浙教版初中美术教案

教学目标 ：

通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。 让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。

让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。

教学难点 ：

突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，实行跨学科研究性学习和综合实践活动。

教学重点：

发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。

教法选择 ：

借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。

教具准备：

多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段凡·高的代表作、课本等。

课时安排：

本单元共分两课时，每课时 45 分钟。第一课时：启发、引导与体验相结合，通过跨学科的探究性学习、欣赏，侧重对色彩的心理效应的介绍。使学生认识色彩、了解色彩与表现自我的关系。第二课时：活动课，运用不同的色彩、富有个性的笔触来表现春、夏、秋、冬四季的感受。

教学设计 ( 第一课时 ) 分析、评价、反思、体会 一、组织教学

投影仪分别打出

美术教案－光影的交响

《光影的交响》说课稿

一、说教材1、教材分析:《光影的交响》是选取湖南美术

出版社出版的《义务教育课程标准实验教科书美术（八年级上册）》第6课《光影的交响》的内容。本课是以造型·表

现为主,结合作品欣赏的综合课型。首先回顾上节课讲的明暗

的知识，然后通过合作学习的方法，让学生探讨用不同工具材料用明暗表现正方体的几种方法，提高学生的造型能力和情感表现能力。采用制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。2、教学目标：教学的目的是通过强调明暗运用与

表现之间的关系，提高学生对明暗学习的兴趣，加深对明暗审美价值的本质认识、通过借助简化的明暗练习方式，提高学生运用明暗造型及利用明暗进行情感表现的能力。美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目

标为：（1）知识目标：掌握有关明暗表现的基础知识。（2）能力目标：A.提高学生明暗表现的能力。B.培养学生明暗表现的实际运用能力。（3）发展目标：A.培养学生的空间想象能力。B.培养学生合作学习的能力。（4）情感目标：

初中美术成角透视教案

【篇一：成角透视教案】

教学目的： 通过观察、学习，了解立方体、圆柱体的结构和透视现象及其透视规律，画一幅立方体与圆柱体的铅笔写生画。

课前准备 ：石膏立方体和圆柱体教具及其透视图。立方体圆柱体 教学过程

一、出示石膏立方体，分析它的特点，导入新课。 二、讲授新课：

1，请同学们画立方体，引出它的透视现象。 ①由于距离不同而产生近大远小的现象。

②绘画物体的立体艺术，需要把物象的厚度在平面上表现出来。 2。从观察中理解立方体的透视现象。

①立方体有6个面，有三组方向不同的棱线。

②若立方体一个面与画面平行，就产生了平行透视，其棱线特点，有三组线：垂直线、水平线、变线，由三组线构成三个面：平行面、水平面、直角面。变线延长相交于一点(如下左图)。平行透视的画法： 立方体圆柱体

a．通过观察，明确能否见到三个面，直角面在平行面的左方或右方。然后定出六面 体上下左右四点。立方体圆柱体

c．先画中间的变线，再画余下的两条变线。提醒学生注意：三条变线作直线延长就相交于一点。

⑧立方体的边棱与画面构成两种关系：垂直边、成角边。成角边向两个方向消失，便产生了成角透视(如右上图)。成角透视的画法： ． a．通过

第一课：素描慨述

主讲：高银才

一、教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，学习素描的基本用具。

二、重点难点：理解素描是一切造型艺术的基础 三、教学内容： 1、素描的定义

广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。

狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

“素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课（或者说它是一切造型艺术的基础）。

现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。

就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。 2、素描的分类

按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写

第一课：素描慨述

教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，学习素描的基本用具。 重点难点：理解素描是一切造型艺术的基础 教学内容：

一、素描的定义

广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。

狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

“素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课（或者说它是一切造型艺术的基础）。 现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。

就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。 二、素描的分类

按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写；按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描（也称光影素描）的基础上延伸与发

浅谈初中美术教学

赵兰 贵州省 贵阳市第三中学（550018）

初中美术教育是中学美术教学的重要组成部分，在深化教育体制改革的今天，全社会全面推行素质教育，促进中小学思想道德建设。此时，艺术教育逐渐显示出他的特殊作用，艺术教育当中的美术教育更加发挥它的社会作用。它能够培养学生发现美、认识美、创造美，提高审美意识，陶冶情操。培养他们热爱生活、表现生活、创造生活的兴趣，将来把我们的生活装点的绚丽多姿，五彩缤纷。那么如何上好美术课呢？以鄙人之浅见，可以从以下几点做起。

一 首先让学生了解美术是什么

初一美术课程安排第一节课的内容是《美术的世界》。这是一节欣赏、评述课，课本列举了各种图片，并且每张图片都配有一个编号，画种较多，内容较多。怎样上好这一堂课，让学生对美术产生兴趣，为此后的教学打好基础呢？我认真钻研教材大纲，深入领会每幅画的含义，当我面对学生讲解时，注意难易程度，抓住重点，深入讲解评述，比如《秦始皇陵兵马俑》这幅作品，详细介绍了有关背景，作品的规模、人物形象的高超艺术，以及秦代雕塑艺术的卓越成就，对世界造成的影响等等，进而由秦俑联想到以兵马俑为题材的其他艺术形象，如电影、舞蹈等等。进而给他们一个概括性的美术概念：美术是社会意识形态之一，

篇一：初中美术教学反思

初中美术教学反思

阳亚宏

多年来从事初中的美术教学工作，我发现初中生对于美术课的兴趣有这样的规律，初一学生带着对初中生活与美术课的好奇，兴趣较高，参加美术兴趣小组的学生也较多，学生的作品种类也很多，有儿童画、国画、布贴画、剪纸等，到了初二后，开始有学生不准备材料，不带书本，教师组织课堂颇费心思，到了初三,有些学校则取消美术课，但在学生看来，它无异于是一节自由课，没有了任何的主动性、意愿性，这一问题说到家，还是我们的美术教育及素质教育中有很多的问题。

1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

列宁说：“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。”所以光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离，教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。

2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。现代教学论指出

第1课 培养审美的眼睛

一、教学目标

本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点

培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。） 三、教学难点

如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 四、教学设计 （一）、引入新课

请同学们回忆：在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品？

可见，艺术美就在我们身边，和我们的生活息息相关，我们要学会鉴赏身边的艺术作品。 （二）、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类

播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品，从美术分类的角度，可以把它们分为几种类型？你的分类标准是什么 ？按照其他角度又能如何划分？

绘画，雕塑，建筑，工艺设计，书法篆刻，摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤

感受、归类、分析和判断→体验、想象

《神奇可爱的动画》教案

一、教学目标：

1、了解动画的原理及主要特征。

2、尝试用不同表现手法绘制基本动作连续图，感受动画的视觉原理。

3、根据小故事创作分格漫画。

二、教学重点、难点：

1、教学重点：

对动画造型特点和原理的了解。

2、教学难点：

对动画原理的了解。（通过欣赏帮助理解）

三、教学活动过程：

程序教师活动学生活动设计意图导入展示主题动漫形象图片欣赏和讨论。

创设情境，导

入。

课堂发展1、老师对展示活动进行小结，导入新课。

2、经典动漫形象欣赏，造型表现方法讲授。

3、动画原理讲授。

（1）传统动画制作基本原理讲授及观摩。（手

翻书动画、圆盘动画、抽拉框动画）

（2）当代动画的制作的基本讲授及观摩。（flash

3dmax）

(3)特殊风格的动画片制作方法（木偶、剪纸、

水墨）

4、经典动画片截图、片段介绍：

（1）中国动画片截图、片段介绍：《大闹天宫》

《小蝌蚪找妈妈》《三个和尚》《喜洋洋与灰太

狼》

（2）外国动画片截图、片段介绍：《白雪公主》

《冰河世纪》

1、在教师的引导下，对

课本的图例进行欣赏。

2、根据小故事，进行分

格式连环画创作。（小

组合作）

1、让学生对动

漫的造型特征

有基本的了

解，并且尝试

进行表现。

2、让学生对动

画的原理与中

外动画片的风

格有基本的了

解，并且尝试

通过分格式连

1

七年级上册 第四单元 美丽的校园

视平线：指眼睛向水平方向望去所看到的水平线，它随着视点变化而变化。

平行透视：也称为焦点透视。立方体有一个面与画面平行它和画面所构成的关系叫做平行透视，在纵深平行的直线产生一个消失点。

成角透视：也称为二点透视。画面上立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，在纵深平行的直线产生两个消失点。

景物写生的时候一般将景物归纳为近景、中景、远景三个层次。近景、中景一般是主体景物，要着意描写刻画；远景一般是背景，起衬托作用，为次要景物，刻画时应当概括、简练。

写生景物方法：首先选择自己所要表现的主题物，容纳后明确近景、中景、远景的基本关系。为了突出主题景物，对于那些影响景物特征的细节应予以取舍，要整体把握画面的疏密层次。

校园雕塑：雕塑艺术对校园空间文化的塑造起到了重要的作用。它通过美的形式潜移默化地影响着我们的情感、态度与价值观。校园雕塑设计不仅要考虑雕塑与环境相协调，而且要考虑雕塑与校园文化的一致性。

纸造型的制作方法：1、切割与接合——可以借助直线切割、曲线切割、挖切割等方法进行插接可以利用纸条编接，也可以利用各种粘合剂粘接。2、折叠和弯曲——折叠的方法包括直线折叠、折线折叠、曲线折叠、折叠前最好用刀背