苏轼与黄庭坚诗歌创作的差异

苏轼与黄庭坚诗歌创作的差异 赵继颖 黑龙江省贸易经济学校 154007 李殿文 黑龙江省通河技工学校 150900

[摘 要]：苏轼和黄庭坚都是宋代诗坛代表人物，黄庭坚师于苏轼，按常理说二人的诗歌创作应是相似的，但通过两人流传下来的诗可以看出，他们在诗歌创作上有着明显的差异。本文从苏黄诗的特点入手，来阐释两人在诗歌创作上的差异。

[关键字]：苏轼 黄庭坚 差异

黄庭坚是 “苏门四学子”之一，所以苏轼和黄庭坚是师弟子的关系。庭坚最初因苏轼的提携而出名，而后黄另辟蹊径，形成了自己的独特风格，与苏轼并驾齐驱。虽然庭坚师从东坡，但两人的诗歌创作却有着明显的不同，总的说来，苏诗奔放恣肆，黄诗则峻峭深曲。究其原因有很多方面，下面就二人的诗歌创作的差异和产生此差异的原因作以分析。

一、苏黄诗歌的内容不同 （一）内容的不同： 1.诗歌选材不同

北宋诗歌经历了诗歌的革新运动，通过欧阳修、王安石、苏轼的不懈努力，诗歌创作一扫西昆体无病呻吟的浮艳之风，对重大社会政治题材表现得极为关注，苏轼正是这方面的代表。而庭坚诗的内容题材很少关注政治，即使是指刺现实的诗篇，也很少锋芒毕露，这就使二人在诗歌内容的选择上有了明显的不同。

苏轼的《山村五绝》中“杖藜裹

苏轼与黄庭坚诗歌创作的差异 赵继颖 黑龙江省贸易经济学校 154007 李殿文 黑龙江省通河技工学校 150900

[摘 要]：苏轼和黄庭坚都是宋代诗坛代表人物，黄庭坚师于苏轼，按常理说二人的诗歌创作应是相似的，但通过两人流传下来的诗可以看出，他们在诗歌创作上有着明显的差异。本文从苏黄诗的特点入手，来阐释两人在诗歌创作上的差异。

[关键字]：苏轼 黄庭坚 差异

黄庭坚是 “苏门四学子”之一，所以苏轼和黄庭坚是师弟子的关系。庭坚最初因苏轼的提携而出名，而后黄另辟蹊径，形成了自己的独特风格，与苏轼并驾齐驱。虽然庭坚师从东坡，但两人的诗歌创作却有着明显的不同，总的说来，苏诗奔放恣肆，黄诗则峻峭深曲。究其原因有很多方面，下面就二人的诗歌创作的差异和产生此差异的原因作以分析。

一、苏黄诗歌的内容不同 （一）内容的不同： 1.诗歌选材不同

北宋诗歌经历了诗歌的革新运动，通过欧阳修、王安石、苏轼的不懈努力，诗歌创作一扫西昆体无病呻吟的浮艳之风，对重大社会政治题材表现得极为关注，苏轼正是这方面的代表。而庭坚诗的内容题材很少关注政治，即使是指刺现实的诗篇，也很少锋芒毕露，这就使二人在诗歌内容的选择上有了明显的不同。

苏轼的《山村五绝》中“杖藜裹

　　艾青是抗战时期中国诗坛上一颗最亮的诗星，曾被智利大诗人聂鲁达称为中国诗坛的泰斗。下面是艾青的诗歌创作，请参考！

　　艾青的诗歌创作

　　１、艾青诗歌的创作历程：

　　⑴ 艾青抗战爆发前的诗歌创作：当新月派、现代派的诗风（后期走向颓废）弥漫诗坛的时候，艾青、田间、臧克家等青年诗人为诗坛带来一股清新的气流。１９３２年，他在狱中创作了《大堰河──我的保姆》及其他八首诗，后来结成他的第一个诗集《大堰河》。除此而外，在早期，诗人还写了许多短诗，其中《太阳》、《春》、《黎明》等构成了一组向往光明、歌唱理想的诗篇。

　　艾青早期的诗作初步形成了他独特的艺术风格，带着深沉的忧郁，语言朴素而形象，形式自由不受拘束，一方面，他抒发了自己对旧世界的诅咒和对劳动人民的同情；另一方面也表达了自己对革命和光明的向往。

　　⑵ 抗战时期是诗人创作的高潮期。这一时期，诗人的视野扩大了，诗的主题开掘更深了。短诗集有《北方》、《献给乡村的诗》、《旷野》、《黎明的通知》等等；这一时期，诗人将对祖国苦难的忧郁和对光明、对理想的欢愉结合在一起，对祖国苦难的认识更深沉，对光明的认识逐步深化。

　　抗战时期是艾青诗歌创作的黄金时代，奠定了他在文学史上的地位。新时期以来，是他创作的第二高峰期，代表

民族教育学院三分院诗歌创作大赛策划书

一、活动背景

为鼓励我院同学在文学方面，尤其是诗歌方面的创作热情，我们以我院少数民族文化底蕴深厚为背景，以南昌工学院教育教学改革为契机，举办诗歌创作大赛。希望所有热爱文学、热爱诗歌创作的同学都能够热情创作、积极投稿。 二、大赛主旨

1、弘扬中国传统诗文化，丰富现代诗歌写作； 2、推介高品质诗歌作品；

3、活跃校园诗歌创作，为校园文化建设添砖加瓦。

4、挖掘有才华的校园诗歌写手、校园诗人，为诗歌爱好者提供交流平台 三、活动简介

1、活动主题：

2、活动时间：2014年12月1日至2014年12月15日 3、活动对象：南昌工学院民族教育学院三分院全体学生 4、主办单位：民族教育学院三分院学生科 四、活动说明

（一）.活动形式：诗歌征稿 （二）.活动具体内容 １、征稿阶段

以诗歌征稿的形式向学院全体学生征稿，让他们自由投稿。 稿件要求： （1）、思想健康，主题鲜明，感情真挚； （2）、体裁限定为诗歌（包括现代诗、散文诗、古典诗词等诗歌体裁）； （3）、数量不超过两首，行数不限，书写工整，行列形式正确； （4）、来稿必须使用正规A4打印稿纸； （5）、

　　诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。以下是小编整理的诗歌创作技巧，欢迎参考阅读!

　　平仄

　　现代汉语中有阴平（一声）、阳平（二声）、上声（三声）、去声（四声）四种声调，古代汉语中也有四种声调，但和现代汉语不完全同，它们是平、上、去、入四声。平仄中的“平”指的就是平声，“仄”指的就是上、去、入三声。在格律诗中，平仄的基本形式主要有四种：

　　1.平平平仄仄（平起仄收式）

　　2.平平仄仄平（平起平收式）

　　3.仄仄平平仄（仄起仄收式）

　　4.仄仄仄平平（仄起平收式）

　　以上为五言的基本形式，七言的基本形式是在平前加“仄仄”、在仄前加“平平”。另外，格律诗中有“一三五不论，二四六分明”的说法，也就是在七言句中第一、三、五字可平可仄，五言句中第一、三字可平可仄；与此相对，七言句中第二、四、六字必平或必仄，五言句中第二、四字必平或必仄。

　　以上几种基本格式错综变化就构成了格律诗。在变化过程中，主要遵循如下规律：

　　在一联当中，平仄是相对的，换句话说就是平仄相反，即出句是平的对句就是仄，出句是仄的对句就是平。

　　在一截当中，平仄是相粘的，换句话说就是平仄相同，即上一联的对句是平的下一联的出句也是平，

　　诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。以下是小编整理的诗歌创作技巧，欢迎参考阅读!

　　平仄

　　现代汉语中有阴平（一声）、阳平（二声）、上声（三声）、去声（四声）四种声调，古代汉语中也有四种声调，但和现代汉语不完全同，它们是平、上、去、入四声。平仄中的“平”指的就是平声，“仄”指的就是上、去、入三声。在格律诗中，平仄的基本形式主要有四种：

　　1.平平平仄仄（平起仄收式）

　　2.平平仄仄平（平起平收式）

　　3.仄仄平平仄（仄起仄收式）

　　4.仄仄仄平平（仄起平收式）

　　以上为五言的基本形式，七言的基本形式是在平前加“仄仄”、在仄前加“平平”。另外，格律诗中有“一三五不论，二四六分明”的说法，也就是在七言句中第一、三、五字可平可仄，五言句中第一、三字可平可仄；与此相对，七言句中第二、四、六字必平或必仄，五言句中第二、四字必平或必仄。

　　以上几种基本格式错综变化就构成了格律诗。在变化过程中，主要遵循如下规律：

　　在一联当中，平仄是相对的，换句话说就是平仄相反，即出句是平的对句就是仄，出句是仄的对句就是平。

　　在一截当中，平仄是相粘的，换句话说就是平仄相同，即上一联的对句是平的下一联的出句也是平，

邵阳学院毕业设计（论文）

浅论龚自珍的诗歌创作

邵阳学院中文系汉语言文学专业2003级 李海燕

【摘要】：龚自珍是我国近代史发轫时期一位著名的进步思想家、文学家和爱国主义者。他的文学创作，尤其是诗词创作，在当时文坛上取得了巨大的成就，也对后世文坛产生了深远的影响。本文主要论述龚自珍的诗歌创作。首先，从他的生平、时代背景入手分析其对诗歌创作的影响，着重分析佛学思想及经史研究对其诗歌创作的影响。然后以他的部分诗歌为例，从三个方面具体分析龚自珍诗歌的主题。接着又从语言、风格、意象、诗歌形式四个方面探索龚诗的艺术新质。最后，简要阐述龚诗在文坛上的地位和影响。

【关键词】： 龚自珍； 诗歌； 主题； 艺术新质

On Poetic Creation of Gong Zizhen

Grade 2003,Chinese Department and Chinese and Literature Major,Shaoyang Univercity

Li Haiyan

Abstract: Gong Zizhen is our country modern histo

　　中国既是一个历史悠久的文明古国，又是一个人口众多的第一大国，也是一个诗歌文化的起源宗国。从诗经到楚辞，从乐府到律绝，从词赋到现代诗歌，足可以说明中国人有喜爱舞文弄墨，追求完美的韵致情怀。中国人用自己的聪明才智，让世界文坛丰富多彩，充分显示出了中华文化独有的魅力。

　　中国诗坛众多种类的诗歌体裁，均各有特色，它们都代表着中华文化不断演进的历史印记和发展脉络。《诗经》主要是言情诗，它是劳动人民创造的艺术珍品，既经典又通俗，感情真实、自然流畅，富有感染力，它的每一首诗，就是一个爱情故事，一副情感交流的画面，一段底层人民劳动的场景；《楚辞》是出自上层仕大夫的手笔，属骚体，其艺术成就达到了极致，它那浪漫主义的写作手法，为后世的诗歌创作艺术提供了沿袭的洞门，楚辞揭露的是官场的险恶和当权者的昏庸和诸多的不公，表达的是作者对祖国的热爱以及对劳动人民的同情之心；《诗经》和《楚辞》，作为中国诗坛南北的两大开山流派，风格却完全有别，一个展现的是民情，既有欢乐和喜悦情感流露，也有有愁苦和哀怨的情绪渲泄；一个反映的是国运，传递的是愤世忌俗和对现实不满的灰暗色调，最后作者以自溺而成就其名，成全其节。

　　要说我国最昌盛，最具大众性写作的诗歌，当然是唐诗宋词了，据说唐代最

浅谈杜审言对杜甫诗歌创作的影响

【摘要】?诗圣?杜甫,与其祖初唐着名诗人杜审言,在诗学渊源上还存在着密切的联系。在杜甫的诗歌创作中所表现出来的思想内核、艺术特征一定程度上都受到了杜审言的影响。这种影响很大一部分来自于家风、家学以及诗歌家法传承等方面。

【关键词】杜审言; 杜甫;儒学传统 ;诗学传统 ;诗歌艺术;影响 。

众所周知,杜甫是中国历史上最伟大的诗人之一。后人常常评价杜甫是中国古典诗歌?集大成者?,这让人不免思考他身上是否汲取了其祖杜审言的诗歌营养。现从家风、家学以及诗歌家法等方面来探讨杜审言对杜甫诗歌创作的影响。

一、 家风、家学承袭 (一) 儒学传统的影响

杜甫在《进鵰赋表》中说:?自先君恕、预以降,奉儒守官,未坠素业?,反映出杜甫出生在一个富有儒学传统的家庭。杜甫家族的儒学传统可以追溯到他的远祖杜预。杜预是晋代名臣兼名儒,并且还是《左传》研究专家。杜甫曾在《祭

远祖当阳君文》中,称颂先祖:?《春秋》主解,稿隶躬亲。呜呼笔迹,流宕何人?,并起誓:?不敢忘本,不敢为仁!?。对于祖父杜审言,杜甫更是推崇备至:?亡祖故尚书膳部员外郎先臣审言,修文于中宗之朝,高视于藏书之府,故天下学士到于今而师之?[

【摘 要】 本文从翻译与创作互动的视角，探究闻一多诗论与译论的互文性，他的译诗思想与他的诗论一脉相承、互为发明，认为同诗作一样，译作也要讲究格律；闻一多诗歌创作与翻译实践互推互动。

【关键词】 闻一多；翻译与创作；诗的格律；“建筑美”

作为现代中国著名诗人、学者、爱国民主斗士，闻一多是学贯中西、博古通今的一代大家。闻一多在诗歌创作、文学研究等方面取得的成就，人所共知。除此之外，他在诗歌翻译实践和理论方面也有很大的成就。近年来也有这方面的研究， 但专门探讨其诗人身份和译者身份的相互关联的研究成果，似乎并不多见。因此，本文拟从翻译与创作互动的视角，探究闻一多诗论与译论的互文性，及其诗歌创作与翻译实践的互推互动。 一、20世纪初翻译与创作的互动图景

20世纪初期，尤其是“五四”以后的30 年，正是中国文化与文学的转型期，翻译与创作活动十分活跃，出现了中国历史上的第三次翻译高潮，正是“著述如云，翻译如雾”。[1]这一时期文学翻译与创作之间的互动图景，比中国历史上以往任何时代都来得生动鲜明，成为一大景观。大多数作家，在从事创作的同时也把翻译作为副业，这成为一种普遍现象。 一大批作家，包括鲁迅、周作人、郭沫若、徐志摩、闻