简述英国工艺美术运动时期莫里斯公司

工艺美术运动』代表人物 威廉·莫里斯

工艺美术运动 (the Arts & Crafts Movement)是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动。其起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。

运动的理论指导是约翰·拉斯金，运动的主要成员是威廉·莫里斯。

莫里斯的设计不仅包括平面设计，也有室内设计、纺织品设计等等。以莫里斯为首的工艺美术运动设计家创造了许多以后设计家广泛运用的编排构图方式，比较典型的有将文字和曲线花纹拥挤地结合在一起，将各种几何图形插入和分隔画面等等。

由莫里斯设计，莱恩插图《呼啸平原的故事》一书的扉页。

英国工艺美术运动建

筑代表作莫里斯红屋

英国工艺美术运动建筑代表作莫里斯的“红屋”的建成和在设计界所引起的广泛兴趣与称颂，使莫里斯感到社会上对于好的设计、为大众的设计的广泛需求。因而他放弃了原来做画家或者建筑家的想法，开设了自己设计事物所，为顾客提供新的设计。 莫里斯设计事物所设计的金属工艺品、家具、彩色玻璃镶嵌、墙纸、毛毯、室内装饰品等等，都具有非常鲜明的特征，也是后来被称为”工艺美术风格特征。

英国工艺美术运动

起源 １９世纪末，在英国著名的社会活

英国工艺美术运动和美国工艺美术运动区别及联系

英国工艺美术运动：

从19世纪末到20世纪20年代，在英国掀起了一场影响深远的设计运动，设计史上称之为“工艺美术运动” 这场运动的理论指导是作家约翰?拉斯金，而运动的主要人物则是艺术家、诗人威廉。莫里斯，

“工艺美术运动”的直接起因是欧洲工业革命之后机械产品的丑陋，在产品装饰上大量借用手工艺的装饰手法，缺少一种合理的装饰形式，以与其内部结构相适应。约翰·拉斯金看到工业生产的这种弊病，极力倡导美术与技术、使用和审美的结合。他认为产品丑陋的直接原因是机器生产，因而咒骂及其生产，主张美术家参与生产，向中世纪的工艺美术学习，以弥补及其生产的不足。威廉·莫里斯继承和发展了约翰·拉斯金的思想，并发起了“工艺美术运动”，反对机器生产，主张把美术与产品设计相结合。

威廉·莫里斯是英国诗人兼文学家、社会活动家，英国工艺美术运动的领导者，被设计界称为“现代设计之父”。他认为“美就是价值，就是功能”。他的名言：“不要在你家里放一件虽然你认为有用，但你认为并不美的东西。”其含义自然是指功能与美的统一。他强调艺术、设计是为大众服务的，而不是为少数人服务的；强调手工艺，明确反对机械化批量生产，认为手工制品永远比机械产品更容

英国工艺美术运动和美国工艺美术运动区别及联系

英国工艺美术运动：

从19世纪末到20世纪20年代，在英国掀起了一场影响深远的设计运动，设计史上称之为“工艺美术运动” 这场运动的理论指导是作家约翰?拉斯金，而运动的主要人物则是艺术家、诗人威廉。莫里斯，

“工艺美术运动”的直接起因是欧洲工业革命之后机械产品的丑陋，在产品装饰上大量借用手工艺的装饰手法，缺少一种合理的装饰形式，以与其内部结构相适应。约翰·拉斯金看到工业生产的这种弊病，极力倡导美术与技术、使用和审美的结合。他认为产品丑陋的直接原因是机器生产，因而咒骂及其生产，主张美术家参与生产，向中世纪的工艺美术学习，以弥补及其生产的不足。威廉·莫里斯继承和发展了约翰·拉斯金的思想，并发起了“工艺美术运动”，反对机器生产，主张把美术与产品设计相结合。

威廉·莫里斯是英国诗人兼文学家、社会活动家，英国工艺美术运动的领导者，被设计界称为“现代设计之父”。他认为“美就是价值，就是功能”。他的名言：“不要在你家里放一件虽然你认为有用，但你认为并不美的东西。”其含义自然是指功能与美的统一。他强调艺术、设计是为大众服务的，而不是为少数人服务的；强调手工艺，明确反对机械化批量生产，认为手工制品永远比机械产品更容

工艺美术运动

背景及起因，现状，根源。

工艺美术运动起源于英国19世纪下半叶，当时工业革命刚刚结束，各种批量化生产的工业产品设计水准下降，这时的产品出现了两种倾向：一是，外形粗糙简陋的工业产品，二是，手工艺人仍然以手工 生产为少数权贵使用的用品。然而工艺美术运动的根源，是在工业化的残酷现实面前，一些知识分子，特别是艺术家建筑家们感到无能为力，所以他们想要逃逸到他们理想化了的中世纪，哥德时期去。

理论，特点及其发展（约翰.拉斯金，威廉.莫里斯）

约翰.拉斯金

这场运动的理论指导是作家约翰拉斯金。当约翰拉斯金1851年在伦敦水晶宫的世界博览会中看到，那些装饰与功能完全背离的设计时，他感到，所有的展品缺乏一种从整体出发的工业品的统一设计。他认为美术应与技术结合，提出了设计的实用性目的，强调设计的民主特征。他认为设计只有两条路。一，对现实的观察。二具有表现现实的构思和创新能力。 并且他的口号之一是向自然学习

威廉莫里斯

这场运动的主要人物是，艺术家，诗人威廉莫里斯。他深受约翰拉斯金思想的影响，并且通过自己的设计实际体现了拉斯金的精神。他一方面否定机械化工业化的风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚式风格，他认为，只有哥德式，中世纪的才是诚实的设计。

一、英国工艺美术运动

?它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。

?工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作品。

?但工艺美术运动也有其先天的局限，它将手工艺推向了工业化的对立面，这无疑是违背历史发展潮流的，由此使英国设计走了弯路。

?工艺美术运动并不是真正意义上的现代设计运动，因为威廉?莫里斯所推崇的是复兴手工艺，反对大工业生产，虽然威廉?莫里斯也看到了机器生产的发展趋势，在他后期的演说中承认我们应该尝试成为“机器的主人”，把它用作“改善我们生活条件的一项工具”。他一生致力的工艺美术运动却是反对工业文明的。但他提出的真正的艺术必须是“为人民所创造，又为人民服务的，对于创造者和使用者来说都是一种乐趣。”及“美术与技术相结合”的设计理念正是现代设计思想的精神内涵，后来的包豪斯和现代设计运动就是秉承这一思想而发展的。

?反对当时过分装饰、矫揉造作的维多利亚风格以及机械化批量生产所造成的粗陋外形。他们主张“艺术与技术相结合”、“艺术家从事产品设计”、“师自然”等。在设计中呈现出哥特式风格，和从自然，特别是从植物纹样中汲取营养的风格特征。运动

1、工艺美术运动：又称“艺术与手工艺运动”，19世纪下半叶到20世纪初起源于英国，进而影响到欧美等其他国家的一场艺术设计运动。（产生背景：18世纪英国工业革命） 2、设计环境的改变：

a 机械化的生产方式改变了传统的手工艺设计---生产一体化的产品生产方式，从而导致了产品设计与生产过程分道扬镳，设计成为一个独立的部门。

b产品的批量化生产又形成了批量消费的商业化模式，由此引发了激烈的市场竞争。 C在市场竞争中，设计开始扮演重要的角色，随着市场竞争的需要。设计不断更新。

D在商业利润的驱使和市场竞争的刺激下，资本家为争夺市场，开始忽视了产品的功能性，注重数量：利用机械来尽量模仿历史上的艺术风格或刻意镂刻装饰，引起了人们的反感。

3.、水晶宫：1851年在伦敦第一届世界工业博览会；英国皇家园艺师帕克斯顿设计。

特点：采用现代化的材料；全部采用标准化的预制构件；采用机械施工工艺，体现出功能主义的思想。 意义：炫耀工业革命下的新技术、新材料的成果；暴露了当时产品设计的拙劣和无原则性，暴露了“没 有功能意义的装饰”和“把钱放在不必要的装饰上”的缺点；反面刺激了英国工艺美术运动的兴起。 4、约翰·拉斯金：英国“工艺美术运动”的倡导

篇一：中国对西方艺术的影响

谈论：西方艺术和东方艺术~之间的影响~~~~~~~~！！！！！ :\'\ 当我们在讨论西方美术对近代中国，尤其是现、当代美术的影响时，西方也在探讨东方艺术，尤其是中国艺术对西方的影响。有的西方学者认为，这种影响甚至导致了人类文化史上继意大利文艺复兴后的另一个高潮——“东方文艺复兴”。法国当代汉学家雷蒙?施瓦布(RaymondSchwab)在他的专著《东方文艺复兴》一书中就指出，西方历史除了意大利文艺复兴外，还有“第二次文艺复兴：东方文艺复兴”（注：RaymondSchwab,TheOrientalRenaissance:Europe'sRediscoveryofIndiaandthent3C y q2Bm(p

East,1680-188,NewYork:ColumbiaUniversityPress,1984,p.11.）。“东方文艺复兴”最初由奎内特(EdgarQuinet)在1841年提出。他指出，“（欧洲的）东方学学者认为，就整体而言，一种比古希腊、古罗马更宏大、更富有诗意的古典主义，正从东方的深沉中显露。”（注：Schwab,p.12.）他认为，如果说意大利文艺复兴标志着中世纪的结束，那么，东方

“新艺术”运动与“工艺美术”运动的比较

“新艺术”运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动，一次内容很广泛的设计运动。从具体的领域来看，它有涉及到建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍设计、插图设计、雕塑包括绘画领域，延续时间长达20余年，是设计上一次非常重要，强调手工艺传统的，具有相当影响力的形式主义运动。“新艺术”运动从它的产生背景和它的宗旨看来，与1860年到1890年左右在英国产生的“工艺美术”运动有许多的相似地方，也有着许多的不同的地方。

一、“新艺术”运动与“工艺美术”运动的特点

新艺术运动继承了工艺美术运动的主张，追求一种与传统决裂、完全师从自然的全新风格。哥特式、罗可可式和日本艺术是新艺术运动的三大源泉。新艺术运动其本质上表现为一种线条装饰倾向或潮流。线条的表现手法分成曲线和直线两派，其中曲线派以法国和比利时为代表，直线派以英国的麦金托希与格拉斯哥派、奥地利离派为代表。新艺术风格的产生直接受到了19世纪60年代英国工艺美术运动的影响，新艺术运动延续和发展了工艺美术运动的自然植物造型，许多新艺术的艺术家也是工艺美术运动的参与者。在欧洲传播的东方文化也是新艺术风格产生的灵感来源之一。1

第一章 原始社会

远古～公元前21世纪 第一节 绪言 一、工艺美术的起源 ?艺术起源

劳动说、娱乐说、巫术说、图腾说 观念、方法不同导致联想、推测不同 ?工艺美术萌芽

旧石器时代晚期（1万8千年前）： 旧石器?a?a渐趋规整、细小、对称

饰品?a?a鱼、兽牙、骨饰品，石珠、石坠，染色 新石器时代（8000年前始）：

工艺美术法则萌生?a?a质感、触感、比例、对称 品种?a?a陶器、玉器、纺织品、牙骨器、漆器 二、时代与工艺美术 ?时代背景 旧石器时代

渔猎采集，生活艰难，环境恶劣，居无定所 新石器时代

农业、畜牧业发展，居所稳定

中期：社会分工渐明确，手工业渐独立 晚期：贫富分化，社会结构变化 ?工艺美术内涵 对美的追求和理解 功利目的（更重要）：自然崇拜、图腾信仰 第二节 陶器 一、引言 ?陶器定义

粘土制坯，800℃～1000℃以上高温烧成 ?分布

发现七八千处：黄河、长江中下游、东南沿海、东北 ?分类

按坯体呈色：红（彩陶多为泥质红陶 ）、灰、黑、白 重点：彩陶（装饰）、黑陶（造型） 二、材料与制作 ?材料特性：

粘土的可塑性、收缩性 ?制作：

制

中国工艺美术史

——吴敬

中国古代工艺美术与其特点

什么是工艺美术

工艺美术根据材质可以分成：织物、陶瓷、玉石、金属、漆木、及竹牙角玻璃等六类。主要是蕴涵日用价值的日用品此外还有欣赏品。

在中国纵使不把更早的饰品包括在内，也大约能上溯到8000年前，它的基本特征除石质磨制工具外包括制陶和纺织的出现。 工艺美术的特点 适用原则

工艺美术最关心适用，造型和装饰往往体现着功能的需要。 材料与技术的制约

任何作品都是以材料制成的，材料的不同必定带来产品的差异。不管是产品的造型还是装饰方面。如：陶瓷、金属、漆木 造型、装饰与其主导

把工艺美术可以分成造型和装饰两部分，尽管随着时间的推移不断演进，但造型的变化总小于装饰。从史前到今日，碗的造型变化不大，而装饰却因时而异。造型联系着实用，装饰则重在欣赏。生活方式变化慢但审美变化快。 生产格局与时代主流

官府在生产中拥有雄厚的资产，占优质的原料，雇佣高手匠师，制作精细考究，产 品为统治集团和国家政治服务。官府的生产是时代的主导。民间的产品或投入市场 或生产者自用，其物质基础和质量都不急官府制作也稍粗。 基本风貌与文明价值

与西方相比，中国艺术含蓄幽雅，优秀的作品强调意蕴，形象大多夸张变化，与现实保持着不小的距