皮影艺术的传承与发展
“皮影艺术的传承与发展”相关的资料有哪些?“皮影艺术的传承与发展”相关的范文有哪些?怎么写?下面是小编为您精心整理的“皮影艺术的传承与发展”相关范文大全或资料大全,欢迎大家分享。
浅谈剪纸艺术的传承与发展
浅谈剪纸艺术的传承与发展,剪纸艺术传承的意义,剪纸艺术的起源和历史,传承剪纸艺术,剪纸的文化传承与发展,剪纸艺术传承人,广东省非遗传承人剪纸艺术,赞美剪纸艺术好的诗句,剪纸艺术 校园传承,剪纸艺术手抄报
浅谈剪纸艺术的传承与发展剪纸是中国最为流行的民间传统装饰艺术之一,根据考古其历史可追溯到公元六世纪,可谓历史悠久,源远流长,是绚烂多样的中华文化之林中的奇葩。民间剪纸是我国各族人民在生产劳动中创造的,是经过世世代代传承和不断创造的智慧结晶,中国的民间剪纸以其丰富的形象语言反映了中国深邃的传统思想、古老文化,具有独特的美学价值和艺术价值,它不单是中国的、也是世界的艺术瑰宝。我国原生态的民间剪纸是农耕文明的产物,它的制作群体是以广大农村妇女为主体。在具有剪纸传统的村落社会,剪纸花样被作为“女红”的一个重要内容得到保存和传承。大凡女孩子到了七八岁时,家中的奶奶、母亲或姐姐就会向她传授剪纸的技艺。她们不受商品价值观念的制约,尽情地抒发自己的情感;她们心灵手巧,剪她们生活中熟悉的、吉庆的和喜爱的事物,剪她们心目中最向往、最美好的事物,她们“剪”下生花,创造了艺术美的天地!
民间剪纸是我国民俗文化的载体随着民俗活动不断发展,它源远流长,经久不衰,民间剪纸艺术
论江苏二胡艺术的传承与发展轨迹
江苏是文人荟萃的文化大省,像驰名海内外的江南丝竹、昆曲、锡剧等艺术形式,都是从这里发源的。20世纪以来,江苏出现了刘天华、华彦钧(阿炳)两位艺术大师,堪称中国二胡历史上的巨人。他们分别从文人(学院派)和民间的两个层面上,开辟了中国百余年近、现代二胡艺术发展的道路,为二胡在我国近、现代音乐史上艺术地位的确立,作出了开拓性的、划时代的贡献,同时也为我国二胡学派的
3 1l 0
全国中文核心期刊艺术百家 2 1年第7期总第 13期 01 2HU NDRE S H0 S I T D C 0L N AR S
口
文章编号:0 3—9 0 2 1 )7— 3 1— 4 10 14(0 10 0 0 0
论江苏二胡艺术的传承与发展轨迹吴晓慷(南京晓庄学院音乐学院,苏南京 2 0 1 )江 10 7摘 要:苏是文人荟萃的文化大省,驰名海内外的江南丝竹、曲、剧等艺术形江像昆锡式,是从这里发源的。2都 0世纪以来,苏出现了刘天华、彦钧 (炳 )两位艺术大师, 江华阿堪称中国二胡历史上的巨人。他们分别从文人 (院派 )民间的两个层面上,辟了中国百学和开
余年近、代二胡艺术发展的道路,二胡在我国近、代音乐史上艺术地位的确立,出了现为现作开拓性的、时代的贡献,时也为我国二
皮影艺术价值
皮影艺术价值
皮影艺术源于生活。它体现了我国劳动人民的聪明才智和生活向往。
由皮影艺术构成的文化氛围,早已波及到世界各国。皮影戏是我国走出国门、闯入世界最早的戏剧艺术,它自13世纪先后传入亚欧各国到现在,都一直受到外国人的喜爱。
在国内,有《猪八戒吃西瓜》、《人参娃娃》等影片,都是吸取皮影造型与动作技巧来制作的。皮影戏音乐,是在不同地区分别融汇当地民族器乐、民间曲调的基础上发展起来 的,它的唱腔丰富,韵律优美,板式灵活多变,在我国音乐领域里自成一体。
皮影戏的影人造型,融有古代壁画、佛像、戏曲脸谱、戏曲服装、民俗装束与剪纸等民间艺术的精髓。展示了我国民间皮影极高的艺术价值。
陕西关中地区是我国皮影发源地,至今仍然有民间艺人在传承着这一古老的艺术。关中皮影的雕刻精细,人物造型多样、逼真,具有极高的艺 术欣赏价值,是装饰家居的首选之一。 皮影艺术的价值体现 ○ 穆建朝
皮影艺术是一种古老的传统民间艺术,是一种传扬民族风俗文化、体现人们精神生活的独特艺术形式。它历史悠久,据文字记载起源于汉武帝时期,成熟于唐代,盛行于明清时期。戏剧理论家齐如山认为,皮影艺术发祥于陕西、山西、河南交汇的黄河流域,尤其以陕西最具代表性。传至明清时代,河北滦州皮影
浅谈广西融水苗族芦笙舞艺术特色与传承发展
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
浅谈广西融水苗族芦笙舞艺术特色与传承发展
作者:曾智晖
来源:《音乐时空》2015年第18期
摘要:在数千年的漫长历史过程中,苗族形成了自己独特的民族传统和精神文化,为我国的文化艺术的发展贡献了巨大的力量。其中最具鲜明特色的是以芦笙为伴奏的芦笙舞文化。就苗族分布的地区而言,芦笙舞可分为贵州东南部、贵州西北部贵州中南部三大体系,其中也包含着广西的融水、云南的文山以及贵阳、龙里、规定等地区,其特点均不相同。本文通过对融水芦笙舞的历史传统、民族特性以及发展历程进行了探索。 关键词:融水 苗族 芦笙舞 文化审美 传承发展
苗族是我国最为古老的少数民族之一,在漫长的历史发展进程中,苗族人民同其他民族的人民一起携手并进,共同缔造了我们伟大祖国丰富的文化传统和文明底蕴。同时,她又以自己绚丽多彩的独特文化艺术和风格,极大的充实了祖国的文化宝库。在悠久而漫长的历史过程中,苗族在不断适应我国多民族社会发展的过程中形成了自己优良的、独具一格的民族传统和精神文化体系,创造了丰富多彩的精神文化。 一、芦笙舞的起源
芦笙,是苗族人民
大班艺术:舞蹈欣赏《快乐的皮影人》
大班艺术:舞蹈欣赏《快乐的皮影人》
设计意图:
皮影戏不仅是我国传统民间艺术,也是我们唐山的地方戏曲。第一课时,幼儿通过观察皮影人和观看皮影戏视频,了解皮影人的制作材料及工艺,感知皮影人的操作及表现方式,对皮影戏产生了浓厚的兴趣。
而《俏夕阳》,是由一群老奶奶表演的具有皮影戏特点的舞蹈,该舞蹈动作夸张有趣,整个舞蹈渗透着滑稽诙谐的风格,十分符合大班孩子的年龄特点。如何把两者结合起来,让孩子们了解皮影舞是由皮影戏而来,并且在欣赏皮影舞蹈的基础上,大胆模仿皮影舞蹈动作。由此,我设计了大班皮影舞蹈欣赏活动《快乐的皮影人》。
活动目标:
1.知识目标:通过欣赏皮影人、《俏夕阳》舞蹈,初步感知皮影舞蹈是由皮影戏而来,感受皮影舞蹈夸张诙谐的动作特点。
2.能力目标:敢于大胆模仿舞蹈动作。 3.情感目标:体验表演皮影人的乐趣。
重点:初步感知皮影舞蹈是由皮影戏而来,感受皮影舞蹈夸张诙谐的动作特点。
难点:敢于大胆模仿舞蹈动作。 活动准备:
1.知识准备:幼儿知道皮影戏是唐山的传统戏曲,了解皮影人的
1 / 5
略论书法艺术精粹与当今社会之书法的传承与发展修改
略论书法艺术——当今社会之文化之精粹
内容提纲
一、 书法艺术乃中华文化之瑰宝。既是民族的,也是世界的。中国书法艺术独秀于世界文化艺术之林,闻名遐迩。
二、 书法作为“和谐”文化的艺术形式,再次和我国当今社会的发展时机相契合,焕发出生命力,彰显出人文价值,发挥着陶冶人民心灵、振奋民族精神的重要作用。
三、 书法艺术乃当今社会文化核心的组成部分,它更能充分体现中国的文化价值,更能充分宣传党的文艺方针政策,启迪书法的时代精神,传承中华的文明历史,弘扬民族文化精神,陶冶大众情操,促进社会和谐发展。
四、 书法艺术是自古至今中华文化之精粹,始终引领着当今文化价值取向,在书写中华民族伟大文化复兴和构成和谐社会壮丽篇章的大业中,发挥着不可或缺的重要作用。
五、 越是精粹的,越是大众的。人民大众是真正的欣赏者和最终评判者。
1
略论书法艺术——当今社会文化之精粹
书法是中国历代人文思想文化荟萃的结晶,也是中华文明历史发展的重要形式。所以书法作为“和谐”文化的艺术样式,再次和我国当今社会发展实际相契合,焕发出旺盛的生命力,彰显出厚重的人文价值,发挥着陶冶人民心灵,振奋民族精神的积极作用。
书法艺术与京剧艺术一样,乃中华文化之精粹,民族艺术之奇葩,世界文明
论文。中国著名的传统民间艺术广东潮州木雕的传承与发展现状探究
中国著名的传统民间艺术广东潮州木雕的传承与发展现状探究
作者:吴潮健、翟瑾超、吴怀宽、陈志炳、李冠臻指导老师:巩冰、周耀威
华南师范大学美术学院,广东广州 510631
摘要
正"历世相沿谓之风,群居相染谓之俗"是说明了民俗的历史文化传承和地域性特征。中国地大物博,历史渊源悠久,且先民族群甚多,各种生产、生活的习俗经过各族的交流融合和历朝代的传承、积淀,形成了各具特色的地域性民俗文化。潮汕木雕文化作为中国传统民俗文化的一个重要组成部分,以其极强的地域性特征和独具特色的风格成为我们这次课程研究的主要方向。
关键词
潮汕地区潮汕木雕潮州交流融合历史文化传承主要方向艺术特色
前言
潮州木雕是明清时盛行于粤东的一种民俗艺术,因主要流行于旧潮州府属各县,故名。它广泛应用在建筑装饰、礼祭游神、家居以及案头摆设上,曾经在潮州人的生活中占据了非常重要的位置。
唐宋时期是潮州木雕的萌芽阶段。唐时,潮州木雕已用在建筑构件的装饰上;自宋末开始,受闽地雕刻风格的影响,始出现髹金漆木雕。明代是潮州木雕迅速发展,趋向成熟的阶段。此时潮州木雕的雕刻技法多为平面雕饰风格,粗犷简洁。入清以来,潮州木雕步入辉煌繁荣期,其工艺、风格出现了较大的变化。线刻、浮雕、圆雕俱全,镂通雕
如何传承我国的传统舞蹈艺术
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
如何传承我国的传统舞蹈艺术
作者:梅宇辉 薛佳
来源:《艺术科技》2014年第12期
摘 要:中国传统舞蹈承载着华夏几千年的悠久历史文化,以其独特的风格特点及东方审美在世界艺术占据重要的地位。笔者通过传承中国传统舞蹈的途径、创新思路和抓住传承传统文化的重点进行论述,传承舞蹈文化需要新一代的舞蹈工作者通过学习、吸取精华、变革等方式发展和继承,使我国的传统舞蹈文化走向世界的艺术殿堂。 关键词:传承;传统舞蹈;文化
现如今,中国舞蹈事业蓬勃发展,越来越影响着世界舞蹈体系的发展趋势。中国传统舞蹈,如中国古典舞、中国民族民间舞成为世界舞蹈艺术中一颗闪亮的明星。以独特的、丰富的、充满东方舞蹈神韵的面貌面向世界。中国传统舞蹈经过中国历史上下五千年的锤炼与研磨发展至今,承载了这一文明古国的悠久历史与灿烂文化,是人民智慧的结晶,也是属于中国的奇珍异宝。
随着世界各国的联系不断增强,文化交流日益频繁,舞蹈艺术形式多种多样,逐步出现了大融合的局面,在这种环境的影响下,我国的传统舞蹈也逐渐向国外一些舞蹈艺术形式靠拢。一方面,这有利于中国在舞蹈艺
中国传统文化的传承与发展
东方财经-东方网
中国传统文化的传承与发展
传统文化(traditional culture)是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。
中国传统文化是中华民族几千年文明的结晶,除了儒家文化这个核心内容外,还包含有其他文化形态,如道家文化、佛教文化等等。传统文化是起源于过去、融合现在与未来的动态的主流观念和价值取向,作为一种意识形态的存在,广泛影响人们的思想和行为。
中国传统文化是以中国传统文化(traditional culture of China)为基础的哲学文化,借用了现代科学上的发现,把宇宙的本质、宇宙的形成、发展变化、成熟、衰老与死亡,宇宙的归宿;人的本质,人的过去与未来,人从那里来,到那里去,人生的目的和意义,应当怎么做人;我是什么?我是谁?我在宇宙中的位臵,我在宇宙运动中扮演的角色;人类社会的本质,人类社会的归宿等等都明白的告诉给人类。把以上内容告诉给人类,是让人们明白我们做人的权力、责任和义务,让人们都知道自己在社会中的位臵。
中国传统文化是一种理性的文化,越是科学发达,人们的文化水准提高,认识能力增强的情况下,越是有利于中国传统文化的传播。在人们没有文化愚昧的情况下,中国传统
现代传媒与艺术的发展
艺术的发展与传媒的变迁
传媒是什么?艺术是什么?二者之间的关系是什么?
最早的口头式传播具有时间与空间的局限性,文字的发明使艺术的传播形式达到质的飞跃,使传播形态固定化,艺术的传播更加广泛而深远。随着印刷术的出现,实现了艺术作品的批量生产,文学艺术为艺术的广泛传播提供了坚实的基础条件。后来电子时代来临,视听综合艺术成为主流的艺术形态。现如今的网络技术使交流的平台变得更加广阔,使交流的方式变得更加简单,可谓将媒介的传播作用发挥到极致。本段适当依次举例,适当展开即可。
进入21世纪以来传播速度的进一步加快,范围日益扩大,传播的单项沟通以变为高交互式双向模式,形成跨媒介的交互作用和媒介互渗的新景象。
第一,现代传媒的高速发展打破传统的思维定式,促使人们从新思考传媒与社会、与文化与艺术的关系。加拿大著名传播学者麦克卢汉在《理解媒介》一书中提出了“ 即是讯息”的理论,他认为任何媒介都是人体的延伸,一种媒介的产生会在社会中产生新的行为标准和方式,媒介创造新的环境并改变人们的生活。
从媒介创造新的环境来看表现在使得受众群体不断分化。电影的出现,使受众分化为以剧场为单位的小群体;电视的出现又将受众锁定在以家庭为单位的私人空间里。从行为方式来讲,以电视为例,电视的一般表