音乐的分析与创作

《音乐分析与创作》综合复习题

一、填空题

1、三部曲式（三段式）根据中段的不同可分为三类：中段是第一段主题材料的变化或展开的称为 ；中段是新材料的称为 ；中段兼用第一段材料的称为 。 2、二部曲式（二段式），从主题材料在后端的出现或不出现情况，可分为 和 两类。

3、三部曲式（三段式）根据中段的不同可分为三类：中段是第一段主题材料的变化或展开的称为引申型；中段是新材料的称为 ；中段兼用第一段材料的称为综合型。

4、二部曲式（二段式），从主题材料在后端的出现或不出现情况，可分为再现二段式和 两类。

5、由内容互不相同、既对比又统一的两个乐段构成的曲式称为二段曲式（二部曲式）。 6、 是规模最小的曲式单位，一般建立在一个音乐主题基础上，表现单一的形象和性格。

7、音乐创作中，旋律展开的基本手法主要有五种：即紧缩、 、 、 、 。 8、音乐创作中，旋律渲染的主要手法有重复、 、 、 四种。 9、音乐创作中，旋律与和声的结合方式主要有两种：一是

《歌曲分析与创作》教案

一、 教学目标

《歌曲分析与创作》是高师音乐专业学生重要的必修课之一。通过本课程的学习，使学生掌握单声部歌曲的构成与技法，广泛了解中外优秀歌曲的风格特点、体裁特点及创作特点，开阔学生音乐思维，培养和提高学生分析歌曲作品和创作歌曲的能力。

歌曲艺术作为一种结构短小、形式简便、易于普及的艺术，而深受人们喜爱，在社会音 乐生活中占有重要的地位。《歌曲分析与创作》是高师音乐教育专业学生重要的必修课之一。歌曲写作能力的提高，既要有扎实的理论基础，又要有丰富的音乐语言，而丰富多彩的生活阅历与实际的感情体验，更是歌曲创作的根本。

歌曲写作理论知识的学习，必须建立在大量分析优秀歌曲实例的基础之上。《歌曲分析与创作》旨在通过对中外优秀歌曲实例的分析，加深对所学理论知识的理解，从中学习创作经验，提高实际运用技巧的能力。尽而达到开阔学生艺术视野，丰富学生音乐修养，培养其高尚的审美情趣，掌握歌曲创作的基本的方法，并能运用所学知识谱写单二部及单三部结构的歌曲的教学目的。

二、教学要求

《歌曲分析与写作》的教学必须建立在以下音乐基础之上：具有熟练的读谱、记谱能力；较深入的基础乐理水平；一定的文学分析理解能力、较强的音乐语言组织能力和较高水平的音乐

聂耳的音乐创作的风格特点和历史地位分析

聂耳的音乐创作的风格特点和历史地位分析

内容提要: 本文从聂耳的生平与音乐创作两方面入手，结合当时的历史背景，深入浅出地分析了几首聂耳的音乐作品。并从其创作的风格与特点出发，宏观阐述革命战争年代音乐以及音乐家的作用和历史地位。

关键词: 聂耳 创作 风格特点 历史地位

聂耳是我国一名伟大的音乐家，在其短暂一生写出了很多脍炙人口的音乐。有反映旧社会工人阶级工作、生活和斗争的，如《大路歌》、《码头工人》；有反映中国人民苦难生活的作品，特别是描写广大妇女生活和思想感情的，如《铁蹄下的歌女》、《梅娘曲》、《塞外村女》、《飞花歌》；还有许多的爱国歌曲的创作，如《义勇军进行曲》、《毕业歌》等。

聂耳的歌曲具有强烈的时代气息，他是中国无产阶级革命音乐的奠基人。

一、简介聂耳

聂耳，原名聂守信，字紫艺（又子义），原籍是云南玉溪，于1912年生于昆明。不幸的是他在1935年7月17日游泳时淹没于日本神奈川县藤泽市的鹄沼海中，终年23岁。

聂耳的成长历经着封建军阀混战、“五卅运动”等事件，在这种充满矛盾冲突的社会环境下，使聂耳加深了对社会现实的认识与思考，他于1928年秋，加入了当地的共青团。在成长中，他找到了自己奋斗目标的人生

授课内容： 音乐的主要表现因素—节奏

教学目的： 了解作为音乐的主要表现因素之一，节奏在音乐中的作用及表现手段，了解节奏的各种表现形态及歌曲中常用的节拍，掌握旋律节奏与语言节奏的相互关系。

重点、难点：重点掌握各种常用节拍在歌曲中的正确使用。 教学方法： 课堂讲授、谱例分析、课堂练习、课下作业 教学过程： 板书内容：

一、节奏的表现形态 二 、节奏与节拍 三、音乐节奏与语言节奏 讲解内容：

一、节奏的表现形态

节奏，本源于生活，源于自然。在音乐中，节奏是非常重要的表现手段。它的作用在于：赋予旋律以鲜明的性格，赋予作品以更加准确、生动的音乐形象。就节奏的形态而言，可做以下分类 ： 1、劳动歌曲及劳动号子的节奏形态（板书）

（讲解）节奏特点：这种节奏形态应该同具体的劳动动作的频率相吻合，和其劳作时的情绪相吻合。速度应根据具体的劳动特点而定。

分析谱例：《黄河船夫曲》、《码头工人歌》、《采伐歌》片段。 2、 进行曲的节奏形态（板书）

（讲解）节奏特点：这种节奏形态，既是一种形态的归属，又是一种体裁和速度的象征（ 进行曲体裁、进行曲速度）。节奏简洁，鲜明，重音明确，适用于军乐、军歌、校歌及更多的群众歌曲。

分析谱例：《中国人民志愿

高中音乐“创作”教学研究——歌曲主题的写作

【课程简介】

本课程的标题是歌曲主题的写作，内容包括：“歌曲创作的过程”、“乐句的两种结构”、“歌曲主题”和“词与曲的关系”。

“歌曲创作的过程”这一部分主要介绍“先词后曲，依词谱曲”、“先曲后词，依曲填词”和“整合词曲”这三种不同的创作步骤。

“乐句的两种结构”这一部分先介绍划分的依据和结果（连贯性结构、分裂型结构）；接着以《卖报歌》为例，进行结构分析；最后就分裂性乐句的种类进行说明。

“歌曲主题句”这一部分先介绍歌曲主题的定义，然后从歌曲主题的位置、歌曲主题的规模和歌曲主题的发展三个方面对歌曲的主题进行判断。

“词与曲的关系”这一部分从“字与音”、“声调与音调”、“语句与乐句”和“语调与终止”四个方面对词曲关系进行简单介绍。

【学习要求】

1. 了解歌曲创作的过程。

2. 明确乐句的内部结构和词曲关系。

3. 建立主题概念，并运用本课程介绍的相关概念判断歌曲的主题，分析歌曲的主题。

4. 不要满足于一般的认知，要运用所学内容进行歌曲分析。

专题讲座

高中音乐“创作”教学研究 ——歌曲主题的写作

1

沈一民（北京教育科学研究院基础教育教学研究中心音乐教研室主任，高级讲师）

高中音乐“创作”教学研究——歌曲主题的写作

【课程简介】

本课程的标题是歌曲主题的写作，内容包括：“歌曲创作的过程”、“乐句的两种结构”、“歌曲主题”和“词与曲的关系”。

“歌曲创作的过程”这一部分主要介绍“先词后曲，依词谱曲”、“先曲后词，依曲填词”和“整合词曲”这三种不同的创作步骤。

“乐句的两种结构”这一部分先介绍划分的依据和结果（连贯性结构、分裂型结构）；接着以《卖报歌》为例，进行结构分析；最后就分裂性乐句的种类进行说明。

“歌曲主题句”这一部分先介绍歌曲主题的定义，然后从歌曲主题的位置、歌曲主题的规模和歌曲主题的发展三个方面对歌曲的主题进行判断。

“词与曲的关系”这一部分从“字与音”、“声调与音调”、“语句与乐句”和“语调与终止”四个方面对词曲关系进行简单介绍。

【学习要求】

1. 了解歌曲创作的过程。

2. 明确乐句的内部结构和词曲关系。

3. 建立主题概念，并运用本课程介绍的相关概念判断歌曲的主题，分析歌曲的主题。

4. 不要满足于一般的认知，要运用所学内容进行歌曲分析。

专题讲座

高中音乐“创作”教学研究 ——歌曲主题的写作

1

沈一民（北京教育科学研究院基础教育教学研究中心音乐教研室主任，高级讲师）

高中音乐“创作”教学研究——歌曲主题的写作

【课程简介】

本课程的标题是歌曲主题的写作，内容包括：“歌曲创作的过程”、“乐句的两种结构”、“歌曲主题”和“词与曲的关系”。

“歌曲创作的过程”这一部分主要介绍“先词后曲，依词谱曲”、“先曲后词，依曲填词”和“整合词曲”这三种不同的创作步骤。

“乐句的两种结构”这一部分先介绍划分的依据和结果（连贯性结构、分裂型结构）；接着以《卖报歌》为例，进行结构分析；最后就分裂性乐句的种类进行说明。

“歌曲主题句”这一部分先介绍歌曲主题的定义，然后从歌曲主题的位置、歌曲主题的规模和歌曲主题的发展三个方面对歌曲的主题进行判断。

“词与曲的关系”这一部分从“字与音”、“声调与音调”、“语句与乐句”和“语调与终止”四个方面对词曲关系进行简单介绍。

【学习要求】

1. 了解歌曲创作的过程。

2. 明确乐句的内部结构和词曲关系。

3. 建立主题概念，并运用本课程介绍的相关概念判断歌曲的主题，分析歌曲的主题。

4. 不要满足于一般的认知，要运用所学内容进行歌曲分析。

专题讲座

高中音乐“创作”教学研究 ——歌曲主题的写作

1

沈一民（北京教育科学研究院基础教育教学研究中心音乐教研室主任，高级讲师）

杨秀丽

（赤峰学院 音乐学院，内蒙古 赤峰 024000） 摘 要：古筝协奏曲《临安遗恨》是著名作曲家何占豪先生的作品，起初是一首中阮协奏曲，因为演奏效果极好，于是改为古筝协奏曲。该协奏曲以《满江红》为主题进行编排，曲中融入了西方作曲的技法及理念，较好地体现了中西音乐文化的交融。本文首先阐述古筝曲《临安遗恨》的创作背景，然后重点探讨其创作特点。 关键词：《临安遗恨》；中西文化融合；创作特色

中图分类号：J64 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2014）03-0242-02

古筝作为一件历史悠久的乐器，以优美悦耳及清丽柔和的音色得到了乐迷的青睐。尤其在古筝广泛普及的今天，其优秀作品如雨后春笋般不断涌现。在众多优秀作品中古筝曲《临安遗恨》脱颖而出，该筝曲突破了流行模式，将历史背景、人物剧情及舞蹈画面等集于一身，从不同侧面刻画了岳飞精彩的人生历程。自《临安遗恨》创作之后，历年受到艺术家、演奏家及爱好者的喜爱，成为在古筝艺术舞台上演出率最高的古筝作品。 一、筝曲《临安遗恨》的创作背景

《临安遗恨》是在1990年由中阮演奏家林吉良创作的阮独奏曲，在1992年由何占豪改变为古筝协奏曲。何占豪是浙江诸暨人，出生于1

高中音乐“创作”教学研究——歌曲主题的写作

【课程简介】

本课程的标题是歌曲主题的写作，内容包括：“歌曲创作的过程”、“乐句的两种结构”、“歌曲主题”和“词与曲的关系”。

“歌曲创作的过程”这一部分主要介绍“先词后曲，依词谱曲”、“先曲后词，依曲填词”和“整合词曲”这三种不同的创作步骤。

“乐句的两种结构”这一部分先介绍划分的依据和结果（连贯性结构、分裂型结构）；接着以《卖报歌》为例，进行结构分析；最后就分裂性乐句的种类进行说明。

“歌曲主题句”这一部分先介绍歌曲主题的定义，然后从歌曲主题的位置、歌曲主题的规模和歌曲主题的发展三个方面对歌曲的主题进行判断。

“词与曲的关系”这一部分从“字与音”、“声调与音调”、“语句与乐句”和“语调与终止”四个方面对词曲关系进行简单介绍。

【学习要求】

1. 了解歌曲创作的过程。

2. 明确乐句的内部结构和词曲关系。

3. 建立主题概念，并运用本课程介绍的相关概念判断歌曲的主题，分析歌曲的主题。

4. 不要满足于一般的认知，要运用所学内容进行歌曲分析。

专题讲座

高中音乐“创作”教学研究 ——歌曲主题的写作

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沈一民（北京教育科学研究院基础教育教学研究中心音乐教研室主任，高级讲师）

楷书创作的追求与思考 □ 李 啸

当代书法创作经过多年发展，目前已经走向多元局面。个人的个性化创作正是创作多元化的本质保证。相对于行草书较为丰富的创作局面，楷书创作因其书体要求、个性约束等方面因素，形式还较为单一，同时也存在一定的问题。在书法的实用功能逐渐淡出视野，楷书纯粹艺术化的转型过程中，如何依托传统，把握楷书创作的内在规律，寻找楷书艺术发展的崭新空间？本文拟带着这样的问题，结合自己的创作实践进行一些思考，力求为当代楷书的发展，尽绵薄之力。

长期以来，相对于楷书创作以典雅、秀美、温润为主流的风格，我则更倾心于楷书创作中拥有壮美内质。从对书法史的观照中可以看出，楷书作为正书的主要组成部分，它从产生伊始，就肩负着更多的社会责任。无论是商周时期祭祀大器的钟鼎铭文，还是秦统一以后“书同文”的小篆，还是在后来的历史进程中发

展形成的庙堂隶书、楷书，它们

画禅室随笔节抄（局部） 李啸【当代】

都是“览天地之心，推圣人之情”的重要载体。相对于行草书

的个体性，规范楷书因其承担的文化义务，形式要求更加具备社会性，拥有博大的庙堂气象、担当精神。在楷书逐渐发展的过程中，形式和精神完全吻合的壮美书法至今仍然拥有重要的参考意义。

我国随着改革