美术成角透视作品

初中美术成角透视教案

【篇一：成角透视教案】

教学目的： 通过观察、学习，了解立方体、圆柱体的结构和透视现象及其透视规律，画一幅立方体与圆柱体的铅笔写生画。

课前准备 ：石膏立方体和圆柱体教具及其透视图。立方体圆柱体 教学过程

一、出示石膏立方体，分析它的特点，导入新课。 二、讲授新课：

1，请同学们画立方体，引出它的透视现象。 ①由于距离不同而产生近大远小的现象。

②绘画物体的立体艺术，需要把物象的厚度在平面上表现出来。 2。从观察中理解立方体的透视现象。

①立方体有6个面，有三组方向不同的棱线。

②若立方体一个面与画面平行，就产生了平行透视，其棱线特点，有三组线：垂直线、水平线、变线，由三组线构成三个面：平行面、水平面、直角面。变线延长相交于一点(如下左图)。平行透视的画法： 立方体圆柱体

a．通过观察，明确能否见到三个面，直角面在平行面的左方或右方。然后定出六面 体上下左右四点。立方体圆柱体

c．先画中间的变线，再画余下的两条变线。提醒学生注意：三条变线作直线延长就相交于一点。

⑧立方体的边棱与画面构成两种关系：垂直边、成角边。成角边向两个方向消失，便产生了成角透视(如右上图)。成角透视的画法： ． a．通过

景观设计初步第九单元 透视

景观12级

成角透视(两点透视)成角透视：是一种效果比较真实，生动的透视表现方法，又被称为 两点透视，即画面中有两个方向的透视灭点。现实空间中，成角透 视是最常出现的形式。

成角透视

图面尺寸关系

编号

成角透视 所用纸张的中间部位画一条水平线，即为视平线(HL) 我们在现有A1图纸内画一个矩形，作为我们假想的图纸边线(A3大小)

图纸

视平线

成角透视 在这条水平线中心确定一点O,并过O点画一条垂直线，为“视中线” 图纸

视平线

视中线

成角透视 确定“视点”S 选择O点到图纸边缘的最大距离，以这个距离的两倍长度 在“视中线”的延长部分定“视点”S

图纸视平线

视中线 视点

成角透视 过S点向HL线两端分别引直线，夹角为90度(与平面中AB与AC的 夹角度数保持一致),生成左右两个焦点就是灭点VP1与VP2

灭点

图纸 视平线 灭点

视中线注意：实际表达时只要保证所 引的两条灭线夹角与平面中夹 角保持一致即可，所以o点与 两灭点的距离不一定是一样的， 可以左右调节

视点

成角透视 确定“真高线”与灭线 在靠近视中线的位置选择“真高线”,根据需要形成的角度判断距离 根据水平线确定以1.5m(1为单位，可根据比例换算)作为视高， 在视平线HL

素描-成角透视教案

【学生分析】

1、学生对象： 初中一年级（12岁） 2、教学内容：成角透视

3、内容分析：透视是美术基础教学中一个重要的知识点，涉及面很广，从小学中高年级、初中一年级及高考美术辅导培训课的学习中均被列为重难点。在高等教育的美术专业学习中，透视有专门的教材，是一门必修课。由此，透视知识若存在问题，必是影响深远的！掌握透视的原理和透视变化规律，是学习基础素描，提高素描造型能力的重要课题。” 【教学目标】

1、知识目标：通过学习，细致观察使学生理解成角透视消失规律 2、能力目标：培养分析探究能力、动手绘画能力。 3、情感目标：培养爱美、会美、审美的能力。 【教学重点】

理解成角透视基本概念和原理。 【教学难点】

如何在绘画中运用成角透视知识。 【教 具】

铅笔 橡皮 范画、多媒体课件。 【学 具】 铅笔、橡皮。 【教学过程】

一、复习平行透视 导入新课 1、出示图片，复习平行透视的规律。

2.通过播放图片学习成角透视的规律

二、 学习新课 通过桥梁建筑研究成角透视 1、学习透视的基本术语。 （1）视平线的概念 （2）2个消失点的概念 2、学习成角透视。展示范画

教师：【教师活动】：演示一正立方体，假如正立方体没有一个面正对着

《电视作品赏析》

教学要求

一、教学目标：

《电视作品赏析》作为广播电视新闻学专业的主要课程，既是专业入门基础课，又可作为高年级专业“提高”课程。本课通过系统地观摩各类电视优秀作品，旨在教授学生鉴赏评析“作品”的基本方法，提高学生解读作品的能力，为学生提供大量可资借鉴摩仿和创优的作品参照。 二、教学内容及学时分配（36－40学时） 电视新闻类作品 8学时 电视纪录片作品 8学时 电视评论类作品 4学时 电视专题类作品 8学时 电视谈话类作品 8学时 三、教学方法：

课堂讲授与节目观摩、分析相结合 考核：平时成绩+课堂考试 四、教材及参考书

《电视文本解读》，石长顺著，华中科技大学出版社，2003年版。

1

绪 论

电视文本：即指由电视媒介提供的电视声、画语言符号组成，并能传达一定意义的客体。

电视作品：即通过受众解读体现出创造价值的文本。 一、解读电视文本的步骤

阅览：读懂，强调对文本意义层面的理解

精“读”：把握电视语言的特征，体察节目个性品质和水准,强调对艺术技巧层面的理解

评析：把作品与作者创作背景联系起来，与时代社会等外在环境联系起来，从社会的审美的不同角度认识作品的作用、地位和影

课程名称：影视作品分析

一、 教学目的：

本课件的内容是关于影视作品的分析评点，是电视节目创作和电视节目基础的辅助和补充课程。教学的最重要目的在于让同学们尽可能多地接触到有代表性地影视作品，从而在学习中结合学习到的节目策划、节目制作、创作表现等知识，了解影视基本的影视语言传递方式，直观地获得影视节目创作的基本原则和技能。

同学们在通过课件学习的过程中最重要的是要多看，多思考。影视作品在阐释主题、塑造人物、艺术表达上的规律，需要学生们有一定数量的作品积累才能够充分地体会。每一部影视作品都配有专业的点评意见，目的在于给同学们提供专业角度的意见，了解评价一个影视作品的角度和方法。但老师提供的意见只是一种提示，目的还在于能够让大家有更开阔的思维空间，开放的、创新的想法。 二、 必须掌握的内容： 首先，希望同学们能够把教材中提供的影视作品都认真观看，在熟悉影视作品的基础上，逐步掌握和了解以下内容：

1． 不同国家和不同民族文化背景下不同的影视作品的表现

影视作品在表现方式上取决于其所处的社会民族环境和文化背景。从对同学们学习有利的角度来分类，课程中提供了三个有代表性的分类：（以国内影视作品为主） ● 国内影视作品的表现 ●

好莱坞影视作品欣赏 ——《2012》

自来就对电影着迷的我今年很荣幸的选上了<好莱坞电影元素鉴赏>这门课程，这不仅满足了我的个人爱好，同时使我在其中学到了很多相关方面的专业知识。使我以后看电影不至于就看热闹，而能真正的看明白其中的艺术价值。

《2012》这部电影自上映以来就不断的引起观众的好评，其在灾难片领域的成绩好比魔幻片领域的《指环王》，科幻片领域的《星球大战》，成为灾难片领域不可逾越的标杆之作。

首先，是导演吸取《后天》的教训，在毁灭世界的特效上用的不予余力。而在叙述故事上也没有出逻辑不清的硬伤。如果有人对我说这部片子“不过是一部好莱坞电影，毫无深度??特效还行，欠缺那种发人深醒的美感??”之类的话，但我想说的就是“那什么在你眼中才是好的，什么是电影的精髓你知道么？你只不过是看看热闹而已，有什么资格说那种话！”好莱坞大片一直是在不断进步的，我们都看到这个产业怪兽在不断进步，而且没有止境，诚然艺术评论是没有国界的。在好莱坞电影里，越是重大攸关的危机，越往往是由一些小人物来主导完成。《2012》里就有这样两个典型。其一是初级地质勘探员艾德里安博士(黑人)，此公一出场就极其鲁莽的在慈善晚宴上打断了国宝级专家安胡瑟的

第一编 影视艺术基础理论

绪论——光的音乐与视觉的世界语

影视艺术以飞速发展的现代科技为依托，融合各种艺术形式的长处，创造出以镜头画面叙述和描写，以声画结合、镜头组接为基本特征的前所未有的艺术类型。 一、影视艺术的诞生

艺术形态学——卡努多的“第七艺术女神”——艺术发生学中的影视——“木乃伊情节”——跨文化性——艺术思维中的影视思维——映像艺术家族

20世纪70年代，前苏联美学家卡冈的艺术分类思想为影视艺术在艺术类型世界中立足奠定了理论基础。 1911年，卡努多（意大利）首次明确提出，电影是三种时间艺术（诗、音乐和舞蹈）和三种空间（建筑、绘画和雕塑）艺术的综合，名列第七，于是就有了“第七艺术女神”的说法。

从艺术发生学角度来看，影视艺术的诞生既符合了一般艺术发生原则，又有自身的独特性。

安德烈·巴赞（电影美学家）认为电影和造型艺术一样，和人类的“用形式的永恒去克服岁月流逝的原始需要”有关，是“木乃伊情节”的具体表现。

影视艺术作为艺术文化的一种，具有强大的跨文化性，是人类艺术领域的一次特异的从“零”开始的文化试验。 独树一帜的影视思维形式——影视艺术是以活动着

第一编 影视艺术基础理论

绪论——光的音乐与视觉的世界语

影视艺术以飞速发展的现代科技为依托，融合各种艺术形式的长处，创造出以镜头画面叙述和描写，以声画结合、镜头组接为基本特征的前所未有的艺术类型。 一、影视艺术的诞生

艺术形态学——卡努多的“第七艺术女神”——艺术发生学中的影视——“木乃伊情节”——跨文化性——艺术思维中的影视思维——映像艺术家族

20世纪70年代，前苏联美学家卡冈的艺术分类思想为影视艺术在艺术类型世界中立足奠定了理论基础。 1911年，卡努多（意大利）首次明确提出，电影是三种时间艺术（诗、音乐和舞蹈）和三种空间（建筑、绘画和雕塑）艺术的综合，名列第七，于是就有了“第七艺术女神”的说法。

从艺术发生学角度来看，影视艺术的诞生既符合了一般艺术发生原则，又有自身的独特性。

安德烈·巴赞（电影美学家）认为电影和造型艺术一样，和人类的“用形式的永恒去克服岁月流逝的原始需要”有关，是“木乃伊情节”的具体表现。

影视艺术作为艺术文化的一种，具有强大的跨文化性，是人类艺术领域的一次特异的从“零”开始的文化试验。 独树一帜的影视思维形式——影视艺术是以活动着

第一编 影视艺术基础理论

绪论——光的音乐与视觉的世界语

影视艺术以飞速发展的现代科技为依托，融合各种艺术形式的长处，创造出以镜头画面叙述和描写，以声画结合、镜头组接为基本特征的前所未有的艺术类型。 一、影视艺术的诞生

艺术形态学——卡努多的“第七艺术女神”——艺术发生学中的影视——“木乃伊情节”——跨文化性——艺术思维中的影视思维——映像艺术家族

20世纪70年代，前苏联美学家卡冈的艺术分类思想为影视艺术在艺术类型世界中立足奠定了理论基础。 1911年，卡努多（意大利）首次明确提出，电影是三种时间艺术（诗、音乐和舞蹈）和三种空间（建筑、绘画和雕塑）艺术的综合，名列第七，于是就有了“第七艺术女神”的说法。

从艺术发生学角度来看，影视艺术的诞生既符合了一般艺术发生原则，又有自身的独特性。

安德烈·巴赞（电影美学家）认为电影和造型艺术一样，和人类的“用形式的永恒去克服岁月流逝的原始需要”有关，是“木乃伊情节”的具体表现。

影视艺术作为艺术文化的一种，具有强大的跨文化性，是人类艺术领域的一次特异的从“零”开始的文化试验。 独树一帜的影视思维形式——影视艺术是以活动着

广播电视作品分析2

影视剧作分析

一、影视剧的艺术特征

? 几种叙事艺术的结构模式比较 叙事形式 （小说） 戏剧形式 （舞台剧、电影、电视剧） 表现方式 将故事发生经过叙述出来 通过演员将故事表演出来 关注的中心 故事发生和过程，事件本身，强调故事因素 故事中的冲突、事件之间的因果关系，主题的表现、人物内心世界的揭示，对故事性的强调相对削弱 结构特点

? ?

结构相对较为松散 结构较为严谨和紧凑 什么是戏剧

? 戏剧就是以摹拟的动作或人的行为来表现和塑形象的一种艺术形式 四种演剧形式

? 舞台剧：与观众面对面交流 ? 广播剧：以声音塑造形象

? 电影 ：以影像、声音塑造形象（借助胶片） ? 电视剧以影像、声音塑造形象（借助磁带）

二、影视剧本的基本元素 画面——

镜头—— 场景—— 段落—— 完整的作品

相对于文学作品

字——

句子——

自然段——

章节——

完整的作品

?

画面

? 单个的静止影像。电影每秒24个画面，如果按电影标准长度计算，一