书法名家授课精华摘录（下）

书法名家授课精华摘录（下）

曾翔上课记录 侯勇记录【行吟北京】感悟曾翔——再探中国书法院 曾翔语录 记录：侯勇 一、方笔的应用

方笔的应用对二王一路至关重要。

斩钉截铁，干净利索，提、按、切要想走得远，必须要把方笔提到桌面上来讲。

孙伯翔说，先写碑，后写帖，容易划出，结合得丰富些。 石开认为，先写帖，后写碑，会对碑的重视不够，感觉不到碑的力度。

其实，先写什么都可以，就怕写一种东西，就会太单一。 精微之处，决定胜负，关注笔尖离纸的感觉笔笔送到，高低就在细节处。

方笔训练要加强。二、圆笔的应用圆笔比方笔更难，圆笔是两头尖，中间略微粗，线怎么出，也是当代篆书创作的一个难点，整个书坛都比较困惑。

识得少，离古法有一定的距离，近代大师无一不是在篆隶上下过很大功夫的人。要下大功夫，下大气力。

从二王到篆隶就是从方笔到圆笔的变化。三、不要急功近利，

要沉下心来，多写，篆书是一种修心的过程，一种心境，要沉下来，认真思考，对书法的敬畏心态，修练，写篆书才会入静，像打坐一样。哪怕静下来写一个小时，都会不一样。 入古

入古不深就会飘飘然，得有回锋，圆浑的东西。

圆笔的有很深的体会。圆笔就是含蓄，内敛、深沉，博大。 握起拳头和伸开手掌是不一样的。方笔是伸开手掌，圆笔是握起拳头。

方笔是好看，张扬、优美、取悦于人。

圆笔是不讨好，是静态的美，力量之美，是一座山，静静的立在那里。

方就是阴，圆就是阳，你体会了方，感受了圆，阴阳两极就会有很深刻的体悟。一定要用心去感受。 书法是中国传统文化的核心的核心。

书法就是凭感觉，就是好玩，作为道的修行，饭菜再可口，也要一口一口的吃，不要去定标准，你定了标准，就会乏味。佐料要一点一点的加，加多了就会感觉难受。 当你悟性顿开的时候，就是修练得道的一天。

不要刻意，成功要看跟谁比，都是暂时的，没有永远的成功，认识到这一点非常重要。

对谁有想法，就去表扬他。你要害谁，也一味的去表扬他。 造型造型能力的训练非常重要。一个好的书法家就是一个好

的设计师。

一个向背产生两个伟大的艺术家，一肥一瘦，一高一矮，形很重要。

想象力比知识更重要。就像喝酒，不是能喝不能喝，是敢喝不敢喝而已。

你觉得如何写有意思，你就如何写，谁规定不能这样写了？ 要经常对自己说，这样行！不要问别人：这样写行吗？要把这个吗字去掉！要有善于发现的眼睛。想象力就是发现古人，发现今人，发现自我。

一个真正会写字的人，一定要把自己放在不会的位置，要制造很多矛盾，然后来想办法处理这些矛盾。

当一件坏事来的时候，要把他往好处去想。半步斋的典故与韩羽、徐海一起玩的时候，韩羽说了句：艺术跟赛跑一样，就像长跑，差一二十米，就有希望被追上，这就让别人就了追上你的欲望，而如果差上一两千米，别人就没有想追上你的欲望了。所以，艺术，往往就是差半步。

艺术不能让别人看懂，就要比别人高级，极致。做到极致，管你追不追得上，跟我一点关系都没有。穷则思变现在有许多书法家，他觉得他是最会书法的人，一拿起笔就是伟大的书法家，可能吗？

一定要制造不会，当觉悟得特别会的时候，一定要反思。一定有问题。要学会制造问题，制造难点。

练字，很重要我们经常说练字，练眼，所以，字眼也很重要，那是相当的重要。

我们不是写字，不要满足于写字，我们要学会造字。 怎么去临帖，怎样才合适，临得像好还是不像好，这是仁者见仁，智者见智的事，没有标准。艺术要有人看得懂，做到极致主张有多大本事，做多大的事。 临帖有多种形式

造字眼，组合，这是一种模式

归纳法，结字就是造字眼运动。有点意思，没有定式。 文化知识不等于艺术 想象力是艺术的根源。

写字和做人也一样，要会做人，也要会做鬼，最有文化的是艺术。

这个社会，什么最重要，关系最重要，字与字的关系一定要搞好！

受之以娱研讨会记录：侯勇 一痴：变通一句古语，受是感受，讲的是大家心里的感受。既这几天以来，相聚于此，听一些老师的感受心得，另外一个受，是接受，大家是接受一种新的观念，新的认识，今天的是行将过半，达到高潮。大家在这里，谈出自己的心得，一起交流，合在一起，就是一种共享。我提点要求，一、必须要讲，二，有话要讲，不要开成歌功颂德的会，要讲真话。就是对于书法的心得。今

天就书法的本体谈谈心得，谈谈体会。到底对你有什么样的变化。每个人都要说。大家作好准备。大家有没信心，开始。李俊硕：通过几天集训，各位老师的细心教导下，最大的感受就是临帖，我觉得是最基础的东西。如果不到位，就谈不上创作。连永和：通过几天学习，我感觉最大的收获是理论上。有几位老师都是名家，都是一生的积累，体会，经验，在用笔用墨，章法线条各个方面的体会讲给我们，所以我感受非常深。在此表示感谢。同时，经过学习，很快要结束了，各位师兄弟，希望回去以后多交流多联系。珍惜这个缘会，因为书法把我们结合到一起，非常感觉北兰亭，感谢师兄弟们的帮助，谢谢。周启华：参加这个班，我想说是有收获，另外也会带来很多困惑。一是对老师的学习，二是学员之间的学习，有时候学员之间的学习更真切，老师的学习，只有当他进行实战的时候，才感受到真切。有什么样的思想，就会写出什么样的字，我非常有感受，什么样的字体适合什么样的人，我也有体会，有些人写不出草书。有的人适合楷书，有时候也想勉强让自己曲线多一点，造型丰富一点，线条厚实一点，我操作时候觉得有点远，我想在以后如何再改善，我想还有个问题，是他们在改善的方向，的问题，我也希望我自己以后尽可能改到大家能接受的方面。高飞：我属于新手，时间很短，我是爱好的心理来的，在这里得到专家及同学的指导，也学到不少的东西。我的体会：学会了临贴。过

去大而划之，这几天，几位老师的教我，知道如何入手，知道了从哪些古贴入手才能把书法水平提高。胡海峰：没来之前，觉得自己会写，来了这后觉得不会写了。但是还是受益良多。最受益张培元的课，对我以后的改变会有很大的影，还有王厚祥先生的课，最后我要感谢王期红老师，他的读贴方式教我很多。我想在坐很多同学都有我这样的感受。今年的班辅导有点少，我希望还有老师的讲解，观察的方法，等，我想，我以后还会再来，感谢北兰亭。朱俊；我最大的感受是从思想上端正了对书法美学的看法，建立了一种新的高雅的审美情趣。觉得以前对时风的影响比较多，实际上确实不是特别的高雅。或者说不是传统的高雅感受。第二是在临贴的感受，我们亲眼目睹老师的现场指导对我们的启发巨大。徐秀康：以前的感觉就是写字，到这里发现，临贴的感受让我很深，以前是粗活，以后改变方法。做细活。多写。魏有永：来之前就是有观点，是来北方来听观点的。我经常交谈，我说从每个老师身上学一点东西。都会学到很多。如张荣庆老师的玩字，其它老师的量，我觉得这个在技法上面是非常重要的。李今：有的说的很委婉。但是都说的很中肯。对以后的道路很有帮助。

几加龙：今年利用这个时间来学，对我个人来讲，主要有以下几点收获。第一是以后这样的活动要继续参加，虽然是书斋文化。但我们要走出书斋，尤其现在的时代，更要走出来

多学习，第二是我本人对传统学习得不够。他说一个人，你深入传统的功夫，你创作余地就有多大。以前总觉得自己了解很多，现在发现，以前认识的都很少，认识的东西都是错误，或者说以前是在练习自己的错误。

第三点，以后还要多读书，应该读书论书法美学书法史。作为一个学书法的，对于一个书法家的情况都不了解，我们也说不出来，我们都会让人笑话。我可能要多读些书，特别是一个谱系关系。我想，这样你就不会孤立的学什么东西。可能对我们的学习会有所帮助。储逸：来了些名家和老师，教了我些我以前认为很正确的方法。到这里学习以后。老师给我指点的时候，我对经典法贴的应用和学习，教会我们去学习。还有就是他教了我们很好的理念，让我学习更好的应用和发展方向。崔俊川：觉得自己学习中，，稍不注意就是犯问题。北兰亭就是一个书法医院。让大家在书法上能够找到正确的方法。希望大家书法水平越来越载高。陈同龙：对笔法的理解更深入。对用笔非常快活。觉得还是要自然一点。感受到舒服。量非常重要，要多写。

王有度：我身体不太方便。北兰亭对我的照顾我表示感谢。现在全国大展在即。举办这样的他作攻坚班。希望书友们，以后在这个书法培训上也走出去，我学要学习。

随吉龙：可以说这个班我去年就应该参加。这次我们来了四个人。感觉最深的是对传统笔墨的认识，。对书法当中的笔

法墨法对了受。对二的临摹。过去没搞这么细，过去学王铎，这回认识更加深刻些。我赞同指点手扎展览的知识。 王德利：通过老师的讲解，各有各的不同，我最大的获取是临贴的写到位，写到位就有味道，不到位就没有味道。老老实实临贴。在家写一年，不如呆七天。再一个，对一痴老师提个建议。通信录。建议经典之娱北兰亭课题班通信录。写书法，贵在坚持。我所说的就是因今后这期班要多来。通过简单学习，每位得到很多帮助。在这里面，能从同学中得到许多交流。

戴振军：坚定了自己的学习方向。原来学二王的疑惑。现在知道了，大量临贴学习，把方向正确了，就可以走得更远。 史庆署：通过几个月的学习和这几天，我最深的感受是，如何临贴。如何从贴中发现问题，以前是对临临像这个观念，这几个月发现不是这回事。这几天通过交流，对这个临贴更有感受，我要继续努力。

金振平：听到许多新观念新思想。新的审美视角。这次北京之行真正之行，经典之娱

战斗：来到这里，我感觉精神比较感动，通过这几天的学习，从一个不知到相知相识。从今天看到的快乐过程，这种过程让我很感动。通过之几天的学习，在书法的研究上，让我很感动。我想这几天不可以完全消化。但是会对我今后的学习的影响很深。感谢北半亭。徐于群：这次我是冲着老师阵容

来的，办成很有思想的学习班，把书法放到大文化上去考量，不仅是书法专家，还有书法理论，国学多方面的老师，让我看到书法学习，实际上让我从大的文化里面如何学习，不仅仅是写字的问题。临贴，创新的道理很有意思。你必须有依据。临贴必须有依据，创作也是一样。是不是符合美学，传统，我感觉同学们的水平很高，我觉得中国书法的博大精深。希望多联系多交流。郑海：一，我们两个人说了四个字，眼高手低，通过学习，觉得眼界高，老师授课，他们的侧重点不一样，中心都是书法，这个学习，让自己的思想有了一个非常高的认识。二是老师的示范，也是一种享受和学习的课程。另一个是同学们的作品让自己吸收了许多。手低，说的是我对临贴的过程，解决了我的一些过程问题。我收获非常大，我个人认为，眼界没有，手上就肯定没有，我认为这是一件很好的事，感谢北兰亭，感谢大家。魏传奇：参加这个班，很高兴，很荣幸。听老师的讲课，从理论上加深了认识。二，通过老师的讲解。对传统有了入手的路子。还感觉到以后在家写得少，自己有了认识。北兰亭是我的家。尽点家的义务。提点建议。总的来说，确实很劳累，就是下一步组织的时候，可以提前列一个表，以后大家齐心协力把北兰亭越办越好。李海涛：通过上课，非常激动。困绕我多年的临贴的问题，问了许多人，都没说清楚，这次上课，才发现临贴的精细程度。我以前只看到大家的表演，这对我的改变非常

大。我说这次不虚此行。老师上课严谨。轻松，就是张荣庆老先生的玩。玩之前一定要严谨，我们现在还不能玩。临贴临到吐，一定要临到这个样子，这个词我第一次听到。回去不断的加大量。张舜旺；感谢北兰亭给我这个机人，还有周启华老师。各位讲了很多。我平时有点自喜，现在才感觉自己的差距很大。以前不知道如何做，现在知道如何做了，思想，字法，笔法，章法都有了一些认识。我想这次让我能上一层楼。李建：知道自己不足在哪了，轻前是自己学，到什么程度没数，没谱。这次来了，知道了哪部份差在哪，知道如何去解决了。感触很大，对笔法的理解都很深。第三听名家的课，知道了向哪个方向去走去发展，最后才能让书法理解更上层楼。严亚军：我每次参加有每次的感受，解决了我好多问题，解决了五六个问题。这次解决我的中国书法跟中国哲学思想的联系。以自然为本。我想这方面得到了好多老师的解释。我想加强书法的字外功夫。哲学思想，美学思想。都要全部加到书法里面去。你修练到什么程度，书法达到什么程度。就是思想的改变。谢谢书法网的领导。感谢各位老师。

曾效晖：一，开拓视野，二，增长了知识，三，交了朋友。 田新海：第一，感性理念。感性和理性，感性要放在第一位。思想提高，手上功夫才会达到。回去好好买书看书。感性方面的临贴。老师的示范，道友的交流，首先感谢工作人员，

感谢道友，谢谢。陈金木：对我来说，五天时间感受深刻。如果不懂得临帖。跟风不行，一定要从古人走出来。学得越多，才沉淀越深厚。如何提高自己鉴赏能力和书法水平，是我来的目的。我们北兰亭从质量上弄上去。这点对我来说，感受很深。老师们的对我们的感受非常深。

如何在细节上去临帖，收获很深。第二个是王厚祥老师的演示。线条的重要性也解决了一个临贴的问题。保证线条质量。李小平：感谢北兰亭，感谢书法网。在北兰亭之前，知道报名的学员中有许多高手，我从小喜欢书法艺术，由于生活担误好多年。有点闲情，于是从新开始学习书法，为了正确学习书法就来了，通过这几天的学习，第一，在思想上改变了，知道学习书法应该坚持经典的深入。第二，书法艺术不光是写字。还有做人。什么样的思想写什么字。我代表我的全家谢谢大家。戴西：第二次来了，一是北兰亭书法网合作的品牌。深入人心。二是我觉得书法是一个不断制造问题，解决问题的过程。又发现了好多问题，这次是来解决问题来的。这次学习收获了好多东西，回去好好消化吸收。希望继续做下去，明年我还来。写汪雷：如何理解经典，写出来的东西得有道理，等很多老师，在书法上都有自己的独特见解，我的收获是，每个老师从自己对书法的理解后形成自己的理论，回去形成自己的定位和学习。谢谢。赵文学：感觉学员水平非常高，在临贴当中，如何把握细节，以前没想到的。

所以呢，以前是感觉非常枯燥。甚至见到字贴都不想临了。同时，感觉老师的认真讲解，让自己得到了快乐。让我对书法的由衷热爱。要想成为名家，还得向老师学习。呵呵。每个学友最实际就是参加比赛。感觉大家的关心。辛玲：这几天解决了几个问题。一是懂得了屋漏痕的理解，往里边加东西。梳头发。体会比较深。再一个是飞白。以前我不注意，再一个体会是笔笔到位。以前我写字光沾墨，这次也解决了。能不能用一天时间，如何创作。刘海玲：我思考一个话题。老师们的讲解，他们对书法的理解让我特别感动。特别对技法的收获，学会了读贴。发现贴里的美。还有就是书法作为一门艺术，他的高度在技法的深入和文化层面的角度。还有就是临贴的问题。现在觉得哪个贴都是非常经典的。我也觉得他们的指导，让我特别感谢。李燕玲：感觉陈金木老师拉我来到这里来。经典之娱，学到非常经典，非常开心，不折不扣的经典之娱。学到很多东西。总结三点，

老师让我懂得了什么是书法。不管说从书法欣赏，写书法的品味内涵修养都有很大的认识。知道了什么叫临贴。我看到了贴时的字的生命力。让我知道了字富有生命力，找到了书法的路子。学习书法是一辈子的爱好，找准自己的路子。去提高书法技术和境界。李宝赋：有失有得。失，把我给弄闷了，不会写字了，得是教会了如何写字，知道了要学笔法，认真读贴，这个很重要。第二点，教了我搞书法要师生合一。

选对贴。如果你不能喝白酒，你千万不要写狂草。，原来我总认为我选什么贴，选择适合自己性格的贴。第三，要进入状态。走路抬头要看书法，躺下也要想。进入一种书法状态。原来大家都在谈创新，设计创造，等的误区，创造是修练出来的。

李国月：我参加这习班多一点，自从去年参加后，经过一年的学习，我的感觉。我原来就写大草，也写了好几年，总感觉缺了好多东西。去年张老师写圣教，通过这半年，一直写圣教，通过半年写二王，我感觉对草书充实了好多东西，写狂草的精道。我感觉应该结合二王典雅的东西。再写草书会有另外的体会。黄孝斌：这次来，有三点体会，开阔了眼界，老师阵容强大，同学水平高。三是国学和佛学的交流，四是结识了朋友，五是思路确定。我以前学米学王，对临贴的感觉是比较深刻的，进一点提高精准度。如何有行气，调峰。不虚此行。我要把边次学习的东西告诉我们书社兄弟们。 张天兴：学会了认字。感谢北兰亭和书法网给我们这个机会。谢谢。

杨满海：现在的学习对临帖，读帖提高修养上有一定收获。 庞顺东：学书法要明理，理论上的支撑。道理很难，在学习书法上没有什么意识。有的时候找不到依据。这个我们需要做文章。这是一个，再有一个，我感觉还是要坚持传统，一个心态扎下去。建议弄一个从临到创的讲课。一痴：由倚桥

作解答

董： 大家提了很多，不可能面面俱到。主要有几点 希望短期班中增加对展览创作的讲课，明天陈海良老师会讲一些体会和经验。刘洪彪老师也讲了一些。大家应该都听过吧。 关于建立班通信录的问题。鉴于时间，我们尽量完善，我们不可能一开始的准备工作，为了增加某项东西而增加大家的费用，我们不可能这样做，通信录我们再联系一下如何做。 我们北兰亭跟书法网合作的第二期培训班，今年比去年更好，因为有了经验，我们会注意细节，并且把过程经验普及给大家。

当代书法大的走势问题。加上这一条呢？有一定的困难。可以底下交流。

对书法临，帖有了更深的认识，这就非常好了，存在工作失误，我们希望明年做得更好。 一痴： 我补充两句：

通信录是感情，第一届建立了QQ群。第二个北兰亭有专区，有自己的朋友。可以交流交流。我们的兄弟我们的朋友就遍布天下了。以后整个的通信录。一句话：盛世复兴或盛世复古。陈海良：记录：侯勇

非常高兴能够来到经典之娱，我非常高兴，可能北京天气还比较好，我刚刚从南方回来，来到北京感受到热烈的气氛。

我要做一个纯粹的人。所以今天我来讲孙过庭和杨维桢。我非常想听听大家对老师讲解后的想法，我的课是互动的方式，要全力开发大家的想象力。

你想听到什么，我相信能给你一个好的解答。我受到大家的热爱，我已经非常满足了。

今天是平等的，我拿了话筒和大家也没什么区别。 讲讲点型的字的特点，具体的字。 书法的主要技法是笔法，章法和结构。 先谈思想：

二王书风，我也是搞帖学，我用大量的时间搞碑学。学习二王最大的问题，除了他，还有什么。有多少人在考虑？有点太可惜了。没人考虑。书法史是判逆史。凡与二王反着走的都成功了。孙过庭是个一卫道者，书法史上，很少有孙过庭的，因为他没有开创新。所以孙过庭的地位是不高的，代表大唐书风的是鲁公，好像没一个人愿意学他的祭侄稿。学二王入展，获奖快，没人学鲁公，遗憾。现在崇尚精致，审美已经非常奇怪了，所以大唐书风就是鲁公。唐人尚法是一个方面，另一个方面是张旭和怀素，法度的两端。

走二王是非常中间的，宋代的米南宫。这个人非常传统的。四十岁以后开始反了，他四十岁没立家。没有开宗立派，后来开始创变刷字。

好多人学的是信札。真正的米芾风格跟二王很大的变化。米

鬼。他有一句话：一扫二王恶札。照耀皇宋万古。苏东坡说，我书臆造本无法，要把你解构掉。黄庭坚：书本无法。你就看不出他的祖宗在哪里，元代是一个奇怪的现象，赵文敏一人到底。尤其是杨维桢。

杨是一个非常传统的文人。跟他的生活轨迹非常有关，什么事都做得出来。杨是一个非常高的模古高手。 笔法千古不易，结字因势随形。

组合的不一样，就产生不同的线形。起势不同，产生不同的结构。二王铺的。

杨开启了明清的书风，明初期。文化观念和理念受到赵文敏的影响。孙过庭：不激不励，风规自远。

唐太宗：尽善尽美，唯王逸少。唐代，只要有才，能过科考可以进入仕途。你同样可以功德圆满。

书法到了明代以后，书法都是法的变异，就是笔法的破坏，从明朝开始，书法的思想变异，情感变异，思想大变革。人性的光辉得到显现。出现徐渭，王铎付山这样一批人，不用假面具，我是什么样的人就是什么样的人，艺术的本真显现出来了。最重要的一条就是真。

艺术是从来不讲平和，是要对立，是要矛盾的。书法的章法就是二元对立。你整我就散，你右我就左。你拆我就连。总体要做到和谐。但处理方式是不是一样的。 明清以后，书法出现很大的变异现像。

书法都是破坏的书法史，碑学的出现，也是一种破坏。他也是一个现象，好多人看得很清楚。

他对我们书法史的震荡是非常大，现在重新震新帖学，正信贴学。

碑学都是误读啊。刻后的假像，问题的本身是将错就错，成就了碑学这样的怪物。

再看孙过庭：从书法史来说，同时代出现在的王铎，黄道周等都是你玩你的我玩我的，现在为什么都学的二王呢，而且学的都差不多。都分不出来，不知道是什么原因，这么多人是没有思想的，或者是有功利的。但是造型都不一样的。为什么学二王都差不多呢，为什么不独立思考一下呢，所以说孙过庭的地位不高。没有变化。

所以唐代，孙过庭没什么两样。但是孙过庭继承了二王。但是他是小道，没什么了不起。

从大方向进入小方向，孙是整个唐代非常特殊的人物，是震惊二王的门派。其它人都临了二王的兰亭序，变乱史，一定要读，变得通，不变则死。孙过庭的书谱尽管受二王影响，但仍然有很大的变化。孙过庭吸收的是小王的东西。比较有跳跃性的。现在了解孙过庭，还得了解一下二王的区别，二王铺笔，结构是扁。保留了好多章草隶书的笔法。小王的方块字，字型发长，跳跃性加强，字的连惯性加强。孙，米都是主要学的大王。

孙的特点是笔画与笔画这间加强了跳跃性。加强了上下的动作，大王的平动，为什么呢，他是写隶书的笔法。所以说，平动的多，往两边拉，小王写的是纵势，大王横式，小王纵势。拉长就是现代因为，扁型相对朴素。 孙的字型是方中偏一点长，扁的相对比较少。 你为什么学二王，为什么学书谱？你们问了自己吗？ 一定要目的性强，才能完成你的大愿。 什么都想要，什么都没弄好。

你现在缺什么，要有针对性，看书谱也是这样子的。他是一个体系。有好多相关联的，也要串联起来。所以书谱是跳跃性的，从平动到振动。有变异性。为了要跳。要强调跳跃性。强调的上下，强调的是连惯。

很有可能，米芾就是从书谱过来的。这都是考证家的关题的问题。不是我的问题。太累，我只想做一个艺术家，艺术家是情感的，只有情感才会有情趣。

书谱是有情趣的，书谱相当于江南的小桥流水。奇怪的是苏州出现了张旭。

张旭表现的情感波动，同样用情，一个是打仗一样的，一个是孙的小桥流水。小情调。不是那种命运的交响曲，，一个是叮叮咚咚的小资情调。

所以孙过庭的书谱是很休闲的。实际上张旭不是一个纯粹的书法家，所以张旭是喝酒的，通过酒神来表现大草。所以写

大草要让自己鬼起来，但是书谱是不行的。要休闲还要西装革履的。悠哉悠哉，强调实用性强调美观性强调优美性。所以孙强调精准。都是格式化的动作的，程式化的。不像二王看不出来，实在弄不出来，用纸折一下，也作这种效果。 凡是学二王的，进入二王的人。首先要进入孙过庭，接受一下礼仪的规范。他是一个才情才子，张旭是要拍桌子，要骂娘的，骂的还不够过份，骂了就会沉下来。徐渭就不是，一直多次自杀。书法的区别就是这样，你看到徐渭的书法，你就感觉要跪下去。要进入二王，就必须要进入孙过庭的规范。 大草要肝肠寸断，死去活来，孙过庭的书谱有个度的，有点小脾气，在控制范围之内，大草要蓄势的。 为什么要过书谱，因为是真迹。是墨本。手卷。

包括规范的尺寸，手上把玩的的东西。长卷不是这样的。手卷30公分宽。书法文化堆积起来的就叫手卷。小行草一般不能超过三十公分，宽了就不好看了。可以不同的材料组合成一种。主题要统一就可以。不要一种色彩的红，但不能太花。要总体体现一个字，雅。

中国园林代表中国美学观点和文人思想。 手卷就是在这种情况下产生的。 米酒作品，还有边上有做好吃的。 有一个目的，他们在里边赏玩。 都是高朋，不是俗人。

这样的要求的书法作品也是很高的。

在我们那儿，江苏常州，要毁掉一个艺术家就让他去做官，他就剪彩。开会，吃饭，喝酒，睡觉，走穴。赶场。 没时间弄刀了。被要杀的人杀掉了，术业有专攻，要毁掉一个官员，。也是，就让他去写字。再也不能自拔。

还有一种：可以一段一段，今天写一段，可长可短，书风相对统一，但是要有变异。

真正好的人，有思想的人，不需要走关系。真正的文人，用绝对的优势压倒你。不会跟你硬抢的。高手之间一招两招就打下来了。

最怕的是都写得差不多。

历史上有一个孙过庭，白蕉就不高了。高手要有绝对优势。 手卷要雅致，精巧。做的，这是玩忽悠的那一类可以这样做。还有一种，你觉得你的实力足够好的。就叫阵地战。一个内容写到底。

其实好多人会选第一种手法，真正的高手是一笔写完。 这样的内容肯定很多。采取哪种方式。是要靠你自己的笔头功夫。我们看作品，要看墨迹本，所以你看到二王的都是黑的。看到书法，看到都是浮燥的，这是墨迹本的原因。还有纸的原因。各种纸的不同。效果也会有影响。

唐代是造纸的高峰。材料学，要学书谱，要考虑你的笔，墨，纸。墨色变化。所以纸是硬黄纸。以前书法写在汉简上的。

要非常关注你的材料。为什么那个时候叫加工纸。生纸不用。简牍也是加工的。汉简是木头的，做成板要打磨的，还要加什么东西，弄得很光，是亚光，写上去还能滋润。文字有图腾的意义。现在书法变成了纯艺术了。在传统社会里，只有医生的字，很辽草的字。官方的汉简。 书法不允许拍照就是紫外线的损坏。

书谱没什么墨色变化，二王一路不要做墨色变化了。不排除作墨色变化的尝试。但是会很乱很杂。为什么唐代的摹本的墨，就是笔画干净，说淡墨伤神的书写要求。所以写书谱的时候，纸张的要求非常高的。吸水性要差一点的，强的就把握不住，他的审美要求不需要吸水性。

杨维桢是地道的复古主义者，加入了情感主义者。这种变态的作者很多，人家学二王，你可以学杨维桢。 为什么不学跟别人不一样的呢？

不要老是一种模式。你一个人可以这样定，不要每个人都这样写。 材料

小狼毫出帖的问题，

太难，就像打仗一样，只是包围，学习二王肤浅以后就想寻求出路，不知道二王有几个小孩，有几个练功的，几个学文的，多少家丁。就看他有三间房子，东边的比较多，完全可以进入，你进来就死定了。所以你要从临贴到创作，对每一

字帖要吃得很准，有多少种变异，行书有几种变化。这个书谱那么多字。我是否可以浓缩，。你就临啊，结果字帖合起来，什么也没有。脑子里一片空白。其实像现在活跃的一批人。他把字帖都存在脑子里了。不仅仅是一看是书谱，他可以从手上表现出来。因为他对它很了解，你就缺的能力。 书谱，你可以按照某一段，可以找很多里面的字，自编文字，首先临的很像，再现的很像。

关键是基本功比如随便几个字，什么风格，不加思索的就写出各种风格来。不加思索是可以体现你对笔法了解的很清楚。

对笔法变异分得很清楚。我们很悲哀，我们不会创新，要创新，就是粉粹。要恨之如骨，数典忘祖。学会化解。才会创新。沈先生说，想象力很重要。

我进行创作的时候，当时我进常州书画院，我的成绩是很差的，不能受到时风的影响，充满智慧的学习，我当时进入画院。我是专业毕业，竟争很激烈，但是画院是独立的。97年的时候，我也不知道有什么展览。不知道有刘正成。何应辉，白砥。我大学学的是杨维桢。我不知道投稿，只是没有放弃。结婚连单人宿舍也没有。我就下海去了。所以我的酒量还行。现在身体不行了，搞书法搞得也很累啊。后来进入画院。我们院长找我谈话。你没有成绩，五年这内解聘。投稿。以王铎的形式来创作。蒙过去了，呵。就因为几个字发挥得很好。

90年代整个水平都不高，有一个图示变成两个图式，后来发现有好多字不好写。难写的就改，好多字不能发挥，很难写就改掉他，改的越多，成功率就越高。改成百分之六十，就成了我自己的了。就是改，一定要有这样的功底。后来自己写诗，一边要描写的景物，都要我最喜欢的字，一下子就把味道吃得准。

我们上课都讲技术性的动作，很特殊的，明显的个性的语言就不讲。普天之下，莫非二王。

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