莫扎特的音乐作品

篇一：音乐鉴赏

我的大学音乐鉴赏课

这学期我选修这门音乐基础知识与赏析，让我对音乐及如何欣赏音乐有了进一步的提高,这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。更让我明白音乐是生活不可缺少的一部分。

俄罗斯作曲家、音乐评论家谢洛夫说：“如果人心灵中所发生的一切都可以用语言来表达，世界上就不会有音乐。”可以说音乐是一种特殊的语言，是人内心深处思想的自述，是一种情感的独白，它虽然看不见摸不着，却能将人们在社会生活中所体验的各种情感淋漓尽致地表达出来，并在我们内心引起强烈的共鸣。音乐作为一门艺术形式是由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。就如大一军训时的《军中绿花》，表达出战士内心的坚决，顽强的拼搏意志，作曲人满怀的坚韧，神圣，庄严，忠诚，抱负都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者升起对报效祖国的一种敬畏与仰望。又如在欣赏例如一些流行音乐创作家—宋冬野的创作吉他弹唱曲《斑马》中，通过对斑马这一意象的颂诉我们可以深刻的感受到宋冬野本人真挚的情感，音乐主要以他有一些话需要对斑马述说为情节展开，吉他与宋冬野本人沙哑低沉的歌喉形成交相互应的音乐让人印象深刻，欣赏者可以从中

中国优秀创作歌曲

1、《花非花》是一首单乐段结构的作品。音域：九度d —e 。

2、《长城谣》由四个复合句构成的“起、承、转、合”结构的作品。音域：十度 d —f 3、《二月里来》全曲是典型的“起、承、转、合”结构四句体乐段结构。各句节奏安排各不相同。音域：十一度 c —f

4、《延水谣》这是一首多句体乐段结构的作品。音域：九度 e —#f 5、《绣红旗》该作品为单二部曲式结构。音域：bb—f 6、《半屏山》作品为单乐段结构。音域：十一度 c —f

7、《牧羊姑娘》这是一首单乐段结构的作品。音域：十度f —ba 8、《大海啊，故乡》这是一首单二部结构的作品。音域：九度c —d 9、《思乡曲》（夏之秋曲）属乐段结构（带有变奏性质）的分节歌。 郑秋枫的《思乡曲》是“起承转合”四句体乐段结构。音域：九度 d —e 10、《金凤吹来的时候》作品为单二部曲式结构。音域:：九度 bb—c 11、《故乡的小路》作品为单二部曲式结构。音域：十一度 a—d

12、《月之故乡》作品属于多乐段带变奏性质的四句头结构。音域：十一度 c —f 13、《红叶红了的时候》作品为两段体结构.。音域：十度c —e

14、《妹妹找哥泪花流》作品采用了上下句式变化而成的结构，单乐

中国优秀创作歌曲

1、《花非花》是一首单乐段结构的作品。音域：九度d —e 。

2、《长城谣》由四个复合句构成的“起、承、转、合”结构的作品。音域：十度 d —f 3、《二月里来》全曲是典型的“起、承、转、合”结构四句体乐段结构。各句节奏安排各不相同。音域：十一度 c —f

4、《延水谣》这是一首多句体乐段结构的作品。音域：九度 e —#f 5、《绣红旗》该作品为单二部曲式结构。音域：bb—f 6、《半屏山》作品为单乐段结构。音域：十一度 c —f

7、《牧羊姑娘》这是一首单乐段结构的作品。音域：十度f —ba 8、《大海啊，故乡》这是一首单二部结构的作品。音域：九度c —d 9、《思乡曲》（夏之秋曲）属乐段结构（带有变奏性质）的分节歌。 郑秋枫的《思乡曲》是“起承转合”四句体乐段结构。音域：九度 d —e 10、《金凤吹来的时候》作品为单二部曲式结构。音域:：九度 bb—c 11、《故乡的小路》作品为单二部曲式结构。音域：十一度 a—d

12、《月之故乡》作品属于多乐段带变奏性质的四句头结构。音域：十一度 c —f 13、《红叶红了的时候》作品为两段体结构.。音域：十度c —e

14、《妹妹找哥泪花流》作品采用了上下句式变化而成的结构，单乐

抗日战争时期的音乐作品

1937年7月7日—1945年8月15日

一、《毕业歌》

歌词：同学们，大家起来，担负起天下的兴亡！听吧，满耳是大众的嗟伤！看吧，一年年国土的沦丧！我们是要选择?战?还是?降?？我们要做主人去拼死在疆场，我们不愿做奴隶而青云直上！我们今天是桃李芬芳，明天是社会的栋梁；我们今天弦歌在一堂，明天要掀起民族自救的巨浪！巨浪，巨浪，不断地增长！同学们！同学们！快拿出力量，担负起天下的兴亡！

田汉词、聂耳曲。1931年\九·一八\事变后，中国青年学生生活道路坎坷，歌曲表达了一代青年\天下兴亡，匹夫有责\的爱国激情，因此深为广大群众，特别是青年学生所喜爱，在我国革命斗争中，产生了巨大的影响。《毕业歌》随着影片公映，旋即成为热血青年投身抗日救亡的进行曲。许多青年高唱《毕业歌》投笔从戎，奔赴抗日前线。

二、《义勇军进行曲》

歌词：起来！不愿做奴隶的人们！把我们的血肉筑成我们新的长城！中华民族到了最危险的时候，每个人被迫着发出最后的吼声。起来！起来！起来！我们万众一心，冒着敌人的炮火，前进！冒着敌人的炮火，前进！前进！前进、进！

田汉词，聂耳曲。原为1935年电影《风云儿女》主题歌，后伴随着全国救亡运动的热潮，迅速传遍了大江南北，长城

龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn

浅谈莫扎特的音乐

作者：谯炜骅

来源：《现代交际》2011年第11期

［摘要］莫扎特是音乐历史上公认的天才，是人类文明音乐历史中的第一人。文章介绍了莫扎特音乐的背景，并分析讨论了莫扎特音乐的特点，由此引出在音乐发展的道路上如何提高自身的音乐修养和素质。

［关键词］莫扎特 古典音乐 情感 歌剧

［中图分类号］G612［文献标识码］A［文章编号］1009-5349（2011）11-0202-01

莫扎特是一名奥地利音乐家，全名沃尔夫冈?阿马德乌斯?莫扎特。他三岁开始接触钢琴，四岁就会识谱，五岁开始作曲，在很小的时候就已经名满京都，甚至轰动了整个欧洲。这个音乐天才满脑子都是音乐，被后人称为“音乐的上帝”。在莫扎特短暂的人生中，将他完美的创作才华展示给后人，向人类奉献了充满灵魂的音乐作品，是人类文明音乐历史中的第一人。在欧洲众多的音乐家当中，莫扎特的音乐无论在歌剧、交响乐、协奏曲，还是钢琴作品、舞曲、宗教音乐等各个方面，都意味着和谐与完美。

莫扎特是维也纳古典乐派的重要代表人物之一，作为古典主义

教案评比

一部音乐作品不同段落表达的不同情感

作者姓名：杨凤春

工作单位：遵化市马兰峪满族中学

邮政编码：064206 联系电话：6947851 手 机：13513150649

【教学课题】

一部音乐作品不同段落表达的不同情感 【课堂类型】

音乐欣赏课 【教学时间】

一课时（45分钟） 【授课年级】

高中一年级 【教学用具】

电钢琴、多媒体课件 【教学目的】

1、 介绍浪漫乐派早期代表作曲家舒伯特，欣赏《A大调钢琴五重奏》即 《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章。

2、 引导学生从旋律、和声、音区、力度、织体等方面去感受、分析、理 解一部音乐作品不同段落可表达不同的情感，进而懂得情感体验是听赏音乐的重要通道。 【教材分析】

《鳟鱼钢琴五重奏》即《A大调钢琴五重奏》第四乐章，是奥地利作曲家舒伯特于1817年创作的。这是一首轻松愉快而富有戏剧性的名曲，全曲共分七个段落，用变奏曲式写成。作品通过旋律、和声、音区、力度、音色、织体等变化，刻画了小鳟鱼在溪水中自由自在游来游去及被欺骗上当的情景，惟妙惟肖，极富戏剧性。最后，主题的重复又突出重现了小鳟鱼活泼快乐的形象，寄托了美好的愿望。 【教学重点】

感受乐曲

莫扎特及其作品简析

曾磊 20141387036 数学与统计学院

经老师推荐，我看了《莫扎特传》这部优秀的电影作品，从而更加亲近地接触到这位历史上极负盛誉的音乐家，在惊叹他那过人的天赋和才华的同时，我也更加真切地体会到他的生活的艰辛与不易。我们总是喜欢叫他神童和天才，然而我们却没有看到他的勤奋，他曾与歌剧《唐璜》的乐队指挥库查尔兹一起散步时说过：“以为我的艺术得来全不费功夫是错误的，我确切地告诉你，亲爱的朋友，没有人会像我一样花这么多时间和思考来从事作曲；没有一位名家的作品我不是辛勤研究过许多次。”所以，我们应该坚信：天才出自勤奋，要想成功，必须付出巨大努力！莫扎特也是欧洲历史上第一位公开摆脱宫廷束缚的音乐家，当然结局也是十分悲惨的，在当时的社会条件下，这种举动无疑是极其大胆和勇敢的，因为这意味着艰辛饥饿甚至死亡，然而正是他这种不畏强权，追求自由，崇尚心灵解放的勇敢精神，又为他赢得世人更多的敬重。他曾在给父亲的信中写到：“不能再受这些了，心灵使人高尚起来，我不是公爵，但可能比很多继承来的公爵要正直的多。我准备牺牲我的幸福，我的健康以至我的生命，我的人格，对于我，对于你都应该是最珍贵的。”

莫扎特一生作品丰富，他的代表作有《费加罗的婚礼》《

　　导读：音乐天才莫扎特不仅在音乐史上， 就整个艺术史而言， 也是罕见的人物， 他的音乐使欧洲音乐文化达到了一个高峰。莫扎特的创作成就遍及各个领域， 他的钢琴音乐在其作品中具有一定的主流位置， 也是音乐史上最瞩目的发展之一。本文通过对其钢琴奏鸣曲、钢琴幻想曲以及钢琴协奏曲的简要分析， 揭示了莫扎特钢琴音乐简洁、和谐、欢乐、悲情以及戏剧性的美学特征。

　　“在音乐史上有一个光明的时刻， 所有的对立者都和解了， 所有的紧张都消除了， 这个光明的时刻便是莫扎特。”

　　沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特，是奥地利作曲家，是维也纳古典乐派三位大师之一。苏联音学家列维金评论说：“在伟大的音乐家天才众神之庙里，恐怕找不到另外一个音乐家，在莫扎特那样早的年龄就显现出如此才华来了。”然而生命之火在他身上只燃烧36年，在其短暂的人生中， 给人类播撒了无尽的精神食粮。直到今天我们仍在享用它， 受着它的抚爱， 受着它的沐浴， 它纯净着人的心灵。

　　莫扎特的一生虽然短暂，却创作出了大量的作品。他的创作数量之巨大，品种之繁多，质地之卓越，是独一无二的。其中有歌剧、交响曲、各种

谈音乐教学中的作品欣赏

在音乐教学中，欣赏课在对学生进行审美意识教育，提高学生对音乐的感受能力、表现能力和鉴赏能力的同时，提高了审美教育的效果，全面提高学生的鉴赏美、表现美、评价美的能力，已达到素质教育的要求。

在欣赏教学中，培养学生感受音乐，欣赏音乐的能力，是欣赏课要完成的重要课题。理解、感受作品能力的提高，在于教师的提示力求简明、准确、生动、富于启发性。引导学生联想与想象，是学生分析理解音乐作品的内容、音乐的表现手段、完成塑造艺术形象的必要前提。

提高学生的审美能力，把富有强烈情感性、审美性、形象性的教学，尤其是欣赏课的教学提高，正确引导学生理解音乐作品中的意蕴美、形象美，丰富审美经验，提高对作品的再创造能力，是欣赏课必须要解决的问题，就此谈些体会，以期共勉。

一、欣赏教学起的作用是在创作者的艺术作品和欣赏者之间架设一座解惑的桥梁

音乐艺术的内涵与文学艺术一样，是对社会与自然的一种复杂的精神活动和折射。《长城谣》以其平稳的曲调、朴素的语言，叙述了对家乡的思念与流亡的苦难。她以质朴的唱词抒发了流亡者的悲愤之情，以级进的五声调式旋律表现出了浓郁的民歌风格，以民歌的语言为形式，表现了作品的主题。在教学中，我们正是遵循着这样一条创作思想与欣赏者

院系 化学化工学院

姓名马海翁 班级 化工124 学号 20110915206

向来我就不喜欢音乐的，可能是出于自己天生就没有音乐细胞吧！或者是审美观不行。总之，抱着充分的时间和无所谓的态度，坐在电脑旁，挥起鼠标选下了这门课。

然而，令我出乎意料的是第一节课上我就收获不小，比如说乐器中的“皇帝、皇后、皇子”分别指的是什么乐器，以及为什么称这样称呼他们；还有，我以前看电影和动漫从来只是看情节，却从来没有留意过背景的艺术。原来这一切都有他们真正的内涵的。于是，渐渐地开始理解了音乐的真谛，也略微懂得了什么是艺术美。作为初学者，还是有很多专业性的术语不曾接触，而且对音乐的种类接触较少，于是，我对音乐的见解难免会有很多不足，除了根据课堂上学到的，我不得不借鉴网络完善一下。

最近几周上课，老师除了简单的讲述之外，大多时间都是在放不同的相关视频。这也是我最喜欢的，毕竟是口述不如眼见，眼见不如实践嘛。虽然视频的名字都不知道，但是我还是很清楚的知道那些都是世界共有的文化，大多是源自不同国家，而且都被称为“世界音乐大师”。各国音乐文化都有很大差异，也别具特色。视频中讲述的有一位二战期间犹太人的“钢琴家”，动漫中的韩国音乐文化的结晶，澳大利亚普