室内国画山水画选

有关室内国画山水画选择的几点建议让你的家立马格调起来!

无论您是为了增加室内的空气清新感，开阔个人胸襟气度格调;无论您是为了增添对生活的热情憧憬，提高风水运势祈福求祥;无论您是为了独自欣赏画面美感，徜徉在画面的自然和谐中;无论您是作为收藏升值保值，为子孙后代留下无尽财富与宝藏;抑或是您只是单纯的增加房屋装饰的美观性、和谐性、增加喜气...——有品位的家中，怎少得了名家精美国画作品。

那么适合室内挂的国画作品有哪些呢?据了解，国人对于室内国画的选择，80%的人倾向于国画山水画。这不仅仅因为国人的山水情节，更是被山水画的吉祥风水寓意所折服。“山管人丁水管财”，山水画两者具备。若是风景水画，则主旺财，且有利于兼差赚外快;若是风景山画，则主旺丁，有利于人丁兴旺。下面，小编就带你赏析室内国画山水画，家里挂这些字画才更有品。

室内国画作品推荐一、

五岳独尊大靠山王宁六尺国画泰山新品《鸿运当头》【作品来源：易从网】

这是一幅国画写意山水画，描绘的是太阳初升起时泰山的奇丽景色。国画泰山图也被成为靠山图，蕴含着背靠大山的含义。旭日东升的太阳寓意着鸿运当头，事业蒸蒸日上，步步升高的山，寓意步步高升，步步为赢，是一幅很好的风水山水画作品。

王宁的此幅《鸿运当头》，看起来非常的

新房送礼送什么好【导读】：送礼也是一门较深的学问吗，其中有很多的知识和技巧需要我们去把握，有很多的朋友不知道怎么才能选择一份精美的礼物，对于这样的学问我们无法深刻去体会，我们在挑选礼物的时候就会不知道则么办，而且挑选的礼物无法让对方满意，这也是为什么我们挑选的礼品无法让对方满意的原因所在！那么新房送礼送什么好？

新房送礼送什么好？提起送礼，一定有很多人感到淡淡的忧伤。送什么好呢?送什么好呢!送什么好呢?!不是没钱买，我不差钱，就是不知道送什么好!那么你很幸运，你看到了这篇文章;你以后也不需要再为此发愁了，如果你读完这篇文章。

新房送礼送什么好推荐1：易天也小八尺横幅山水画作品《聚宝盆》一作品来源：易从网

【作品解析】：这是一幅风水字画， 此作品是按照风水师指点布局并创作的，为典型的“左青龙、右白虎、前朱雀、后玄武”的风水布局。画面中的太阳代表旭日东升鸿运当头，事业蒸蒸日上。流淌的瀑布代表着财源滚滚、生生不息的含义，下面的溪水汇流形成聚宝盆的形状，意味着水不外流，即财不外流，也就是招财聚宝盆。

两旁堆放的粮食垛，寓意五谷丰登;水面上的船代表一帆风顺;左右两旁的树木，左为招财树，右为档灾树;两个瀑布有左右逢源、事业生机旺盛的

论中国青绿山水画⑩文小祥

内容提要：山水画自东晋独立成宗起，就以青绿为主色，青绿山水画是发展与成熟较早的一种绘画样式，由魏晋到唐

开始佛教艺术东行渐进到了我国新疆、甘

新舒畅。展子虔的《游春图》在画面构图中山与水的空间布局，人与山、树的比例等诸方面，已比前朝有较大发展，无论从山石勾勒还是到树的脉叶都已突破前朝时期的简单符号了。展子虔开创了唐朝青绿山水典范，尤其对后世的大小李将军 (李思训l李昭道 )青绿山水画影响重大。、

肃地区，具有外来文化艺术的基因首度与本土文化元素融合，出现了许多佛教重彩壁画 (敦煌莫高窟壁画就是这一时期的代表杰作 )。中国传统绘画是在印度文化、中亚文化、东地中海文化和本土中原文化的不同程度的融汇中发展起来的。历史到

宋，逐步成熟并达到鼎盛。宋元以后水墨文人画兴起、笔墨在山水画创作中占据核

心位置日渐明显，青绿山水走向衰落：随

着改革开放后我国当代社会的多元性、包容性、共存性必然导致中国画领域呈现多 极发展。在深入研究民族传统的基础上“师

了魏晋南北朝时期，外来的佛教、本土的道教和儒家学说已平分秋色地影响了国人

唐代是我国封建社会历史上少有的昌盛时期，尤其是唐太宗李世民时期的“贞观之治”、经武则天承先启后到唐玄宗李隆基的“元盛世”,史称

中华民族传统文化的辉煌{活动一}提问

在人类历史长河里曾有许多古老璀璨的文明。小 亚西亚及两河流域农耕文明的悠远，埃及人的神秘，希 腊人的辉煌，罗马人的英明神武 无一不是出类拔萃 另人神往，可是都倒在血泊之中，沉埋在沙石之下。唯 有我们中华文明历经磨难，几度沉浮，却延续至今，为 什么？ 中国文化的源头，在崇岭峻险之上，镌刻着八个辉煌 的大字，曰：博大、精深、雄浑、典雅，这就是中国文明 生命之树长青而历万劫不衰的终极追求。

历史时空在青铜白玉中凝固，文化古韵在红墙黄瓦间婉转，回首中华 五千年文化，您是否想了解中国古代山水画知识？欢迎您和我一道走进 今天的课题 审美自律——中国古代山水画诠释

辉煌的美术历程

审美自律——中国古代山水画诠释

中国山水画美学思想的核心

中国古代山水画是具有悠久历史的一门传 统艺术，东方的哲理和美学思想滋养了它的 精神内涵，山水画的材质工具——笔、墨、 砚、纸造就了它的表现形态。中国人认为人的一呼一吸都与宇宙相通。艺术家的 精神无处不与寥廓的宇宙相感应，相交游。人与自然是融 合为一，人与自然是和谐统一。这叫“天人合一”思想。 这也是中国山水画的思想核心。 中国山水画受老庄思想及禅宗思想影响至深，注重个体心灵的体悟，常常 个 在静

中国画山水考查课程总结

2014～2015学年第 一 学期 一、课程基本情况 开课系部 美术系 课程名称 中国画山课程编号 水 执笔人：王志平 052ZX023 生源类别 本科（）；专科（∨） 开课对象 授课教师 课程性质 必修（∨）；限选（）；任选（） 美术教育1201班 王志平 计划学时数 （周数） 80学时 4周 二、课程考核总评成绩统计 优秀率（％） 不及格率（％） 32.3 0 良好率（％） 参加考核学生总数 68.7 22人 三、教学分析与总结

1．课程考核总评成绩情况

考核内容是完成山水画创作一份。要求是：

以山水画为主，着重造型能力的训练与提高；有创新意识与能力，要求构图合理，章法完整，笔墨效果好，完成创作形式的作品1幅。

成绩考核上，平时成绩为30分，考试成绩70分，对学生进行各方面素质、能力、知识进行全面考核。

本次课程考核总的情况是：优秀8人，占38℅，良好13人，占62℅，。总的情况是优良率达到100℅，较好地完成了教学任务。

2． 课程教学情况

山水画课程进行了大约五周的时间。在这短短的有限时间里要教的东西很多，学生要学的东西有很多。

国画需要一种平和的心情，欲速则不成。古代的文人画家的画为什么比一般画家更有价值，古

阅读《山水画的意境》,回答问题。

1.下列关于山水画意境的理解,不正确的一项是()

A.意境就是景与情的结合,画家通过对自然景物的描绘表现深厚的思想感情,山水画如果没有了意境,也就没有了灵魂。

B.意境的产生有赖于思想感情,而思想感情的产生源于画家对客观事物身临其境地长期观察和全面、深刻的认识。

C.意境在于有情趣有画意,山水画不是地理、自然环境的说明和图解,那些追求自然的画作说不上有意境,难以打动人。

D.山水画创作中,画家只有对所描绘的景物充满强烈、真挚、朴素的感情,有表达自己亲身感受的强烈愿望,才能创造别具一格的意境。

2.作者要说的是山水画的意境,为什么要在开头大篇幅分析诗歌的意境?

3.作者是如何论述“要深入全面地认识对象,必须身临其境,长期观察”这一观点的?你认为这个观点正确吗?请结合生活实际简要说明。

4.你如何理解“无论写诗、作画,都要求站得高于现实,这样来观察、认识现实,才可能全面深入”一句的深刻含意。

5.在摄影技术如此发达的今天,山水画是否会被取代?请结合文章内容简要分析。

阅读下面的文字,回答问题。

中国山水画的意境美

颜景龙

①中国山水画可谓是中国人情思中最为厚重的沉淀。历代山水画家在画面中充分表现笔、墨、气、韵的同时,更注重意境美的营造。意

从古至今,中国的艺术一直是在儒道互补的思想体系下发展的。儒道的矛盾关系,决定了两者相互制约,互补有无,指引着艺术发展方向。儒家在艺术审美上重在社会功利性,道家则是超功利的。前者,重视艺术的教育功能和服务性能,把艺术与社会、道德紧密联系起来,为艺术提供了发展空间和方向;后者,则追求超现实的、自然的、“形上”的精神世界,为艺术提供了创作规律。两者推动着中国艺术的不断发展,并且,架构起了山水画的思想体系

儒道互补与山水画创作

从古至今，中国的艺术一直是在儒道互补的思想体系下发展的。儒道的矛盾关系，决定了两者相互制约，互补有无，指引着艺术发展方向。儒家在艺术审美上重在社会功利性，道家则是超功利的。前者，重视艺术的教育功能和服务性能，把艺术与社会、道德紧密联系起来，为艺术提供了发展空间和方向；后者，则追求超现实的、自然的、“形上”的精神世界，为艺术提供了创作规律。两者推动着中国艺术的不断发展，并且，架构起了山水画的思想体系。
一、山水画创作是对自然山水的精神再造

山水画重神轻形，其情感传达是主旨，精神是山水画的第一性。山水画里所表现的精神是一种深沉、静默，是与无限的自然、太空浑然融合，体合为一的境界。山水画创作中，不能“得其形而遗其气”，要达到
“气质俱盛”

篇一：山水画的意境阅读答案 山水画的意境

从我国绘画史上看，历唐以后，从五代至宋、元，山水画高度发展，画论也相应地开始触及山水画的特殊艺术境界问题。唐代张彦远在《历代名画记》 论画山水树 石.一节中，曾有关于 意.的说法，但没有涉及意与象的关系问题。宋代是山水画的成熟时期，山水画理论也日趋形成。杰出的山水画家郭熙，在山水画的创作和 鉴赏中，开始具体地阐发了 意.这一概念，并说 境界已熟，心乎以应，方始纵横中度，左右逢源.，可以看出郭熙已经接触到山水画意境范畴的问题。元代山水 画，在主观意兴表达方面，有了划时代的发展，但在画论中都还没有明确地提出 意境.的概念。至明代笪有光，才在其所撰的《画筌》中，第一次使用了 意境. 一词。他不仅发展了荆浩的 真景.说而提出 实境.、 真境.、 神境.论，而且还对郭熙所触及到的 意.与 境.的概念及其相互关系，有了进一步发挥， 已经论述到山水画 境.范畴的一些问题。可以说，山水画意境说，是从笪有光开始正式提出。以后明、清两代画论中，对意境范畴中的一些问题，有了进一步阐 发，构成了我国古典山水画论中的意境理论。

意境是所有艺术作品共同的不可缺少的要素。无论山水画，花鸟画还是人物画，在动与静之间，时间

龙源期刊网 http://www.77cn.com.cn

中国山水画的意境欣赏

作者：石良国

来源：《大观》2016年第09期

山水画的创作主要是以山川自然景观为描写对象的中国画，是最重要的中国传统绘画形式，为第一大画科，是最能体现中国文化与艺术精神的一种艺术创作形式。

欣赏中国山水画是一个复杂的综合过程，是一个人的文化艺术素养与生活阅历的集中体现。欣赏山水画的角度也很多，我们可以从笔墨、构图、形神、哲学、意境等方面进行欣赏，下面从欣赏山水画的几个要点来分别阐述。

一、中国山水画的笔墨欣赏

用笔与用墨，是学习山水画首先要解决的的问题，是最能体现画家功底的问题，因此也是我们欣赏山水画的一个重要方面。明代沈颢说：“笔与墨最难相遭，具境而皴之，清蚀在笔，有皴而势之，隐现在墨。”中国画的墨法和笔法是不能分的，墨是以笔来表现的，墨法之妙，全在笔出。如果没有墨，笔法就无从体现。山水画以墨色为基本色，墨法包括用墨浓淡的程度和墨色黑白深浅的变化。墨分五色，即指：焦、浓、重、淡、清五种浓淡不同的色度。其实运用的时候，实在不止五色。墨色也具有色之变化的趣味，须有干有湿，有浓有淡。墨法也就是山水画的一种用色法，山水画用色时强调要“色不碍墨”。南此可见，笔墨是山水画的重要表征，山

易从字画官网：www.yczihua.com

吴大恺的山水画收藏价值如何？吴大恺精品山水画赏析！

相信画家吴大恺对于大家来说都比较熟悉了，他在绘画界是很有名声的，其作品曾在中央电视台书画频道播出过，所以我觉得大家对他应该是不陌生的。

吴大恺先生的山水画有很强的欣赏效果，描绘的风景秀美青翠，河流潺潺，银舞翩翩，群山挺拔，气势恢宏，仿佛置身于伟奇的大自然中，陶醉其然。他的山水画作为客厅装饰画不仅是客厅看起来清新整洁，雅致脱俗;并且作为现代书画收藏的价值也是很高的，他的作品升值空间不言而喻。

李林宏山水画真迹官网网址：http://www.yczihua.com/shanshui/list-b192/

易从字画官网：www.yczihua.com

吴大恺，原名吴虹堂，四川人，1971年生，毕业于四川民族学院美术系，后于文化部中国画研究院高研班(现中国国家画院)学习。中国山水画院专业画家，中国青年美术家协会常务理事，中国书画艺术研究院院士，北京墨腾书画院院士，中泰文化交流大使。 当代名家吴大恺作品欣赏一、

吴大恺青绿新品山水画作品《碧山空翠水云间》 作品来源：易从网

李林宏山水画真迹官网网址：http://www.yczi