论梵高肖像作品的特点

论梵高作品的韵律感

内容摘要：梵高作为后印象派的代表人物，不幸的人生际遇背后，是其不朽的艺术。在梵高作品中，最令人叹服的是对生命的热爱，对艺术的执着。在他短暂的艺术生命中，通过其艺术实践，实现了绘画色彩本质的全面解放，并结合着用笔的自由，获得了色彩。他的艺术观及实践对后来的艺术家们产生了极大的影响，直到今天，对我们的艺术实践也具有非常重要的启发价值。所以本文追寻梵高的风格演变之路，研究其作品中独特的韵律感，并结合几幅代表作品进行分析。

文森特?梵高是后印象派的代表人物之一，其一生始终被贫困和疾病所纠缠，可以说是不幸而艰辛的。而且在他的时代，不仅仅在生活和心灵中，在艺术上也是孤寂的。他生前卖出的唯一一件作品《红色葡萄园》的价格仅仅是400法郎，所幸的是历史没有埋没这位影响了现代艺术走向的大师。在1901年巴黎首次凡高的回顾展便在艺术界引起强烈的冲击，以至于“画家弗拉芒克看了展览受到强烈的震动，他对马蒂斯说：‘爱凡?高胜过亲生的父亲’”[1]P35。随着现代艺术的发展，梵高的艺术也越来越受到注重，比如《加歇医生》在1990年被卖出了8200万美元，而现在世界艺术市场上售价最高的十件作品中，就有四件是属于梵高的。虽然价格不一定完全反映艺术的

论梵高作品的韵律感

内容摘要：梵高作为后印象派的代表人物，不幸的人生际遇背后，是其不朽的艺术。在梵高作品中，最令人叹服的是对生命的热爱，对艺术的执着。在他短暂的艺术生命中，通过其艺术实践，实现了绘画色彩本质的全面解放，并结合着用笔的自由，获得了色彩。他的艺术观及实践对后来的艺术家们产生了极大的影响，直到今天，对我们的艺术实践也具有非常重要的启发价值。所以本文追寻梵高的风格演变之路，研究其作品中独特的韵律感，并结合几幅代表作品进行分析。

文森特?梵高是后印象派的代表人物之一，其一生始终被贫困和疾病所纠缠，可以说是不幸而艰辛的。而且在他的时代，不仅仅在生活和心灵中，在艺术上也是孤寂的。他生前卖出的唯一一件作品《红色葡萄园》的价格仅仅是400法郎，所幸的是历史没有埋没这位影响了现代艺术走向的大师。在1901年巴黎首次凡高的回顾展便在艺术界引起强烈的冲击，以至于“画家弗拉芒克看了展览受到强烈的震动，他对马蒂斯说：‘爱凡?高胜过亲生的父亲’”[1]P35。随着现代艺术的发展，梵高的艺术也越来越受到注重，比如《加歇医生》在1990年被卖出了8200万美元，而现在世界艺术市场上售价最高的十件作品中，就有四件是属于梵高的。虽然价格不一定完全反映艺术的

论梵高作品的韵律感

内容摘要：梵高作为后印象派的代表人物，不幸的人生际遇背后，是其不朽的艺术。在梵高作品中，最令人叹服的是对生命的热爱，对艺术的执着。在他短暂的艺术生命中，通过其艺术实践，实现了绘画色彩本质的全面解放，并结合着用笔的自由，获得了色彩。他的艺术观及实践对后来的艺术家们产生了极大的影响，直到今天，对我们的艺术实践也具有非常重要的启发价值。所以本文追寻梵高的风格演变之路，研究其作品中独特的韵律感，并结合几幅代表作品进行分析。

文森特?梵高是后印象派的代表人物之一，其一生始终被贫困和疾病所纠缠，可以说是不幸而艰辛的。而且在他的时代，不仅仅在生活和心灵中，在艺术上也是孤寂的。他生前卖出的唯一一件作品《红色葡萄园》的价格仅仅是400法郎，所幸的是历史没有埋没这位影响了现代艺术走向的大师。在1901年巴黎首次凡高的回顾展便在艺术界引起强烈的冲击，以至于“画家弗拉芒克看了展览受到强烈的震动，他对马蒂斯说：‘爱凡?高胜过亲生的父亲’”[1]P35。随着现代艺术的发展，梵高的艺术也越来越受到注重，比如《加歇医生》在1990年被卖出了8200万美元，而现在世界艺术市场上售价最高的十件作品中，就有四件是属于梵高的。虽然价格不一定完全反映艺术的

论梵高作品的韵律感

内容摘要：梵高作为后印象派的代表人物，不幸的人生际遇背后，是其不朽的艺术。在梵高作品中，最令人叹服的是对生命的热爱，对艺术的执着。在他短暂的艺术生命中，通过其艺术实践，实现了绘画色彩本质的全面解放，并结合着用笔的自由，获得了色彩。他的艺术观及实践对后来的艺术家们产生了极大的影响，直到今天，对我们的艺术实践也具有非常重要的启发价值。所以本文追寻梵高的风格演变之路，研究其作品中独特的韵律感，并结合几幅代表作品进行分析。

文森特?梵高是后印象派的代表人物之一，其一生始终被贫困和疾病所纠缠，可以说是不幸而艰辛的。而且在他的时代，不仅仅在生活和心灵中，在艺术上也是孤寂的。他生前卖出的唯一一件作品《红色葡萄园》的价格仅仅是400法郎，所幸的是历史没有埋没这位影响了现代艺术走向的大师。在1901年巴黎首次凡高的回顾展便在艺术界引起强烈的冲击，以至于“画家弗拉芒克看了展览受到强烈的震动，他对马蒂斯说：‘爱凡?高胜过亲生的父亲’”[1]P35。随着现代艺术的发展，梵高的艺术也越来越受到注重，比如《加歇医生》在1990年被卖出了8200万美元，而现在世界艺术市场上售价最高的十件作品中，就有四件是属于梵高的。虽然价格不一定完全反映艺术的

论梵高作品的韵律感

内容摘要：梵高作为后印象派的代表人物，不幸的人生际遇背后，是其不朽的艺术。在梵高作品中，最令人叹服的是对生命的热爱，对艺术的执着。在他短暂的艺术生命中，通过其艺术实践，实现了绘画色彩本质的全面解放，并结合着用笔的自由，获得了色彩。他的艺术观及实践对后来的艺术家们产生了极大的影响，直到今天，对我们的艺术实践也具有非常重要的启发价值。所以本文追寻梵高的风格演变之路，研究其作品中独特的韵律感，并结合几幅代表作品进行分析。

文森特?梵高是后印象派的代表人物之一，其一生始终被贫困和疾病所纠缠，可以说是不幸而艰辛的。而且在他的时代，不仅仅在生活和心灵中，在艺术上也是孤寂的。他生前卖出的唯一一件作品《红色葡萄园》的价格仅仅是400法郎，所幸的是历史没有埋没这位影响了现代艺术走向的大师。在1901年巴黎首次凡高的回顾展便在艺术界引起强烈的冲击，以至于“画家弗拉芒克看了展览受到强烈的震动，他对马蒂斯说：‘爱凡?高胜过亲生的父亲’”[1]P35。随着现代艺术的发展，梵高的艺术也越来越受到注重，比如《加歇医生》在1990年被卖出了8200万美元，而现在世界艺术市场上售价最高的十件作品中，就有四件是属于梵高的。虽然价格不一定完全反映艺术的价值，但也从

Authorware作品的设计报告

JINGCHU UNIVERSITY OF TECHNOLOGY JINGCHU UNIVERSITY OF TECHNOLOGY

《现代教育技术》作品设计

梵高油画赏析

姓 名学 号 专 业 班 级学 院指导老师

2010年12月25日

Authorware作品的设计报告

课件《梵高油画赏析》的设计报告

一、 设计目的与现实意义

通过课件展示内容，使学生认识了解荷兰后印象主义画家梵高及其油画作品，能够简单地对其作品进行赏析。培养学生的审美情趣，让学生发现生活中的美，感受身边的美，体会学习的快乐，使所学的知识运用到生活中，提高学习的积极性。

二、 设计思路

作品分为音乐、登陆、主体界面和内容四个部分： 1 音乐部分

此部分包括主题音乐、音乐导入和音乐控制等；

2登陆部分

此部分包括登陆背景、个人信息、用户名输入、密码输入与验证等； 3主体界面

此部分包括进入展示背景和主界面； 4内容部分

此部分以导航下拉菜单为连接，将内容分为人物简介、创作理念、代表作品、油画赏析、创作时期五部分，另外还有谢谢欣赏的结束界面作为作品的最后部分。

三、 设计过程

Authorware作品

篇一：海明威艺术特点

海明威写作特点与艺术风格

海明威是一位具有高度艺术才华的大作家，艺术个性异常鲜明。他不拘

泥于传统的现实主义和浪漫主义，也不属于任何现代主义流派，而是兼采各家之长，自

成一体，由此形成了自己独特的创作方法和艺术风格。他的创作对于我们来说无疑具有

重要的艺术借鉴的价值。本文从海明威表现手法中的含蓄与明晰、大于题材内涵的潜在

主题、含有“潜台词”的人物对话与内心独白、充满象征与饱含寓意四个方面，对其创

作方法和艺术风格作了解析与探讨。

一位艺术家的伟大，在于他独特的创造和天才的发现，使自己的作品无论在创作方

法和艺术风格方面都完全不同于“这个”或“那个”。美国现代大作家海明威（Ernest

HemingWay，１８９９—１９６１）正是这样一位伟大而卓越的艺术家，他根据著名的

“冰山原则”所创造出来的一系列作品，彻底地摒弃了旧的传统小说之模式，对题材、

人物、文体风格和结构形式，毫无宽容地排斥仿造。那自成一体的简约、洗炼、耐人寻

味的艺术风格，在大西洋两岸曾经拥有大批追随者和模仿者，在欧美文坛上的影响至今

不衰。那些以大无畏的精神直面人生悲剧的故事，为一代又一代人反复阅读。创作实践

告诉我们，艺术家一旦因某种刺激模式的诱发，点燃生活积累的“柴草”，萌发出不

美术高级教师资格说课

绘画作品的艺术特点

各位评委老师好，我说课的内容是高中美术欣赏第一册第5课——美术《绘画作品的艺点》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个方面加以阐述。

一、说教材

1 教材所处的地位和作用

通过这堂课的学习使学生们对绘画有一定的认识，以及了解绘画艺术的种类及其特点、绘画所应用的手段，对提高学生的艺术欣赏眼光有很大的帮助。 2 教育教学目标

根据上述教材分析，考虑到学生已有的认知结构心理特征，制定如下教学目标： 首先是首先是知识与技能：

使学生了解绘画、了解中西绘画的区别。

然后是过程与方法：

1让学生在对绘画认识和图例欣赏的基础上对绘画艺术的特点和中西方绘画的区别进行了解。

2本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。

最后是情感态度与价值观：

根据培养学生对艺术的感知与认识，增进学生对绘画的含义、绘画的种类、绘画艺术的特点以及中西绘画的区别进行了解与认识。

3重点，难点以及确定的依据： 本着课程标准，在吃透教材基础上，我确立了如下的教学重点、难点

重点：学生正确掌握绘画艺术的特点和中西方绘画的区别有切实的感受、认识与理解。 难点：根据其绘画的特点，怎样去欣赏作品，以及怎样提高审美能力。

通过对

　　现代作家抒发内心情感最常用的便是散文，朱自清又何尝不是？小编收集了论朱自清散文的特点，欢迎阅读。

　　朱自清散文的特点

　　（一）、真挚、深厚的情感投入。古语云：感人心者，莫先乎情。在朱自清那些以家庭生活为素材的作品中，或感伤、或温厚、或幽默的人伦之情，深深地感染着读者、拨动着读者的心弦。如《背影》中父亲对儿子无微不至的关怀和照顾，步履艰难的老父亲的背影成为中国文学中一个经典镜头，感人至深。

　　（二）、情景交融的意境刻画。朱自清原本是一个诗人，曾认真研究过现代诗，且有很高的造诣，因此在散文创作中自然也不失其诗人的本色。“文中有画、画中有诗”是后人对他的评价。例如在《荷塘月色》中，淡淡的月色、田田的荷叶、薄薄的清雾、蓊蓊郁郁的树木以及树上的蝉声和水里的蛙声，素淡朦胧，简直就象一幅意境幽美的工笔画。在朱自清的笔下，好景美不胜收：梅雨潭醉人的绿、秦淮河的灯影波光、威尼斯的异国情调、扬州城的风流与古朴……这些情景交融的意境营造，往往会使读者产生身临其境的感觉。

　　（三）、缜密精巧的构思。虽然朱自清的散文篇幅大多不长，但其构思却颇具匠心。《背影》的出奇制胜；《春》的多侧面描写，而把文眼（一年之计在于春）置于描写和叙述之中，毫无刀刻斧凿之痕；《荷塘月色》

　　现代作家抒发内心情感最常用的便是散文，朱自清又何尝不是？小编收集了论朱自清散文的特点，欢迎阅读。

　　朱自清散文的特点

　　（一）、真挚、深厚的情感投入。古语云：感人心者，莫先乎情。在朱自清那些以家庭生活为素材的作品中，或感伤、或温厚、或幽默的人伦之情，深深地感染着读者、拨动着读者的心弦。如《背影》中父亲对儿子无微不至的关怀和照顾，步履艰难的老父亲的背影成为中国文学中一个经典镜头，感人至深。

　　（二）、情景交融的意境刻画。朱自清原本是一个诗人，曾认真研究过现代诗，且有很高的造诣，因此在散文创作中自然也不失其诗人的本色。“文中有画、画中有诗”是后人对他的评价。例如在《荷塘月色》中，淡淡的月色、田田的荷叶、薄薄的清雾、蓊蓊郁郁的树木以及树上的蝉声和水里的蛙声，素淡朦胧，简直就象一幅意境幽美的工笔画。在朱自清的笔下，好景美不胜收：梅雨潭醉人的绿、秦淮河的灯影波光、威尼斯的异国情调、扬州城的风流与古朴……这些情景交融的意境营造，往往会使读者产生身临其境的感觉。

　　（三）、缜密精巧的构思。虽然朱自清的散文篇幅大多不长，但其构思却颇具匠心。《背影》的出奇制胜；《春》的多侧面描写，而把文眼（一年之计在于春）置于描写和叙述之中，毫无刀刻斧凿之痕；《荷塘月色》