全的摄影!!!

第一招：使用增距镜

摄影的所有使用增距镜的朋友都知道，接驳增距镜以后，相机可以远处的东西放得更大，相同，在进行微距拍摄的时候，由于我们使用增距镜时，最近相机对焦距离不会改变，所以也能让拍摄的物体比原来更大。不过这招的使用，有一两个限制和缺点。限制，就是只能用在微距能力不强的相机上，或者是用在相机的长焦端。因为微距能力过于强劲的DC，微距往往在广角段，距离往往达到1～2cm，接驳了增距镜以后，再拍微距，有可能无法对焦。对于单反相机来说，由于对焦距离原本就比较大，所以不需要在乎这个问题。缺点1、增距镜使用以后，镜头的光圈会变小，虽然相机上显示的光圈数值不会改变，根据相机内测光的结果拍照，也没有问题。但实际上，光圈的真正数值，应该是显示的光圈数值乘以增距镜的倍数：比如，一只镜头在接驳了2×增距镜以后，当使用光圈为F2.8的时候，实际的光圈数值是2.8×2=5.6。这个时候，虽然按照测光结果，仍然能拍摄，但由于实际光圈变小，焦距变长，这个时候，快门速度会变慢到手持的时候，可能因为轻微的晃动而模糊的程度，所以，最好使用三脚架来保证

十三种摄影构图技巧

1. 均衡式构图。给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而

平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。

2. 对称式构图。具有平衡、稳定、相对的特点。缺点：呆板、缺少变化。常

用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。

3. 变化式构图。景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并

留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。

4. 对角线构图。把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同

时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条

的汇聚趋势，吸引人的视线，

达到突出主体的效果(

例如聚光灯照射主体)。

5. X形构图。线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周

引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。

6. 紧凑式构图。将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，

具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。

7. 三角形构图。以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的

几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形