西方戏剧史论

西方戏剧史

文艺复兴时期的戏剧（1）欧洲中世纪的戏剧 ①在中世纪教会通知的前400年间，戏剧艺术在整个欧洲都极其衰微，但是在基督教仪式——复活节的庆典中，一种带有浓厚宗教色彩的戏剧却开始兴起；

②欧洲中世纪宗教戏剧源自于基督教的宣教与布道中的礼拜仪式和圣歌咏唱表演，大致有奇迹剧、神秘剧、道德剧等一些类型，多以《圣经》教义为题材；

③大约从13世纪开始，在欧中各地的教堂礼拜中，由圣歌咏唱发展而成的对话音乐开始出现，这种吟唱的形式，甚至成为后来歌剧艺术中宣叙调的源头，而赞美诗的吟唱也铸就了歌剧咏叹调的主要形式；

④有情节的故事表演，如《亚当的故事》；

⑤奇迹剧先以歌颂生母为主，后来也用于讴歌使徒；⑥到14世纪，一切宗教题材的戏剧都被称为神秘剧；

⑦中世纪宗教戏剧的演进体现了一个明显的由神到人的发展如英国的礼拜剧（“行会剧”） 3、14—16世纪欧洲文艺复兴时期戏剧

（1）文艺复兴开创了欧洲戏剧的一个新时代，它一方面促进了欧洲近代戏剧性太的确立。另一方面，在戏剧精神上则带来了古希腊罗马文化和中世纪基督教文化某种程度上的融合；（2）在新的时代浪潮之下，由于科学理性精神的深入人心，西方戏剧从古希腊罗马喜剧的诗、舞综合性的形态样式开始走向分离，演变为对话

灵魂的翅膀

——雅典卫城

2009级中国画系中国画专业 关佳姗

【内容摘要】一个充满智慧的城市，它所凝聚的建筑精神及美学概念，深深影响了人类社会数千年，至今仍是唯一的标榜。

【关键词】 艺术 灵魂 精神 奇迹 典范

【论文正文】

希腊雅典卫城修建于公元前5世纪，是世界新七大奇迹之一。集古希腊建筑与雕刻艺术之大成。帕提农神庙是卫城中的主要建筑物，全部由白色大理石砌成。

公元前5世纪，在一些经济发达的城邦里，从平民中产生了工商奴隶主。他们代表着当时先进的生产方式。他们联合了以小农和小手工业者为主体的平民群众，进一步战胜了经营农业的贵族奴隶主，建立了城邦范围内的自由民民主制度。这时候奴隶制并没有普及到生产的多数领域，小自耕农经济与独立手工业是古典社会全盛时期的经济基础。小农和小手工业者在这些城邦里获得更加多的政治权利。公元前5世纪上半叶，希腊人以高昂的英雄主义精神在一场生死攸关的艰险战争中，打败了实行专制制度的波斯的侵略，进入了古典主义时期。民主政治、经济和文化都达到了光辉的高峰。希腊建筑也在这时结出了最完美的果实。作为全希腊的盟主，雅典城邦在古雅典全盛期领土面积约1600k㎡。卫城笼着几分神秘安详之美，让人不由得闭上眼睛，与之开展一番心灵的对话。整个卫城最

灵魂的翅膀

——雅典卫城

2009级中国画系中国画专业 关佳姗

【内容摘要】一个充满智慧的城市，它所凝聚的建筑精神及美学概念，深深影响了人类社会数千年，至今仍是唯一的标榜。

【关键词】 艺术 灵魂 精神 奇迹 典范

【论文正文】

希腊雅典卫城修建于公元前5世纪，是世界新七大奇迹之一。集古希腊建筑与雕刻艺术之大成。帕提农神庙是卫城中的主要建筑物，全部由白色大理石砌成。

公元前5世纪，在一些经济发达的城邦里，从平民中产生了工商奴隶主。他们代表着当时先进的生产方式。他们联合了以小农和小手工业者为主体的平民群众，进一步战胜了经营农业的贵族奴隶主，建立了城邦范围内的自由民民主制度。这时候奴隶制并没有普及到生产的多数领域，小自耕农经济与独立手工业是古典社会全盛时期的经济基础。小农和小手工业者在这些城邦里获得更加多的政治权利。公元前5世纪上半叶，希腊人以高昂的英雄主义精神在一场生死攸关的艰险战争中，打败了实行专制制度的波斯的侵略，进入了古典主义时期。民主政治、经济和文化都达到了光辉的高峰。希腊建筑也在这时结出了最完美的果实。作为全希腊的盟主，雅典城邦在古雅典全盛期领土面积约1600k㎡。卫城笼着几分神秘安详之美，让人不由得闭上眼睛，与之开展一番心灵的对话。整个卫城最

古希腊神话

（学院：电气工程学院 班级:自动化0805 姓名） 摘要：古希腊神话主要包括神的故事和英雄传说两部分，是古希腊文化的起点，是古希腊文学的土壤，也是此后的诗歌、悲剧等都以神话和英雄传说的题材，它对于后代作家也有重要的影响。其中的十二个主神都有鲜明的性格与七情六欲，他们具有人的性格和情绪，具有超人的特殊本领。古希腊人崇拜众多神祗。每个城邦都有各自的神祗，并建立庙宇来崇拜他们的偶像。有关众神的故事往往各有各的说法。同一位神，在一个城邦或地区具有一组特征，但在别处可能具有全然不同的特征。所以同一个神话会有几个不同的说法。

古希腊神话故事的形成时期很早，是远古一代代人集体创作的结晶。神话起初口传，后来见之于书面文字。它的最早的传世书面文献当推荷马史诗。史诗中除了主体故事外，还提及了许多其他的神话故事，那些故事显然在当时已是广为流传、普遍知晓的。在荷马之后不久有古希腊诗人赫西奥德的长诗《神谱》，扼要地记述了许多神话故事，并且力匿把那些故事谱系化。古希腊悲剧的题材基本都是取材于神话，是作家对那些神话故事的现实理解的戏剧体现。公元前三世纪之后希腊化时期的亚历山大里亚学者们在对古典作品的收集和注疏中，对古希腊神话的收集和保存作出了巨大的贡献，一些诗

《不可儿戏》的西方现代戏剧美学特征

摘要 在19世纪后半叶，西方社会的哲学观念、审美理想、艺术准则发生了深刻的变化，呈现出前所未有的特征。奥斯卡·王尔德主张艺术应超脱人生不受道德的约束，其唯美主义文学观点与现代戏剧美学非理性、反思和超越现实的艺术观相契合。其代表作《不可儿戏》在哲学本体论意义、命题和语言方面均表现出了西方现代喜剧美学特征。

关键词：奥斯卡·王尔德 本体论 荒诞 非理性 反逻辑 中图分类号：i106.3 文献标识码：a

19世纪后半叶是西方社会历史及思想文化发生重大转折的开始，在这一历史阶段，资本主义有了新的发展，一系列新的社会问题开始产生，传统价值观念面临危机，而新的价值观念尚未确立。在新的文化视野中，人们对喜剧的审美出现了巨大的调整，现代喜剧大家受到以非理性为主要特征的现代哲学的影响，开始在文化秩序、思维模式和价值体系方面重新界定喜剧。生逢此时的奥斯卡·王尔德（oscar wilde，1856-1900）在多篇论文中系统地提出了“为艺术而艺术”的唯美主义文学观点，主张艺术应超脱人生不受道德的约束，并断言：“一切艺术上的坏处，都是从现实感产生的。”他的文学主张显然是与现代喜剧美学非理性、反思和超越现实的艺术观契合的。正是在这样

Class-number: 512 Name: Dong Di Student number: 201321173 Writing style: comparison and contrast Topic: Chinese opera and western opera

Opera

Chinese opera and western opera are both important art form in the world art.They have their distinctive artistic characters and different appearance of art. I will do some comparison on their origin, development and performance forms in this passage.

Chinese opera and western opera are originated from different situation and have two ways of development. Chinese opera originat

中西方戏剧的结构与时空比较

（1）中国的开放型线型结构

A、戏曲的单线结构

戏曲结构一贯崇尚单纯明晰，要求精减头绪，剪除枝蔓。李渔在《闲情偶寄》中提出“立主脑”、“减头绪”、“一人一事”、“一线到底”的结构主张，并指出“头绪繁多，传奇之大病也。” 戏曲一般都围绕一个中心事件，按时序由头至尾地写来，一线到底。

李渔说：“一本戏中，有无数人名，究竟俱属陪宾，原其初心，止为一人而设。即此一人之身，自始又止为一事而设。”

《窦娥冤》以窦娥一生的不幸命运为线索，从她7岁被卖到蔡婆婆家开端，一直写到她被冤屈而死以及死后的伸冤。

《赵氏孤儿》紧紧围绕“搜孤”、“救孤”这一中心展开剧情，自主人公赵武出生一直写到他成人后的报仇复赵。

B、戏曲的双线结构

“一线到底”，不只局限于单线情节，决不是不要复线情节，应理解为一条主线贯穿始终。

戏曲中也有一些一主一副的双线结构，如《琵琶记》、《桃花扇》等。《琵琶记》中蔡伯喈重婚牛府求取功名的经历同赵五娘在灾荒中的遭遇，两条线一直平行发展，线与线之间只有思想意义上的对比关系，没有形式上的纠结联系，只是到最后两线才重合。

戏曲的双线结构平行发展，很少交织，很难交织成网状。各条线索仍然是一线到底。

C、戏曲结构的一般布局方法

戏曲的情节按自然时空顺序

篇一：戏剧手法与作文教学

戏剧手法与作文教学

作者：高晶敏 胥照

来源：《语文教学与研究(教研天地)》2013年第04期

最近，我国首个诺贝尔文学奖获得者莫言接受央视记者采访，谈及自己的创作经历时，说到自己第一次“成功作文”是在小学三年级，老师布置写一个运动会的作文，“其他同学都写了运动会的许多场面”，而他“只写了自己感受最深的一场篮球赛”，受到老师的表扬——认为他写得生动，很有戏剧味道。由此走上文学创作之路。

莫言的获奖与他这“戏剧味道”有很大关系。诺贝尔委员会给其的颁奖词为：莫言“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起”。就写作而言，中学阶段，“理论创新”不必过多要求，而最强调的是“表达创新”，用“亏他想得出来”的独特表达方式，凸显文章主旨。缘此，拿来戏剧手法，最为简捷——用具象的“出戏途径”取代抽象的写作术语，令作文像戏剧情节那样九曲回肠、峰回路转、扣人心弦，成就高品格。

拿来戏剧手法作文，有两大长处：第一，凭借“出戏途径”的具象，构思文章。第二，用生动有趣的戏剧性情节，揭示通常道理，凸显文章主旨。

“出戏途径”之具象，由两方面因素组成：其一，动词。“出戏途径”具象中有“动作”，这能迅速联想到现实生活，立即进入构思状态。其二，矛盾。“出戏

戏剧概论讲稿

第一部分 10题 一、何谓戏剧？

戏剧的本质就是“演”和“观”的直接交流。有表演者，有观看者，并且形成一种情感交流的互动，给人以娱乐，让人有所寄托，这就产生了戏剧，所以对古希腊以后的西方戏剧和东方戏剧来讲，就是以演员为中心的集合了编导、美设、服化道、灯光音响等诸多门类而形成的综合性演出艺术就是戏剧。 二、戏剧与文化的关系？

人类文化不是自然至来就有的客体，也不是父母基因遗传来的东西，而是人类后天制作出来的。

人类的文化一般分为三个层次：

第一个层次：物质文化——用以改善人的物质生活。

这是满足有人们本身的需求儿创造的文化产品。包括从原始社会时代开始使用的工具，到现代社会的科技文明，凡是人类社会社会所需所有的都是物质文化。(1840年恩格斯在马克思墓前的讲话。人类首先要解决衣食住行以后才会联想到艺术、科学、政治等，即“哲学”)

第二层次：社会文化——用以维护和改善人的生存环境与生活环境。

这是人类为满足群体需要而形成的文化产品、包括政治组织、民族结构、宗教制度、经济贸易法律法规等。

第三层次：精神文化——用以改善人的精神生活。

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这是为满足和调节人类精神需要和心理机制而创造的文化产品，包括宗教信仰、伦理道德、文学艺术、音乐舞

就不断流动的演出空间而言，灯光就像是一只富有灵性彩笔，它通过自身独有的光线、色彩，不仅能在对人物的刻画中赋予他灵魂，还能在对景物质感的描述中赋予其特定的情感，甚至还能在对空间的气氛渲染中，赋予空间以生命。在戏剧审美过程中，我们把上述灯光所造成的事实，分解为对角色的认识，对布景的感受，对服装的色泽、形态特征的认识和对灯光本身光线、光色的认识等等。事实上，观众所有的这些认识，都来自于一个整体——舞台画面的信息传达。

这种传达：就是通过演员的语言和动作，在与其动作环境空间构成的一种统一的视觉图象中，将语言和动作应有的信息直观展现在观众面前，从而让“观众能在‘一个整体与共时瞬间’中领会舞台景观的全部意义”。[1]主人公生活在一个怎样的环境里，他的身份、爱好、境遇甚至命运；有时，它也可以将语言、动作不可视的精神信息做有效地视觉化传达。这种“一个整体与共时瞬间”构成的“舞台景观”，具有我们通常所说的画面概念的一切审美原则，其空间画面的组织结构，遵从造型艺术的构图法则。

从舞台画面信息传达的角度研究灯光在戏剧艺术中的作用，就要求灯光设计要审慎的运用这只能赋予演员和空间“这两者以生命”的艺术元素；就要求灯光设计要自觉地探索剧本的内在精神，理解导