女性审美的历史变化
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对女性审美的历程
对女性 对女性审美的历程 在原始社会生产力低下,自然灾害严重。繁衍后代是最重要的。因此当时对女性以“肥臀丰乳”为美。如辽宁喀左县的东山嘴红山文化出土的红陶,画面中的女性为裸体女性,他们体态丰腴,曲线优美,乳房硕大和臀部宽肥。新疆呼图壁县康家石门子的大型岩画,有的女性丰乳肥臀,胸部宽阔,腰肢细小,两腿细长。从中可以看出那个时代的生殖崇拜,以肥臀丰乳、体格健壮、高大为美。 【夏商周时代——健壮、自然为美】
这时期女性以清新的、大胆的、自然地为美,在形体上,突出了健壮和自然的特点。我们可以从《诗经》中的“窈窕淑女”中的“淑女”,“静女其殊”中的“静女”,可以略微窥探出时代的审美特点。《硕人》可以说是第一次对女性进行全面的描绘,“手如柔荑,肤如凝脂,领如蝤蛴,齿如瓠犀,螓首蛾眉,巧笑毁猓 【春秋战国——朴素到修饰】
春秋时期,一般认为一个人的道德品性比一个人的色更重要,人们心中的理想女性的标准是道德和才能兼而有之。对女性主张天然、素朴之美,反对过度修饰,越国的美女西施有“衣褐而天下称美”,这与当时社会的物质生活水平相一致,享乐的欲求还只是少数上层人的专利,社会还保有素
朴淳厚之风,朴素便是
浅谈崇高与优美的审美形态及其审美特征
浅谈崇高与优美的审美形态及其审美特征
内容摘要:美的现象的审美形态是多种多样的,在美学史上,很早就有人注意了崇高与优美的不同。人们对崇高和优美的历史探讨时怎样的呢?崇高和优美又具有哪些审美特征呢?它们之间存在着怎样的区别与联系呢?优美作为美的一般形态,侧重于展示客体与主体在实践中经由矛盾对立达到统一、平衡、和谐的状态。崇高更多地展示着主体和客体在现阶段相冲突和对立的状态;并且在这一对立的冲突中,显示出客体和主体相统一的历史必然性。 关键词:崇高 优美 内涵 历史探讨 审美特征 区别 一、概述崇高与优美的内涵
崇高是西方美学的基本形态之一。它的基本内涵是:人的本质力量在经过巨大的已己力量的压抑、排斥、震撼之后,最终通过人生实践尤其是审美实践活动而得到全面的高扬和完整的体现。也可以说,崇高是一种通过人生实践和审美活动在真善美与假恶丑的对立冲突中重建起来的具有肯定性价值内涵的审美形态。优美在西方美学中是与崇高既相反又相成的基本的审美形态,同样具有肯定的价值内涵。优美是理性内容与感性形式、理想与现实。个体与社会及自然、自由与自在、主观的合目的性与客观的和规律性的和谐统一。概而言之,优美是理想人生境界与人生实践完满统一的现实呈现和展示
浅谈崇高与优美的审美形态及其审美特征
浅谈崇高与优美的审美形态及其审美特征
内容摘要:美的现象的审美形态是多种多样的,在美学史上,很早就有人注意了崇高与优美的不同。人们对崇高和优美的历史探讨时怎样的呢?崇高和优美又具有哪些审美特征呢?它们之间存在着怎样的区别与联系呢?优美作为美的一般形态,侧重于展示客体与主体在实践中经由矛盾对立达到统一、平衡、和谐的状态。崇高更多地展示着主体和客体在现阶段相冲突和对立的状态;并且在这一对立的冲突中,显示出客体和主体相统一的历史必然性。 关键词:崇高 优美 内涵 历史探讨 审美特征 区别 一、概述崇高与优美的内涵
崇高是西方美学的基本形态之一。它的基本内涵是:人的本质力量在经过巨大的已己力量的压抑、排斥、震撼之后,最终通过人生实践尤其是审美实践活动而得到全面的高扬和完整的体现。也可以说,崇高是一种通过人生实践和审美活动在真善美与假恶丑的对立冲突中重建起来的具有肯定性价值内涵的审美形态。优美在西方美学中是与崇高既相反又相成的基本的审美形态,同样具有肯定的价值内涵。优美是理性内容与感性形式、理想与现实。个体与社会及自然、自由与自在、主观的合目的性与客观的和规律性的和谐统一。概而言之,优美是理想人生境界与人生实践完满统一的现实呈现和展示
《审美的历程》课程报告与感受
THU帅松林老师《审美的历程》课程报告与感悟
旺盛的生命力——洗濯心灵的美
——《审美的历程》论文
“追求生命的旺盛,是一切物种生存的至高理想,如果外部条件制约着这种理想,生命的本能就从自身内部进化到其追求的理想状态,进而影响并改变外部条件,以实现其生命的全部意义——旺盛的生命力。旺盛的生命力是表现并确认人的本质力量的最佳表述。” ——选自《审美的历程》
在《审美的历程》这门课上,我第一次听到了对“美”这个一向很抽象的概念的精炼解释——旺盛的生命力。从小以来,上过美术课,看过美术展,也无数次用过“美”这个字。不过说实话,确实没有认真想过究竟什么是美。听了半个学期的课,终于开始对“美”有了一些真正意义上的认识,也形成了自己初步的审美观念。
我想,我对美的本质体现在旺盛的生命力上有以下认识。
具有旺盛的生命力的事物会是美的。百度百科对“生命力”这一词条的解释是“维持生命活动的能力;生存发展的能力。”我想我们可以将生命力分为两部分:生存和发展。
万物之所以存在于这个世界,是因为其具备最基本的条件——生命。如果连生命都没有,何来的美?从某种意义上来说,生存和为了生存而斗争,是一种大自然赋予的最原始的存在状态,存在即可以是一种美。于大千世界中我们见到的各种为生存而进
说课二十 培养审美的眼睛
说课二十 培养审美的眼睛
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程
五个方面加以阐述。
一、 教材分析 (一)教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。
(二)重点:
培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。)
(三)难点
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。
(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)
(四)内容结构
本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法:
本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用
说课二十 培养审美的眼睛
说课二十 培养审美的眼睛
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程
五个方面加以阐述。
一、 教材分析 (一)教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。
(二)重点:
培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。)
(三)难点
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。
(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)
(四)内容结构
本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法:
本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用
培养观察能力是开启学生审美的钥匙
重点阐述培养学生深入观察能力,是高中美术教学的基础;是着手绘画的初级阶段;又是对事物产生美感的发源地,是开启学生审美的钥匙,更是创作具有特色作品的关键所在。
观察能力高中美术审美在高中美术教学中,要体现出学生素质教育特色的,最为突出的,最能体现出学生素质的是对事物的观察和对美的感悟。基础是对观察能力的培养。从艺术教学的角度上讲,无论书法美术还是舞蹈,观察总是兴趣的开始,是获取知识的重要起点。素质教育的重要内容之一,是培养学生观察能力。这有利于提高学生的认知水平;提高学生识别真善美与假恶丑的基本素质;提高对事物的分析、解剖能力。实践证明,观察能引发思维,引起创造,观察越全面越深刻,思维水平就越高,想象力就更加丰富,创造欲就越强。 高中的美术教学重点是创造思维和鉴赏能力,这就需要培养学生的思维能力、想象力和创造能力。这些都需要靠对事物的观察以后才能并发出来的。思维是人脑对客观事物的一般特性和规律的一种概括的间接反映。思维活动是认识的高级阶段,培养学生良好的思维品质是发展智力的重要环节,无论在绘画中还是在欣赏美术作品时,学生看到的实物或作品,都是客观事物在人脑中的反映。
在观察的同时,思维也在逐步深化、不断深入思考。观察的角
《审美变化中的自我》说课稿(附教案)
《审美变化中的自我》说课稿
各位评委老师,大家好!
我是 号考生,我今天说课的题目是《审美变化中的自我》。我主要从教材分析、学情分析、教学方法与学法 、教学过程、板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。
一、教材分析:
本课涉及的内容主要包括两个方面:审美变化与文人画;西方审美变化与自我。中国画方面主要是对比绘画表现方式的历史变化,从这样一个特殊的角度来理解审美趣味和“自我”的不同表现方式。结合讲解,引导学生理解为什么会出现这样的表现形式。例如,《果熟来禽图》运用的“没骨法”虽然审美标准发生了一点变化,但跟以后的作品相比,还是显得工整写实,没有很好体现艺术家的个性和情感;苏轼、吴镇、徐渭的作品体现出更多的个人情感和性格;金农和吴昌硕的作品也具有强烈的个人特征,而且出现了世俗的气息。
二、说教学目标:
1、知识与技能:通过知识讲解与美术作品分析、解读,使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣(即“自我”)的历史变化,理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
2、过程与方法:通过学生分析、比较、讨论的活动,让他们自主学习、探究学习、合作学习。教师作适当提示、补充和归纳。
3、情感与价值观:树立多元化的艺术观念,培
歌剧赏析对提升大学生艺术审美的作用
歌剧赏析对提升大学生艺术审美的作用
姓名:马洋洋
学号:20102450316
第一次与歌剧的接触
进入大学后有了更多的自由时间,一次无意在网上听同学说《歌剧魅影》很
好看,从普遍意义上看我是不会去看这种东西的,或许是缘分吧那天逛街时看到
了那张碟子就买了,从那以后我爱上了歌剧。
看了许多遍,那样冷热交织的爱恨情仇,再配上冲击到心灵深处的音乐,这
部折射着后现代魅力的歌剧让我迷醉其中。
喜欢影片的开始。风雨沧桑的老人,蛛网密集的剧院都以一种回忆的步调慢
慢追寻岁月深处的爱情。斯人已去,唯有这破旧古老的建筑还默默承载着五十年
前的记忆。一件件旧物均以高价拍卖,只是因为它们沾染着爱的气息,尽管这爱
如此遥远,如此悲痛,如此刻骨铭心。随着巨大的吊灯缓缓升起,一件件尘封的
旧物变得流光溢彩,黑白陈旧的剧院转眼间呈现出当年的华贵奢靡。喜欢这种感
觉,有如上帝说Let there be light于是世界就变回曾经的美丽辉煌,有如上
- 1 -
帝说let there be love,人类就陷入爱的旋涡里,再难自拔。
影片的结尾又回到50年后,曾经的当事人都已风烛残年,在Christine的墓
地旁边小小的角落里,一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指,静静躺在那里,
任凭岁
从雅俗变化看宋代文学的审美观
从雅俗变化看宋代文学的审美观
摘要:宋代文学处于一个文化转型时期,雅俗变化呈现出跟前代完全不同的走
向,宋代文学以雅为宗,但同时又出现以俗为雅、雅俗结合的现象。宋代文人不但可以接受俗文学,而且努力改造雅文学,使宋代文学达到与前人不同的新境界。
关键字:宋代文学 雅 俗 雅俗结合 以俗为雅
宋代是中国文化的一个转型时期,在继承前人传统文化的基础上,又对其进行创新和突破,使俗文化逐渐“登堂入室”,成为主要趋势。宋代文学也受其影响,总体呈现以雅为宗,以俗为雅,雅俗结合的现象,这种审美观的形成主要是受宋代文化的影响。
一、雅俗变化成因
宋代科举取士的规模远大于前朝,平均每年取士的人数是唐朝的十多倍,致使许多平民庶族踏上仕途,寒门庶族士子构成了宋代权力核心的主要成分,官僚、文化与学者三位一体成为他们的主要特征。而这一群体也成为这个时代的文化主体。一方面,宋代士子本质仍深受儒家传统的正统思想影响,努力维护传统封建的伦理道德,注重品行、操守。加之宋代重文轻武政策盛行,文人成为宋代朝廷的“顶梁柱”,那么他们所倡导的文风必然倾向典雅,例如宋初盛行的西昆体,代表作家是杨亿这样的翰林学士,他们所倡导的辞采华美,对仗工整,风格典雅等诗风在当时风行一时,独领风骚