高中美术设计教案技术与科技的交响工业设计

高中美术设计教案

【篇一：高中美术设计教学设计】

篇一：高中美术教学设计 高中美术教学设计案例

第三课、如实的再现客观世界 ——走进具象艺术

如实地再现客观世界——走进具象艺术 教 学 设 计 一、教材简析

第三课《如实地再现客观世界——走进具象艺术》。从本课开始，具体了解

三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术、抽象艺术）及其相关问题。本课内 容主要向学生介绍了一种艺术类型——具象艺术，由学生较容易理解的艺术作

品，走进美术鉴赏知识的学习，是较符合人的认识规律的。本课着重通过几件作 品具体解释具象艺术的特点、典型形象和典型环境及社会功能的学习，使学生对 具象艺术有更深入、更具体的认识。 二、学情分析

授课班级为高一年级学生，高一学生在以往的学习中对美术的基础知识已经

有了一定的了解，对美术语言及这些语言的组织有了一定的认识，能够简单的鉴 赏和分析一般的具象艺术作品。但由于各地教学基础条件的差异，学生的美术基 础知识薄弱，学习主动性不高，对本学科的学习目标模糊，因此教师的正确引导 对学生学习过程的顺利进行，和对学生成长过程中科学观、价值观的培养起着至 关重要的作用。

三、教学目标

1.知识目标：通过典

高中美术【教案】台灯设计

室内设计第三讲：台灯设计

教学过程：

一、 导入：

1、出示创意台灯

让学生猜这是什么。（学生各种猜）。

2、出示第二张幻灯片，学生恍然大悟，原来是台灯。

师说：若是你不觉得这个台灯有创意，那么这一盏呢？

3、出示第三张幻灯片。

学生议论，赞叹。

二、 引入课题

灯在室内设计中很常见，室内所有的家具和电器以及你所能看得到的任何东西都需要进行设计。比如天花板，地板，还有台灯等等。今天我们就以台灯为例，设计一盏属于自己的台灯。

出示课题《台灯设计》。

三、 分析思考

1、提问，学生分析思考：

台灯有哪些部分组成？各有何作用？看谁说的最全面。

2、学生讨论，思考。（3分钟）。

3、学生回答，教师板书。可以叫其他同学补充。

4、提问：每个部分只有单一的作用么？

比如，灯座只能起到支撑台灯的作用么？

学生思考回答。

教师出示幻灯片：还可以养植物做笔筒。学生大悟。

5、提问：台灯只能用来照明吗？学生回答：可以装饰，可以增加实用性，比如可以作为凳子。

6、提问：那怎么实现你上述的想法和理论？

教师讲解：很显然，那就需要你的创意能力，需要将台灯的某一个部分或者整体进行设计，以增加它的装饰性和实用性。

接下来我们看看设计师是怎样设计台灯的。

四、 展示设计图片：5分钟

逐一展示并讲解。

美术教案－光影的交响

《光影的交响》说课稿

一、说教材1、教材分析:《光影的交响》是选取湖南美术

出版社出版的《义务教育课程标准实验教科书美术（八年级上册）》第6课《光影的交响》的内容。本课是以造型·表

现为主,结合作品欣赏的综合课型。首先回顾上节课讲的明暗

的知识，然后通过合作学习的方法，让学生探讨用不同工具材料用明暗表现正方体的几种方法，提高学生的造型能力和情感表现能力。采用制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。2、教学目标：教学的目的是通过强调明暗运用与

表现之间的关系，提高学生对明暗学习的兴趣，加深对明暗审美价值的本质认识、通过借助简化的明暗练习方式，提高学生运用明暗造型及利用明暗进行情感表现的能力。美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目

标为：（1）知识目标：掌握有关明暗表现的基础知识。（2）能力目标：A.提高学生明暗表现的能力。B.培养学生明暗表现的实际运用能力。（3）发展目标：A.培养学生的空间想象能力。B.培养学生合作学习的能力。（4）情感目标：

高中美术教学设计案例

第三课、如实的再现客观世界

——走进具象艺术

如实地再现客观世界——走进具象艺术

教 学 设 计

一、教材简析

第三课《如实地再现客观世界——走进具象艺术》。从本课开始，具体了解

三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术、抽象艺术）及其相关问题。本课内

容主要向学生介绍了一种艺术类型——具象艺术，由学生较容易理解的艺术作

品，走进美术鉴赏知识的学习，是较符合人的认识规律的。本课着重通过几件作

品具体解释具象艺术的特点、典型形象和典型环境及社会功能的学习，使学生对

具象艺术有更深入、更具体的认识。

二、学情分析

授课班级为高一年级学生，高一学生在以往的学习中对美术的基础知识已经

有了一定的了解，对美术语言及这些语言的组织有了一定的认识，能够简单的鉴

赏和分析一般的具象艺术作品。但由于各地教学基础条件的差异，学生的美术基

础知识薄弱，学习主动性不高，对本学科的学习目标模糊，因此教师的正确引导

对学生学习过程的顺利进行，和对学生成长过程中科学观、价值观的培养起着至

关重要的作用。

三、教学目标

1.知识目标：通过典型作品的欣赏,掌握具象艺术的特征和功能（意义）。

2.能力目标：掌握鉴赏具象艺术的方法，提高学生对具象艺术的鉴赏能力，理解

美术作品中对典型形象的塑造。

3.情感

《光色心情》教学设计 《光色心情》教学设计 教学目标

能够通过丰富的色彩感受活动,激发通感体验,并理解色彩心理属性具有共同性与个体性特征,在色彩运用的实践体验中进一步深化色彩表现的色调知识,建构形象生动的色彩观。学会有目的地选择和运用色彩语言,大胆地表达自己的思想与情感,从中品味绘画色彩语言丰富的情感内涵。能够结合生活中的色彩体验并运用绘画的相关知识欣赏评述作品中的色彩表现,在感知、领会、感悟作品的过程中,养成敏锐观察、细致比较、逐层分析的学习习惯。 学习活动分析

本课设置了三个始终围绕色彩的不同心理属性而逐层展开的学习活动,学生可以通过直观的体验,进一步了解绘画中色彩语言的情感表现。

活动一:目的在于学生能运用色彩的心理属性初步尝试用不同绘画方式表达自己的情感倾向,体验在绘画中色彩带来的不同心理感受。

活动二:结合绘画中的“形”的相关学习经验,通过形、色相结合的方式,完成一组表达不同心情的色彩作业。

活动三:在掌握了色彩的对比与调和的知识与技能的基础上,结合自己的生活体验,综合已知,尝试对同一种颜色采用不同表现手段来表达不同的绘画主题。 教学基本思路

教学从通感切入,在

《光色心情》教学设计 《光色心情》教学设计 教学目标

能够通过丰富的色彩感受活动,激发通感体验,并理解色彩心理属性具有共同性与个体性特征,在色彩运用的实践体验中进一步深化色彩表现的色调知识,建构形象生动的色彩观。学会有目的地选择和运用色彩语言,大胆地表达自己的思想与情感,从中品味绘画色彩语言丰富的情感内涵。能够结合生活中的色彩体验并运用绘画的相关知识欣赏评述作品中的色彩表现,在感知、领会、感悟作品的过程中,养成敏锐观察、细致比较、逐层分析的学习习惯。 学习活动分析

本课设置了三个始终围绕色彩的不同心理属性而逐层展开的学习活动,学生可以通过直观的体验,进一步了解绘画中色彩语言的情感表现。

活动一:目的在于学生能运用色彩的心理属性初步尝试用不同绘画方式表达自己的情感倾向,体验在绘画中色彩带来的不同心理感受。

活动二:结合绘画中的“形”的相关学习经验,通过形、色相结合的方式,完成一组表达不同心情的色彩作业。

活动三:在掌握了色彩的对比与调和的知识与技能的基础上,结合自己的生活体验,综合已知,尝试对同一种颜色采用不同表现手段来表达不同的绘画主题。 教学基本思路

教学从通感切入,在

第1课 培养审美的眼睛

一、教学目标

本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点

培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。） 三、教学难点

如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 四、教学设计 （一）、引入新课

请同学们回忆：在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品？

可见，艺术美就在我们身边，和我们的生活息息相关，我们要学会鉴赏身边的艺术作品。 （二）、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类

播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品，从美术分类的角度，可以把它们分为几种类型？你的分类标准是什么 ？按照其他角度又能如何划分？

绘画，雕塑，建筑，工艺设计，书法篆刻，摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤

感受、归类、分析和判断→体验、想象

各国的工业设计

德国工业设计

30-50年代的德国工业设计 1．设计的规范化、标准化运动

30 年代的德国提出“强大民族论”的观点，在设计领域，纳粹政府一方面坚决打击包豪斯的现代主义，主张复兴帝国的新古典主义；另一方面，为了统一和一体化，纳粹政府又大力推行标准化运动。这种标准化又正好暗合了包豪斯现代设计的理性主义内容，从某种意义上说是把包豪斯的理性主义理想变成了现实。由于标准化和规范化有利于大批量生产，提高国民经济水平，有利于一个强大的纳粹帝国的建立。所以，纳粹政府专门成立了新的规范产品设计标准的部门，颁布了一系列新的标准化法规，通过一系列的政策、措施，很快就把全德国乃至德占区的工业产品、器皿、住房、建筑设计都统统规范化和标准化了。通过规范化和标准化，提高了德国的生产水平和产品质量，促进了以工业设计为代表的现代设计的发展，特别是这种严格的政府行为的规范化和标准化运动，与德意志民族的严谨、理性、长于思辩的精神相吻合，使德国30年代的设计表现出惯有的冷漠、理性、科学的特征，这主要体现在交通工具及家用电器产品的设计上。

2．纳粹时期的设计

纳粹时期比较重要的设计是由斐迪南?波什，他设计的“大众汽车”外形小，采取简单的流线型风格，像甲虫一样，被称为“

试析功能主义的发生历史与发展趋势 发布时间: 2002-07-05 ? 陈剑 Go [高级检索] 提示: 关键词间使用空格 [ 未经书面授权，严禁转载任何内容！][www.DOLCN.com] Page: 1 特别推荐 --陈剑（湖南师范大学 职业技术学院装潢系 湖南 长沙 410081 E-mail: lzjchenjian@sohu.com） [内容概要]20世纪20年代。以包豪斯为基地形成了以功能主义为基本特征的现代主义设计，功能主义是在设计艺术史的发展中形成的，在新的时代发展趋势下，功能主义设计也应随映时代潮流作出相应的变化，达到与人们的生活要求的需求的平衡。 [关键词] 功能主义 包豪斯 发生 发展 一 功能主义是什么 相关旧文快速搜索 ? 功能主义在现代工业设计中的发展和演变 [2002-07-04] ? 包豪斯对中国设计教育影响浅谈 [2002-05-08] ? 适应与转换——高速经济发展下的中国设计教育 [2001-12-04] ? 也谈设计发展 [2001-08-24] ? 探索21世纪设计的未来发展、期许及影响 [2001-08-22] 20世纪20年代，现代设计领域的一个重要派别--现代主义设计最终形

戏曲元素在美术创作中的运用

美术创作的三个构成层面，分为了艺术语言层，艺术形象层和艺术意蕴层，即言象意。王弼提出了：“得象忘言，得意忘象”，就是说获得了“艺术形象”就不在追究“艺术语言”，获得了“艺术意蕴”就不在追究“艺术形象”，体现出艺术家的终极目标是达到艺术意蕴层。这样分类，只是为了突出三者的作用和地位，实际上在美术创作过程中三者是有机的整体，三者相辅相成，相互作用。而中国戏曲中则不追求形式的真实，而求神韵的逼真，戏曲的基本美学原则中最重要的就是追求写意，讲求主观之意和客观之境的结合。中国戏曲中则把生活中的男女老幼，性格不同的人分为了生、旦、净、丑。男人为“生行”；女人为“旦行”；“净”为花脸，每个脸谱都寓示了不同人物性格；“丑”即诙谐幽默的丑角。这四种角色则构成了所有的形象角色。而这些夸张、抽象、变形的人物形象手法创造出了多种多样的具有代表性的经典形象，而在美术创作中就可以运用这些经典的人物形象，简单精准的运用，体现出戏曲艺术与美术的相通性，下面我就从言象意的角度来说论述戏曲与美术的相通性。 一、言——时间和空间的相通

戏曲作品和美术作品一样，都是通过内在的结构和外在的艺术语言来表现自身存在