云南重彩画图片

对云南重彩画的探索

一、前言

云南重彩画是一种民族风味浓郁的独特美术样式，融合了东西方古典艺术和现代艺术的特色，以中国画的线条造型，应用中国画所没有的而西方现代绘画中重醒目的斑澜色彩给画面注入了勃勃生机和绚丽色彩，给人一种赏心悦目之感。它在家具装饰上的应用也是非常广泛的，云南重彩画的魅力具体体现在哪些方面呢，在其构图布局，颜色，线条，意境和作用等方面需要我们进一步探索。 二、国内外发展的历史及现状

上世纪八十年代以来,中国现代艺术各方面都有拓展,在与西方文化进行互动中,中国当代美术形成融合巨大差异和各种精神杂糅共存的现状。云南重彩画艺术正是在这样的时代异军突起,率先突破中国画的传统面貌,走在中国画现代形态潮流的前端,短短十多年巨大起伏发展状况,呈现出一种有丰富内蕴的艺术现象。对于云南重彩无论美学理论还是创作方法、美术技法方面都有非常值得深入研究的领地,但目前学术界和画界在这方面的关注程度远远不够。回溯云南重彩画的发展历史，不能不提到它的研创人丁绍光，因为丁绍光的成功与重彩画的辉煌是无法分开的。上世纪80年代，云南画家丁绍光、蒋铁峰等人举办了一个画展，他们的名字与他们创作的重彩画作品从此得到了全国乃至全世界的关注。

对云南重彩画的探索

一、前言

云南重彩画是一种民族风味浓郁的独特美术样式，融合了东西方古典艺术和现代艺术的特色，以中国画的线条造型，应用中国画所没有的而西方现代绘画中重醒目的斑澜色彩给画面注入了勃勃生机和绚丽色彩，给人一种赏心悦目之感。它在家具装饰上的应用也是非常广泛的，云南重彩画的魅力具体体现在哪些方面呢，在其构图布局，颜色，线条，意境和作用等方面需要我们进一步探索。 二、国内外发展的历史及现状

上世纪八十年代以来,中国现代艺术各方面都有拓展,在与西方文化进行互动中,中国当代美术形成融合巨大差异和各种精神杂糅共存的现状。云南重彩画艺术正是在这样的时代异军突起,率先突破中国画的传统面貌,走在中国画现代形态潮流的前端,短短十多年巨大起伏发展状况,呈现出一种有丰富内蕴的艺术现象。对于云南重彩无论美学理论还是创作方法、美术技法方面都有非常值得深入研究的领地,但目前学术界和画界在这方面的关注程度远远不够。回溯云南重彩画的发展历史，不能不提到它的研创人丁绍光，因为丁绍光的成功与重彩画的辉煌是无法分开的。上世纪80年代，云南画家丁绍光、蒋铁峰等人举办了一个画展，他们的名字与他们创作的重彩画作品从此得到了全国乃至全世界的关注。

邢台学院2014届本科毕业论文(设计)

前 言

工笔人物画是我国传统艺术的一种表现形式，有着悠久的历史，在中国绘画发展史中有着重要的地位，我国古代艺术画家用帛作画，在《汉书·苏武传》中就有“竹帛所载、丹青所画”的记载，说明重彩颜料在帛上作画，工笔重彩画在当时有重要地位。工笔人物画在我国源远流长，我国绘画不仅始于工笔重彩画，而且最早的绘画就是人物画。工笔人物画属于细致的画法，与传统写意相比，是中国传统技法的重要组成部分，工笔人物画是千百年来流传下来的，具有历史价值和意义，符合广大人民的审美意识，具有很强的生命力，工笔人物画的发生和发展经历了漫长的过程，逐渐走向成熟和完善。

由于在日常生活中的积累，觉得幸福生活值得我们去研究，我经过探索、实验、观察和借鉴名画家的画作和技法知识，以及经常去图书馆查阅书籍。我的创作通过打破传统技法，使我的画有所创新，我想通过工笔重彩画来表现我的作品。

一、创作方案论证

（一）创作选题

艺术来源于生活又高于生活，我想借用日常生活的一个片段来表达我对现实生活的感想，我想表达的是一种平凡而又朴实的生活，不用太华丽的生活，也不用很独特的语言来描述，只要幸福就好。例如，一家人坐在一起吃饭，在外边摆地摊，童年时代和小伙伴玩石

敦煌壁画对当代工笔重彩画的影响

摘要：现代工笔重彩画由中国传统工笔重彩发展而来，是传承中国绘画传统并

在新时代、新观惫下进行创新的画种，它与敦煌壁画一脉相承，并从敦煌壁画中汲取了色彩的营养，拓展了重彩艺术的表现空间，使得重彩画在当今时代大放异彩。传统不仅要继承，同时也要发扬。

关键词：敦煌壁画 矿物色 工笔重彩 现代工笔重彩画

一、敦煌壁画之色彩

敦煌石窟集莫高窟、榆林窟、西千佛洞为一体，是一处由建筑、绘画、雕塑组成的博大精深的艺术殿堂，被誉为“冻方艺术明珠”。特别是其中保存的千余年间十一个朝代的大量壁画，反映了我国几千年间绘画与艺术的发展进程，突出的显示出色彩的高度感染力与表现力，其色彩的丰富性，色调的多样性无不显示出高度的艺术审美价值，成为外来文化与中国本土文化完美的结合。而带来这巨大感染力的重要原因，也在其所用的颜料——矿物颜料。敦煌石窟堪称我国绘画颜料标本的宝库，其中保存着千余年间十一个朝代的大量颜料标本，充分反映了我国古代矿物色应用及颜料制造的辉煌成就。根据国内外对敦煌石窟艺术所用颜料的分析可知，敦煌石窟中所用的颜料有30多种，其中绝大多数是天然矿物，少部分是人工合成的化学颜色。从壁画的用色角度来说，敦煌壁画可分为早期、中期和晚期。

篇一：古画在显微镜下的结构分析(非常重要)

[转载]古画纸张材质研究

怎么看字画的真假，以及字画该如何辨别

看作品的风格、题款、印章和纸绢几个方面，只要发现一方面有问题，或几方面都没有问题，即可在短时间内决定取舍。

看时代风格是鉴定字画的关键。1991年，天津艺术博物馆收进一幅绢本花卉图，落款只有“顾汝言”三字，为了识别真伪，便请书画鉴定家刘光启先生来鉴定此画。刘先生主要从时代风格入手，首先看裱工，确是明末清初的裱法，再看落款，也是明代晚期的落款方式，又仔细看了画绢，竖丝是单丝，横丝是双丝。从作品的风格看，作者的书法和绘画都带有很强的文徵明的特征，可见此画在文徵明之后，画的周围还有四五个题跋，其中一人是明末知名人士。以上特征所展现的时代风格，足以断定此画非赝品，属明代晚期作品。

傅抱石的作品近年来走俏国内外艺术市场，他以深厚的笔墨功力，开创了独具一格的“抱石皴”和“渲染法”而闻名画坛，他作画时有个习惯，即作画时必须喝酒，画案上放着一个大酒坛，里边插着一根吸管，边吸边画，边画边吸，那一幅幅山峦重叠、气势雄伟、意境深邃的山水画力作，都是在飘飘欲仙中完成的，那意境、那笔墨、那不可捉摸的创作灵感和艺术个性，作伪着无不望尘莫及。

书画的章法结构也能体现个人风格。比

篇一：卡通画

全国中小学“教学中的互联网搜索”优秀教学案例评选

教案设计

篇二：卡通画教案

篇三：卡通画教案

卡通画教案

课题︰卡通画

课型︰精讲

程序︰分析与设计 教材分析︰绘画是儿童普遍喜爱的一种爱好。这项活动在发展儿童智力、对儿童进行美育等方面有着不可忽视的作用.本课的知识内容丰富，通过儿童对卡通作品的欣赏，进一步提高对卡通画的特点、表现手法的认识，并尝试用卡通形式表现自已生活中一个有趣的故事或设计一个生动的卡通形象，以此来培养儿童探究和创造表现能力以及对绘画的兴趣.

学情分析︰儿童对绘画的认识单纯，对卡通画常识了解不多，理解基础比较差，但是一般都有好奇心，只有启发和引导的好，调动他们的积极性，慢慢地建立学生的自信心，并能学好本节课内容.

教学目标︰初步了解卡通的造型方法及特有的表现语言。 能根据卡通画的内容编一个故事，大胆尝试运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、

表达愿望，传递自己的思想和情感。

通过教学引导学生感受卡通艺术的表现魅力，并尝试用卡通画手法表现故事或某个故事情节，以此来培养学生观察体验生活中的乐趣与情感,培养学生团结协作的意识，培养学生丰富的想像力和综合表现能力，增添幽默和智慧，丰富学生的精神世界.

重点.难点︰卡通画的特点和特有的表现语言。

篇一：花鸟画(一)-教案

人美版第十册美术教案

13.花鸟画（一）

安徽省舒城县实验小学 孔浩

执教：安徽省舒城县实验小学 孔浩

第13课 花鸟画（一）

教学内容与目标： 知识与技能：初步了解中国花鸟画的相关知识以及画家借物抒情、托物言志的特点。学习菊花的画法，运用中锋、侧锋等笔墨技巧画一幅简单的花鸟画作品。

过程与方法：学习中国画的基本用笔、用墨，在体验、临摹、探究的学习过程中，逐步学会花鸟画的表现方法。

情感态度价值观：引导学生热爱我国传统文化，传承中国文化精神。培养学生关注自然，热爱自然的情感，感悟绘画与自然之美。

教学重点：通过对作品的欣赏、分析，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性；感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。

教学难点：用浓、淡、干、湿的墨法表现物象的特征。

学习材料：毛笔、书画墨汁、中国画颜料、宣纸、调色盘、毛毡、笔洗、教学课件、展板、不干胶大拇指、课图画稿。

课时安排：

1课时

教学过程：

一、激趣导入。

同学们，请大家一起来欣赏一段视频，让我们一起用心来感受这美好的情境。

能不能用一个词来描述一下你的感受？

执教：安徽省舒城县实验小学 孔浩

生答。（鸟语花香）

鸟语花香——多么令人陶醉的情境呀，大家想不想用我们手中的毛笔把它画

篇一：教案：年画欣赏

中国民间美术——年画

课程类别：欣赏课

课时：一课时

授课年级：高一

教学目标：1.使学生了解年画的起源发展、年画四大家、主要出产地、各地年画特点。

2.培养学生对年画的初步欣赏能力。

3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统

文化，振奋民族精神。

教学重点：1.讲清并使学生了解年画的基本特点及审美特征

2.进行继承民间传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国注意

教育。

3.搜集整理材料。（图片、网络资料、制作课件）

教学过程：

一、 导入

曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的。而民间美术是民族文化的重要组成

部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。对学生进行提问：你们所知道的

中国民间美术品。

请同学们欣赏一些民间美术品的图片，以此引出课题。着重提出年画，播放课件，补充学

生所讲内容的局限性，展示课件中的图片资料，拓宽学生视野。

二、授新课

1、简单介绍年画{提问学生年画名称的由来以及画面内容}

年画（new year paintings）顾名思义就是过年的时候贴的画，它是中国画的一种。始于

古代的“门神画”清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村

老百姓喜闻乐见的艺术形式。

篇一：治愈系插画：小清新女孩

治愈系插画：小清新女孩

#插画##治愈系#遇见一个小清新女孩，如同夏日里的清风，干净，清爽。ゆうこ，插画师，女，1985年2月1日出生于日本大阪。她的画风时而清新时而浓郁，不过还是以少女清新为主，让人看了就觉得舒服。——。

爱乐活文化艺术插画。

篇二：小清新插画花朵精致简历

PERSONAL RESUME

姓名：徐小沫 电话：188-0000-0000 邮箱：xuxiaomo@gmail.com 求职意向：美术主编

篇三：二次元插画里的小清新妹子

二次元插画里的小清新妹子

#插画达人#很漂亮的一组二次元小清新妹纸题材的插画作品，希望大家会喜欢，望妹纸们纯纯的笑，感染着每一位同学，祝大家生活、学习和工作都顺利~加油。。

爱乐活美术。

篇一：王一容工笔花鸟画作品 精品工笔花鸟画赏析

我国传统的花鸟画，具有极高的艺术成就和独特的审美价值。在长期的历史的进程中，花鸟画的描绘开始是作为日用品装饰和作为其他画种的点缀出现的，到唐代花鸟画成为独立的画种，宋代工笔重彩达到高峰，明清时期写意花鸟画大放异彩。花鸟画作为中国国画经典题材之一，历史上出现的许多优秀艺术家和经典作品，犹如一座座丰碑，代表了传统艺术难以超越的高度。而当代国画界也有许多名家画家都是其中的佼佼者，通过继承和发扬传统花鸟画精髓，吸收西方外来艺术的有益成分，取得了可喜的成绩。而今天要为大家介绍的是在工笔花鸟画方面取的傲人成绩的美女画家——王一容。

王一容文化部评定的一级美术师、一级书法师，现为文化部中艺卿云书画院画家，北京厚德豪书画院副院长，国家品牌战略委员会理事。被誉为“工笔重彩传人”。 一容家学渊源，以工写兼攻。曾游学于北京画院、中国花鸟画研修院，师法于俞致贞、金大钧先生亲授其工笔重彩画法。

王一容针对自己多次获得祟高的艺术荣誉，则表现的非常淡然，王一容始终坚信教导自己恩师俞致贞的话：“我们不能做民族绘画的败家子，到我们这一代(中国画)就绝种了??”应当说这是王一容之所以从始至今用几十年的时间和精力，执著地坚持从事工笔重彩花