巴赫:《小步舞曲》 钢琴演奏

巴赫《小步舞曲》教案设计

苏州市实验小学东校区陆红英

【教材分析】

本课题《格林童话的故乡》是六年级上册艺术教材第六单元《莱茵河畔》中的第一课题的内容。本课题通过对于莱茵河畔的德国这个国家音乐家巴赫的了解，从而感受巴赫的经典作品《小步舞曲》的旋律，并能用活泼、轻快的声音演唱。这首《小步舞曲》为二段体结构，第一段旋律N

o以级进与跳进交替、连音与顿音相问，十分生动活泼；第二段与第一段没有大多的对比，只是音区提高，力度增强，情绪更为明朗。巴赫的这首《小步舞曲》虽然简单，但由于曲调动听，不少

乐队把它编成管弦乐或轻音乐曲演奏，还被填上歌词演唱，成为巴赫最通俗的名曲之一。

【教学目标】

1．让学生了解德国音乐家巴赫和小步舞曲的相关知识，扩宽音乐视野，为学习歌曲服务。

2．能够初步用欢快、活泼的声音演唱歌曲《小步舞曲》，体验歌曲丰富的情感内涵。

3．通过欣赏和亲身体验感受相同乐曲不同乐器带来的不同演绎形式，进一步加深学生对巴赫及其作品的体验和感受，拓宽学生的音乐视野，提高他们的音乐素养。

【教学策略】

“关注学生的学习兴趣，强调形成积极主动的学习态度，倡导学生主动参与、乐于探究”是新课标强调的教学理念之一。因此在教学设计中，以“主体、创新”为主题，面向全体学生，以音乐审美为

“踏板是钢琴的灵魂”,适宜的踏板运用是一位具有艺术才能和高超理解力的钢琴家的标志。正因为它具有这种特殊的个性和作用,因此,踏板的运用成为一个重要的问题。现代钢琴上有三个踏板：左踏板、中踏板、右踏板(延音踏板),其中延音踏板在钢琴演奏中是运用最多的。本文拟从巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、肖邦、舒曼、李斯特等作家的作品,来探讨使用踏板尤其是延音踏板时应掌

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第 2卷第 l期 7 2 2 0年 i月 06 2

湖南科技学院学报J t ll f n n Un v r i f ce c n n i e r g ol a o n Hu a i e st o in e a d E g n e i y S n

V o .7 No.2 12 1

De . 0 6 c2 o

浅谈踏板在钢琴演奏中的运用李文娟(南科技学院音乐系，湖南湖永州 4 50 ) 2 10

摘

要：“踏板是钢琴的灵魂适宜的踏板运用是一位具有艺术才能和高超理解力的钢琴家的标志。f N为它具有这种， f -

特殊的个性和作用，因此，踏板的运用成为一个重要的问题。现代钢琴上有三个踏板：左踏板、中踏板、右踏板 (延音踏板 ),

其中延音踏板在钢琴演奏中是运用最多的。本文拟从巴赫、海顿、莫扎特、

“踏板是钢琴的灵魂”,适宜的踏板运用是一位具有艺术才能和高超理解力的钢琴家的标志。正因为它具有这种特殊的个性和作用,因此,踏板的运用成为一个重要的问题。现代钢琴上有三个踏板：左踏板、中踏板、右踏板(延音踏板),其中延音踏板在钢琴演奏中是运用最多的。本文拟从巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、肖邦、舒曼、李斯特等作家的作品,来探讨使用踏板尤其是延音踏板时应掌

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第 2卷第 l期 7 2 2 0年 i月 06 2

湖南科技学院学报J t ll f n n Un v r i f ce c n n i e r g ol a o n Hu a i e st o in e a d E g n e i y S n

V o .7 No.2 12 1

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浅谈踏板在钢琴演奏中的运用李文娟(南科技学院音乐系，湖南湖永州 4 50 ) 2 10

摘

要：“踏板是钢琴的灵魂适宜的踏板运用是一位具有艺术才能和高超理解力的钢琴家的标志。f N为它具有这种， f -

特殊的个性和作用，因此，踏板的运用成为一个重要的问题。现代钢琴上有三个踏板：左踏板、中踏板、右踏板 (延音踏板 ),

其中延音踏板在钢琴演奏中是运用最多的。本文拟从巴赫、海顿、莫扎特、

如何强化学生钢琴演奏中的音乐表现力培养

如何强化学生钢琴演奏中的音乐表现力培养

摘要：钢琴是音乐艺术的重要形式，钢琴演奏需要演奏者用动听

的钢琴音乐语言表达作品的思想感情、塑造作品的音乐形象。因此，

高校钢琴教学不仅要向学生传授钢琴理论知识和演奏技巧，更重要

地是提高学生在音乐活动中的认知、理解、欣赏、反映、评价、交

流等方面的能力，准确、形象、深刻、细腻地表现和处理钢琴音乐

作品，创造性地再现作曲家的创作意图，以期培养和发展学生钢琴

演奏中的音乐表现力，实现钢琴演奏者内心世界与钢琴曲感情的完

美统一，引发听众与钢琴作品在意识与情感上的双重共鸣。

关键词：高校学生；钢琴演奏；音乐表现力；培养策略

中国第一位在国际钢琴比赛中获奖的著名钢琴家周广仁教授指

出：“学习钢琴只是一种手段，学到音乐知识、理解音乐、热爱音

乐、表现音乐才是根本。”高校钢琴教学中必须强化学生钢琴演奏

中的音乐表现力培养，使学生演奏的钢琴曲，不仅准确表现出作曲

家写在纸面上的音符来，而且能够把乐曲演奏得有情感、有特色、

有意境，通过钢琴曲与听众进行情感和心理世界的交流，给听众以

感染和震撼。本文试结合笔者的教学实践，就如何强化学生钢琴演

奏中的音乐表现力培养展开论述。

一、指导学生加强音乐基础修养。提高对作品的认

目 录

全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第一级 .......................................................... - 1 - 全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第二级（上） .............................................. - 5 - 全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第二级（下） .............................................. - 7 - 全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第三级 ........................................................ - 11 - 全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第四级 ........................................................ - 17 - 全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第五级 ........................................................ - 24 - 全国钢琴演奏考级作品集

单位：×× ××

外国乐器演奏员(钢琴演奏员） 岗位

……………………………………………………………

个人工作总结 报告汇报

……………………………………………………………

部 门：XXXX-XX XX XXXX-XX 岗（职）位：XXXX-XX XX XXXX-XX 姓 名：XXXX-XX XX XXXX-XX

（共5100字，可删改）

20XX年XX月XX日

1 / 12

目录

目录 ····················································2 一、岗位履职履责情况····································3

1.1日常工作 ·····································3 1.2协助管理 ······································4 1.3新建工作 ······································5 二、出勤与团队建设······································5 2.1出勤情况

肖邦《英雄波兰舞曲》(作品53号),是肖邦的二十首波兰舞曲之一。迄今为止,许多演奏家都成功演奏过此曲,演奏家们由于个人生长环境不同,风格特点不同等原因对于这个作品都会有不同的演奏效果。我选取了对此作品有出色诠释的三位著名演奏家——霍洛维兹、布宁、波利尼,从他们演奏的速度和演奏手法方面来分析他们的不同演奏法。

三位演奏家对《英雄波兰舞曲》不同演奏分析江昀芝(西南大学音乐学院 )摘要肖邦英雄波兰舞曲》 (品5号) 作 ,是肖邦的 3 从各乐段所演奏的时间来对比研究，第一乐段演奏得最快二十首波兰舞曲之一。迄今为止，许多演奏家都成功演奏过此的是布宁，用时3秒，用时最多的是波利尼，用时3 1秒。分2分 2 分2秒曲，演奏家们由于个人生长坏境不同，风格特点不同等原因对第二乐段演奏得最快的仍是布宁，用时2 8,用时最多的还于这个作品都会有不同的演奏效果。我选取了对此作品有出色是波利尼，用时2 6。第三乐段霍洛维兹和布宁的演奏速度分4秒诠释的三位著名演奏家——霍洛维兹、布宁、波利尼，从他们相同，都是 5秒，用时最多的还是波利尼，用时1。 6分演奏的速度和演奏手法方面来分析他们的不同演奏法。关键词肖邦英雄波兰舞曲演奏版本对比

虽然三位在演奏时间上有差异。但是他们通

全国钢琴演奏考级作品集（新编第一版）曲目讲解第九级（下）

周铭孙

第二首《F大调奏鸣曲第一乐章》（K494）莫扎特曲

首先要解释一下选用这首奏鸣曲的原因。在第三级至第七级中，复调性乐曲是作为单独的一个项目出现的，而从第八级开始，复调性乐曲不再是单独的一项，而是放在了“巴洛克古典风格乐曲中了。复调性乐曲在钢琴演奏中是非常重要的一项内容，在巴赫平均律的赋格中有的声乐达到了五年声部之多，这在其他乐器中是难以做到的，所以钢琴演奏中练习复调思维和技能是很重要的，我们在考虑巴洛克时期作品的安排中也必须要考虑到复调乐曲的练习和比重。这首奏鸣曲复调性很强，是一首较特殊的奏鸣曲，其中运用了大量卡农式的手法，两只手错综交叉，模仿、问答、呼应，要弹清楚必须有复调思维，所以在第九级中选用了这首奏鸣曲既做复调又是大型乐曲，兼而有之。

要弹好这首奏鸣曲，有几个问题需要处理好。

首先是结构。到了九级的程度，对奏鸣曲式（呈示部、发展部、再现部等结构的划分）的认识应该是比较清楚了，在此就不再赘述。

其次前面说到了这首奏鸣曲运用了复调性和卡农的手法，就应该把运用卡农手法——好像你一句我一句，两只手互相模仿、互相呼应的地方找出来，以便在练习的时候头脑能更加清楚，两只手弹得很均等。

小学音乐人音版 四年级下册 1跳起来《聆听 小步舞曲》

优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案

1教学目标

1、情感、态度与价值观:通过欣赏乐曲,体验小步舞曲温文尔雅的三拍子节奏,感知主题所表现的情绪与意境,感受17世纪法国宫廷的舞蹈音乐。

2、过程与方法:学会用自主学习、体验与合作学习等方式,在听、唱、奏、演等多种实践活动中初步认识“小步舞曲”这一体裁及其音乐风格特点。 3、知识与技能:初步了解作曲家巴赫及小步舞曲的简单知识。

2学情分析

四年级学生已具备一定的音乐感知力,在音乐表现方面,如:歌唱、律动、使用打击乐器方面也有一定的基础。因此,本课设计多处采用综合性音乐表现方法,积极调动学生学习积极性,使他们能够自信、有表情地参与表演活动,并能对自己或他人的表演进行简单、有效的评价。学生在上一教时中已初步会唱歌曲《我们大家跳起来》,并能用打击乐器、律动等方式表现歌曲。因此,在本课教学中采取合作学习的方法,学生在复习、评价、改进的学习过程中,进一步提升歌曲表现能力并为新授内容的学习作好铺垫。

3重点难点

重点:通过欣赏乐曲,感受并体验小步舞曲中温文尔雅的三拍子节奏。 难点:通过欣赏乐曲,能用歌唱、声势、打击乐伴奏、舞蹈等方式表现乐曲。

4教

对赫钢巴琴调作复品教学的思■龙考云华湖南工业学大摘要:在铜琴学教，中钢 复琴调品作教学是重要的教学内容之，一巴而赫的铜琴调复作品是又其的中杰出代表 其具，备成 熟技术的水平以及独 特的风。格本文首先分析赫巴复调品的风作格 演奏与要点，后然提具体的出巴赫钢复琴调作品的演奏与教策学略，希望能够对巴赫钢琴复调作品有深更次层认的识。关键词：巴钢琴赫复调所谓复调乐音.指的是各声部均 具有独立旋律意义在运 .动中能结合在~起 .

作 巴为洛克时期的 要音重乐 物人. 巴赫经历了复调音朝乐着主调 音乐转型的关键时 期，为复成调音乐 作的创终极代表 巴在赫所生活的音乐时 .代被称他之管风琴演奏家 .为不而是音创乐作家在生前。他作的品 有没得 到识 .赏但是优秀歌唱和性旋律性 复是调音乐作品演

的关奏键部分.会其直接影响刊演是否能够奏具 审美备性和引吸力 是但盘殳际的 情下演况奏巴赫的复调音乐品作教师.和学生偏向于更突主题出及声以部、速 度的衡均性.很 容易视忽音本身乐旋的律性和

以成构丰富 多样的 织体形式的多声部音乐复。调具有严谨的 则规、样性的多技法及 逻辑关系的缜密性 .时它还具同独有特的审美标准 .属于多声部编织 音的乐范畴当今。的钢学琴习 中，复 音