贝多芬对古典主义音乐的贡献

绘画学习教程：古典主义和新古典主义画派

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法国画家雅克·路易·大卫，古典主义画派的奠基人。以复兴古希腊罗马艺术为旗号的古典主义艺术,早在17世纪的法国就已出现。在法国大革命及其政治和社会改革之前,有一场纯粹的艺术革命,这就是新古典主义美术运动。18世纪的法国美术 既不是古希腊和罗马美术的再现,也非17世纪法国古典主义的重复。它是适应资产阶级革命形势需要在美术上一场借古开今的潮流。 所谓新古典主义也就是相对于17世纪的古典主义而言的。同时,因为这场新古典主义美术运动与法国大革命紧密相关,所以也有人称之为\革命的古典主义\。

从17世纪至19世纪流行于欧洲各国的一种文化思潮和美术倾向。它发端于17世纪的法国，先后有三种不同的艺术倾向。一是主要是对古希腊、罗马古典作品艺术风格的怀旧与模仿之风，以普桑代表的崇尚永恒和自然理性的古典主义。从狭义上讲，有把18世纪末至19世纪初，法国大革命时期兴起的这种怀旧风格的重演作为第二倾向，以达维特为代表的宣扬革命和斗争精神的古典主义。三是以安格尔为代表的追求完美形式的和典范风格的学院古典主义。

路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770.12.16-1827.3.26），出生在德国波昂。他出生于德国波恩的，家族是科隆选侯宫廷，自幼跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐上的才华。八岁便开始登台演出。 1792年到音乐之都维也纳深造，艺术上进步飞快。他信仰共和，崇尚英雄，创作了大量充满时代气息的优秀作品，如交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴曲《悲怆》、《月光曲》、《暴风雨》、《热情》等等。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。德国最伟大的音乐家、钢琴家，维也纳古典乐派代表人物之一，也是最后一位，与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。 贝多芬继承了海顿、莫扎特交响曲中的奏鸣曲式，并把它改造成庞大的结构适于自己的思想。他把第一乐章的规模扩大了，特别是扩大了尾声。他向海顿和莫扎特一样，把展开部看作是奏鸣曲式的动力中心。他的短小而深刻的主题为扩展和发展提供了无限的机会，它们以猛烈的力量和气势展开。慢乐章在贝多芬手中具有赞美诗的特点，体现了贝多芬式的悲怆。他把小步舞曲乐章变为谐谑曲乐章，成为具有节奏动力的乐章，情绪从“纵情大笑”到神秘的和惊奇的。他

新古典主义风格

在众多的产品设计风格中，在东方的中式风格和日式风格，在西方则有常见的洛可可风格和巴洛克风格等风格，而在这些繁琐简约掺杂的风格中，我则更喜欢新古典主义，这个在洛可可之后兴起的风格，其实所谓的新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来深受众人喜爱与追求。

当然新古典风格也保留了从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金的欧式风格留给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。家具的线形变直，不再是圆曲的洛可可样式，装饰以青铜饰面采用扇型、叶板、玫瑰花饰、人面狮身像等为主。

另外新古典主义还以尊重自然、追求真实、复兴古代的艺术形式为宗旨，特别是古希腊、古罗马文明鼎盛期的作品，或庄严肃穆、或典雅优美，但不照抄古典主义并以摒弃抽象、绝对的审美概念和贫乏的艺术形象而区别于16、17世纪传统的古典主义。

作品一：该桌子是华莱士收藏品中(Wallace Collection)的一个例子（下图），它的特点鲜明，被漆成绿色，并用镀金的马丁漆[注：Vernis Ma

第七章 近代服装(公元 1789-公元1914)本章知识点新古典主义时期、浪漫主义时期、新洛可可 主义时期、巴斯尔时期、S形时期的主要男 装与女装的款式特征。

学习目标了解古典主义、洛可可主义对近代服饰的新影 响，熟悉浪漫主义服装风格以及受新艺术运动 影响的S形服装的风格。

章节结构

第一节： 新古典主义时期第二节：浪漫主义时期 第三节：新洛可可主义时期 第四节：巴斯尔时期 第五节： S形时期克里诺林

第一节： 新古典主义时期1、文化背景新古典主义，兴起于18世纪的 罗马，并迅速在欧美地区扩展 的艺术运动。新古典主义，一 方面起于对巴洛克(Baroque) 和洛可可(Rococo)艺术的反 动，另一方面则是希望以重振 古希腊、古罗马的艺术为信念。 新古典主义的艺术家刻意从风 格与题材模仿古代艺术，并且 知晓所模仿的内容为何。

2:新古典主义服装

在服装史上也把1789年到19世 纪20年代中期这一段历史称作 新古典主义时期。 革命后的男 女装最为显著的变化就是简朴 和古典风尚。人们以健康、自 然的古希腊服装文化为典范， 追求古典的、自然的纯粹形态。

1、男子服饰

这时男装总的流行趋势：减少刺绣和装 饰，面料由过去男女共用的华丽丝织物 变成朴素

第七章 近代服装(公元 1789-公元1914)本章知识点新古典主义时期、浪漫主义时期、新洛可可 主义时期、巴斯尔时期、S形时期的主要男 装与女装的款式特征。

学习目标了解古典主义、洛可可主义对近代服饰的新影 响，熟悉浪漫主义服装风格以及受新艺术运动 影响的S形服装的风格。

章节结构

第一节： 新古典主义时期第二节：浪漫主义时期 第三节：新洛可可主义时期 第四节：巴斯尔时期 第五节： S形时期克里诺林

第一节： 新古典主义时期1、文化背景新古典主义，兴起于18世纪的 罗马，并迅速在欧美地区扩展 的艺术运动。新古典主义，一 方面起于对巴洛克(Baroque) 和洛可可(Rococo)艺术的反 动，另一方面则是希望以重振 古希腊、古罗马的艺术为信念。 新古典主义的艺术家刻意从风 格与题材模仿古代艺术，并且 知晓所模仿的内容为何。

2:新古典主义服装

在服装史上也把1789年到19世 纪20年代中期这一段历史称作 新古典主义时期。 革命后的男 女装最为显著的变化就是简朴 和古典风尚。人们以健康、自 然的古希腊服装文化为典范， 追求古典的、自然的纯粹形态。

1、男子服饰

这时男装总的流行趋势：减少刺绣和装 饰，面料由过去男女共用的华丽丝织物 变成朴素

古典到浪漫主义时期的音乐

讲稿 一.浪漫主义的含义

二.浪漫主义时期的时间界定 三.音乐风格特点 四.代表人物及其作品

浪漫(romantic)

一词原指用罗曼语（Romance）所写的有关欧洲中世纪那些情节离奇，冒险而富于幻想的骑士故事和传奇小说”。后来这个词被借用到音乐领域，把19世纪初到20世纪初的一批欧洲作曲家看成是浪漫主义音乐的代表，即我们所说的“浪漫乐派”。

从时间上讲，浪漫主义时期的时间界定比较模糊，通常指19世纪前后的一百多年（1790-1910），它涵盖了韦伯到理查·施特劳斯的作品。

初期（19世纪10-20年代）：威伯、舒伯特、贝多芬（晚期）等。

中期（盛期）（19世纪30-40年代）：柏辽兹、舒曼、门德尔松、肖邦等。

中后期（19世纪40-80年代）：李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯、弗兰克、柴科夫斯基等。

晚期（19世纪90年代到20世纪初）：布鲁克纳、普契尼、沃尔夫、马勒、理查·施特劳斯等。 浪漫主义音乐风格特点

艺术上强调主观性,注重个人情感表达,偏重个性化的心理刻画,不同于现实的本来面目,感情热烈而奔放,形式上不拘泥,各民族音乐家的作品充满鲜明的民族风格. 艺 术 歌 曲

民族主义与古典主义－－

梁思成建筑理论体系的矛盾性与悲剧性之分析

摘要：梁思成先生对中国建筑的研究和中国建筑学术体系的建立是贡献十分巨大且影响深远的。然而，梁思成建筑理论体系所基于的西方古典主义与他终身信念的民族主义之间产生不可回避的矛盾。今天我们有必要对之进行分析而得到一种新的认识。

序言

对于梁思成这位大人物我的了解是很有限的，也未敢有借梁思成先生之显赫来抬举自我之意（无论是捧还是贬）。

就成此文之原因是由来已久的：自我接触到中国建筑历史与理论便无可避免地与他老人家打交道了。自然，他的自信、他的壮举、他的坚韧和他的无奈都不断地打动过我。不过，我同时一直疑惑的是，自称很重视研究观点与方法的今天之中国建筑研究者们，却很少讨论梁思成先生等中国建筑学术体系奠基者们当时是为什么去研究和如何去研究中国建筑的。当然，同时设计界对中国建筑理论匮乏之怨言则已是“如雷贯耳”了。如此，我将中国建筑学术体系建立初期的研究之思想方法作为一个重点来对待。而这样选择也必然发现梁思成先生是这个体系初期最典型的代表人物，所谓的“始作俑者”。于是，我不得不选择了他老人家。在酝酿期间又看到了夏铸九先生的大作1，很有启发，但私下认为并未点到要害（也许是夏铸九先生对梁思成先生的精神敬仰有加

贝多芬

教学目标

1.聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章及《第九交响曲》第四乐章，感受体验作品的音

乐情绪以及欧洲古典音乐的特点。

2.了解贝多芬的简单生平，认识维也纳古典主义后期的音乐文化特征。

教学重点

聆听《第九交响曲》和《热情》，感受、体验作品的音乐情绪，认识古典主义的音乐特征。教学难点

认识、理解古典主义音乐特征

教学过程

一．导入

,

播放《致爱丽丝》《欢乐颂》

同学们听过这两首乐曲吗知道乐曲的作者是谁吗

这两首乐曲的作者是一位划时代的音乐大师------贝多芬

贝多芬是一位性情古怪，身患耳疾，但最终用意志战胜命运的音乐家，并且是集古典主义之大成开浪漫主义之先河的音乐大师。被人们誉为“乐圣”。今天老师就和大家一起来感受贝多芬的强大的意志品格及其作品所散发的精神之光。

二．新课教学

以《致爱丽丝》为背景音乐，并用课件出示贝多芬图片。

1.介绍贝多芬：

贝多芬出生在莱茵河畔波恩城的一个音乐世家里，是伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代

表人物之一。贝多芬一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。贝多芬一生的作品虽然不太多，但他却被公认为是世界上最伟大的音乐家。之所以赢得如此高的声誉，关键在于他集卓越的音乐天赋和热情奔放的性格于一身，有崇高的理

古典音乐与现代音乐的区别

学 院： 电子与信息工程学院 班 级：计算机科学与技术09-2 姓 名： 学 号：

古典音乐与现代音乐的区别

随着生活质量的不断提高，人民对精神文化水平的要求也在不断提高。“音乐”作为精神文化世界的一个重要组成部分，在中国得到广泛的发展。为了使更多的人增加对音乐的理解，增强对音乐的鉴赏能力，我们做了对“古典音乐与现代音乐的差异”的研究工作。

一、古典音乐

古典”时常使人联想起“古代”，这其实只对了一半。除了“古代”的含义之外，这个词还有“经典”的意思。

在国外，这种音乐类型被称之为“classical music”，“classical”有“古典的、正统派的、古典文学的”之意，所以我们国人将之称为“古典音乐”，确切地说应该是“西洋古典音乐”。首先从概念上解释，“古典音乐”是一种音乐类别的名称。然而即使在国外，对于“classical music”一词的具体意义，也有诸多不同的解释，其中主要异议来自于对“古典音乐”时代划分理念的不同。最狭义的解释是，把十八世纪下半叶至十九世纪20年代，以海顿、莫扎特、贝多芬三巨头为代表

音乐巨人贝多芬导学案及答案

主备教师 ：习志国 焦立伟 杨明杰 时间：2014.3 共计 1 课时 课题 ：《音乐巨人贝多芬》 课型：自读课 【学习目标】

1、欣赏课文的外貌描写和语言描写 2、探究贝多芬的人物形象。

3、学习贝多芬不屈的奋力抗争的精神。 【学习重点】

1、学习传神的肖像描写。 【学习难点】

1、学习作者通过外貌描写表现人物个性特征、通过语言描写展示人物内心精神世界的写法。 【课件准备】 白板

【小组任务】 自学 合作探究

【课堂过程】

【自学质疑】

1．请给下面加粗的汉字注音。

门槛( ) 捏( )弄 惹( )人注目 清晰( ) 重荷( ) 深邃( ) 喃喃( ) 沉郁( ) 小心翼翼 ( ) 磐( )石 喧嚣( ) 门槛（ ）下颏（ ）重荷（ ）踌躇（ ） 2．注意下面这些多音字。

⑴校（ ） （2）壳（ ） （3）藏（