高中音乐鉴赏课不能忽略音乐知识与技能的教学-最新教育文档

高中音乐鉴赏课不能忽略音乐知识与技能的教学

新课程改革是当前基础教育改革的重要内容，高中新课程改革又是当前课程改革的重要组成部分，《普通高中音乐课程标准》音乐课程目标的设置以音乐课程性质的定位为依据。它通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。具体课程目标，包含以下三个维度：一、情感态度与价值观二、过程与方法三、知识与技能。 从课程目标的三个维度来看，“知识与技能”是放在课程目标的第三位，因此我们有些教师就片面的认为：音乐的知识与技能不重要了，对“淡化音乐知识技能”的观点也片面理解为对音乐知识与技能的学习不做要求，或者是“低要求”，也有些教师摆脱不了过去“双基”教学的传统框架，因而在教学中尽量地淡化了知识与技能方面的内容，过分降低了教学要求的难度，影响了学生音乐必备知识和技能的学习和掌握。本人通过多年的教学实践以及学生的实际情况，深深地体会到：高中音乐教学中知识与技能绝不能忽略。

一、音乐是一门学科，具有系统的知识技能体系。 由于音乐具有系统的知识技能体系，因此，对于高中音乐教学来说，知识与技能的教学十分必要，这既是人的整体素质中音乐文化素质的需要，也是为学生进一步学习音乐奠定基础，提供

可持续发展的需要。因此，提高音乐文化素质，扩展音乐事业就必须学习、了解和掌握必备的音乐知识与技能：参与表演和创作和音乐的各类实践活动，就必须掌握必要的音乐知识与技能，培养与其相关的表演和创作能力。

二、学生已掌握的音乐知识技能非常贫乏。

多数学校和我校一样，学生大部分来自农村，而农村的音乐教育几乎为零，就连最起码的唱歌教学都没开展，他们对音乐知识、欣赏知识的了解可以说是空白，对艺术性作品也从未涉及。因此，在开始上欣赏课时学生们都是一片茫然，不知怎样欣赏，从何欣赏。针对这种现状，我及时对教学内容做了适当调整，先给学生讲授了欣赏音乐的重要性，讲了欣赏音乐所必须掌握的一些基本知识，以及欣赏音乐的方法等等，学生才开始逐渐进入到音乐欣赏的学习体验活动当中。 三、“知识与技能”的必要性

（一）美国《艺术教育国家标准》中有这样一段论述：“长期的经验告诉我们，缺乏基本知识和技能的教育，决不能称为真正的教育，那种与艺术仅仅是一面之交的水平，不可能维持我们的学生对艺术的兴趣和对艺术的参与。”

因此，音乐教学不能以任何理由忽视音乐知识与技能的讲解和传授。“关注音乐”是每位音乐教育者应该时刻牢记的首要职责。非音乐艺术化的教学不是音乐教育的本体功能。但是以往单纯地以乐理知识和识谱技能为音乐知识与技能的误识，则过分地

强化了理性和技能的技术作用，从而导致了音乐知识与技能在教学中的片面化倾向，导致了学生对音乐知识与技能学习的厌倦和恐惧心理。造成这种现象，应该说是我们老师的责任，是我们教师的教学水平较低、教学方法陈旧所造成的。因此，在知识教学中，我们要注意激发学生的兴趣，采用生动活泼的教学方法，结合教师本身的教学基本功，结合学生实际，与时代结合，与社会结合，与其他学科综合，让我们的知识技能教学课活起来，使我们的学生真正学有所获，使他们的音乐鉴赏能力真正得到提高。 （二）我国著名的音乐教育专家专家吴斌指出： 对音乐教育的基本认识应该是所有学习者都应该在知识、技能和欣赏力方面得到发展，以促使他们的思维，激发他们的想象，给他们的生活带来快乐，升华他们的精神世界。在这样一个终极目标前提下，音乐的知识与技能，表现与鉴赏具有不可或缺的作用。

四、怎样理解和实施“知识与技能”目标

由上所述可看出：“知识与技能”在我们高中音乐鉴赏教学中有着不可忽视的作用，那么我们应该怎样理解和实施“知识与技能”目标呢？

（1）按新课标的要求，基础教育中的音乐知识不仅仅体现为乐理知识，它包括音乐基本表现要素和音乐常识结构以及音乐体裁、形式等知识，还包括音乐创作和音乐历史以及音乐与相关文化方面的知识。而音乐技能也不仅仅体现为视唱练耳、识谱读

谱或演唱演奏的技术层面等，而是把乐谱的学习与运用或某项歌唱或演奏技能的训练与培养渗透于整体音乐实践中进行，将其视为音乐表现活动的一个环节或组成部分。因此，在教学中，我首先给学生介绍了音乐的概念、音乐的基本要素、常见结构及音乐体裁、形式、欣赏音乐的有关知识等。实践证明，有了这些音乐知识的理解，学生在欣赏音乐作品时不再那么茫然，那么无趣，而是能从欣赏音乐的角度，能从理解音乐的角度，带着问题，有目的、有意识、有兴趣地欣赏音乐了。其次，在音乐知识的学习过程中，我将老师的范唱、学生的演唱、视唱练习、舞蹈表演等有机地融合在一起，学生既掌握了音乐知识，各种技能也得到了一定的提高，兴趣也更加浓厚。

（2）要改变在教学中单纯传授音乐知识、以讲授代替体验的理性方式；要改变机械训练音乐技能、以枯燥练习代替探索、研究的倾向。应把音乐知识与技能的学习，融入丰富的生动的具体的音乐实践活动中，并与情感、态度、兴趣和智慧等因素紧密结合，在体验、比较、探究、合作等方式的过程中得以实现。在这点上，我深有体会：我运用灵活多变的教学方法，如：采用“竞赛”、“评比”的方法，注重与时代、社会结合，运用“开心辞典”形式，提高学生兴趣；注重学科综合，注重发挥自己的声乐优势，引导学生进行“音乐大反串”、“课前三分钟表演”、“非常6+1”等形式进行教学，这种愉悦性的音乐教学方法不仅给学生带来极大的快乐，而且激发了学员浓厚的学习兴趣 ，通过学

生通过自己的演唱等亲身体验来加深了对音乐知识的理解和巩固，同时学生的演唱技能、表演技能等都得到一定的提高，课堂教学效果明显提高。

总之，作为音乐教师，我们始终不要忘记自己的本职专业，音乐课堂教学始终不要忽略音乐知识技能的教学，音乐实践活动始终不能脱离音乐的本体，音乐的综合教学始终要以音乐为主线，要结合学生实际。即要以“音乐为本，以学生为本”，否则，我们就失去了音乐教师的专业职责。

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