范宽山水画作品《溪山行旅图》
“范宽山水画作品《溪山行旅图》”相关的资料有哪些?“范宽山水画作品《溪山行旅图》”相关的范文有哪些?怎么写?下面是小编为您精心整理的“范宽山水画作品《溪山行旅图》”相关范文大全或资料大全,欢迎大家分享。
浅论范宽《溪山行旅图》的艺术特色
重庆第二师范学院高等教育自学考试(本科)
毕业论文
题目:浅论范宽《溪山行旅图》
的艺术特色 指导教师:郑 未 姓名:刘婷 专业:美术教育 准考证号:
年月 日
内容摘要
《溪山行旅图》是绽放在宋代花坛中的一朵奇葩,这幅画以大开大合的构图,层次多样的皴法,刚劲分明的笔与墨,形神兼备的点景刻画。这样的艺术特点彰显出范宽及宋代艺术家格物致知的文化追求和追求闲适生活的态度。大开大合的构图体现出画家对画面的把控能力,把这幅画表现得非常大气;层次多样的皴法体现出了这幅画的层次感与厚重感;刚劲有力的笔与墨体现出了精神饱满,内力十足;形神兼备的点景刻画体现出这幅画的神情。中国画是中国传统绘画的重要组成部分,在中国绘画中有悠久的历史并且独立成科。《溪山行旅图》经过数百年的文化孕育和艺术锤炼,成为中国山水画发展时期潮流,也是中国山水画的经典之作。范宽的画风影响着宋朝时期山水画家,这一时期画家们追求皴法的多样性利用,务求达到形神兼备的艺术效果,画家们逐渐向表达意境和主观情趣方面发展。范宽笔下的《溪山行旅图》从一个侧面反映了宋代绘画的发展,达到了前所未有的成熟与繁荣。本论文以范宽的《溪山行旅图》为例
溪山幽居图
魏颙
[元]或作名雍,字伯昂,天台(今浙江天台)人。工山水。《书画史》(中国古代名人录中华博物审编委员会)
盛宣怀(1844年11月4日—1916年4月27日,汉族,出生于江苏常州府武进县龙溪,逝世于上海),
盛宣怀
字杏荪,又字幼勖、荇生、杏生、号次沂、又号补楼、别署愚斋、晚年自号止叟,还有思惠斋,东海,孤山居士,紫杏,愚卿等号。清末政治家、企业家和福利事业家,官僚买办。1879年,署天津河间兵备道。1884年,赴粤办理沙面事件;同年,署天津海关道。1885年,任招商局督办。1886年,任山东登莱青兵备道道台兼东海关监督。次年,在烟台独资经营客货海运,航运范围不仅扩大到山东整个沿海,而且还开辟了烟台至旅顺的航线。1891年春,在烟台设立胶东第一广仁堂慈善机构。次年,任直隶津海关道兼直隶津海关监督。1896年,任铁路公司督办,接办汉阳铁厂、大冶铁矿,奏设南洋公学于上海。1902年,任正二品工部左侍郎。其一生创造了中国的诸多第一,被后人誉为“中国商父”。他不仅是中国近代民族工业和洋务运动的开拓者与奠基人,更是中国近代工业史和洋务运动史的缩影。
盛宣怀有八个儿子、八个女儿,除了两个因病夭折外,其余后来都成了上海十里洋场的风云人物
溪山幽居图
魏颙
[元]或作名雍,字伯昂,天台(今浙江天台)人。工山水。《书画史》(中国古代名人录中华博物审编委员会)
盛宣怀(1844年11月4日—1916年4月27日,汉族,出生于江苏常州府武进县龙溪,逝世于上海),
盛宣怀
字杏荪,又字幼勖、荇生、杏生、号次沂、又号补楼、别署愚斋、晚年自号止叟,还有思惠斋,东海,孤山居士,紫杏,愚卿等号。清末政治家、企业家和福利事业家,官僚买办。1879年,署天津河间兵备道。1884年,赴粤办理沙面事件;同年,署天津海关道。1885年,任招商局督办。1886年,任山东登莱青兵备道道台兼东海关监督。次年,在烟台独资经营客货海运,航运范围不仅扩大到山东整个沿海,而且还开辟了烟台至旅顺的航线。1891年春,在烟台设立胶东第一广仁堂慈善机构。次年,任直隶津海关道兼直隶津海关监督。1896年,任铁路公司督办,接办汉阳铁厂、大冶铁矿,奏设南洋公学于上海。1902年,任正二品工部左侍郎。其一生创造了中国的诸多第一,被后人誉为“中国商父”。他不仅是中国近代民族工业和洋务运动的开拓者与奠基人,更是中国近代工业史和洋务运动史的缩影。
盛宣怀有八个儿子、八个女儿,除了两个因病夭折外,其余后来都成了上海十里洋场的风云人物
范曾书画作品欣赏
书 画 相 生
范 曾 作 品 欣 赏
范曾,1938年生于江苏 南通,中国书画大师、著名 国学家、诗人。现为北京大 学教授、北京大学中国画法 研究院院长,英国格拉斯哥 大学名誉文学博士,中国艺 术研究院博士生导师、终身 研究员,南开大学终身教授、 南开大学文学院、历史学院 博士生导师,南通大学终身 教授。2008年获法兰西国民 之星金质勋章。2009年被联 合国教科文组织任命为“多 元文化特别顾问”。2010年9 月,法国总统萨科齐向范曾 先生授予“法国荣誉军团骑 士勋章”。
范曾先生 字十翼,别署抱冲斋主,一九三八年出生, 江苏南通人,擅作泼墨人物,兼长诗文、书法。范曾为中 国美术家协会会员。擅长中国人物画,兼长诗文、书法。 《灵道歌啸图》等藏于日本冈山范曾美术馆,《八仙图》等 藏于中国美术馆,《秋声赋》等藏于美国伯明翰博物馆。出 版有《鲁迅小说插图集》、《范曾书画集》、《范曾画 集》、《范曾吟草》、... 一九六二年中央美术学院中国画系毕业;一九六二年 至一九七八年供职中国历史博物馆,从事历史画创作以及 研绘中国古代人物服饰资料工作;一九七八年至一九八四 年任中央工艺美术学院副教授;一九八四年至一九九九年 任南开大学东方艺术系教授。现为南开大
山水画家李成
山水画家李成
摘要:李成,字咸熙,琴棋书画无不洞晓,博涉经史。李成特具笔墨功夫,用笔
清淡,画作简笔淡墨,气象萧疏。评论家认为李成师从荆浩、关仝,后师造化,自成一家。李成命途多舛, 但是他在中国山水画史上却完成了一次飞跃。他昂首挺胸,将胸中的无限气概溶入艺术,幻化出一幅幅气韵非凡的山水画作。
关键词:李成,山水画,平远构图,《读碑窠石图》,《寒林平野图》 一、李成生平
李成,中国五代及北宋画家。原籍长安(今陕西西安),先世系唐宗室,祖父李鼎于五代时避乱迁家营丘(今山东昌乐),故又称李成为李营丘。他博学多才,胸有大志,但不得施展,遂放意诗酒书画,后醉死陈州(今河南淮阳)客舍。擅山水,师承荆浩、关仝,并加以发展,多画郊野平远旷阔之景。多作平远寒林,画法简练,笔势锋利,好用淡墨,有“惜墨如金”之称;画山石好像卷动的云,后人称这种表现技法为“卷云皴”。米芾形容李成的画“淡墨如梦雾中,石如云动”,这种“石如云动”的形象成为以后画家用李成笔法作画的重要风格标记。他和关仝、范宽形成为五代、北宋间北方山水画的三个主要流派,学他画法的较多。画迹在北宋时已经很少,米芾甚至提出了“无李论”之说。作品成功地表现了烟霭霏雾和风雨明晦的气候变化中自然山水之灵秀,具有气象萧
山水画经典之作《富春山居图》的艺术赏析
…
美苑趣谈 ≮誊誉毒
山水画经典之作春山居图》的艺术赏析◎王晓星(许昌学院美术学院,河南许昌 4 6 1 0 0 0 )
《富春山居图》是元代著名画家黄公望的巅峰之作,被称为我国元代时期山水画的经典之作。中国山水画中的审美情趣在汉代时已经出现,但此时画中的审美情趣还处于无意识构图状态,东晋时中国山水画出现有意识的审美情趣。唐宋时期中国山水画已发展成熟,尤其是中唐时期的水墨画更是为以后山水画的发展奠定了基础。元代时期,我国山水画达到了抒情写意的巅峰。与其他时期相比,元代山水画在笔墨意趣上精致、飘逸,风格多样,《富春山居图》 便是这一时期画风风貌最具代表性的作品之一。《富春山居图》是画家黄公望历时四年,在 8 2岁高龄时完成的一幅纸本长卷水墨画,作品纵长 3 3厘米,横长 6 3 6 . 9厘米。整幅画卷笔墨苍劲清润、群峰竞秀,描写了富春江江畔一派初秋之景。画中景物排列有致、峰峦
“置陈布势”在《富春山居图》中也有着明显的表现,画家在安排山石树木时,既突出了岳麓问的参差与可攀之势,也描绘了树木的千姿百态,既描绘了烟雾的若隐若现,也体现了画家“九朽一罢”的作画态度。宋代山水画多以“全景式”构图,元代时则将“平远”与“高远”相结合创作出“阔远”的构图方式,
山水画卷作文500字
人们常说桂林山水甲天下”,这话一点儿也不夸张。你要是去趟桂林,就像走进了美不胜收的画卷。
清晨,漓江上还飘着一层蒙蒙的薄雾。道道霞光如调皮活泼的精灵,未等到雾散尽,就迫不及待地射入江中,江面上反射出迷人的光芒,成了一座座漂浮的彩虹桥。
晨曦中,薄雾渐渐散开了,水面就像一面光洁如新的镜子,映出天空翱翔的鸟儿和江边起伏的山峦。竹筏缓缓地进入了黄布滩”,此处的水格外的明亮、清澈,犹如展开的巨型幕布,将瓦蓝瓦蓝的天空、郁郁葱葱的树林、连绵起伏的山峦尽收其中,天苍苍,水茫茫,此时我已分不清哪边是天,哪边是水了。原来这里就是有名的黄布倒影”,我国二十元人民币的作文反面,就是她的倩影。
桂林山水甲天下,提到了水,就不能不说桂林的山了。桂林的山更是奇特,奇峰异石,千姿百态。有的如同金蛇狂舞,有的好似蛟龙出水,有的犹如烈马腾空望着身后渐远的奇峰绝壁,我正暗叹大自然的鬼斧神工时,突然有人在喊,快看!象鼻山!”我循声望去,正前方,一头大象,正伸长着鼻子在漓江上喝水,大象鼻子和象腿之间的圆洞浑然天成,圆洞倒映在水面,犹如一轮明月。水月洞”也因此得名。我心想,要是在晚上,一轮明月高挂在天空,一轮月影畅游在水中,此景
论中国青绿山水画
论中国青绿山水画⑩文小祥
内容提要:山水画自东晋独立成宗起,就以青绿为主色,青绿山水画是发展与成熟较早的一种绘画样式,由魏晋到唐
开始佛教艺术东行渐进到了我国新疆、甘
新舒畅。展子虔的《游春图》在画面构图中山与水的空间布局,人与山、树的比例等诸方面,已比前朝有较大发展,无论从山石勾勒还是到树的脉叶都已突破前朝时期的简单符号了。展子虔开创了唐朝青绿山水典范,尤其对后世的大小李将军 (李思训l李昭道 )青绿山水画影响重大。、
肃地区,具有外来文化艺术的基因首度与本土文化元素融合,出现了许多佛教重彩壁画 (敦煌莫高窟壁画就是这一时期的代表杰作 )。中国传统绘画是在印度文化、中亚文化、东地中海文化和本土中原文化的不同程度的融汇中发展起来的。历史到
宋,逐步成熟并达到鼎盛。宋元以后水墨文人画兴起、笔墨在山水画创作中占据核
心位置日渐明显,青绿山水走向衰落:随
着改革开放后我国当代社会的多元性、包容性、共存性必然导致中国画领域呈现多 极发展。在深入研究民族传统的基础上“师
了魏晋南北朝时期,外来的佛教、本土的道教和儒家学说已平分秋色地影响了国人
唐代是我国封建社会历史上少有的昌盛时期,尤其是唐太宗李世民时期的“贞观之治”、经武则天承先启后到唐玄宗李隆基的“元盛世”,史称
经典中国山水画欣赏
中华民族传统文化的辉煌{活动一}提问
在人类历史长河里曾有许多古老璀璨的文明。小 亚西亚及两河流域农耕文明的悠远,埃及人的神秘,希 腊人的辉煌,罗马人的英明神武 无一不是出类拔萃 另人神往,可是都倒在血泊之中,沉埋在沙石之下。唯 有我们中华文明历经磨难,几度沉浮,却延续至今,为 什么? 中国文化的源头,在崇岭峻险之上,镌刻着八个辉煌 的大字,曰:博大、精深、雄浑、典雅,这就是中国文明 生命之树长青而历万劫不衰的终极追求。
历史时空在青铜白玉中凝固,文化古韵在红墙黄瓦间婉转,回首中华 五千年文化,您是否想了解中国古代山水画知识?欢迎您和我一道走进 今天的课题 审美自律——中国古代山水画诠释
辉煌的美术历程
审美自律——中国古代山水画诠释
中国山水画美学思想的核心
中国古代山水画是具有悠久历史的一门传 统艺术,东方的哲理和美学思想滋养了它的 精神内涵,山水画的材质工具——笔、墨、 砚、纸造就了它的表现形态。中国人认为人的一呼一吸都与宇宙相通。艺术家的 精神无处不与寥廓的宇宙相感应,相交游。人与自然是融 合为一,人与自然是和谐统一。这叫“天人合一”思想。 这也是中国山水画的思想核心。 中国山水画受老庄思想及禅宗思想影响至深,注重个体心灵的体悟,常常 个 在静
写意山水画课程总结
中国画山水考查课程总结
2014~2015学年第 一 学期 一、课程基本情况 开课系部 美术系 课程名称 中国画山课程编号 水 执笔人:王志平 052ZX023 生源类别 本科();专科(∨) 开课对象 授课教师 课程性质 必修(∨);限选();任选() 美术教育1201班 王志平 计划学时数 (周数) 80学时 4周 二、课程考核总评成绩统计 优秀率(%) 不及格率(%) 32.3 0 良好率(%) 参加考核学生总数 68.7 22人 三、教学分析与总结
1.课程考核总评成绩情况
考核内容是完成山水画创作一份。要求是:
以山水画为主,着重造型能力的训练与提高;有创新意识与能力,要求构图合理,章法完整,笔墨效果好,完成创作形式的作品1幅。
成绩考核上,平时成绩为30分,考试成绩70分,对学生进行各方面素质、能力、知识进行全面考核。
本次课程考核总的情况是:优秀8人,占38℅,良好13人,占62℅,。总的情况是优良率达到100℅,较好地完成了教学任务。
2. 课程教学情况
山水画课程进行了大约五周的时间。在这短短的有限时间里要教的东西很多,学生要学的东西有很多。
国画需要一种平和的心情,欲速则不成。古代的文人画家的画为什么比一般画家更有价值,古