宫崎市定的什么是日本京都学派的代表作品

Ⅰ 宫崎市定的生涯

一、从松本高校到京大的东洋史

一九零八年开创的东洋史学教室，隶属于京都帝国大学文科大学的史学科，最初和支那哲学、支那文学同属一个研究室。最初的教员由内藤虎次郎（即内藤湖南，1866——1934）、桑原骘藏（1871——1931)两教授和西洋史出身的矢野仁一（1872——1970）副教授教、富冈谦蔵1873——1918）和羽田亨（1882——1955）两讲师共五人组成，稍后不久，朝鲜史方面的今西龙（1875——1931）讲师也来任教。以支那学派和东洋史学派为视角的话，内藤和富冈属于支那学派，其他人属于东洋史学派。

1914年（大正三年）新筑成陈列馆，史学科的全部教官室和研究室进行了搬迁，本教室也设置在陈列馆的楼下。此后，1918年末富冈讲师病逝，1920年2月矢野升为教授、三讲座制确定之后，本教室中的学风，与支那学相比历史学的学风更为浓厚。1922年（大正十一年)春，即后来往往被视为内藤史学的继承人——宫崎进入京都帝国大学文学部史学科学习时，东洋史学教室的状况大致如此。

1901年（明治三十四年）8月20日，宫崎出生在长野县东北部的千曲川左岸下水内郡秋津村静间（现在的饭山市），他是宫崎市蔵和悦的第二个儿子。秋津村和作为岛崎

周作人的代表作品

1、散 文

《祖先崇拜》、《思想革命》、《前门遇马队记》、《碰伤》、《一个乡民的死》、《卖汽水的人》、《山中杂信》、《资本主义的禁娼》、《三个文学家的纪念》、《自己的园地》、《文艺上的宽容》、《沉沦》 2、情诗

《镜花缘》、《自己的园地》旧序、《故乡的野菜》、《北京的茶食》、《沉默》、《生活之艺术》、《苦雨》、《苍蝇》、《若子的病》、《死之默想》、《喝茶》、《元旦试笔》、《上下身》、《鸟声》、《萨满教的礼教思想》、《乌篷船》、《教训之无用》、《诗的效用》、《谈龙集》《谈虎集》自序、《阿丽思漫游奇境记》、《上海气》、《关于三月十八日的死者》、《雨天的书》自序一、《雨天的书》自序二、《燕知草》跋、《三礼赞》、《妇女问题与东方文明》等、《水里的东西》、《草木虫鱼小引》、《枣》和《桥》的序、《国庆日颂》、《闭户读书论》、《苦茶随笔》小引、《志摩纪念》、《知堂文集》序、《爆竹》、《杀奸》、《鬼怒川事件》、《孔德学校纪念日的旧话》、《重刊袁中郎集序》、《蛙》的教训、《苦茶随笔》后记、《日本的衣食住》、《关于英雄崇拜》、《自己的文章》、《结缘豆》、《赋得猫》、《苦口甘口》、《俞理初的谈谐》、《怀废名》、《两个鬼的文章》、《石板路》（二）、

周作人的代表作品

1、散 文

《祖先崇拜》、《思想革命》、《前门遇马队记》、《碰伤》、《一个乡民的死》、《卖汽水的人》、《山中杂信》、《资本主义的禁娼》、《三个文学家的纪念》、《自己的园地》、《文艺上的宽容》、《沉沦》 2、情诗

《镜花缘》、《自己的园地》旧序、《故乡的野菜》、《北京的茶食》、《沉默》、《生活之艺术》、《苦雨》、《苍蝇》、《若子的病》、《死之默想》、《喝茶》、《元旦试笔》、《上下身》、《鸟声》、《萨满教的礼教思想》、《乌篷船》、《教训之无用》、《诗的效用》、《谈龙集》《谈虎集》自序、《阿丽思漫游奇境记》、《上海气》、《关于三月十八日的死者》、《雨天的书》自序一、《雨天的书》自序二、《燕知草》跋、《三礼赞》、《妇女问题与东方文明》等、《水里的东西》、《草木虫鱼小引》、《枣》和《桥》的序、《国庆日颂》、《闭户读书论》、《苦茶随笔》小引、《志摩纪念》、《知堂文集》序、《爆竹》、《杀奸》、《鬼怒川事件》、《孔德学校纪念日的旧话》、《重刊袁中郎集序》、《蛙》的教训、《苦茶随笔》后记、《日本的衣食住》、《关于英雄崇拜》、《自己的文章》、《结缘豆》、《赋得猫》、《苦口甘口》、《俞理初的谈谐》、《怀废名》、《两个鬼的文章》、《石板路》（二）、

◎音乐论坛

浅析歌剧的起源以及早期的代表作品■杨馥嘉

【摘要】:本文主要阐述了歌剧这一高度综合的艺术形式产生的直接来源和最初动机，并对歌剧发展早期最重要的三部歌剧进行介绍与分析。 【关键词】:歌剧；达芙妮；优丽狄茜；奥菲欧

在1 6 0 0年前后意大利的佛罗伦萨出现的这种被认为是具有高度

力量。剧中的每个场景都以合唱结束，其中有几首歌曲尤为出色。 该剧不仅体现出作曲家鲜明的戏剧性风格，同时也有力地促进了歌剧的发展，剧中那些哀婉动人的喧叙调以及大胆的不协和和声，给人们留下了深刻的印象。 在巴洛克早期有一位非常著名而又伟大的作曲家，克劳迪奥 蒙特威尔第，他被认作是从文艺复兴晚期通往巴洛克时期的一座重要桥梁。《奥菲欧》是蒙特威尔第的第一部歌剧作品，也是他现存的

综合的音乐戏剧体裁形式——歌剧，对于整个音乐的发展有着非常重要的影响和作用。 歌剧的直接来源是十六世纪末意大利北部的宫廷娱乐活动和在这种活动下产生的幕间剧。歌剧的最初动力来自于对古希腊悲剧本质的再认识。1 5 8 0年左右，在意大利佛罗伦萨的艺术保护人巴尔迪和科尔西的家中活动的文人社团——卡梅拉蒂，社团主要成员有里努奇尼，卡契尼，佩里，加里莱伊等等，掀起了一场关于古希腊悲

最早的舞台作品。1 6 0 7

◎音乐论坛

浅析歌剧的起源以及早期的代表作品■杨馥嘉

【摘要】:本文主要阐述了歌剧这一高度综合的艺术形式产生的直接来源和最初动机，并对歌剧发展早期最重要的三部歌剧进行介绍与分析。 【关键词】:歌剧；达芙妮；优丽狄茜；奥菲欧

在1 6 0 0年前后意大利的佛罗伦萨出现的这种被认为是具有高度

力量。剧中的每个场景都以合唱结束，其中有几首歌曲尤为出色。 该剧不仅体现出作曲家鲜明的戏剧性风格，同时也有力地促进了歌剧的发展，剧中那些哀婉动人的喧叙调以及大胆的不协和和声，给人们留下了深刻的印象。 在巴洛克早期有一位非常著名而又伟大的作曲家，克劳迪奥 蒙特威尔第，他被认作是从文艺复兴晚期通往巴洛克时期的一座重要桥梁。《奥菲欧》是蒙特威尔第的第一部歌剧作品，也是他现存的

综合的音乐戏剧体裁形式——歌剧，对于整个音乐的发展有着非常重要的影响和作用。 歌剧的直接来源是十六世纪末意大利北部的宫廷娱乐活动和在这种活动下产生的幕间剧。歌剧的最初动力来自于对古希腊悲剧本质的再认识。1 5 8 0年左右，在意大利佛罗伦萨的艺术保护人巴尔迪和科尔西的家中活动的文人社团——卡梅拉蒂，社团主要成员有里努奇尼，卡契尼，佩里，加里莱伊等等，掀起了一场关于古希腊悲

最早的舞台作品。1 6 0 7

篇一：史铁生的资料

史铁生的资料

史铁生（1951年1月4日—2010年12月31日），原籍河北涿县，1951年出生于北京，1967年毕业于清华大学附属中学，1969年去延安一带插队。因双腿瘫痪于1972年回到北京。后来又患肾病并发展到尿毒症，需要靠透析维持生命。自称是“职业是生病，业余在写作”。史铁生创作的散文《我与地坛》鼓励了无数的人。2002年获华语文学传媒大奖年度杰出成就奖。曾任中国作家协会全国委员会委员，北京作家协会副主席，中国残疾人协会评议委员会委员。2010年12月31日凌晨3点46分因突发脑溢血逝世。

初期有

史铁生作品：我与地坛

的小说，如《午餐半小时》等，带有暴露“阴暗面”文学的特征。发表于1983年的《我的遥远的清平湾》，既是史铁生一生中的一份重要之作，也是当时小说创作的重要作品。它在多个层面上被阐释：或说它拓展了“知青文学”的视野，或称它在文学“寻根”

上的意义。在“寻根”问题上，作者表达了这样的见解，“‘根’和‘寻根’又是绝不相同的两回事。一个仅仅是，我们从何处来以及为什么要来。另一个还为了：我们往何处去，并且怎么去”。关于后者，他认为“这是看出了生活的荒诞，去为精神找一个可靠的根据”（《礼拜日·代后记》，华夏出版社1983年版

篇一：郭沫若

郭沫若先生是文学史上足以代表一个时代的诗人和历史剧作家，尤其是他的诗集《女神》以崭新的内容和形式开一代诗风，堪称中国新诗的奠基之作。[1]其在中国现代文学史上的影响力也是举足轻重的，然而学界对其作品和人格的讨论却呈现出两极现象。“两极阅读”是不是绝对的两极，“文学史读法”是否应该对“非专业读法”进行“强制性”引导，本文将试图对此进行讨论。

一、“两极阅读”现象产生及产生原因探析

“两极阅读”现象是对郭沫若先生的作品评价出现的两种对立观点的现象，年轻读者对郭沫若的作品没有很大兴趣，评价也不一定高，而文学史的评价却很高。[2]这种现象的产生是由诸多因素限制的，只有正确了解这些因素，才能客观看待“两极阅读“现象。

1两极阅读现象的产生是因为具有时代的隔膜。

（1）、郭沫若的诗具有思想的前瞻性，把握其诗歌需从思想内涵去领会。郭沫若之所以能称之为大家，真正走向文学的舞台是由于其在诗歌上的突破和影响力。以收入《女神》的《天狗》为例，初读其作品，就有一种让人狂躁的感觉。“我飞奔/我狂叫/我燃烧/我如烈火一样地燃烧/我如大海一样地狂叫/我如电一样地飞跑”。诗人在反复渲染心中的狂热，预示着一种强烈的爆发力量。而以今天的眼光去看此诗，则无法领会郭沫若在所处时

理查德·海格 （Richard Haag），美国景观建筑协会理事（FASLA），世界著名景观建筑大师，是XWHO设计机构的智囊核心。他被公认为现代景观建筑百年历史最具影响力的景观建筑师之一。西雅图油库公园（Gas Works park），华盛顿Bloedel Reserve和Bainbridge Island的构思与设计，班布里奇岛的布洛德保护区。

彼得.拉茨（Peter latz），德国当代著名景观设计师与教育家 国际建筑展埃姆舍公园(IBA Emscherpark)

杜伊斯堡风景公园(Landschaftspark Duisburg Nord)

萨尔布吕肯市(Saarbruecken)的港口岛公园(Buergpark Hafeninsel)

三谷徹（Toru Mitani），日本当代景观设计师，设计包括多种开放空间，涉及现代都市和自然的景观。

獭户内海广播庭院（TV Setonaikai Garden） 风之丘墓园（Kaze-no-Oka）

品川中央公园（Shinagawa Central Garden） 著名商务休闲区“Honda Wakoh”

彼得·沃克，1932年生，当代国际知名景观设计师，“极简主义”设计代表人物，美国景观设计

王澍代表作品宁波历史博物馆

博物馆外观设计

项目名称：宁波历史博物馆

：王澍、陆文宇 设计团队：宋曙华、蒋伟华、陈立超等

项目地点：中国 宁波

用地面积：4.33公顷

建筑面积：30000平方米

设计类别：博物馆

设计时间：2003年—2005年

施工时间：2006年—2008年11月

结构形式：钢筋混凝土正交框架与局部桥梁结构。混凝土衬墙与回收旧砖瓦组合墙体

主要材料：竹条模板混凝土，回收旧砖瓦，本地石材

场地在一片由远山围绕的平原，不久前还是稻田，城市刚刚扩张到这里。原来在这片区域的几十个美丽村落，已经被拆的还剩残缺不全的一个，到处可见残砖碎瓦。按新的规划，相邻建筑之间的距离经常超过100m，城市结构已经无法修补。问题转化为如何设计一个有独立生命的物，这座建筑于是被作为一座人工山体来设计，这种思考方式在中国有着漫长的传统。但在这座山中，还叠合着城市模式的研究，高度因此被自觉限定在24m以下，它片断性的意指着一种24m以下限高的低城，存在于人工和天然之间。通过国际竞标，业余建筑工作室获得了这个项目。

建筑下半段只是一个简单的长方形，在上半段开裂为类似山体的形状。人们从中部一个扁平的，跨度30m的穿洞进入博物馆。内观整个结构，包括三道有大阶梯的山谷，两道在室内

篇一：唐代诗人绰号和各自的代表作

唐代诗人绰号和各自的代表作

代是诗人辈出、诗风百花齐放的时代。诗仙李白、诗圣杜甫众所周知。除此之外，还有诗佛、诗鬼、诗魔、诗狂，甚至诗囚、诗奴??这些称号，与他们的诗歌风格以及作诗的态度举止密切相关。让我们来认识他们，了解他们的代表作。

诗杰--王勃（约650-约676）。诗歌壮阔明朗，宏放浑厚，独具一格，人称“诗杰”。代表作有《送杜少府之任蜀州》：“海内存知己，天涯若比邻”，《滕王阁诗》“阁中帝子今安在？槛外长江空自流！”

诗骨--陈子昂（约659-约700）。诗意激昂，风格高峻，大有“汉魏风骨”，被誉为“诗骨”。代表作《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”

诗狂--贺知章（659-约744）。为人秉性放达，诗风豪放旷达，人称“诗狂”。代表作《回乡偶书》“儿童相见不相识，笑问客从何处来”，《咏柳》“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”。

诗家天子--王昌龄 (698-756）。意境开阔，纵横古今，被举为“诗家天子”（或称“诗家夫子”）。七绝尤其傲视诗坛，被称为“七绝圣手”。代表作《出塞》“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”，《从军行》“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”，《芙蓉楼送辛渐》“洛阳亲