体育艺术概论笔记

艺术概论

绪论

1. 艺术和社会的关系？P5

艺术来自社会，还要回归社会，它不是也不可能是静止和孤立的现象。具体的讲，作为观念形态的艺术，是社会生活在艺术家头脑中反映的产物：

第一， 一切艺术家都生活在一定的社会历史情境中，各种社会事务都在不同程度上影响到

艺术家的思想、情感、意志，艺术家又在不同程度上对社会生活进行体验、实践、认识、从而产生创作冲动，愿望和需要；

第二， 作为创作主体的艺术家经过复杂的精神生产劳动即创作活动，其创作成果即艺术作

品；

第三， 艺术作品最直接来自艺术家的审美意识和审美创造，间接来自但是最终来自社会生

活，即“外师造化，中得心源”；

第四， 艺术作品一旦产生，就必须回到社会去，以实现其价值，而艺术回归社会的中介就

是艺术接受。

荀子，音乐专门著作《乐论》，中国最早的一部艺术理论专著。 曹丕，《典论·论文》 嵇康，《声无哀乐论》、《琴赋》 陆机，《文赋》 钟嵘，《诗品》 刘勰，《文心雕龙》 顾恺之，《论画》 谢赫，《古画品录》

2. 艺术家创作和理论研究的关系？P8

任何真正的艺术创作，都是美的创造，而创造美就要遵循美的规律，艺术的规律。

艺术理论就是要根据历史和现实，从古今中外大量的艺术创作实践经验中，把这些规律性的

体育概论复习笔记

引言：

一、体育概论在我国的发展过程 欧美

引进阶段

发展过程 苏联

建立发展：1985年曹湘军《体育概论》

二、体育概论的研究对象与范围

体育概论以体育社会文化现象为自己的研究对象。 首先的从整体把握体育各方面和全部过程 、其次从宏观层面揭示体育的基本特征与发展规律、还必须回答体育生成。发展和存在价值等最基本的问题。 三、体育概论的学科性质和学科地位

学科：是科学研究里面体系相对独立，理论相对完整的分支。 体育概论是一个综合学科。

它具有完整性、宏观性 、 综合性、高度概括性的特征。 四、体育概论的特点

理论性与思想性、应用性、概括性和抽象性、综合性和创新性 五、《体育概论》的教学目标

学习它的意义：更新体育观念、促进学科建设、指导体育教学和体育改革的实践。 学习体育概论的意义：

1、 完善体育学科体系的需要 2、 完善体育交流的需要 3、 分析体育实践问题的需要

第一章 什么是体育 体育的基本特征：

1、 以身体活动为基本手段 2、 以人自身发展为目的

3、 以主客体统一为存在方式，动机与效果统一于人本身 概念：是反映对象特有属性或本质属性的思维形式。 体育概念的历史

体育概论复习笔记

引言：

一、体育概论在我国的发展过程 欧美

引进阶段

发展过程 苏联

建立发展：1985年曹湘军《体育概论》

二、体育概论的研究对象与范围

体育概论以体育社会文化现象为自己的研究对象。 首先的从整体把握体育各方面和全部过程 、其次从宏观层面揭示体育的基本特征与发展规律、还必须回答体育生成。发展和存在价值等最基本的问题。 三、体育概论的学科性质和学科地位

学科：是科学研究里面体系相对独立，理论相对完整的分支。 体育概论是一个综合学科。

它具有完整性、宏观性 、 综合性、高度概括性的特征。 四、体育概论的特点

理论性与思想性、应用性、概括性和抽象性、综合性和创新性 五、《体育概论》的教学目标

学习它的意义：更新体育观念、促进学科建设、指导体育教学和体育改革的实践。 学习体育概论的意义：

1、 完善体育学科体系的需要 2、 完善体育交流的需要 3、 分析体育实践问题的需要

第一章 什么是体育 体育的基本特征：

1、 以身体活动为基本手段 2、 以人自身发展为目的

3、 以主客体统一为存在方式，动机与效果统一于人本身 概念：是反映对象特有属性或本质属性的思维形式。 体育概念的历史

1格里菲斯 积累了丰富的经验熟悉和实践多种电影叙事手法1平行剪辑1909《冷僻别墅》最后一分钟营救2特写镜头《多年之后》3景别变化，大远景运用，摇拍移拍运动镜头相结合，使原本单调的大远景与特写、近、中景相结合，将环境与人物、人物与人物对立与冲突放在一个更为复杂的背景中展开，从而具有更多的变化和内涵。

《一个国家的诞生》1915第一部长故事片，也是一部种族主义色彩非常浓厚的影片，这部影片一方面表现新颖的艺术表现和场面宏大的史诗性题材，另一方面影片中露骨的种族歧视也引发了社会骚乱尽管在政治上是反动的但在艺术上是杰出的以南北战争及南方重建为背景。意义：是一部伟大的影片，集中多年对电影的实践思考，创造，革新了他的前辈与同代电影人行之有效的叙事方式，为电影提供丰富经验。

2二元对立为基本线索的叙事结构，情结线：白人与白人，白人与黑人冲突，前辅线后主线，情节板块上：内战前和内战后的对比。主题内涵上：涵盖了历史全景与个人恩怨。场面关系上：近与近动与静多与少对比关系的组接，节奏上的快与慢，人物对比上的强与弱，人物行动动机单一与人物关系复杂，后来这种二元对立的结构方式发展成为好莱坞影片经典模式 平行叙事，平行蒙太奇构成高潮，最后一分钟营救，为了营造刺激悬念

第一章 艺术本质论-----第一节 艺术的社会本质

“本质”，是事物的根本性质以及此一事物同其他事物的内部联系.社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。

一、艺术在社会中的位置

因为艺术的发生和发展都离不开人类社会，任何创造艺术品的人也是社会的人，没有社会，就没有现实的人，也就没有艺术，所以社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质 艺术在社会中的地位：

1.艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑，它反映经济基础，也反作用于经济基础。艺术的发生和发展，是为经济基础所决定的。经济基础最终决定了各个历史阶段的艺术的主要内容和形态，艺术是适应经济基础发展的需要而发展的。艺术这种社会事物是一种相对于物质关系的社会意识形态，是建立在一定经济基础之上，并从根本上说是为了经济基础所决定的上层建筑。

2.艺术与其他意识形态的关系：几种不同的社会意识形态，它们的共性 上层建筑包括两个部分：1、政治、法律等制度及相应的机构、措施。 2、社会意识形态。

社会意识形态主要指：政治观点、法律观点、道德观念，以及哲学、宗教、艺术、各种不同的情感、幻想等等。

各种不同的社会意识形态的共同性：政治、法律、宗教、哲学、文学、艺术等的发展，是

《艺术概论》论述题

一. 从心理学，教育学角度阐述艺术教育课程改革的基础理论。

心理学角度

1. 加德纳多元智能德启示：

人具备8种不同的智能，每种智能与其他智能都具有相辅相成的关系，这8种智能都是重要的和有价值的，他们应该通过一种全面而综合的教育课程得到同样的发展机会。而多元智能结构与艺术元素及艺术德表现形态均是密切相关的，因此可以而且应当把艺术与其他各学科教育连接起来。

2.

联觉：是一种感觉引起另一种感觉的心理活动。

通感：人的多种感觉器官的综合运动。

通感的三个方面：

（1） 指对某一艺术形式的感受连带勾起对其他相关艺术形式的感受，即所谓的“艺术通感”。

（2） 指艺术创作中由于外界事物的启发，诱导所勾起的对艺术构思与艺术创作手法的顿悟。

（3） 审美中借助当前刺激物引起的单一感官的感觉、知觉等经由理解、联想、想象、情绪等作用，

引起其他感官的感觉，乃至引起一种整体的感受。

3. 格式塔心理学的启示（又称完形心理学，诞生于1912年）

其先驱者卡夫卡证明，学习是一种整体行为；在学习中，机体总是以整体的方式进行；整体不是部分与部分相加，而是部分与部分之间的独特关系。学习者获得的知识不是通过一点一点地建立起一种神经联系的系统，而是对某中“关系整体”的突然知觉和洞察。

生活中的艺术

每个人心中都有对艺术、对美的定义。艺术离我们并不遥远，它就在你我身边。生活中从来就不缺乏美，而是缺少发现美的眼睛。

二十五度的阳光，一秒钟的曝光，咖啡色的胶卷记忆着夏天的温度。流光在咖啡馆悠闲地享受着英伦下午茶。留声机在旧时光中安静的歌唱，彩度鲜艳的曙红交织着黄绿色，在晦暗的时刻，废弃的角落里光与影的交织，巴黎艺术的女人踩着高跟鞋优雅地穿行于欧洲巴洛克式的街道。

有审美的眼睛才能发现美。

它可以是一首歌，一幅画，也可以是一件不起眼的小工艺品。我们可以用艺术的手法来表现生活如：用音乐去表现高山流水，用绘画中去表现梅兰竹菊，用书法去表现阴晴圆缺。总之用艺术诠释自然、生活之规律。究其目的，从宏观上说，使人们了解自然、认识自然、溶入自然、人和自然能更好地协调发展。从微观上说，达到净化心灵、陶冶情操之目的。

生活中到处都是艺术。从视觉上，我们看到蓝蓝海洋之宽阔、小河流水之细腻、花儿盛开之美丽、春风抚柳之温心；从听觉上，我们听到惊涛拍岸、高山流水、鸟儿争鸣；从嗅觉上，我们嗅到花儿的清香、从味觉上、我们尝到酸甜苦辣；从肢体上，我们感觉到冷热温凉、粗糙光滑。我们从这些生活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。但生活是有限的，生活是在自

有机设计：——造型上展示曲线或生物形态，来源于赖特的有机建筑 人机工程学：——是研究人在某种工作环境中的解刨学、生理学和心理学等方面的各种因素；研究人和机器及环境的相互作用；研究人在工作中、家庭生活中和休假时怎样统一考虑工作效率、人的健康、安全和舒适等问题的学科。

绿色设计：——绿色设计又称生态设计，是20世纪90年代兴起的一种新的设计方式，工业革命之后，设计始终围绕如何满足人的需求为中心，而忽视了对自然环境的保护，导致对 环境的破坏、生态的污染、能源的过渡消耗，为了解决这些问题，设计界掀起了旨在建立人与自然和谐发展的设计理念，即生态环境。 绿色设计的核心原则“3R”原则：

（1）减少原则：减少对物质和能源的而消耗及有害物质的排放。

（2）再利用原则：设计时要使产品及其零部件经过处理之后能继续被使用。

（3）再循环原则：即设计应考虑产品的材料的可回收性。 少即是多：——少即是多，流动空间，好的功能就是美的形式。 “少即是多”：“少”是针对当时建筑界仍很流行繁琐的古典装 饰手法提出的，因为古典的繁琐装饰阻碍了建

第一章艺术的形态 一、艺术的范围

从广义上讲艺术也包括作为语言艺术的文学。从狭义上讲艺术则专指文学以外的其他艺术部门将文学与艺术并列起来和称为文艺。这里的艺术是从广义来讲的艺术应当包括实用艺术建筑、园林、实用工艺、书法、造型艺术绘画、雕塑、摄影、表情艺术音乐、舞蹈、综合艺术戏剧、戏曲、电影、电视以及语言艺术诗歌、散文、小说。 二、艺术学的发展状态

艺术学作为一门正式学科出现也只有仅仅一百年左右的历史。

1、十九世纪末德国的费德勒“艺术学之父”开始主张将美学与艺术区别开来标志着艺术学作为独立学科正式出现。。

2、德国格罗塞《艺术的起源》是艺术社会学的重要著作之一。 3、20世纪二、三十年代中国出现艺术学方面著作标志着艺术学的研究更加广泛和深入。 三、艺术学的范畴

艺术学应该包括艺术理论、艺术史和艺术批评。

我们只是学习艺术学的最基本原理主要是艺术的一般规律艺术的创作、作品和鉴赏以及各门艺术的基本特点。

第一节艺术是意识形态也是生产形态 一、艺术史上的几种主要看法

究竟什么是艺术它具有哪些基本性质主要看法有: 1、“客观精神说”

西方:认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。

四、名词解释题 1.

工艺美术运动：提倡良好的功能设计，推崇自然主义和东方主义，提倡艺术化手工业产品，反对机械化生产。 2.

生态城市：指生态方面健康的城市，寻求人与自然的健康，充满活力和持续力 3.

人体工程学：研究人在工作环境中解剖学、生理学等因素，以及人、机、环境系统中的交互作用着的各个组成部分在各种条件下如何达到最优化的学科。 4.

光通量：指人眼所能感觉到的辐射能量，用来表示光源发出光能的多少，单位是流明 5.

解构主义派：20世纪60年代一种哲学观点，对当时正统原则与标准的否定和批判，表现目的不在于整体的统一而在于个体的充分表达 6.

人体动作域：人们在室内各种工作和生活活动范围的大小即动作域，它是确定室内空间尺度的重要依据因素之一 7.

哥特式家具：12世纪到文艺复兴时期；高耸、瘦长、尖券造型，花饰和浅浮雕装饰为主；强调垂直线条 8.

光强：发光强度简称光强，指光源在指定方向的单位立体角内发出的光通量，也就是光通量的空间密度，单位是坎德拉 9.

风格派：起源于20世纪20年代荷兰，强调纯造型表现，要求从传统及个性崇拜的约束下解放艺术的设计流派

10. 装饰艺术派：1925年伴随巴黎举行的国际装

饰艺术博览会诞生，造型有一定程度的夸