音乐表演通俗唱法

浅谈通俗唱法的音乐感觉

当今时代，通俗唱法是极受大家喜爱的一种歌唱方法，其特点是：流行范围“广”，旋律构成“美”，配器手法“精良”、演唱方法“多样”等。在兴起流行歌曲的80年代至今，其市场和发展势头已经告诉大家——通俗歌曲的发展潜力“巨大”。于是，由它带动起来的各种附属行业红红火火的蓬勃发展起来。同时，人们也对歌手的要求越来越高，对歌曲也是越来越挑剔。人们喜爱通俗歌曲，人们欣赏流行音乐，器乐和声乐泾渭分明。不论流行音乐形式怎样发展和变化，它总是围绕着歌唱这个中心。在国外流行歌坛上，不论“流行”、“爵士”、”乡村”和时下比较流行的“R&B”①、“HIPHOP”②等形式如何不同，歌手们的歌唱方法始终是多样的。

本文提到的“乐感中心说”是着重于歌唱中的音乐感觉来谈。其实在歌唱给我们带来无穷无尽的心灵感染的同时，乐感充当的是“情感催化剂”，因此旋律才能让人倍感动听。要想分析音乐感觉在歌唱中真正的作用就必须先来分析通俗唱法的特点、流行音乐的市场还有通俗唱法和其它唱法的对比区别。这样才能从根本上找出最终影响通俗音乐的中心——音乐感觉所起到的重要作用。首先，就从以上所说的几点来进行深入的分析。

1、通俗音乐及其唱法

在流行乐坛这个大千世界中，从制作人

浅谈通俗唱法的音乐感觉

当今时代，通俗唱法是极受大家喜爱的一种歌唱方法，其特点是：流行范围“广”，旋律构成“美”，配器手法“精良”、演唱方法“多样”等。在兴起流行歌曲的80年代至今，其市场和发展势头已经告诉大家——通俗歌曲的发展潜力“巨大”。于是，由它带动起来的各种附属行业红红火火的蓬勃发展起来。同时，人们也对歌手的要求越来越高，对歌曲也是越来越挑剔。人们喜爱通俗歌曲，人们欣赏流行音乐，器乐和声乐泾渭分明。不论流行音乐形式怎样发展和变化，它总是围绕着歌唱这个中心。在国外流行歌坛上，不论“流行”、“爵士”、”乡村”和时下比较流行的“R&B”①、“HIPHOP”②等形式如何不同，歌手们的歌唱方法始终是多样的。

本文提到的“乐感中心说”是着重于歌唱中的音乐感觉来谈。其实在歌唱给我们带来无穷无尽的心灵感染的同时，乐感充当的是“情感催化剂”，因此旋律才能让人倍感动听。要想分析音乐感觉在歌唱中真正的作用就必须先来分析通俗唱法的特点、流行音乐的市场还有通俗唱法和其它唱法的对比区别。这样才能从根本上找出最终影响通俗音乐的中心——音乐感觉所起到的重要作用。首先，就从以上所说的几点来进行深入的分析。

1、通俗音乐及其唱法

在流行乐坛这个大千世界中，从制作人

浅谈民族唱法与通俗唱法教学的特点与比较

一、民族唱法的教学特点

1.统一的方法模式

通俗的来讲就是演唱的基本技巧，不论是谁，也不论他的嗓音条件如何，在真正演唱作品时都必须经过统一的方法模式训练，即懂得用丹田歌唱，能够熟练的根据不同作品调节自己的歌唱器官，胸腹式的呼吸、横膈膜的支撑、喉咙的打开、提上额放松下巴舌头、鼻腔、胸腔、头腔三腔的协调以及咬字吐字的严谨清晰都必须完全做到。

2.声音的色彩性

民族唱法声音的色彩性包括自己本身的声音音色和不同歌唱支点，借用我国著名声音教育家金铁霖教授所总结出的有开贴支点（锁骨处）、下支点（后背腰处）、前中支点（中山装上第二个纽扣处）和后中支点（后背中间点处），一般声音比较细或需快速转换字时，用开贴支点比较方便换字，色彩性也比较清脆，如张也的《洗菜心》。当我们唱高音或具有高难度戏剧性的歌曲时，较长用的有后中支点和下支点，不仅声音通畅易唱高音，且色彩性较厚实明亮。但不论自己是女高音或女中音，或者用哪个支点去换字歌唱，都离不开民族唱法音色美的标准，即通透、明亮、甜美、圆润和集中等特点。

3.民族性和风格性

我国拥有56个民族，地域的宽广，语言种类的多样以及生活习俗的不同是促进民族唱法具民族性和风格性的必然结

浅谈民族唱法与通俗唱法教学的特点与比较

一、民族唱法的教学特点 1.统一的方法模式 通俗的来讲就是演唱的基本技巧，不论是谁，也不论他的嗓音条件如何，在真正演唱作品时都必须经过统一的方法模式训练，即懂得用丹田歌唱，能够熟练的根据不同作品调节自己的歌唱器官，胸腹式的呼吸、横膈膜的支撑、喉咙的打开、提上额放松下巴舌头、鼻腔、胸腔、头腔三腔的协调以及咬字吐字的严谨清晰都必须完全做到。 2.声音的色彩性

民族唱法声音的色彩性包括自己本身的声音音色和不同歌唱支点，借用我国著名声音教育家金铁霖教授所总结出的有开贴支点（锁骨处）、下支点（后背腰处）、前中支点（中山装上第二个纽扣处）和后中支点（后背中间点处），一般声音比较细或需快速转换字时，用开贴支点比较方便换字，色彩性也比较清脆，如张也的《洗菜心》。当我们唱高音或具有高难度戏剧性的歌曲时，较长用的有后中支点和下支点，不仅声音通畅易唱高音，且色彩性较厚实明亮。但不论自己是女高音或女中音，或者用哪个支点去换字歌唱，都离不开民族唱法音色美的标准，即通透、明亮、甜美、圆润和集中等特点。 3.民族性和风格性

我国拥有56个民族，地域的宽广，语言种类的多样以及生

活习俗的不同是促进民

浅谈民族唱法与通俗唱法教学的特点与比较

一、民族唱法的教学特点 1.统一的方法模式 通俗的来讲就是演唱的基本技巧，不论是谁，也不论他的嗓音条件如何，在真正演唱作品时都必须经过统一的方法模式训练，即懂得用丹田歌唱，能够熟练的根据不同作品调节自己的歌唱器官，胸腹式的呼吸、横膈膜的支撑、喉咙的打开、提上额放松下巴舌头、鼻腔、胸腔、头腔三腔的协调以及咬字吐字的严谨清晰都必须完全做到。 2.声音的色彩性

民族唱法声音的色彩性包括自己本身的声音音色和不同歌唱支点，借用我国著名声音教育家金铁霖教授所总结出的有开贴支点（锁骨处）、下支点（后背腰处）、前中支点（中山装上第二个纽扣处）和后中支点（后背中间点处），一般声音比较细或需快速转换字时，用开贴支点比较方便换字，色彩性也比较清脆，如张也的《洗菜心》。当我们唱高音或具有高难度戏剧性的歌曲时，较长用的有后中支点和下支点，不仅声音通畅易唱高音，且色彩性较厚实明亮。但不论自己是女高音或女中音，或者用哪个支点去换字歌唱，都离不开民族唱法音色美的标准，即通透、明亮、甜美、圆润和集中等特点。 3.民族性和风格性

我国拥有56个民族，地域的宽广，语言种类的多样以及生

活习俗的不同是促进民

音乐表演专业建设发展规划

一、专业现状

音乐表演专业是我校新增专业，从2011年开始招生，计划招收30人，报考学生踊跃，第一志愿报满，实际报到人数23人，录取者全部为第一志愿考生。

音乐表演专业现有一个年级，在校生23人，任课教师16人，其中副教授2人，研究生9人（在读3人），拥有一支业务精湛，专业能力强的教师队伍。在全省加试的报名人数较多，新生报到率在80％左右。

从招生专科加试上看，报名人数较多，但生源不是很好。这就给我们的教学带来了很多困难。

二、办学指导思想

音乐表演专业的培养目标是：本专业培养具有一定马克思主义基本理论素养，掌握音乐表演基本理论、基本知识、基本技能。德、智、体、美全面发展的具有较为宽阔的文化视野和人文、自然科学知识素养，掌握音乐表演专业的理论知识、技能，具备教学与实践能力，具有创新精神，能从事音乐表演、群众社区文化事业、企事业单位等音乐工作者。

为了这一目标，我们的办学思想应该是以提高教学质量为中心；以学科建设为龙头；以社会要求为导向；以服务地方为宗旨，立足亳州，面向全省，培养高质量的音乐表演人才为目标。

三、发展规划 1、办学规模和效果

根据教育要面向现代化、面向世界、面向未来的要求和我校“厚基础、宽口径、强能力、

高音唱法

要唱高音只有一个方法，就是用丹田。为什么有些人用了丹田还是唱不到？

1，每个人音域不同，我曾听过，颈项较短较肥的人，多是男女高音，颈项较长较瘦的人，多是男女低音。这是因为喉结的关系，而有些是唱男女低音的人为何可以唱高音？后天的练习也是可以训练的。家族遗传好像也是有关系，你爸妈是男女高音，你注定是唱高音的，这是我去听讲座听来的。所以你可以研究一下。

2，不够气，不够力度。不是叫你全身用力，而是轻松运用丹田及身上的音腔，有四个，胸腔，鼻腔，喉腔及头腔。太紧绷会造成唱不到高音，因为你已锁紧喉咙。

真假音变换是需要长时间练习的。为什么有些人假音很小声，因为你的声音还没开，需要长时间的努力声音才会开的，而且丹田力度也有管。低

低音的人能用真音唱到很高的音，但却不能用假音调更高的音。反而高音的人不能用真音唱很高的音，却能用假音调更高的音。

我的音乐老师说过，除了美声唱发，运用丹田唱流行歌，久后声音一定沙哑，张惠妹就是一个例子。唱歌最重要是运用丹田，而不是用喉咙乱喊乱叫，只有用丹田唱歌才是保护喉咙最佳方法。找了些资料让你参考，

不过还没有跟准节拍不要用先，我不会害你的。

丹田唱歌其实是发声和\气\的运用

当你用丹田提劲发出的声

音乐表演专业建设发展规划

一、专业现状

音乐表演专业是我校新增专业，从2011年开始招生，计划招收30人，报考学生踊跃，第一志愿报满，实际报到人数23人，录取者全部为第一志愿考生。

音乐表演专业现有一个年级，在校生23人，任课教师16人，其中副教授2人，研究生9人（在读3人），拥有一支业务精湛，专业能力强的教师队伍。在全省加试的报名人数较多，新生报到率在80％左右。

从招生专科加试上看，报名人数较多，但生源不是很好。这就给我们的教学带来了很多困难。

二、办学指导思想

音乐表演专业的培养目标是：本专业培养具有一定马克思主义基本理论素养，掌握音乐表演基本理论、基本知识、基本技能。德、智、体、美全面发展的具有较为宽阔的文化视野和人文、自然科学知识素养，掌握音乐表演专业的理论知识、技能，具备教学与实践能力，具有创新精神，能从事音乐表演、群众社区文化事业、企事业单位等音乐工作者。

为了这一目标，我们的办学思想应该是以提高教学质量为中心；以学科建设为龙头；以社会要求为导向；以服务地方为宗旨，立足亳州，面向全省，培养高质量的音乐表演人才为目标。

三、发展规划 1、办学规模和效果

根据教育要面向现代化、面向世界、面向未来的要求和我校“厚基础、宽口径、强能力、

音乐表演专业实习报告

音乐表演专业培养具有音乐表演的专业知识和艺术素养，掌握音乐表演专业技能的高级技术应用性专门人才。下面是小编整理的音乐表演专业实习报告，希望大家认真阅读！ 音乐表演专业实习报告1 我系20xx届音乐表演专业的毕业生实习工作已于20xx年6月4日圆满结束。今年的毕业实习工作得到了院领导高度重视和有关部门的大力支持，在我系领导、班主任及全体教师的共同努力下，顺利完成了毕业生的毕业实习工作，并取得了较好的成绩。我系毕业生的实习内容分两部分，一是安排毕业生到实习单位实习，二是舞台实践，即以毕业汇报演出的形式来展示我系音乐表演专业的教学成果，同时也使学生的舞台实际表演水平得以提高。下面是我系对20xx届毕业生实习工作的简要总结： 1、成立毕业实习指导小组

毕业实习是我院教学过程中的一个重要环节，根据教学计划的安排，本应在第六学期初就安排毕业生实习，由于接到省里的演出任务，所以毕业实习推迟到五月份，今年系里对毕业生的实习工作非常重视，XX年12月专门召开了由全系教师参加的实习工作会议，成立了由系副主任崔丽君任组长，学工办主任胡世长、班主任巩莹及各教研室专业教师为组员的毕业实习指导小组 。 2、给学生开实习前的动员

篇一：音乐表演优秀毕业论文文献综述

文 献 综 述

引言

当下学前教育越来越受到社会的关注，音乐教学作为其中的一项也日益受到家长的关注与肯定。本文首先初步的指出幼儿的学习特点，受兴趣和需求直接驱动，系统地对幼儿的学习特点进行陈述。然后遵循幼儿的学习特点，在音乐教学中激发和培养幼儿的兴趣。本文认为，幼儿音乐教学应注重提高学生的审美品位，促进学生的情感升华，培养其积极乐观的态度和对美好未来的向往憧憬。

主体

一、国内现状

从目前幼儿园音乐教育的现状来看,分科教学强调各学科知识的系统性、层次性;课堂结构由开始部分、基本部分、结束部分三大块组成,强调课堂结构的完整性。幼儿园的音乐教学也是采用这“三步曲”模式。音乐课的开始部分含律动入室、练声、复习等内容;基本部分主要是学习新内容,约占整节课时间的2/ 3 ,结束部分以动作性的活动如律动、音乐游戏、舞蹈等内容结束。教学内容按大纲适用固定的统编教材。

归纳现有的文献，可以发现以下几点是集群的共同特性：

（一）系统性有余,灵活性不足；

（二）课堂模式程式化；

（三）重知识的传授,轻能力的培养。

因此，研究幼儿园音乐教学室很有必要的。目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力，负有培养幼儿对音乐的兴趣、爱好，萌发幼儿初步感觉美、表