漫威电影艺术价值

皮影艺术价值

皮影艺术源于生活。它体现了我国劳动人民的聪明才智和生活向往。

由皮影艺术构成的文化氛围，早已波及到世界各国。皮影戏是我国走出国门、闯入世界最早的戏剧艺术，它自13世纪先后传入亚欧各国到现在，都一直受到外国人的喜爱。

在国内，有《猪八戒吃西瓜》、《人参娃娃》等影片，都是吸取皮影造型与动作技巧来制作的。皮影戏音乐，是在不同地区分别融汇当地民族器乐、民间曲调的基础上发展起来 的，它的唱腔丰富，韵律优美，板式灵活多变，在我国音乐领域里自成一体。

皮影戏的影人造型，融有古代壁画、佛像、戏曲脸谱、戏曲服装、民俗装束与剪纸等民间艺术的精髓。展示了我国民间皮影极高的艺术价值。

陕西关中地区是我国皮影发源地，至今仍然有民间艺人在传承着这一古老的艺术。关中皮影的雕刻精细，人物造型多样、逼真，具有极高的艺 术欣赏价值，是装饰家居的首选之一。 皮影艺术的价值体现 ○ 穆建朝

皮影艺术是一种古老的传统民间艺术，是一种传扬民族风俗文化、体现人们精神生活的独特艺术形式。它历史悠久，据文字记载起源于汉武帝时期，成熟于唐代，盛行于明清时期。戏剧理论家齐如山认为，皮影艺术发祥于陕西、山西、河南交汇的黄河流域，尤其以陕西最具代表性。传至明清时代，河北滦州皮影

学校 第二中学 年级 高一 班级 一班 科目 美术

执教者 俞小明 时间 2010年10月4日 课题：第1课 《印章的实用作用与艺术价值》

一、教材分析

本课介绍的内容都是学习篆刻所应该了解的基本知识，即使学生以后不从事篆刻实践，仅从欣赏古代文物和艺术的角度出发，也是十分必要的文化历史常识。在教学中，应当让学生认真阅读课文，同时与作品相对照，争取能够对教材所介绍的各类印章品种及相关知识形成比较清楚和深刻的印象。

二、教学目标

了解中国印章的起源及其功能，通过从实用印章到篆刻艺术的发展演变来认识印章的实用价值与艺术价值的统一。

了解印章使用方法的变迁，熟悉古代印章的不同品种类别及其名称、用途。

初步认识印章艺术的审美原理与审美依据，为以后的技巧训练和欣赏体验打下基础。 三、教学设想

本课内容分为三部分： 36.7精品艺术画廊

第一部分为印章的起源及其演变，概括介绍印章的起源与功能、性质，以及从实用印章到篆刻艺术的转换。

第二部分为印章的使用方法及种类

篇一：电影艺术数字化追求的价值与中国式

电影艺术数字化追求的价值与中国式“大片”的反思

倪 万

数字化技术给电影艺术带来新的表现形式和内容,并给观众送去了视觉的盛宴,电影进入了“一个数字技术主义的时代,技术决定着艺术、决定着生产、决定着市场、甚至决定着电影趣味”①。同时,电影艺术的数字化追求越来越体现出信息时代影片的美学价值,也引发了技术崇拜与娱乐至上的人文忧思。在这种背景下,中国电影界应清醒地认识数字化技术在电影艺术中运用的价值与作用,探寻一条切实的出路。

一

“电影数字化”与现在流行的“数字电影”的概念本质相同,但其所指有所区别,“电影数字化的核心是将以胶片为载体记录的影像转换成数字信号在计算机中进行处理,在数字化的环境中完成电影的前、后期制作,再转化成胶片放映或用数字电影放映机放映。??数字电影从完整的意义上说,是指电影从制作工艺、制作方式到发行及播映方式的全面数字化,即从前期拍摄到后期制作乃至放映诸环节全部实现数字化”②。从狭义上讲,电影数字化指的是“高科技电脑特技”在电影中的运用。20世纪后期,电脑特技广泛地运用到电影艺术的创作中,《星球大战》、《侏罗纪公园》等一系列影片都成功地使电脑特技与真人表演自然协调地合成。进入新世纪,数字特技在电影制

漫威漫画公司（Marvel Comics

）是美国与DC漫画公司（DC Comics）齐名的漫画巨头，它创建于1939年，于1961年正式定名为Marvel，旗下拥有蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长、雷神托尔、绿巨人、金刚狼、神奇四侠、恶灵骑士、蚁人等8000多名漫画角色和复仇者联盟、X战警、银河守卫者等超级英雄团队。2009年12月，华特迪士尼公司以42.4亿美元收购Marvel Entertainment Inc.，获得了绝大部分漫画角色的所有权。2010年9月，Marvel宣布其正式中文名称为“漫威”。

Prehistory（史前的历史）

在西元前一万多年，亚特兰提斯跟 Lumuria 是两个在古代地球最强大的先进文明，但两边也开始互相作战，使得两大帝国都毁灭，只剩下残余的幸存者，如 Namor（奈摩）。而这时也有个叫 Inhumans 的种族，但他们住在自己位於喜马拉雅山里的 Atillan 首都，隐藏於人类社会之下直到现今时代。

这时的冰霜巨人族，是跟北欧神共同住在 Asgard，因为奥汀跟一个女冰霜巨人有政治婚姻，藉此也生出洛基这儿子。而洛基跟他另外两个同父异母的哥哥－索尔和 Balder ，日后变成 Warriors Three（三战士），奠定

第三世界的电影艺术：亚洲电影：斯里兰卡的电影艺术

【摘要】地处南亚次大陆的岛国斯里兰卡，文化历史悠久，其电影艺术长期受到印度宝莱坞电影的影响，当代斯里兰卡电影同时受到好莱坞和中国电影的影响，有其独特的名族特性和艺术风格。

【关键词】斯里兰卡的民族电影 印度宝莱坞 僧伽罗语言文化 情节剧

前言：

地处南亚次大陆的印度洋上的岛国斯里兰卡，风景优美，气候舒适，素有“印度洋上的珍珠”的美称。斯里兰卡也是一个具有悠久历史文化的国家。早在2500年之前，来自北印度的雅利安人移民到锡兰岛建立了僧伽罗王朝。公元前247年，印度孔雀王朝的阿育王派遣自己的儿子来到锡兰岛弘扬佛法，受到了当地国王和老百姓的欢迎，从此锡兰岛的僧伽罗人摒弃了原来信仰的罗曼教而改信奉佛教。但此后，这个小岛上战争频繁，战乱纷纷，有过一段动乱的时光。直到18世纪，英国人入侵，锡兰岛沦为英国殖民地。

二十世纪中期，第二次世界大战之后的1948年，获得独立。定国名为锡兰。1972年，锡兰改称为斯里兰卡共和国：1978年，又改国名为斯里兰卡民主社会主义共和国。

斯里兰卡同中国的关系友好亲密，是南亚地区最早同中国建交的国家之一。斯里兰卡的文化深深受到印度文化的影响，斯里兰卡的电影艺术也深深受到印度电影，特别是“

第三世界的电影艺术：亚洲电影：斯里兰卡的电影艺术

【摘要】地处南亚次大陆的岛国斯里兰卡，文化历史悠久，其电影艺术长期受到印度宝莱坞电影的影响，当代斯里兰卡电影同时受到好莱坞和中国电影的影响，有其独特的名族特性和艺术风格。

【关键词】斯里兰卡的民族电影 印度宝莱坞 僧伽罗语言文化 情节剧

前言：

地处南亚次大陆的印度洋上的岛国斯里兰卡，风景优美，气候舒适，素有“印度洋上的珍珠”的美称。斯里兰卡也是一个具有悠久历史文化的国家。早在2500年之前，来自北印度的雅利安人移民到锡兰岛建立了僧伽罗王朝。公元前247年，印度孔雀王朝的阿育王派遣自己的儿子来到锡兰岛弘扬佛法，受到了当地国王和老百姓的欢迎，从此锡兰岛的僧伽罗人摒弃了原来信仰的罗曼教而改信奉佛教。但此后，这个小岛上战争频繁，战乱纷纷，有过一段动乱的时光。直到18世纪，英国人入侵，锡兰岛沦为英国殖民地。

二十世纪中期，第二次世界大战之后的1948年，获得独立。定国名为锡兰。1972年，锡兰改称为斯里兰卡共和国：1978年，又改国名为斯里兰卡民主社会主义共和国。

斯里兰卡同中国的关系友好亲密，是南亚地区最早同中国建交的国家之一。斯里兰卡的文化深深受到印度文化的影响，斯里兰卡的电影艺术也深深受到印度电影，特别是“

电影艺术概论复习总结

1 电影的特点

<1>心理补偿机制：即观众在观影过程中，会自觉不自觉的根据自己的日常生活经验，对影片画面之间的断裂作出心理补偿，从而最终实现对电影、电视的观赏。

<2>视觉残留现象——拟动现象:人眼在观察景物时，光信号传入大脑神经，需经过一段短暂的时间，光的作用结束后，视觉形象并不立即消失，这种残留的视觉称“后像”，视觉的这一现象 则被称为“视觉暂留”。是光对视网膜所产生的视觉在光停止作用后，仍保留一段时间的现象，其具体应用是电影的拍摄和放映。原因是由视神经的反应速度造成的.其时值是二十四分之一 秒。是动画、电影等视觉媒体形成和传播的根据。 运动感知失调:运动感知综合障碍

人的脑子会把静态画面连在一起，这就是间歇运动。（走马灯）

知觉的恒常性：知觉在照度、距离和位置等发生变化的条件下，对物体的知觉仍旧保持不变的趋势的不变性。当知觉的客观条件在一定范围内改变时，我们的知觉映象在相当程度上仍保持着 它的稳定性，这就是知觉的恒常性。

2 如何理解电影是创造幻觉的艺术？ “电影是创造运动幻觉的机器，它创造的是现实的幻觉，但不是现实本身。” 由于电影运动的最基础的幻觉就吻合人的视觉机制本身所具

电影翻译的艺术特点

译制片又称翻译片（在我国一般都是指外译中的影片），顾名思义，这一片种是必须通过翻译手段而产生的。

翻译就其活动方式而言，有口译和笔译之分。将翻译视作为一门学科或者艺术，大多是指笔译，并且历来对此屡有不同说法和争论。远溯至我国唐代翻译佛经时，就有音译、直译和意译诸家之说；在国外，从事过翻译著作的马克思、恩格斯和普希金等对翻译也都有过精辟的论点。我国自五四以来，对意译和直译，比如“宁信不顺”和“宁顺不信”有过二论之争，以至又有“信、达、雅”一论，可见翻译有相当长的历史。而电影翻译的出现在我国尚属近数十年内事。由于电影本身，就其大范围而论，应属文学艺术领域，其作品均应称之为艺术作品，故而电影翻译与其他文学作品翻译相比，理所当然有其共性：用形象化的语言来表达形象思维中高超的艺术意境；但是也因电影翻译具有其独特的创作规律，而表现出其他文学翻译所没有的个性。这就是电影翻译艺术的特点。

其一，电影翻译既需要运用与文学翻译相同的手段，从外文转到中文或从中文转到外文的笔译来完成作品，但对电影翻译来说，笔译只是迈向完成作品的第一步，接着它还需要通过文学翻译所不需要的配音手段，从文字转为用声音表达语意的口译来最后完成作品。所以说电影翻译可谓笔译、口译

电影艺术概论复习总结

1 电影的特点

<1>心理补偿机制：即观众在观影过程中，会自觉不自觉的根据自己的日常生活经验，对影片画面之间的断裂作出心理补偿，从而最终实现对电影、电视的观赏。

<2>视觉残留现象——拟动现象:人眼在观察景物时，光信号传入大脑神经，需经过一段短暂的时间，光的作用结束后，视觉形象并不立即消失，这种残留的视觉称“后像”，视觉的这一现象 则被称为“视觉暂留”。是光对视网膜所产生的视觉在光停止作用后，仍保留一段时间的现象，其具体应用是电影的拍摄和放映。原因是由视神经的反应速度造成的.其时值是二十四分之一 秒。是动画、电影等视觉媒体形成和传播的根据。 运动感知失调:运动感知综合障碍

人的脑子会把静态画面连在一起，这就是间歇运动。（走马灯）

知觉的恒常性：知觉在照度、距离和位置等发生变化的条件下，对物体的知觉仍旧保持不变的趋势的不变性。当知觉的客观条件在一定范围内改变时，我们的知觉映象在相当程度上仍保持着 它的稳定性，这就是知觉的恒常性。

2 如何理解电影是创造幻觉的艺术？ “电影是创造运动幻觉的机器，它创造的是现实的幻觉，但不是现实本身。” 由于电影运动的最基础的幻觉就吻合人的视觉机制本身所具

关于艺术教育价值的探讨

摘要: 自人类文明起源至今,艺术一直伴随着人类发展,在人类文明进程中发挥着举足轻重的作用。作为社会认识的一个重要组成部分,艺术与人们的生活息息相关，影响着人们日常生活的方方面面。然而艺术具有目标的不明确性和耗时性，使得艺术教育的重要性一度被人忽视，阻碍了艺术的发展。研究发现受到良好艺术教育的孩子往往具有娴熟的协调能力、清晰的意识以及成熟的交往技巧。渐渐的人们认识到艺术是有效用的但不是有效率的，不能只是一味把学生的考试成绩看作教育的目的，而应该关注于艺术教育对学生创新能力培养。 关键词: 艺术教育 创造能力 传承文明

一、何为艺术教育

艺术教育是指以艺术为媒介，培养人对艺术的表现力和创造力，提高人的艺术能力与艺术境界的自由有序的系统活动。艺术教育具有两种不同的定义：一是狭义的艺术教育，也可称为“专业艺术教育”，它通过系统的理论与技能的训练，培养专业艺术人才，各种艺术院系就是如此；二是广义的艺术教育，也可称为“公共艺术教育”，指通过文学、音乐、美术等艺术手段和内容，对人进行培养和熏陶，使人具备正确的审美观和感受美、鉴赏美、创造美的能力的活动。

艺术教育的最大特点是非功利性。它能提升人的精神境界，丰富人的文化修养，