中国书法的形式美

论敦煌书法的形式美

美术系 美术学专业

学号：11830208 姓名：陆水 指导教师：彭育龙

摘要：敦煌书法历经几个时代，内容丰富。各个时期产生了众多的书法作品，而这些作品风格多样，形式多变。但总的来说绝大多数在五种书体之内，是研究书法艺术发展的重要参照。本文以现存的敦煌书法作品进行整理分类，阐述敦煌书法的脉络，对各个时期的作品进行剖析，探究其形式美。关于书法的形式美，有两个大的规律：一是审美要求上的要求，即笔画，结构的书写应备有什么样的基本什么条件。二是形式意味，即具体笔画结构形式于特定审美意味的对应关系。在敦煌书法中，笔画生动有力，放逸出奇，富有刀味。结构多样和谐，或奇雄峻扬，或端庄肃穆，或空灵旷远，完全符合书法的审美要求和形式意味。通过研究敦煌书法对我们当今书法创作乃至文化的传承都起到一定的进步作用。 关键词：敦煌书法 时期代表 内容与分类 形式美

1.敦煌书法简介

敦煌位于甘肃省最西部，是青海与新疆的的接壤处，古称“三危”，其中莫高窟位于敦煌县城东南四十华里。灿烂的敦煌文化就在这一美丽的地方发现并扬名中外。

自从1900年敦煌藏经洞发现以来，大约四万件古代文书公诸于世，引起了各科研究者的高度重视。敦煌书法的出土对研究

论敦煌书法的形式美

美术系 美术学专业

学号：11830208 姓名：陆水 指导教师：彭育龙

摘要：敦煌书法历经几个时代，内容丰富。各个时期产生了众多的书法作品，而这些作品风格多样，形式多变。但总的来说绝大多数在五种书体之内，是研究书法艺术发展的重要参照。本文以现存的敦煌书法作品进行整理分类，阐述敦煌书法的脉络，对各个时期的作品进行剖析，探究其形式美。关于书法的形式美，有两个大的规律：一是审美要求上的要求，即笔画，结构的书写应备有什么样的基本什么条件。二是形式意味，即具体笔画结构形式于特定审美意味的对应关系。在敦煌书法中，笔画生动有力，放逸出奇，富有刀味。结构多样和谐，或奇雄峻扬，或端庄肃穆，或空灵旷远，完全符合书法的审美要求和形式意味。通过研究敦煌书法对我们当今书法创作乃至文化的传承都起到一定的进步作用。 关键词：敦煌书法 时期代表 内容与分类 形式美

1.敦煌书法简介

敦煌位于甘肃省最西部，是青海与新疆的的接壤处，古称“三危”，其中莫高窟位于敦煌县城东南四十华里。灿烂的敦煌文化就在这一美丽的地方发现并扬名中外。

自从1900年敦煌藏经洞发现以来，大约四万件古代文书公诸于世，引起了各科研究者的高度重视。敦煌书法的出土对研究

教学设计

<<漂亮是美术鉴赏的标准吗>>

——艺术美和形式美 海南省文昌中学 林明训

教学内容：人美版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第6课。

教学思路：由于学生过去的美术基础较弱，对美术的基本知识掌握得不太理想，因此，本课着重对艺术美与形式美的相关知识的学习与应用，学会运用艺术美与形式美的相关知识和自己的经验，描述和分析身边与美术作品的美,学会用审美的眼睛观察生活与欣赏、鉴赏美术作品。从而体现“循序渐进”的原则。

新课程倡导学生是学习的主体，那么在具体教学中应调动学生的主动性和参与意识。只有这样，学生的个性和思想才能表现出来，最终使学生在美术的学习中得到教育和审美的享受。

教学设计思路：从综合美（自然美、社会美、艺术美）中，区分出艺术美及引出形式美，进一步对艺术美和形式美深入学习和体验，再从艺术美和形式美回到学生生活，发现身边的美，从而培养审美的眼睛。

在高中阶段，学生接受的是准专业的学习，不是学习专业美术，具有生活美术的特点。学生学习美术的目的是培养审美素养。

教学目标：

1、知识目标：通过本课的学习，让学生了解什么是艺术美以及掌握形式美的语言元素、语言手段、语言规则等相关知识。

2、过程与方法目标：通过一些美术作品的赏析，

如何欣赏中国书法之美 欣赏书法先识五品

欣赏书法作品有个十六字箴言：“首观神采，次论章法，三审结字，四看笔墨”。

一般来说书法作品可分为五品。 一、精品，或称神品。这类书法作品的最大特点是品位高尚，雅俗共赏，就好像维纳斯雕像、贝多芬的音乐一样，无论是多么杰出的艺术大师还是卖菜的老妪都对其无可挑剔，既上得了厅堂，也下得了厨房。比如王羲之的兰亭序，将其放大后放在北京的人民大会堂，得到国际友人的共同赞赏，把它放在乡村的草屋之中，依然令人心旷神怡。

二、良品，或称仙品。这类书法作品大多为大艺术家的刻意之作。这类书法作品的一大特点是品位飘逸，个性突出，但却做不到雅俗共赏。仙和神不一样，神是至高无上的，仙却各有各的道行，赤脚大仙有赤脚大仙的风格，长眉大仙有长眉大仙的特长。这类书法作品，由于特色鲜明、技法娴熟，章法老辣、笔墨功力深厚，没有败笔，往往能得到专家的好评，但外行有时理解不了，所以一般做不到雅俗共赏的品位。

三、雅品。雅品是人间的作品，主要是指那些文化底蕴深厚的文人的书法。这类书法作品的特点是，品位儒雅，笔墨潇洒，信笔拈来，不加雕琢，有时或许有一二处败笔，但不伤大雅。这类书法作品个性含蓄，势气平和，章法随意，结字儒雅，笔墨流

医院植物景观形式美初探

摘 要：通过对杭州市16所医院的调查研究，采用理论联系实际的方法，初步分析了形式美法则在医院植物景观中的应用，并就目前存在的问题进行了探讨，以期对今后医院植物景观人性化设计提供理论依据。

关键词：杭州；医院；植物；形式美

医院的植物景观，因其特殊的功能和使用人群的关系，植物的运用形式原则上不同于其他园林的植物景观。医院是城市中不可或缺的元素，随着社会的进步和城市生活水平的提高，人们对于医院的定位不仅仅只是作为一个看病治疗的场所，而是既能提供生理治疗的空间，又能够满足医院使用者（包括患者、医生以及探访者）心理需求的人性化场所。医院的外部环境是医院中重要的景观成分，其景观的形式美直接影响人们对医院环境的评价，因此，探讨形式美法则在医院植物景观设计中的应用，研究符合医院使用者生理和心理需求的植物景观形式，对今后医院外部环境植物景观的人性化设计具有重要意义。

本文对杭州市14所综合性医院和2所专科医院进行了调研，并对其植物景观形式美应用进行了分析，提出了对未来医院植物景观设计的展望。 1 调研对象

调查对象主要包括杭州市省、市级医院，不包括厂矿、学校、部队医院植物景观，区级医院规模小，绿化单一，亦不再本次调研范

中国书法口诀

1、方字不方正，左右都内行。（田白回向） 阴笔划细，右阳粗笔明

2、划斜体不斜，整体要端正。（五古直质） 斜虽明显，立稳是主功。

3、中划长启下，横担要分明。 一笔揽腰过，不失砥柱用。

4、人字八交叉，叉处空中顶。（会合金命） 下部要对准，不要偏西东。

5、八字下交叉，亦在字正中。（天父文支） 如若偏东西，此字不成形。

6、本来字端正，横笔斜上行。（主王生正） 倘要平或下，反倒减美容。

7、有字无正笔，划撇偏斜行。 偏者要稍正，整体美容生。

（喜吾娄安） （易母力乃）

8、上划不要长，下划是主功。（丕互立并） 整体两划间，排列宜适中。

9、左右有竖者，左短宜瘦形。（页自因固） 右竖粗又壮，主笔浑圆成。

10、有横又有竖，横短要记清。（木米朱未） 竖长不得减，撇捺展长风。

11、有字笔划多，横长竖短行。（染粟架桑） 撇捺要收缩，以点补其空。

12、乙字本偏斜，弯度是硬功。（乙已包乞） 宜活不宜死，划少亦生风。

13、划少本单薄，粗壮不减容。（卜了月土） 该字不宜长，免去瘦弱病。

14、上

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包装设计中字体的形式美研究

作者：张越

来源：《艺术科技》2016年第09期

摘 要：近年来随着社会经济的发展和进步，包装设计方面也有了不同的需求。首先就是包装设计中对于字体的应用，字体的表现形式有各种各样的，选用的依据就是在设计中的形式美研究。目前在包装设计中对于字体的形式有许多的应用，字体设计中的形式美有着直接的作用。

关键词：字体；包装设计；形式美 0 引言

文字在表达方面具有传递信息和视觉鉴赏的双重体验。包装设计中的字体形态应该具有独树一帜的特点，同时还能够拥有特殊的审美功能。字体形式的多种多样能够带来不同的形式美，带来不同的观感感受。在包装设计当中文字设计的多种形式具有重要的影响，给设计带来了新的灵感以及体验。本文通过进行包装设计的分析，来探讨字体表现的不同形式。通过分析包装设计的特点和形式，来进行字体的探讨和发展。 1 字体设计的形式美和包装设计的关系

包装设计具有比较长的历史，是人类进行文化包装的重要方式。文字的产生和发展让包装设计发生了革命性改变，让人们可以运用图画和文字相

中国书法口诀

一、书法入门歌

书法为艺术，前人心血凝。 学书贵有恒，练书须用心。 心正则笔正，笔决记心中。 下笔不离点，转折贵圆露。 有垂还欲收，勾划忌平庸。 左垂宜竖露，右直利悬针。 捺似金刀势，撇如犀角形。 横行锋务敛，结构气欲清。 毫发不松懈，布局巧用心。 疏密必相间，迟速便能通。 轻重相扶持，正偏顾盼情。 浓淡相映易，向背必适中。 虚实必兼顾，起伏延绵陈。 纵横穿插势，吞让有分寸。 导之则泉注，顿之则山尊。 神形能兼备，飘逸潇洒容。 日日不歇笔，不懈功竟成。

二.楷书口诀

楷书称正楷 起笔多藏锋 学书必先行 行笔用中锋 笔画形态稳 回锋要自然 字字得端正 结构讲造型 结构搭配匀 多临古人帖 章法要讲究 用笔讲技巧 笔笔得到位 楷书要写好 清朗必整齐 重在用腕上

三.行书口诀

行楷书写要流畅 主笔沉着是关键 快写简化是特征 连笔轻细不可粗 伸缩性大变体多 用笔最好是长锋 执笔用笔如草书 使墨必须调湿润 执笔必须悬起肘 全篇排头是标准 灵活多变才自如 一气呵成要贯通

四.隶书口诀

方劲古拙 如龟如鳖

蚕头雁尾 笔必三折 雁不双飞 蚕无二色 点画

第三章

结构形式的分类及发展：

印第安人帐篷~三角木构架~中国是木构架~ 古埃及、西亚、希腊建筑

【米诺斯王宫】【孔斯圣庙】【阿蒙圣庙】 钢筋混凝土与版： 预制钢筋混凝土楼板： 外墙与内柱沉重的结构

【图书馆】【商场】【工业建筑车间】 砖石结构：

大型板材与箱型结构：

【1967年世界博览会上的住宅建筑（蒙特利尔）】 国外木框架结构的建筑： 【英国式半木结构】 我国传统的木构架结构： 高直建筑砖石框架结构： 钢筋混凝土框架结构： 柱网的排列形式及尺寸：

【旅馆建筑】【商业建筑（百货公司）】【工业建筑】【图书馆】 框架结构与近现代建筑; 底层空透的处理：

【萨伏依别墅（法国勒·柯布西耶）】【布鲁塞尔博览会加拿大馆】【广

州矿泉别墅】

关于灵活分隔空间的处理：

【吐根哈特住宅（密斯·凡·德·罗）】【布宜诺斯艾利斯州际旅馆】【广州东方宾馆新楼】 穹窿结构的变化及发展：

【罗马潘泰翁神庙】【圣·索菲亚教堂】 从交叉拱到拱肋结构： 【圣米奇教堂】【米兰教堂】 从文艺复兴到近代大跨金属结构：

【圣·保罗教堂】【巴黎法国国立图书馆（1858~1868）】【英国金斯克劳斯车站（1852）】【伦敦国际博览会水晶宫】 钢筋混凝土钢架与拱形结构：

【杭州黄龙洞

一、比例美法则

①黄金分割率

比例是尺寸之间的关系，而尺寸之间的关系达到美的协调统一，被称之为比例美。

服装造型方面产生各种不同的比例关系：领子和衣身大小的比例；剪接线的位置；衣袋、纽扣的大小、数量的多少，这些各种因素都应考虑为相互依存的关系。 首先从一个数列开始，它的前面几个数是：1,1,2,3,5,8,13,21,34,55,89，144?? 这个数列的名字叫做“斐波那契数列”，这些数被称为“斐波那契数”。特点是每个数都是它前面两个数之和（除一之外）。 ②比例分割

服装设计结构的造型是根据人体形态，材料性能，预定用途，缝纫工艺等相关条件来完成的。比例分割法是构成服装结构造型常用的一种手法，要将一块平面的布通过分割去掉多余部分，用轮廓线控制在人体之外，再根据人体的比例标准，进行轮廓线从边到边之间产生的推移和转换，形成分割线。 ③比例分配

从局部的可变性考虑

依存于整体的个性因素，是为整体更增添强调或变化作用，使穿着者与观者对服装的造型更感兴趣，更强调感官效果。 ④比例分解

将服装造型中的一些可视性比例分割线或分配进行再次分割重造，从而出现分解后所产生的新组合比例。

如：移位组合，倒置组合，扩张组合

二、平衡美