贵池傩戏面具

中央音乐学院学报２００３年第３期

ＪｕｕｒｎａｌｏｆｔｈｅＣ（，ｎｔｒ出Ｃｕｌｌｓｅ丌ａｔｏ丌０ｆＭｕｓｌｕ２９

安徽贵池傩戏中乐器和音乐的

仪式性功能探究

周显宝

摘要：安徽贵池傩戏及其音乐一直生存、保留于当地民间傩仪之中，是贵池民间祭神仪

式中的一个重要环节和组成部分，傩戏音乐由傩腔和高腔两个部分组成，与其他傩戏音乐不同

的是：安徽贵池傩戏音乐中的傩腔以当地的采茶歌等民歌小调为主，而高腔部分则主要继承了

当地青阳腔的音调，贵池傩戏音乐寄托着贵池人的民间信仰：神是崇拜和祖先崇拜，具有“通

神、养生、遣欲和宣化”四种功能。

关键词：安徽；贵池；乐器；音乐；傩戏；深描；仪式性功能

中圈分类号：Ｊ６４３．５文献标识码：Ａ文章编号：１００１—９８７ｌ｛２００３）０３—００２９—０９

安徽贵池傩戏是我国众多面具戏曲的一

种，曾被誉为“中国戏曲音乐活化石”。对丁这

～古老剧种的实地调查和研究，国内外已经取

得初步成就。比如，日本的Ｈ｜仲一成先生、德国

哥廷根大学音乐学系都曾与当地的々家王兆

乾先生等人台作进行实地考察和研究工作，并

有相应的一批外文成果问世。国内以王兆乾先

生、何根海先生为首的当地专家多年来一直关

注、支持并参与保留、恢复这一古老仪式和尉

种的文化传承和发展Ｔ作，他们在大量的实

中央音乐学院学报２００３年第３期

ＪｕｕｒｎａｌｏｆｔｈｅＣ（，ｎｔｒ出Ｃｕｌｌｓｅ丌ａｔｏ丌０ｆＭｕｓｌｕ２９

安徽贵池傩戏中乐器和音乐的

仪式性功能探究

周显宝

摘要：安徽贵池傩戏及其音乐一直生存、保留于当地民间傩仪之中，是贵池民间祭神仪

式中的一个重要环节和组成部分，傩戏音乐由傩腔和高腔两个部分组成，与其他傩戏音乐不同

的是：安徽贵池傩戏音乐中的傩腔以当地的采茶歌等民歌小调为主，而高腔部分则主要继承了

当地青阳腔的音调，贵池傩戏音乐寄托着贵池人的民间信仰：神是崇拜和祖先崇拜，具有“通

神、养生、遣欲和宣化”四种功能。

关键词：安徽；贵池；乐器；音乐；傩戏；深描；仪式性功能

中圈分类号：Ｊ６４３．５文献标识码：Ａ文章编号：１００１—９８７ｌ｛２００３）０３—００２９—０９

安徽贵池傩戏是我国众多面具戏曲的一

种，曾被誉为“中国戏曲音乐活化石”。对丁这

～古老剧种的实地调查和研究，国内外已经取

得初步成就。比如，日本的Ｈ｜仲一成先生、德国

哥廷根大学音乐学系都曾与当地的々家王兆

乾先生等人台作进行实地考察和研究工作，并

有相应的一批外文成果问世。国内以王兆乾先

生、何根海先生为首的当地专家多年来一直关

注、支持并参与保留、恢复这一古老仪式和尉

种的文化传承和发展Ｔ作，他们在大量的实

面具，俗称假面，一般在京剧中可以看到的那些脸谱，也被称作面具。今天就让我们一起来认识认识面具吧。

下面让我们欢迎今天第一位上场的人-朱老师，她戴着一个红色面具，只遮住了半边脸，头上还有羽毛，可真引人注目。下一位出场的是我的同桌老蒋”，他戴着一个猴子面具，看上去特别像一个美猴王，不过接下来有请的就是我们本次比赛的主要嘉宾余金橙，只见他已经完全化身成为一个真正的greenbigman”，他开始表演他的绝活-开天眼，说着第三只眼睛就睁开了（其实是面具天眼）。

说了这么多，现在让我们一起来了解一下面具的来历和用途吧。面具有很多种类，其中脸谱更加让人作文印象深刻。脸谱常常出现在京剧表演和川剧变脸”节目中。首先一个人穿着特制的衣服和裤子，再准备一些脸谱藏在服装里，随着音乐节奏就可以开始不停地转换他的脸啦！记得有一次我在酒席上就看见一位大叔穿着一身特制的黑色戏服，头戴脸谱，唰”一下变成蓝色，唰”一下又变成了黄色，观众们看得目瞪口呆，个个都被这变脸绝活儿给吸引住了。看来国粹就是国粹，不仅能给我们带来民族自豪感，还能给人带来视觉享受和情感上的放松。

可惜随着时代的发展，演员的老去使变脸绝活慢慢失传，中国的传

篇一：人生如戏,戏如人生

我们空闲下来的时间，大多都是在看电视剧中渡过的。情到深处也曾为戏里的那些人哭过，疯癫过。真的不得不佩服他们的演技，能将生活百味，演绎得淋漓尽致，洒脱自如。从我记事起看过最深刻的一部电视剧名字叫《青青河边草》，至于主角们演绎的故事对我来说是一点儿也看不懂的。我喜欢这部电视剧，是因为里面有个扎着羊角辫的小姑娘走到哪儿都抱着大白鹅的小雨点。她有张圆圆的脸，脸上镶嵌着会说话会笑会哭的黑眼珠，樱桃似的小嘴巴，嘟起来可爱极了。她开心或者伤心的时候，总是这样唱：青青河边草，悠悠天不老，野火烧不尽，风雨吹不倒......那时，六七岁的小孩大都会哼唱这首歌。

再大一点《还珠格格》就风靡了大江南北。小燕子的活泼可爱，精灵古怪，紫薇的柔情似水似水，学富五车。最羡慕那样的友情，不求同年同月同日生，但求同年同月同死。我记得我们五个玩得很好的女孩子，在一块叫试剑石的石头上加入了结拜行列，当时我们五个说的却是：有难同当，有福同享，颇有江湖儿女之风。

正当花季的花蕾还没有盛开的时候，一部《流星花园》又开始在我们的口中津津乐道。喜欢帅气的四公子，喜欢泼辣的灰姑娘杉菜。还有他们之间说不清道不明的月朦胧，鸟朦胧。一场早恋地下战就在青春的校园里悄悄地展开了。

青春

面具设计制作

一、教学目标：

1、知识目标： 通过对面具艺术的欣赏及文化的学习，了解与感受面具的文化背景及艺术特点。

2、能力目标：在制作面具的过程中，培养学生创造与审美能力。 3、情感目标：在与同学合作的过程中，既锻炼了协作能力，又培养互助精神。

二、教学重点：了解与感受面具的文化背景及艺术特点，尝试用平面或立体的方式表现自己对面具的感觉。

三、教学难点：让学生设计制作出有个性、艺术效果独特的面具 四、教学过程

（一）、导入 （播放课件）

同学们面具作为一种古老的艺术品，在世界艺术发展史上占有重要的地位。时至今日，古老的面具艺术正向现代文明走来，走进我们的生活。那么，怎样去自己设计制作充满现代感的面具呢？这一节课，就让我们一起来研讨面具的设计制作方法，揭开面具神秘的面纱。 （二）、欣赏面具表演，激发兴趣 （播放视频）

师：有哪位同学知道我们播放的是什么视频？（学生回答） 师：要想制作出有艺术品味、独特的面具，我们必须要对面具有一定了解和认识。今天我为大家准备了精美的礼物，请同学们看大屏幕。（播放课件）

1

（三）、分组讨论，交流心得

师：刚才我们对面具艺术进行了欣

《美丽的园林》教学设计

厉庄镇中心小学王晨

教学目标：

1、 通过欣赏，使学生感受到中外园林艺术的美。 2、通过分

析与讨论，使学生初步了解中外园林的形式特点，提高欣赏美的能力。 3、激发学生热爱园林艺术，培养创造美的人居环境的意识及环保意识。 2、 教学重难点：

重点：体会中外园林建造审美观和设计手法的异同，了解中外园林的外观特点。难点：理解园林艺术对现代人文环境的影响。 教学过程：

导入：让学生欣赏一组本地园林的图片，吸引注意力，常熟是唯一一座县级市园林城市。

进入课题“园林与民居”。让学生观看短片（苏州园林），针对短片提问：我国园林的主要特色是什么? 自然山水风景园 我国园林有哪些主要类型? 皇家园林、私家园林、风景园林 我国的四大名园是什么? 拙政园、留园、颐和园、避暑山庄 对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏，以及北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏，在欣赏过程中穿插讲解。（或让去过园林的学生谈谈感受，并介绍游园的经历）

（显示与谁同坐轩图片）苏州拙政园“与谁同座轩”：取苏轼词“与谁同座，明月清风我”之句为名。苏轼词的原意是标榜清高不群，这里只借以写景，使意境更为丰富。沧浪之水浊兮，可以濯

（一）教学递进阶层

（1）掌握动作姿势变化

首先要求掌握动作的正确姿势和变化过程。鹿戏动作相对比较复杂，上下肢有立圆、平圆的交叉运行路线，腰腹、胸背有拧转、侧屈、内收、后拱的变化，肢体还要和眼神、呼吸等协调配合。鹿抵要掌握手臂的运行路线和手指的相应变化，还要顾及手臂运动和迈步出脚的运动方位；鹿奔要掌握提腿前迈的步幅大小，以及握拳扣腕的手型变化，尤其要注意重心后坐，上体形成的背部“横弓”和脊柱“竖弓”，还要把握好换步时，脚掌富有弹性，不僵不滞的交替着地动作。

（2）把握意境、神韵、气息的变化

待动作基本掌握后，需要提高内在意境、神韵和气息的修炼。演练时要意想旭日东升，原野之上，青草朝露，静谧怡人，群鹿沐浴在清晨的阳光之中，悠闲自在，举头四顾，低头相向，嬉戏相抵，你退我进，乐意无穷；忽而发足奔跑，迅驰而又优雅，腾挪之际，轻盈灵活。神韵上要体现出鹿的和善、喜悦、轻灵、敏捷。

鹿抵时，两臂犹如鹿角，迈步拧腰，转头角抵，后腿撑直，似两鹿较力，全神贯注，气息鼓荡；鹿奔时，犹如鹿举手投足，轻盈前奔，屈体回收，蓄势待发，舒展还原，放松肢体，收脚换步，发力疾奔。

鹿戏取自于模仿鹿的角抵和奔跑动作，因此在呼吸的配合上，要与力的蓄发相配合。转头角抵和迈步前落时，可以配合呼气，

（一）教学递进层次

一、教学阶段

1、掌握动作

首先要求掌握动作的正确姿势和变化过程。鸟戏动作比较简单，虽然上肢动作运行的路线较长，并且伴有下肢平衡动作，但整体上动作路线简洁、姿势简单，难点在于后抬腿和提膝的平衡动作。

鸟伸要掌握两手上抬和下按的路线，以及上抬至头顶时头、肩、背、臀的姿势；两手下按时要注意身体姿势随之发生变化，由紧张趋于放松，同时屈膝，重心发生转移，手向后伸和腿向后举是同时进行的，要特别注意手型和两臂的角度，及身体的姿势。

鸟飞要着重掌握两臂向上举起时的姿势，包括平举和上举，及在举起和下落时的手型变化，并要注意上下肢的协调配合，在平举向上举转化时，有一个脚尖点地的过渡动作，抬腿时，脚尖自然下垂。

2、掌握意境神韵

待动作基本掌握后，需要提高内在意境、神韵和气息的修炼。演练时要意想朝阳原野，白鹤屹立，气度从容，神情优雅，拍翅举足，昂首挺胸。鹤为长寿之象征，雍容华贵，圣洁沉静，在做动作时，要体现出鹤的神韵特点，目光纯净，神情安详，胸怀坦荡，有飘飘欲仙之意。两手起合要和呼吸相配合，起吸落呼，开吸合呼，先吸后呼，蓄吸发呼，气息鼓荡，犹如仙鹤要振翅飞去，气沉丹田，又如仙鹤驻足而立，和大自然融为一体。总体上呼吸要悠长匀净，和动作协调配合，不可憋气，并逐

荆河戏

摘自《中国戏曲音乐集成湖南卷·下卷》P1063-1075 文化艺术出版社，1992年

新加坡国家图书馆藏书

概述

荆河戏，湖南地方大戏剧种。早期班社名称不详。至清代道光(1821--1850)以后，才有“上河路子”、“大班子”、“大台戏”等名称，以区别于花鼓戏。清末民初曾称为“汉剧”、“楚剧”。20世纪40年代至50年代，也叫“湘剧”。因流行于长江西陵峡以下至城陵矶的荆江河段，并有支流荆河北连汉水，经潜江、城陵矶入长江之地带，1954年湖南省文化局正式定名为荆河戏。

荆河戏在湖北以沙市、荆州为中心，流行于鹤峰、五峰、公安、石首、监利、潜江、宜昌等地。湖南以津市、澧州为中心，流传于临澧、石门、安乡、华容、南县、慈利、大庸一带。南溯沅水至贵州铜仁，西抵桑植、永顺，北及四川秀山、酉阳。

一、剧种声腔沿革

据荆河戏老艺人许宏海等回忆：民国初年，他们在湖北沙市老郎庙看到顺治八年(1651)五月初八重修该庙的石碑(已失)，上有明永乐二年(1404)戏班在沙市活动的记载①。 明万历二十七年(1599)袁宏道给朋友沈朝焕的信中提到了“歌儿皆青阳过江，字眼既 讹、音复乾硬”②。其弟袁小修于万历四十一年(1613)在《游居柿录

篇一：戏如人生 人生如戏

戏如人生 人生如戏

一场戏一个人生，一场戏一个命运。有人说：“戏如人生，人生如戏”，我喜欢看戏，我喜欢里面跌宕起伏的剧情，我喜欢用戏感慨自己的人生，我喜欢把自己融入其中。我是戏迷，无论是喜剧、悲剧，来者不拒，它虽占用了我大量的时间和精力，但却也真真正正的触碰过我的内心。一场戏如何，在于编剧，在于导演，在于演员。戏，有人为拟好的结局，有光芒四射的演员助阵，而人生不同，即使你是普通人，你也是你这场戏的主角。戏演砸了，可以修补，人生演砸了便彻底砸了，所以，人生这条路没有剧本，没有重新来过，错了就是错了，痛了就是痛了，谢幕之时也如鸟儿划过天空，无痕无迹。

“人生一场戏，又何必太认真；生旦净末丑，我统统扮一回；谁扮谁像谁，我扮谁又像谁，别忘了下次再会......。”歌词写得真好，写出了人生如戏的意味深长，写出了戏如人生的美好憧憬。人生如戏，草木一秋，我们不必太过于苛求什么，也不必太过于计较什么，活得坦荡，过得潇洒，便是此生无憾了。你要分清什么是戏什么是人生，戏再美好也终归是一场戏，人生再痛，再坎坷，也是你选择的路，也要笑着面对，时刻记住你属于现实，戏里的美好只是你奢侈的梦，梦会有醒的一天，而人生继续前行。

活在戏里舍不得出来的人是懦弱