教学论文浅谈“体态律动”在音乐教学中的运用 陆茜

更新时间:2023-11-11 14:18:01 阅读量: 教育文库 文档下载

说明:文章内容仅供预览,部分内容可能不全。下载后的文档,内容与下面显示的完全一致。下载之前请确认下面内容是否您想要的,是否完整无缺。

浅谈“体态律动”在音乐教学中的运用

培养音乐学习兴趣,学习心理学的研究表明,学生在认识活动中开放的感知通道越多并且调动的感觉器官越多,那么就越能全面深入的把握好认识对象。单纯的倾听式音乐欣赏,学生不太容易产生真正持久的欲望、热情和主动的欣赏行为。所以,在音乐欣赏中运用多通道参与的方式,定会有利于学生对音乐感受力的增强。根据心理学的解释,多通道参与是指人在学习、接纳、感知外界事物的同时充分运用了各种感官知觉,通过各种各样知觉的协调作用来体会并理解外界的刺激。多通道参与不仅包括听觉,而且包括视觉与动觉,并且体态律动是动觉重要的组成。通过肌肉,眼神等体态律动,学生能调动身体的各个感知器官,将动作与音乐结合,使学生能够多通道参与音乐欣赏,全身心的投入其中。2.调动积极性与主动性。正象苏联著名教育实践家和教育理论家苏霍姆林斯基说的:“所有智力工作,都要依赖于兴趣。”兴趣是一种情绪激发状态,可以使人处于兴奋状态,调动了积极性与主动性。所以,“兴趣是最好的老师。”体态律动教学就能带动学生的兴趣。

体会到体态律动与舞蹈有着很大的区别。体态律动的作用是能使学生在聆听音乐的同时亲身体验音乐,深入欣赏音乐。它是将动作作为媒介来表现音乐的节奏、曲式、旋律、音色、力度等音乐要素。而舞蹈是将动作作为主导与核心,来抒发情绪情感。体态律动教学的的最终目标是欣赏音乐,律动只是走进音乐的一种方式;而舞蹈的主要目标是展示舞蹈艺术,音乐则处于辅助地位。律动以即兴为主,以是否能清晰展现音乐基本要素为主要评价标准;而舞蹈多以编排好的动作为主,以舞姿的空间美感和肢体艺术为评价标准。 一、利用体态律动激活创新思维

人的音乐节奏感主要是指内心节奏感的建立,往往可以先借助身体外的体态律动开始,所以我们在节奏训练中可以根据不同的节奏型去设计不同的体态律动或让学生自由地根据不同的节奏型去创编不同的体态律动,让身体的律动跟上节

奏的律动,使二者逐渐成为十分协调优美的对应联动,即在律动中获取最终的节奏感。

例如,在进行二年级学生的节奏感训练时,我出示了一条× ×|×××|的两小节节奏,让小朋友思考该用怎样的肢体动作准确地表现这条节奏,然后让他们上来表演。由于思考,讨论,小朋友的创新思维一下子被激活了起来。小朋友设计了很多的动作,加上小朋友擅于表现的性格,使得小朋友们争先恐后得要求上台表现得十分积极。而表演时的动作是五花八门,有的用眨眼睛来表示节奏,有的用拍屁股来表示节奏,有的用伸舌头来表示节奏,有的用拉耳朵来表示节奏等等。因此,原来一直是用拍手来表示这一陈旧的模式被打破了。课堂教学气氛一下子变得活跃起来了,学生的创造力也一下子被充分激发起来了。 二、利用体态律动活跃课堂气氛

以往的音乐教学是以教唱歌曲为主。一堂课学生一直在大声的唱歌,没有多少动的机会。而儿童天性好动,他们往往不满足于仅用歌声来表达情感,更喜欢用动作加以补充,边唱边动作,更符合儿童表达情感的特点,动作的伴随是儿童认识音乐和从音乐中获得快乐的最自然、最有效的途径。所以根据歌曲内容来创编动作是音乐课上必不可少的一个环节。

例如, 在教会歌曲《大鹿》后,我先让一位小朋友扮演大鹿,一位小朋友扮演小白兔,让他们两个人根据歌词的内容来作相应的动作。于是出现了这样一个场景:大鹿站在自己家的窗口看着远方,突然一只小白兔奔跑过来,向大鹿求助,大鹿马上收留了小白兔。于是大鹿和小白兔成了好朋友,在家里快乐地做游戏了。我对他们的出色表演加以表扬激励。班上其他小朋友也都跃跃欲试,趁此机会,我就让他们自由地组合来表演《大鹿》,于是整堂课就在学生边唱边跳的气氛中结束了。

三、利用体态律动表现音乐情绪

在欣赏教学中,引导学生用体态律动来感受和表现音乐情绪,有利于培养学生的节奏感及其他诸如句法、色彩等音乐感觉,他们随着音乐击拍、踏脚、拍手、

摆动身体等,直接参与了音乐活动,是“借助节奏来引起大脑与身体之间迅速而有规律的交流”通过这种交流达到情感与思想,想象与理解之间的协调发展。 例如:在欣赏两首分别表现高兴场面和悲伤场面的乐曲时。我首先让学生初步把两首乐曲欣赏一遍,然后让学生说说两首乐曲分别表现了怎样的场面,学生基本上能说出两首乐曲的内涵。最后让学生再次欣赏,要求边欣赏边做动作,这时的学生就能用各种体态动作来表现乐曲。高兴的场面学生就用面带笑容,手舞足蹈来表现;悲伤的场面学生就用微闭眼睛,轻微摆动身体来表现。一堂欣赏课由于学生的体态律动而显得更有生气,通过体态律动学生对乐曲的理解又深了一层。

总之律动教学要突出创造性。音乐活动的审美过程是一个不断探求,不断创造的过程。作曲家创作出的音乐作品只能是一度创作,对音乐作品的演唱、欣赏的过程是二度创作。律动教学是为音乐审美活动而服务的,它必须体现审美活动过程中创造性这一规律。

本文来源:https://www.bwwdw.com/article/x9kv.html

Top