表演专业声乐课教案

声乐表演训练教案

声乐表演训练 课时：90分钟 第一周 准备环节： 1、整顿课堂秩序。 2、检查上节课的练习作业。

3、根据同学们掌握旧课学习内容的情况，对上节课内容进行重点阐述。 授课内容：

当现代社会朝着工业化的时代靠拢的时候，人们的文化艺术生活也因此而发生了巨大的变化。在音乐生活中，更多数的人接受的音乐样式是声乐表演。从广泛的意义上说，声乐表演与戏剧、戏曲和影视表演是同宗异族的。而今天，人们似乎更乐于接受这种艺术生活的方式，其原因就在于声乐表演有区别于其他艺术样式的独特性。

首先，声乐表演属音乐表演范畴，我们应当明确它是一种音乐样式。声乐表演包括了歌剧声乐表演和歌曲声乐表演。它是以听觉为主、视觉为辅的音乐表演方式，无论是演唱者的表演，还是观众的欣赏，都遵从这一主一辅的关系。当前工业技术的崛起，影视被不断强化，可以使人们在视听上同时得到满足。这反映了当代声乐表演听众普遍的愿望。现代传媒技术不断发展，使声乐表演得以走出舞台和广播等传统的传播方式，并被影视大量地复制和转播。而“MTV”的出现便是这种变化的极致。于是，视听同享的声乐表演更迅速地为广大听众所接受了。

其次。声乐表演是在面对听众的情形下进行艺术创作的，这种创作状态明显地不同于现实生

浅析影视表演专业声乐教学

对于影视表演专业而言，进行声乐教学的主要目的是提高学生的声乐技能，通过声乐课程的学习与训练，促使学生不断领悟声乐艺术与影视表演艺述的相通之处，通过综合艺术的培养，完善学生的艺术品格。本文就针对影视表演专业的声乐教学进行讨论，首先阐述影视表演专业中进行声乐教学的重要意义，然后分析现阶段声乐教学存在的主要问题，最后提出具体的解决策略。

影视表演专业声乐教学问题策略一、影视表演专业中进行声乐教学的重要意义

对于影视表演专业而言，声乐课程不仅是一门专业基础课，声乐艺术更是影视表演专业学生必不可少的艺术技能之一。众所周知，影视表演专业的专业基础课包括声乐、台词、形体以及表演四个项目，其中除声乐课程外，其它三门课程均有机会在影视剧表演中得到具体应用，因此声乐知识的应用相对薄弱，但是这并不影响声乐训练在提升学生综合艺术素养方面的重要作用。通过全面的声乐训练，学生不仅可以掌握音乐艺术的相关知识与技能技巧，更可以在声乐训练中进一步发掘自身的音乐艺术潜质，丰富对音乐艺术的感受，全面提升自身的音乐审美意识。此外，通过声乐课程的学习，学生对音乐艺术与戏剧、音乐与影视表演艺术的相通之处，通过全面、综合的艺术训练，完善学生的艺术品格。

二、影视表演专业

声乐演唱与表演的几点思考

【摘要】歌唱演员怎样才能表演好、演唱好声乐作品，从而达到声情并茂的理想效果，这是歌唱演员们永远都在探讨的一个的话题。歌唱者只有做到把感情融入到声乐作品中去，做到身心的统一，能在声乐作品中寻找出自我，在从自我走向角色，真正做到用“心”、用“情”去歌唱，才能完美地演绎好声乐作品。

【关键词】三统一；身心统一；情感把握；走向角色

歌唱演员要想演唱好声乐作品，达到声情并茂的理想效果，就要完全领悟和理解词作家和作曲家的创作意图，再通过自己的意识或直觉对声乐作品进行再创作；只有做到把感情融入到声乐作品中去，在声乐作品中寻找出自我，在从自我走向角色，真正做到用“心”、用“情”去歌唱，才能完美地演绎好声乐作品。

一、歌唱要做到作者、歌者、听者三统一

演唱者要想演绎好每一首声乐作品，首先要真正理解词作者创作的真正涵意，把握和理解曲作者的乐曲音符所要表达的思想感情，理解曲目中昂扬顿挫、悠扬委婉、悲凉凄楚的真实目的，然后根据自己的理解对作品进行二次创造，这才完成了第一步；要想完全唱好这首歌曲，除了自身所必具的条件如：嗓音、声部、歌唱技术、歌唱技巧，甚至还要包括舞台经验等都完全适合外，还要对歌曲中的句子要逐步分析，对每个句子所具有的特定

第一课时 声乐基础

教学内容： 歌唱者的“乐器”知识 教学目的：

1、学习并了解歌唱者“乐器”发声原理、歌唱发声的器官。

2、通过学习使学生认识歌唱“乐器”的有关器官在歌唱时的作用。 教学的重点与难点：

理解各发声器官的生理位置与功用 教学方法：讲解、分析、启发的教学法 教具： 投影仪

教学过程：

一、 歌唱者的“乐器”知识

1、原理：综合生理学、物理学、音响学的原理。

2、内容：人体作为歌唱发声的器官有如下三个方面： 呼吸器官（动力） 发声器官（振动体） 共鸣器官（共鸣器）

人体作为歌唱的“乐器”它的动力是由肺部呼出的气息形成，气息通过喉头的声带，使声带受到振动发声，声带是振动体。声带的振

动引起咽喉腔及其它腔体的共振，扩大并美化声音，这些腔体是共鸣器。除此之外，作为歌唱的“乐器”还有一个使声音变成语言的器官：吐字器官。

呼吸器官：包括鼻、口（口在生理上实属消化器官，但在歌唱时因口鼻同时吸气，故在此列入呼吸器官）、咽、喉、气管、支气管、肺、胸廓、隔肌、腹肌、肋间肌组成。口、鼻、气管是吸入和呼出气息的通道，肺是吸入、呼出和储存气息的总机关。人体有左右两肺，几乎占据整个胸腔，

《表演》教案

（2013—2014第一学期） 大连大学音乐学院

授课教师：宁昭宇

序言

表演课是一门训练演员如何在舞台上、银幕、屏幕上塑造真实、生动、鲜明的人物形象的学科。

表演艺术与其他艺术不同，具有“三位一体”的创作特性，即创作者（演员），创作工具与材料（躯体、五官、声音、语言和一切对事、对物，对情的感知以及所有物质的精神材料），创作结果（角色）三位集于一体。

“三位一体”的创作特性形成了存在两个自我的创作状态。演员在创作角色时，第一自我是作为创作者的演员，第二自我所扮演的角色，它们同时存在于演员的躯体与灵魂中。演员既要体验、生活于角色的世界里（第二自我），又要不断地审视，检验表演的正误与分寸。正如意大利的一位著名悲剧演员所说：“表演时，我过着双重生活，我哭着、笑着，但同时又在分析着自己的眼泪和笑声??”。这就叫演员与角色的化身合一。

演员应具备怎样的素质，条件与能力？

条件——健全，正常的躯体和健康、正常的发声器官。 素质——深刻的理解力（理解生活与人）

丰富的想象力（生活在想象中的虚构世界） 艺术的表现力（用声音、语言、五官、眼神乃至整个躯体表现人的情感，揭示人的灵魂。）

能力——具有深厚扎实的表

2011语言表演教材专用（初级）

第一课 《金蛋》

一、游戏《自我介绍》

要求：大声响亮的进行自我介绍。

目的：训练小朋友的交际智能，同时提高学生自我展示的愿望。 二、游戏《谁最棒》

要求：小朋友跟随老师，一起从大声，到小声说：我是最棒的。 目的：训练孩子的气息和肺活量，同时提升孩子的自信心。 三、游戏《我是小记者》

要求：小朋友2人一组，互相采访，询问对方的爱好、学习和生活。 目的：训练小朋友的交流智能。

四、站姿训练：纠正小朋友不良站姿，有助于孩子的生长发育。 五、故事《金蛋》

有天早晨，吃惊不已的老婆婆大喊大叫。“老爷！老爷！不得了！我们家的母鸡生下金色耀眼的蛋呀！” 从此，母鸡每天都生下一个金蛋，并且卖得很高的价钱。原本很穷的他们，一下子变的很富有。然而，他们还想拥有更多的金蛋。 “鸡每天都生下一个金蛋，那么他的肚子一定有很多金子吧！” 于是，老爷爷就把母鸡杀了。可是却找不到金子。 “糟糕啦！如果让他活着，每天还能生金蛋??现在惨了。” 六、唇部操

七、游戏《吹纸条》气息训练 八、游戏《疯狂的硬币》面部训练

1

2011语言表演教材专用（初级）

第二课 《猫鼻子》

一、课前游戏：手指操 二、站姿训练：

学习目的：训

教学内容：声乐的演唱形式

教学目标：

1 知道并了解人声的演唱形式有：独唱、齐唱、领唱、对唱、轮唱、重唱、合唱及无 伴奏合唱。

2 欣赏有关作品，基本能够准确判断作品的演唱形式。

3 小组合作为《七子之歌》设计演唱形式，并唱出来，加强学生对演唱形式的进一步 理解，并培养学生的合作意识。

教学重点：

认识并了解声乐的演唱形式有独唱、齐唱、领唱、对唱、轮唱、重唱、合唱、及无伴奏合唱。

教学难点:

1 通过欣赏作品判断并总结其演唱形式，能区别齐唱、重唱、合唱、无伴奏合唱。 2小组合作为《七子之歌》设计演唱形式，并唱出来。

突破重难点的方法：教师引导启发，学生合作探究 教学方法：启发式教学法、对比分析法 学生学法：合作探究 教具准备：多媒体课件 教学过程

二、新授

1) 刚才同学们说的都很好，我把同学们说的演唱形式总结了一下可以归结为以下几种（点击第二张幻灯片）出示演唱形式的分类：

演唱形式的分类：独唱

齐唱 对唱 领唱 轮唱 重唱 合唱

无伴奏合唱

2)出示教学目标

1) 把全班同学分成四个组提出要求，要求小组合作回答问题，采用抢答的办法，

答对一题加计2分，如果答的特别好可以加计3分。最后评出获胜组。 2)

4)播放独唱歌曲《雨花石

第二学期声乐课教案

第 一 单 元

一、课 题：歌曲教学 二、教学目的：通过声音训练和歌曲作品的教学，使学生能较好地运用声音的技

能技巧、能较好地调控音色，较完整地表达声乐作品。 三、教学内容：

1、练 声 曲：

(1) 1 2 3 4 ︱ 5 4 3 2 ︱1 —‖ du

（2）5 6 5 4 5 4 ︱3 43 2 3 2︱1—‖

Lv La Lv La Lv

（3）5 6 5 4 5 4 ︱3 4 3 2 3 2 ︱ 1—‖

mi ma mi ma mo

2、练习曲目： 《牧羊姑娘》 《思乡曲》

四、教 法：讲授法、因材施教法、练习法。

教 案 提 纲

一、《牧羊姑娘》 F调 授课时间：3课时

教学重点：歌曲作品的处理。

教学难点：① 开始乐句“对面山上的姑娘”的高位置发声；

② 高音乐句“对面山上的姑娘”的共鸣与气息状态。

解决方案：① 通过母音“mi”、“ma”的训练，为“对面”的发声打下高位置基

础。② 通过“U”、“o”的练习抓好“姑娘”里母音的发声共鸣习惯。

中央戏剧学院 表演系台词课教案

台词基础课教案（一）

课程名称： 《台词基本功绪论》 授课班级：

表演系2006级本科班 课程类型： 理论课 授课时间： 45分钟（一节课） 课程名称：

台词基本功的基础理论讲解 教学目的：

1．向学生讲解台词学习的目的、意义；介绍台词课学习的具体流程，课程基本结构、内容、特点、教学要求等，使学生对即将开始的台词基础课学习有所了解，作到心中有数。

2．对即将开始的台词基本功训练进行基本的理论的讲解，为的是使学生能够更深入地理解台词基本功的训练特征，明确训练要求与目标，尽快地进入到艺术语言的学习状态当中。 授课内容

一、台词课的目的与任务 1. 台词在表演中的地位 2. 台词课的任务、性质、目的 3. 台词课的基本内容 1) 基本功 2) 基本手段与技巧

3) 剧本角色（人物）台词的体现创作 二、基本功 1、 基本功的理解 2、 为什么要练基本功 3、 台词基本功训练的基本内容

1) 气 2) 声 3) 字

三、几个认识问题 一、基本功训练的物理基础 二、基本功训练的生理基础

1．人的言语系统的构成--大脑、神经、呼吸、发声、共鸣、咬字、听觉 2．基本功训练的台词训练的实质 3．基本功的咬字训练与听觉特性 四、

声乐表演艺术教学改革与创新方法 本文关键词：表演艺术，教学改革，声乐，创新，方法

声乐表演艺术教学改革与创新方法 本文简介：摘要：声乐表演艺术是对美的表达，是对乐曲的全新诠释。对高校声乐表演艺术教学进行改革创新具有重大意义，是保证教学质量得到提升的有效措施。关键词：声乐表演；教学改革；创新在当代社会中创新是最主要的发展动力，在任何领域中创新都是永恒的话题，创新所涵盖的范围非常广，在教育领域也需要重视教学的改革与创新。我国

声乐表演艺术教学改革与创新方法 本文内容：

摘要：声乐表演艺术是对美的表达，是对乐曲的全新诠释。对高校声乐表演艺术教学进行改革创新具有重大意义，是保证教学质量得到提升的有效措施。

关键词：声乐表演；教学改革；创新

在当代社会中创新是最主要的发展动力，在任何领域中创新都是永恒的话题，创新所涵盖的范围非常广，在教育领域也需要重视教学的改革与创新。我国教育事业出现较早，拥有非常丰富的经验，在进行教育创新时也具备坚实的基础。在当前时代，随着我国教育事业的快速发展，教育改革方面出现了很多新问题，对教育事业的发起到阻碍作用。就声乐艺术表演教学而言，我国与西方国家还存在较大差距，这就需要对先进经验进行借鉴，对声乐表演艺术教学进行改革与创新。

一、