浅谈动漫产教研一体化的发展之路

浅谈动漫产教研一体化的发展之路

【摘 要】 作为我们职业教育学校，如何将动漫教育与动漫产业与研究开发相结合，进行统筹规划、协调发展，培育精品，培育品牌，提高质量，走正确的动漫产教研一体化发展之路，是摆在我们面前迫切需要解决的问题。 【关键词】 动漫；发展现状；人才培养；校企合作

提起动漫，在大部分人的心中，可能只是一些动画片和漫画书的统称而已。其实不然，它是涵

盖了音乐、幽默、漫画、摄影、文学、戏剧、文艺评论等多种艺术学科，并且有动漫卡通、网络游戏、手机游戏、多媒体产品等诸多表现形式。动漫产业链条包括硬件厂商、影视、书籍、游戏、周边产品、品牌、服务等多项内容，完善和健全动漫产业链条对促进经济的发展有着重要的意义。 一、当代动漫发展现状

1、作为21世纪的新兴产业，动漫产业以其时尚、创意、娱乐化的特点并且以其所具有的无污染、收效快、产值高、利润大的无可比拟的优点，成为了世界各地大力发展的一个新的经济增长点。在英国，本土动漫如今已是该国第一支柱产业，其产值占国内生产总值的7.9%。日本动漫业产值在整个国民经济中仅列次席，远高于其它产品产值。韩国动漫产值几乎占了全球动漫的三分之一。而中国的动漫产值仅为世界动漫产值的百分之一。

2、动漫人才相对不足。目前，我国动漫人才的需求总量约15万人。其中，游戏动画人才需求总量约10万人。但现有动漫产业人才不足1万人。而且，目前国内一流的网游动漫人才多数供职于国外企业，虽然我国已有200多所院校设立动画专业，但很多人培养出来后从事的都是中期制作环节，前期的规划和创作人才凤毛麟角。原创能力不足，就难以生产自主产品，企业也就难以做大做强。正因为如此，造成国内大量动画、网游、卡通产品、漫画等市场都被国外品牌占据的局面。

3、动漫人才素质不高。21世纪所需的动漫人才是富于创新、勇于开拓、兼具知识与技能的复合型人才。动漫行业人才主要包括动漫美术人才和动漫技术人才。这两种人才并不是绝对分离的，搞技术的人要懂美术，搞艺术创作的人也要懂技术，技术与艺术相结合的高级复合型人才是我国动漫高等教育的培养目标。目前，我国从事动漫编导的人才基本是从美术、计算机等专业转化过来的，他们在影视动态形象、影视语言、影视编辑等的影视艺术方面的素质相对不高。另一方面，我国还缺乏运作和营销动漫产业链的人才。总之，故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才等的缺乏。也是制约我国动漫产业发展的主要问题之一。

面对这样的局势，国务院办公厅转发财政部等部门《关于推动中国动漫产业发展的若干意见》，提出了动漫发展的一系列问题，旨在大力推动我国的动漫产业的良性发展。在这样好政策的推动下，对动漫产业有着无比热情的人们纷纷投身到此行业中，促使全国各地动漫公司如雨后春笋般地迅速发展起来。动漫产品从它的产生之日起，深受广大人民群众尤其是未成年人的喜爱。发展动漫产业是建设社会主义先进文化、加强未成年人思想道德建设的重要内容；是拉动我国文化产业发展、信息化建设的重要方式；是提升我国文化影响力的重要举措。大力促进我国动漫产业发展，推出群众喜闻乐见的富有中国文化底蕴、承载中华优秀传统文化的动漫产品，对于发扬中华民族优秀传统文化，振奋民族精神，加快信息化建设，培育新的经济增长点，增进世界各国的文化交流，都具有重要的战略意义和现实意义。

那么我国的动漫产业面对当前的新形式，要走怎样的发展模式，如何有效推进动漫产业迅速发展壮大，成为我国动漫产业亟待解决的重要问题。 二、推进产教研一体化的运营模式势在必行

针对动漫产业属于资金密集型、科技密集型的重要文化产业，是21世纪开发潜力巨大的新兴产业、朝阳产业，具有消费群体广、市场需求大、衍生产品多、营销周期长等特点。根据其特点可以发掘动漫行业优秀的品牌形象，重视对动漫衍生产品的开发并根据市场的供需培养高素质高技能的人

才，使研究开发部门、学校、企业三者强强联手。当前众多高校里面素开设了动漫专业，但仅只是一门课程而已。几乎不与外界接触，学生单纯的学习理论知识。以致学生很难适在毕业后立即适应企业的要求。我校自从2008年开设动漫教育培训基地，结合社会发展、针对市场的供应需求，走出了自己的一条产教研一体化的新兴之路。 （一）创新和拓展动漫教学体系

动画是种文化，动画艺术重构了多种艺术而成为一门独立的艺术体系，它不仅借用了电影艺术的技法和语言，同时又吸取了纯绘画的精髓以及卡通漫画通俗的文化精神；动画艺术不仅包含精彩的渲染剧情的音乐、打动人心语言的文字，同时又得借用高科技技术表现手段。但是，事实上没有一个人能集多种才能于一身。因此，在培养人才上，本着学生个性特点的多样性以及因材施教的教学原则，有所侧重地进行调整。根据动画行业的特殊性，以市场为导向，按不同的培养目标进行教学结构的产业化链接，并根据学生的实际能力分成两个培养方向：

l.原创型人才方向培养：首先，理论教学的重点在于动漫创新的设计意识培养。动漫专业的理论教学应该集中以动画脚本写作、动画编导、动画角色、动画场景综合艺术设计为主干课程的教学。在这些专业具体的理论教学中，应该以设计案例与实践教学为主导，通过分析中外成功与失败的设计作品，具体诠释与强化对理论的理解与运用，实现培养和加强学生的艺术素质和艺术底蕴。其次，关于原创性人才的实践教学，应该以实验设计室、工作室或动漫企业结合起来。实践教学实施实验室工作室教学模式，模拟任务目标参加实践，利用所学的专业理论知识和专业技巧尝试新的组合的可能性，在艺术形式上进行探索、试验、创新和发现，使课堂教学的内容得到延伸和补充。

2.技能型人才方向培养：以操作能力为主，艺术创造能力为辅的原则。以执行编导、原画设计、动画加工、动画制作应用实践为主干课程，主要培养学生的动画技能。“动画技能”的培养在于技术上的精通，主要是以动画加工和制作为主体，动画技能课程的教学，需要在把握技能的同时，依然需要注意动画设计理念的处理，处理好制作与设计主题、成片设计之间的关系，强调在技术加工与制作中对“设计”元素的准确把握甚至予以开拓创新。 （二）产教研三者一体化的运营模式

动漫教育目前是动漫人才培养环节中较薄弱的也是产业创新和产业走向腾飞的最大的软肋。动漫教育本身的实力比产业发展现况还要薄弱，要依靠一个还相对薄弱的动漫教育来承担现在和向未来行业的人才输出重任不进行前期的投入，仅仅依靠学校本身是不行的。学校的主要任务是教学，无法第一时间监测到市场的需求和动态，校企合作，能更好的让学校接收到动漫的发展方向，缩短学生跟市场的距离，更好的实现动漫的开放性教学。加强校企合作，是搞好动漫专业和动漫专业发展的必由之路。

与企业合作办学，可以从以下几个方面完善人才培养的模式，以适应动漫人才的培养。 1．企业参与课程设计。

(1)企业参与课程的设计，可以使课程安排更系统更科学，更能适应学生毕业后的就业需求，把学校的学历教育与企业的市场培训相结合，可以解决“学非所用”的问题；(2)将企业文化融入课堂教学，学用结合，理论联系实际；(3)调研动漫市场人才的需求状况，在课程设置上要坚持动画技术和动画艺术并重的方针，不能只教学生用三维动画软件，或者只会用二维的传统手绘，应该是全方位素质的提高。

2．充分有效地借助企业的资源优势。

(1)学校在硬件配备上的投入是有限的，而且一般学校只能建设一些基础性设备，一些高、尖端的设备引进是有一定难度的。所以与有一定实力的动漫公司合作办学，可以充分发挥企业在设备上的优势，确保学生学到的知识和技能不落后。(2)安排学生到公司实践实训(工学结合)——这是必备的环节，让学生了解生产过程中的操作流程(比如原画创作、中间画制作、上色、动态处理以及后期处理、游戏策划和游戏开发等等)。

3．逐步实现企业项目的引入。学生学习到了一定阶段以后，已基本具备了基本制作技能，这时可以通过兼职的动画师尝试从企业引进一个或若干个项目，2009年十月我校在校学生用一个月时间，完

成了13分16秒立体电影《西游记》前期制作一部分。以项目教学的方式导入到课堂的教学中来，通过讲解知识点，分解项目开发流程，将学生编成项目小组，让学生跟随产品完成进度完成各自项目，最终按项目结项的原则进行教学上的课程考核，并从商业化和产品质量的角度最终对产品的市场价值进行评价。

4．改变传统的教学模式，实现人才培养面向市场。在传统的教学中，许多课程的教学依然走传统教学的老路。比如素描，传统的观点就是单纯的画模特，依葫芦画瓢，实践证明这种教学模式培养出来的学生不能适应的市场需求。动漫(动画)、教育不是纯美术的教育，纯美术的教育是非常讲究个性化，而动漫的教育就是除了培养个性以外还需要有普遍的共性，说到底就是怎么样把个性融入到市场化的共性中去，为大众所接受。

5．聘请企业的动漫师担任导师，建立导师工作制度。聘请企业的动漫师担任导师，采取导师工作室制度，指导学生创作。这样可以使专业变得具有更强的商业气息和实用价值，更贴近市场，为市场培养实用的人才。企业的动漫师处于这个领域的最前沿，他对自己这个工作室的主张、追求有自己独到的见解。学生根据导师的主张，创作出与导师的主张和追求相近的动漫作品。比如实验动漫工作室，它的动画教学，是比较有特色，有时看不出它有什么故事，可能就是一种情绪，一种效果，在艺术观念上要有所拓展。

6．校企合作实现对人才培养质量的过程评价和结果评价。在教学中注重实际学习成果的考察，这是检验教学效果所必须的，其中尤其不能忽视过程评价。企业与学校共同负责对学生的培养过程进行监控，企业参与对学生学习成果的过程评价和结果评价，则更具有权威性，同时也更能调动学生学习的积极性和主动性，培养学生的职业意识和职业素养。 （三）产教研三者结合，创产业品牌之路

通过联合运营的模式，可以继承和发扬我国的传统文化，建立民族化或本区域的动漫事业，并可以借鉴学习国外的优秀教育方法、教育模式；针对性地制定培养目标，健全动漫教育“产、教、研”一条龙生产体制，高校联盟，优势互补。只有这样，才能汲取动漫行业之精华，同时结合我们的传统文化，创造出更加适合社会需求的高质量的优秀作品。

名牌学校必须有品牌专业，品牌专业建设的重点是实训教学建设。品牌专业必须有高水平的实训教师队伍和较完善的实训教学条件和设施。要建好品牌专业，必须对品牌专业实训室进行重点投入，集中有限的资金和资源重点建好几个品牌实验室和实训室。

制定科学的教学大纲计划，强化了实训教学过程，是使实训教学走上科学化正规化的前提。加强实训教学，实训硬件条件是保障，实训教学硬件建设与现代化教学手段相结合，一定能使职业教育的理论和技能水平得到全面提高。在产业上要注重树立品牌意识，打造精品动漫作品。在教育方面，结合实际，做到内容创新，题材广阔。研究开发部门要科学分析判断市场，找准定位。真正使我国动漫原创作品走近大众、塑造品牌经典。

总之，中国动漫业要腾飞，必须走动漫教育为先的道路，要从人才培养的源头——动漫教育上寻找突破口。要加强对培养动漫人才学校的投入和扶植，从最基础和最核心的动漫教育抓起。加强对动漫编剧、编导动漫制作、动漫产业化运作和动漫衍生产品开发与营销等专业人才的培养，加强人才培养院校与业界、市场的良性互动。只有把人才培养放到动漫业发展的首位，才能做强产业，才能实现中国动漫业的振兴。

参考文献：

[1]冯文，孙立军.动画艺术概论[M]．北京：海洋出版社，2007． [2]王忠源．中国动漫教育产业四人谈[J]．漫友，2005.

[3]梅宝树.面向新世纪的美育与素质教育[M]．北京：人民出版社，2004.

本文来源：https://www.bwwdw.com/article/xv98.html