活着影评镜头语言分析

《动画的镜头语言分析》.txt曾经拥有的不要忘记；不能得到的更要珍惜；属于自己的不要放弃；已经失去的留作回忆。

《动画的镜头语言分析》

摘要：日本著名动画导演今敏是有浓厚的电影情结的，本文将对今敏动画中的最具特色的镜头语言作深入地分析和解读。

关键词：动画 今敏 镜头语言

日本著名动画导演今敏是有浓厚的电影情结的，这一点从他多部动画的故事内容都涉及电影或电视的制作拍摄就可以看出来，早在漫画家时期，今敏就对每张画稿的分割有浓厚的兴趣。从一页漫画中最初图片的阅读到最后一张图片的高潮或悬念，对漫画分镜的安排，就好像剪接电影一样，调动着今敏无限的创造激情，让他非常着迷。后来一段时间，他一度完全沉迷在真人电影所带来的震撼里，他曾在自己的博客里回忆到：“从大友克洋先生还有一些熟人那里借来录像带以及光盘，然后没日没夜地看??”对于电影的热爱，使得今敏的每一部动画都体现出深厚的分镜头功底。本文将对今敏动画中的最具特色的镜头语言作深入地分析和解读。

一、以频繁而巧妙的相似性转场营造交错时空

构成电影的最小单位是镜头，若干个镜头连接在一起形成的镜头序列叫做段落。每个段落都具有某个相对独立的和完整的意思，如表现一个动作

构图的方式：

一、几何中心式构图

几何中心不等于视觉中心，主体处于几何中心，尤其当主体呈对称结构时，画面左右相当，缺乏变化因素，因此大部分时候会造成过于稳定、沉闷的感觉。有时将主体置于几何中心时，为了使画面更具动感，可以安排陪体和背景。二、黄金分割式构图

因为人有两只眼，在看到一幅画面时，目光首先聚焦的点在中心两侧，因此将主体置于黄金分割线（或黄金分割线的简化版九宫格构图和三分法构图）上，能够迅速吸引观众目光。

三、框式构图

框架可以利用布景中的物体，如镜子、门框、桥洞等刻意为之，也可以巧妙选用天然景观形成，还可以利用过肩镜头中的两个肩膀形成夹角。框架能迅速收窄注意力撒向的范围，并且由线条组成，能增添画面造型的美感。

四、对称式构图

同类物体对称布局形成对称式构图。

五、均衡式构图（色彩与构图）

色彩的心理感受（大小和轻重）：面积相同时，明度高显得面积大，明度低显得面积小，因为明度高的色彩更向外膨胀。明度高的色彩显得轻，明度低的显得重。

根据不同类别/数量的物体的色彩心理感受均衡布局形成均衡式构图。

对称式构图和均衡式构图都能造成“势均力敌”的感觉，均衡式构图能在主体和陪体间产生对比、隐喻和象征的含义。

六、不均衡构图

也可以形成画面内的对比、隐喻和象征，比如左右/上

构图的方式：

一、几何中心式构图

几何中心不等于视觉中心，主体处于几何中心，尤其当主体呈对称结构时，画面左右相当，缺乏变化因素，因此大部分时候会造成过于稳定、沉闷的感觉。有时将主体置于几何中心时，为了使画面更具动感，可以安排陪体和背景。二、黄金分割式构图

因为人有两只眼，在看到一幅画面时，目光首先聚焦的点在中心两侧，因此将主体置于黄金分割线（或黄金分割线的简化版九宫格构图和三分法构图）上，能够迅速吸引观众目光。

三、框式构图

框架可以利用布景中的物体，如镜子、门框、桥洞等刻意为之，也可以巧妙选用天然景观形成，还可以利用过肩镜头中的两个肩膀形成夹角。框架能迅速收窄注意力撒向的范围，并且由线条组成，能增添画面造型的美感。

四、对称式构图

同类物体对称布局形成对称式构图。

五、均衡式构图（色彩与构图）

色彩的心理感受（大小和轻重）：面积相同时，明度高显得面积大，明度低显得面积小，因为明度高的色彩更向外膨胀。明度高的色彩显得轻，明度低的显得重。

根据不同类别/数量的物体的色彩心理感受均衡布局形成均衡式构图。

对称式构图和均衡式构图都能造成“势均力敌”的感觉，均衡式构图能在主体和陪体间产生对比、隐喻和象征的含义。

六、不均衡构图

也可以形成画面内的对比、隐喻和象征，比如左右/上

《阿凡达》场景分析

一 场景特点：现实中寻找素材

阿凡达运用最先进的技术手段为观众营造了一个外星球的迷幻之境——潘多拉星球，《阿凡达》电影场景塑造了一个虚幻的空中楼阁，但是虚幻得很真实，说其虚幻是因为给观众呈现了一个崭新的世所罕见的三维场景，离奇新鲜怪诞但又真实可信。影片中“哈利路亚柱状悬浮山”明显是沉积岩，且不是石灰岩，是砂岩，上大下小，其顶很平，甚至可以停直升飞机、放置实验空间，与张家界属同类型。“悬浮山”的淡紫红色、山顶灌木、天生桥和天门都带有张家界地貌特征。卡梅隆近期在中国接受采访时表示，中国山水的风景太美了，是真正的仙境，是神秘的中国人自己拥有的现实世界中的仙境。中国元素给《阿凡达》电影大大增色，整体设计源于中国的秀美风光。《阿凡达》特效组的确曾赶赴张家界武陵源风景区进行取景制作。今后的想要拍个什么电影，第一考虑的不是剧组需要去哪里搭景，或者去哪里找场景来实拍，而是让设计师直接设计场景。也许也可以去张家界采风拍照，回来就能做出一个比张家界更漂亮的潘多拉星球。这就是三维技术在电影场景制作技术上的巨大优势所在，既虚幻但又有真实原型的存在。

二 场景风格：创造新奇

工业革命的负罪，自然生态平衡的破坏，人类欲望的无止境，通过这部电影为

镜头语言之：电影镜头画面的基本叙事形式

由于电影银幕构成因素的复杂性，要求参与影像制作的创作者了解银幕构成因素的一般语法特征。

1、电影镜头画面的叙事姿态（视点）

电影中的每一个镜头都表达了一个视点。就影片整体而言，视点常被称为叙事姿态，它表达了叙事者对于事件的判断，即它决定了观者要认同谁。

对观众而言，视点通常是隐形的，然而它所积累的变化的效果，深深影响了观众诠释场景情节的方法。由摄影机的摆放、镜头剪接和画面构图所创造任何场景的叙事姿态，往往是被大众忽略的。这也许说明了一个事实，就是视点也许是导演对电影贡献的最重要层面。叙事姿态常沦落为技术上或影像关注的意外结果；或仅是被任意操纵的结果。

叙事人称

影片创作者用第几人称来叙事（第一人称、第三人称）。呈现出主观和客观的区别，主观叙述角度使观众身临其境地变成了银幕上的人物，他的视野必然带有某种情绪因素；客观叙述角度则较少具有这种参与意识，更多用作场面开始的环境交代、对于事物的冷静观察和人物关系不偏不倚的介绍，观众象一个隐身人，随时处在理想的位置上旁观着剧情的发展。

第一人称视点：每个镜头都有它主观性的程度，更精确地说，都提供了我们认同的

日本动画电影《千年女优》镜头语言分析

摘要：《千年女优》具有一般动画片不具备的电影性和真实性，今敏打破了动画大多表现活泼可爱、平铺直叙的儿童题材。影片也取材于现实题材，对不同时期做了超写实的细致描绘。“戏中戏，时空轨道” 的叙事手法使影片的叙事结构引人入胜。《千年女优》为今敏赢得了广泛的国际声誉。

关键词：动画；叙事手法；拍摄技法；电影镜头

日本著名动画导演今敏是有浓厚的电影情结的，这一点从他多部动画的故事内容都涉及电影或电视的制作拍摄就可以看出来，早在漫画家时期，今敏就对每张画稿的分割有浓厚的兴趣。从一页漫画中最初图片的阅读到最后一张图片的高潮或悬念，对漫画分镜的安排，就好像剪接电影一样，调动着今敏无限的创造激情，让他非常着迷。后来一段时间，他一度完全沉迷在真人电影所带来的震撼里，他曾在自己的博客里回忆到：“从大友克洋先生还有一些熟人那里借来录像带以及光盘，然后没日没夜地看??”对于电影的热爱，使得今敏的每一部动画都体现出深厚的分镜头功底。本文将对今敏动画中的最具特色的镜头语言作深入地分析和解读。

一、以频繁而巧妙的相似性转场营造交错时空（时空转换的自由性）

构成电影的最小单位是镜头，若干个镜头

电影《活着》汉语知识点教外国人国产电影language point

《活着》

To live

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第一部分 part 1

四十年代In the 1940s

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皮影Shadow Play Puppet

It is an ancient form of storytelling and entertainment using opaque figures in front of an illuminated backdrop to create the illusion of moving images.

电影《活着》汉语知识点教外国人国产电影language point

告辞“账面没问题的话，我先告辞了。”

“I have to leave if the account is correct.”farewell; take one’s leave

A polite saying of goodbyeE.g.他8点钟告辞离去。 He took his leave at eight.

E.g.我先告辞了。 I suppose I’ll have

我在大学讲课的时候，讲到电影镜头，常举一个中国古诗的例子，讲过几次，有人置疑：“你说中国诗词中有电影手法，举说一个例子不行。能多举几个吗？”于是就有了这个题目。

第一个例子是镜头运动。柳宗元的《江雪》，是大家熟悉的一首诗，但也许没想到它在镜头运用上是十分完整的一段脚本：“千山鸟飞绝”这是一个大远景，镜头从天地间向前推成全景的大山“万径人踪灭”，镜头随山径向下摇到江边成中景“孤舟蓑笠翁”，推成老翁的近影“独钓寒江雪”。完整的镜头运动，远景到全景、中景再到近景，流利地表达了绝灭孤独的主人公心情。这是现代电影常有的抒情手法，用镜头运动表达看不到的内心世界。

第二个是镜头叙事。最典型的例子是马致远的小令《天净沙〃秋思》。“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”全诗28个字，展示了11个景物，由11个景物组联，完成一个人物命运的故事性叙述。在现代电影中，我们常用这种剪辑手法，节省地由镜头来完成主人公“回忆往事”的叙说过程。这个过程从镜头运用来说，是由特写到全景，然后渐渐拉开，展现辽阔的空间，从叙事转化为抒情。

第三个是镜头抒情。如唐代诗人司空曙五律《喜外弟卢纶见宿》中的两句诗：“雨中黄叶树，灯下白头人。”这两句

《剪刀手爱德华》：彩色童话与黑白寓言

片名：《剪刀手爱德华》（Edward Scissor Hands）

导演：蒂姆·伯顿（Tim Burton）

美国20世纪福克斯公司 1991年出品

故事简介：

一个科学发明家制造了模拟人爱德华，爱德华具备人类的一切肉体和精神功能，但发明家还没来得及为爱德华装上双手就去世了，只留下一双剪刀手作为代替。孤独的爱德华隐居在远离人群的神秘古堡之内，不敢面对正常的人类。雅芳小姐派格发现了这个少年，出于对爱德华处境的同情，把他带回了家。爱德华很快以灵巧异常的剪刀手博得了人们的好感。他用剪刀手修剪植物，并剪出奇妙的发型。派格的女儿金逐渐爱上了爱德华，但给爱德华带来的却是痛苦——他甚至不能拥抱自己所爱的人。影片结尾，爱德华在冰雪纷飞之中，将一樽表达爱情的冰雕献给深爱的女孩

一、影片主要色彩读解

1. 灰黑系列

(1) 环境：深灰古堡

影片由一个幽蓝底的深色古堡全景拉开序幕。古堡是电影里一个重要的环境，白天呈灰色，夜晚呈深蓝里的深灰，接近黑色。这些幽暗的非彩色给古堡平添了许多神秘气息。

“大凡含有古堡的故事，故事的背景大多被抽象化，而故事的内容却仁者见仁，智者见智。或许有关爱情，或许有关道德，或许有关人性。在这些故事里，古堡都

　　“人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物所活着。”--《活着》

　　余华说“活着在我们中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难，无聊和平庸。”

　　因此，忍受与苦难造就了活着。

　　看书过程中对作者文笔无比佩服，用第一人称讲述他在田间遇到的这个叫福贵的老人的一生。却又恨他，恨作者一次次给我们一点点美好，一点点希望，却更把我们推向更大的深渊。

　　第一次大哭是有庆突如其来的死亡，那个早上还迷迷瞪瞪就跑去给羊割草，中午放学又光脚跑三四十里地回家割草，急急忙忙扒了饭回学校的有庆就这样，被抽血死去。怎么能让人接受呢?等看到凤霞有了美好的家庭，却又因为生孩子大出血而死。好不容易生下的苦根，却又因吃豆子而死。骗我的，生活还是这样狗屎。

　　我无法再像一开始那样批判福贵，将他不幸的开始归结于自作自受。鲁迅先生说人与人的悲欢并不相通，这个世界上也从未有过“感同身受”这回事。没有经历过，其所言所行都十分苍白而无力。

　　如果有人问我如果你是福贵，你能挺过这么多苦难，继