中央车站影评视听语言分析

篇一：中央车站影评

真实· 美号

——浅评电影《中央车站》

2012042430 贾烨菲

寻根、信仰、爱、亲情、宗教??《中央车站》中糅合着太多情感。只可惜自己对于巴西这个国家它的文化它的宗教信仰它的历史都不甚熟悉，所以，面对此等佳片，只能浅浅的谈一谈自己的主观感受。

看完影片的时候，我想找许多词语来形容这部片子带给我的感受，但是最后还是决定用“真实”、“美好”这两个很普通却又不简单的词语来表达。

从整体情节上说，这部影片及其简单。说的是一个独身老女人带着一个流浪孩子寻找父亲的故事。导演在讲述故事时也是非常简单的直线记叙。但是当导演用一种近乎写实的手法毫不刻意的记录着一老一小的旅程时我竟猜不出下一步他们会发生些什么。这就让我不由想到生活。因为真正的生活，看似平常却也让我们无法预知下一步到底会发生什么。有许多电影中一环扣一会的情节带着太多的刻意与修饰，在揭开所有事实的时候虽然会带给我们一丝恍然大悟的快感与激动，但是也会使我们从始至终都只会相信这只是一个故事，带来的只是视觉的享受，而无法达到心灵的共鸣。可是《中央车站》却用最简单的情节最普通的讲述让我们深陷其中以至于在电影结束后还回味无穷，甚至越想越有感触。难怪有人说它是世界上最好看的电影。

从人物形象上说，片

篇一：《中央车站》影评

中央车站，据说是世界上最好看的电影之一。当然这个说法太过于夸张了，也可能是每个人观影的感受不同。可以肯定一点说的是《中央车站》不失为一部好电影，一部真真正正值得收藏的电影之一。电影不像欧美商业片充满打斗画面，里边也没有绚丽无比的特技镜头，宣扬的不是单打独斗的个人英雄主义，而是实实在在生活画面，肮脏的车站，破旧的火车，喧闹的人群，势利的商贩，行使霸权的车站执法人员。这些都是社会最真实的写照。

在巴西里约热内卢市火车站的候车大厅门口，从前的女教师，５０多岁的朵拉摆了一个写字摊，专为来来往往、目不识丁的旅客代写家书。写一封信收１块钱，如果需要代寄，就再加１块。然而她常常在晚上将收了钱的代寄信件带回家，和邻居艾琳一起，将这些信一一拆开，尽情地奚落取笑一番，然后把认为重要的信寄出去，其他的信则统统锁进抽屉或干脆扔掉，如果两人意见不同，就把信收进抽屉改天再决定，被人生的苦难磨出老茧的朵拉就这样心肠冷漠地应对着别人的心愿。（看到这个时候，相信每个观众对多拉都充满厌恨，这时的多拉就是一个坏人的化身，恨不得狠狠踢他一脚）

这一天，安娜带着她１０岁的儿子约书亚来请朵拉写信，因为约书亚很想见他素未谋面的父亲耶稣。第２天，安娜与约书亚再度来到车站，

《剪刀手爱德华》：彩色童话与黑白寓言

片名：《剪刀手爱德华》（Edward Scissor Hands）

导演：蒂姆·伯顿（Tim Burton）

美国20世纪福克斯公司 1991年出品

故事简介：

一个科学发明家制造了模拟人爱德华，爱德华具备人类的一切肉体和精神功能，但发明家还没来得及为爱德华装上双手就去世了，只留下一双剪刀手作为代替。孤独的爱德华隐居在远离人群的神秘古堡之内，不敢面对正常的人类。雅芳小姐派格发现了这个少年，出于对爱德华处境的同情，把他带回了家。爱德华很快以灵巧异常的剪刀手博得了人们的好感。他用剪刀手修剪植物，并剪出奇妙的发型。派格的女儿金逐渐爱上了爱德华，但给爱德华带来的却是痛苦——他甚至不能拥抱自己所爱的人。影片结尾，爱德华在冰雪纷飞之中，将一樽表达爱情的冰雕献给深爱的女孩

一、影片主要色彩读解

1. 灰黑系列

(1) 环境：深灰古堡

影片由一个幽蓝底的深色古堡全景拉开序幕。古堡是电影里一个重要的环境，白天呈灰色，夜晚呈深蓝里的深灰，接近黑色。这些幽暗的非彩色给古堡平添了许多神秘气息。

“大凡含有古堡的故事，故事的背景大多被抽象化，而故事的内容却仁者见仁，智者见智。或许有关爱情，或许有关道德，或许有关人性。在这些故事里，古堡都

视听语言分析范例（以下分析实属个人观点，仅供参考，切不可背诵）

景别：年轻的绅士查理和他的未婚妻散步时，发现了站在防波提尽头的黑衣女人萨拉，萨拉回头的镜头是个特写镜头，充分的表现了萨拉在黑色的外套包裹下清秀的面庞和清澈的目光，使查理对她的产生好奇，并一直关注直到最后两人相爱。

构图：影片的最后查理和莎拉划船穿过桥拱的镜头，半圆的桥拱作为一种曲线的构图样式，这个镜头隐喻了两个人的爱情经历了重重阻碍，驶向美好、幸福的未来。

角度：在莎拉拜见普太太的段落中有一个普太太单独出现在画面上的镜头，摄影机从一个很低的角度正面拍摄人物，使得保守刻薄得令人窒息的普太太的形象更加的突出。

运动：在影片的第一个镜头中，导演很巧妙地利用演员安娜的表演从一条线索切换到另外一条线索。在这个镜头中安娜从片场走向防波堤，摄影机一直跟随安娜的运动，当安娜走上防波堤的时候摄影机逐渐上升并从后面跟随安娜一直走向防波堤的尽头。

视听元素

人：在影片进行到尾声的时候，时间标示三年后，查理恍惚坐在河边望向远方，当律师送来莎拉寄来的信时，查理是迟疑了一下，直到律师再次提醒时，查理才能对莎拉的思念中回过神来，然后慢慢的打开了信。迟疑的这个小动作表现了查理对莎拉的思念之深切。 景：在

视听语言分析范例（以下分析实属个人观点，仅供参考，切不可背诵）

景别：年轻的绅士查理和他的未婚妻散步时，发现了站在防波提尽头的黑衣女人萨拉，萨拉回头的镜头是个特写镜头，充分的表现了萨拉在黑色的外套包裹下清秀的面庞和清澈的目光，使查理对她的产生好奇，并一直关注直到最后两人相爱。

构图：影片的最后查理和莎拉划船穿过桥拱的镜头，半圆的桥拱作为一种曲线的构图样式，这个镜头隐喻了两个人的爱情经历了重重阻碍，驶向美好、幸福的未来。

角度：在莎拉拜见普太太的段落中有一个普太太单独出现在画面上的镜头，摄影机从一个很低的角度正面拍摄人物，使得保守刻薄得令人窒息的普太太的形象更加的突出。

运动：在影片的第一个镜头中，导演很巧妙地利用演员安娜的表演从一条线索切换到另外一条线索。在这个镜头中安娜从片场走向防波堤，摄影机一直跟随安娜的运动，当安娜走上防波堤的时候摄影机逐渐上升并从后面跟随安娜一直走向防波堤的尽头。

视听元素

人：在影片进行到尾声的时候，时间标示三年后，查理恍惚坐在河边望向远方，当律师送来莎拉寄来的信时，查理是迟疑了一下，直到律师再次提醒时，查理才能对莎拉的思念中回过神来，然后慢慢的打开了信。迟疑的这个小动作表现了查理对莎拉的思念之深切。 景：在

江南大学专接本动画专业

视听语言

1、景深２、灯光３、运动４、角色造型５、景别６、色彩７、构图８、机位９、变形１０、剪辑１１、旁白和独白

１、景深

传统动画片由于技术上以二维绘画为主，因而在美学观念上逐渐形成了注重前景表现力的特点，缺乏景深的层次。

而在《埃及王子》中，前后景的景深关系成为一种刻意的美学追求。这不仅是由于在制作工艺三维动画软件使用二维渲染器这一重要环节的突破，更重要的是一种美学意义上的创新。频繁使用大横摇和复杂的运动长镜头，三重景深关系的调度处理也无所不在：往往前景是监工的背影处于逆光中，中间是众多奴隶工作，后景是巨大的头像；而这三重景深的光线处理也是截然不同的。

这显示出当代动画片的全新的艺术品格：告别迪斯尼的二维场景，远离高度的假设性，又决不同于故事片的真实感，在一种游离和依附的徘徊中保持着自身独有的影像张力。 ２、灯光

《埃及王子》镜语体系中多次出现一个场景内灯位不统一的情况。

比如：姐姐和摩西想见一场，整场都是冷冷的蓝色，唯独到了姐姐唱起安眠曲时，镜头内的姐姐突然出现在一片暖光中，当摩西狂奔在回宫殿的路上突然停在柱边开始独白式歌唱时，主观的，突如其来的光打在了他的脸上以刻画此时任务的心理。由于动画片高度假定性和观众心理的认同，灯光在动

篇一：最最经典的167部电影

最最经典的167部电影

自1895年世界上的第一部电影诞生到现在，电影已经发展了100多年。在过去的这一百多年中，人类已经拍摄了数以万计的电影，已经没有人可以把这所有的电影全部看完了。不过，就像很多事物一样，电影的水平也是参差不齐的，在这数万部电影中，真正称得上精品的，大概只有几千部，而在这几千部中，最具有代表性、最最经典的电影大概就只有几百部了。如果能把这几百部最经典的电影看一遍，或许也是人生的一种美妙体验吧。

近日，在豆瓣电影论坛上有一位热心网友发布了一个标题为《最最经典的电影汇总》的帖子，其中列举了167部经典电影，而且为每一部电影做了很简要但比较到位的介绍，让我们大开眼界。对于那些喜爱电影的人来说，这个列表应该是有一定参考价值的。

下面是这个帖子的全部内容（由于部分电影是通过回复的形式发布的，本文对原帖做了一些整理），供电影爱好者参考：

以下电影或者是同类电影中最经典、最有代表性的作品，或者在人类电影史上具有重要的意义，是真正意义上的“经典中的经典”，值得反复观看。

为了方便浏览，以下电影按照上映时间从晚到早排序：

盗梦空间（Inception，美国 / 英国，2010-09-01上映）

类型：动作 / 科幻 / 悬疑

视听语言 教学大纲

【说明】

本学科的教学目的和任务：

视听语言是电影依托视觉与听觉两种器官，用声音和影像的综合形态进行思想、情感的交流，交际与传播。《视听语言》这门课通过教学可使学生了解镜头组接及声画结构的技巧和理论，掌握视听语言基础知识，建立正确的电影思维方式，并培养其鉴赏、分析影片的能力。

教材选用依据：本课程选用的教材是由中国电影出版社2006年5月出版的《视听语言》。这也是目前唯一一本较为完整介绍电影视听语言的教材。

教法：《视听语言》是一门理论与实践紧密结合的课程。教学中考虑选取中外经典影片中出色运用视听语言的影片作为范例，进行分析鉴赏，使学生能更加深刻的理解、把握与运用视听语言的基本理论。

【本文】

第一章 绪论

教学目的：通过教学使学生概括了解电影视听语言的基础知识，并掌握鉴赏影片

的正确方法。

内容要点：1、镜头、构图、景别、角度、运动、照明、色彩。

2、音乐、音响、语言

教学方法：讲述法、比较法、举例法

教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学 授课时数：8课时 作业与思考：

1、电影中的声音元素有哪些？ 2、电影中的视觉元素有哪些？

1

第二章 影片《城南旧事》赏析

教学目的：通过赏析影片使学生

　　《幽国车站》是一部由朱塞佩·托纳多雷执导，热拉尔·德帕迪约 / 罗曼·波兰斯基 / 赛尔乔·鲁比尼主演的一部剧情 / 犯罪 / 惊悚类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《幽国车站》影评(一)：最爱的电影

　　一个作家带着满身血迹雨夜逃亡，被带到一个神秘的警局讯问，在幽暗诡异的环境下，作家和警官之间展开了一连串的唇枪舌剑。这部电影，有着惊悚片的外壳，核心内容却大大超乎一个案情调查。它是关于早年回忆对于一个人生命的影响的故事，这种影响造成了逃不脱的阴影，只有以死亡来加以逃避。主题歌非常动听，“忘记吧，忘记吧，忘记太容易，困难的是记起……”像梦呓一样，可以深入到人的精神深处。

　　《幽国车站》影评(二)：我以为是波兰斯基导演的作品

　　伴着不太契合时间线的翻译，终看完这部闻名已久的片子。一直以为是polanski导演，毕竟室内戏是他的强项，循序渐进的告破悬疑也是他的风格。结果看完一查他只是主演，Giuseppe导演！

　　145分钟左右的电影，在最后10分钟知道真相，开场大雨夜里的争锋相对，在最后雨过天阴的清晨，化作一个温暖的告别。

　　也许以后某个大雨夜里我会想起这部电影，也许大鼻子不只是情圣，也许没有什么地狱天堂。

阿甘正传视听语言分析

视听语言分析之阿甘正传

好莱坞一直以来都是电影的王国，大量的商业巨制电影从这里产生，进而风

靡世界。但是我们也可以看到一些非常经典的电影，《阿甘正传》就是一部非常经典的好莱坞大片。今天我们就从视听语言的角度来分析一下这部经典的作品。

本片改编自一部同名小说，影片通过阿甘对自己生活的讲述，深层次的剖析了美国当代历史，以幽默的方式对社会现象和战争进行讽刺。作为一部以人物记录历史的影片，阿甘作为主要线索，经历了美国最动荡的一段历史。影片也同样倡导了美德的回归，进行正确的精神引导，大力提倡人性关怀和人文主义精神。它是好莱坞反智潮流电影中的经典名作。

上个世纪九十年代是美国社会的反智情绪高涨的时代。于是好莱坞便出品了一系列贬低现代文明崇尚回归原始阐释人性的影片。其中《阿甘正传》便是通过一个智力障碍者的视角，描述了美国二十世纪五十年代到八十年代生活的方方面面，越战，政府丑闻，外交，种族冲突……反映了当时社会的动荡不安，与人们生活的生活状态——多数人的消极颓废与盲目热情。《阿甘正传》这部影片就是让美国人回顾自己的历史，重新审视自己。阿甘在此片中被塑造成一个天生弱智，却具备了人类最优秀美德的人。他坦荡的面对生活带给他的挑战，在混乱中接受锤炼，只冲