花城版《走进音乐世界》三年级上册音乐全册教学设计

更新时间:2024-01-02 18:35:01 阅读量: 教育文库 文档下载

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花城版小学三年级上册音乐全册教学设计

第1课 爱我老师,爱我学校

教学目标:

1、对学生进行爱师爱校教育,要求学生在教师节即将来临之际,以实际行动为学校做一件好事,为老师献一份爱心。

2、能用优美、轻柔的声音演唱歌曲《我们爱老师》,表达对老师的尊敬和热爱;感受三拍子歌曲的节拍特点和音乐旋律有相同和不同;能独立而自信地背唱歌曲,并能自编动作与同学全作进行表演。

3、通过歌曲《我们的学校亚克西》的学习,感受新疆歌曲的节奏风格;学会根据简单的新疆舞步编创歌曲的动作;学会自选打击乐器参与歌曲的伴奏活动。

4、从学生的生活入手,通过他们对喊劳动号子中的“嘿哟!”和“嘿哟嗬!”两种节拍的感受,“体验和表现二拍子和三拍子节拍的特点以及他们的强弱规律。

课时安排:三课时

第一课时 学唱歌曲《我们爱老师》

教学目标:

1、能用优美、轻柔的声音演唱歌曲《我们爱老师》,表达对老师的尊敬和热爱; 2、感受三拍子歌曲的节拍特点和音乐旋律有相同和不同; 3、能独立而自信地背唱歌曲,并能自编动作与同学全作进行表演。

教学重点:感受三拍子歌曲的节拍特点和音乐旋律有相同和不同并能自编动作与同学全作进行表演。

教学难点:感受三拍子歌曲的节拍特点和音乐旋律有相同和不同 教学设计:

1、将第7页“动脑筋”栏目中的第2、3、4题作为学业习新歌的导入,让学生讨论一下自己了解的教师节的有关知识以及打算如何表达对老师的敬意等,并请每位同学说一句献给老师的话。

2、为了让学生先熟悉歌曲旋律,在学唱歌词前可将歌曲音乐作为背景音乐,让学生在听、做、画、想、诵的活动过程中聆听和熟悉歌曲旋律。如:

(1)听音乐自由地做三拍子律动;

(2)听音乐即兴为老师画一张教师节的贺卡或做一朵红花;

(3)听音乐完成第三页“想想”栏目的要求:感受歌曲中音乐的相同和不同,选择其中的一幅图案(第一幅);

(4)在歌曲的音乐中有感情地朗诵歌词等。

3、用听唱法学唱歌曲,具体方法能:跟录音完整听唱、听录音轻声默唱、听老师范唱学生跟唱、分句跟琴模唱、用暗示听唱法:法老师唱前半句,学生接后半句,唱熟后交换等等。

4、学会歌曲后在老师的指导下按“强弱弱”的规律尝试用跺脚和拍手、拍脚、拍肩的方法为歌曲伴奏。如:

拍手 O ╳ ╳ |O ╳ ╳ |

跺脚 ╳ O O |╳ O O |

在模仿的基础上,再由学生自编一些拍击方法为自己的歌声助兴,如可尝试将拍手变拍腿或拍肩等。

5、让学生自己选择表演的方法,参与歌曲的演唱和表演。如:演唱、动作表演、节奏乐器伴奏、画画、朗诵歌词等,充分展示学生的个性特长。

6、开一个庆祝教师节联欢会,组织学生将这首深情歌曲和自制的贺卡、红花献给敬爱的老师们。

第二课时 学唱歌曲《我们的学校亚克西》

教学目标:

1、通过歌曲《我们的学校亚克西》的学习,感受新疆歌曲的节奏风格; 2、学会根据简单的新疆舞步编创歌曲的动作; 3、学会自选打击乐器参与歌曲的伴奏活动。 教学重点:感受新疆歌曲的节奏风格

教学难点:根据简单的新疆舞步编创歌曲的动作 教学设计:

1、请学生夸夸我们的学校、我们的老师、我们的班级和我们的同学,激发学生的爱校、爱师、爱班和爱友之情,再导入新课。

2、先复习歌曲《娃哈哈》,让学生唱一唱,跳一跳,在老师指导下感受其节奏特点:×××,可以按节奏拍一拍,可以按节奏说人名,如李小红、王大明等等,也可以按节奏唱音阶,如111、222、333??。

3、请学生聆听歌曲《我们的学校亚克西》,在老师指导下感受其中“亚克西”这三个字的节奏特点为×××,照上面的方法也按节奏拍一拍、说人名、唱音阶等,感受两首歌曲不同的风格特点。

4、学生用听唱学歌曲,建议按以以下步骤:

(1)采用听唱法先跟着歌曲边做节拍练习边听熟歌曲: 拍手 O × | O × | ? ? 拍腿 × O | × O | ? ?

(2)合着歌曲的节奏边拍手边朗读歌词,注意××节奏要读准,休止符要表现出来。 (3)边渡到教师与学生做对接句的演唱:“亚克西”三字无全部由学生唱,其它歌词由老师唱,唱熟后再交换。要注意节奏和休止符百本歌的难点,只有唱准了方可表现出歌曲风趣、幽默的风格。

5、歌曲学会后,可将歌曲作为背景音乐,请学生说说自己了解的新疆的人文知识;结合听到的歌词内容,画画我们的学校、我们的老师和我们的学生;还可以在音乐中让同学们互相合作,每人用旧历纸为自己折一顶新疆帽。通过对新疆人文知识的了解,进一步帮助学生在演唱歌曲时正确把握新疆歌曲的风格。

6、歌曲熟练掌握后,教师要充分利用学生的资源,让会跳新疆舞的同学带领大家学一学教材上的“基本舞步”,或运用在歌曲《娃哈哈》中学会的新疆舞的基本动作,边唱《我们的学校亚克

西》边表演,要注意让每一个学生都积极参与。可以有的跳、有的唱、有的拍节奏、有的用打击乐器参与伴奏等等。也可每种方法分到小组里完成,让小组同学进行讨论、分工和合作。使每个小组的同学在引而不发表演活动任务具体而明确的基础上,井然有序地按小组表演到全班共同合作的过程,完整地进行歌曲表演活动,注意避免讨论和合作流于表面形式上的活动。

7、按教材第5页要求自选打击乐器或自编声势(拍手、拍腿、跺脚、捻指等)为歌曲伴奏,节奏型可按课本要求,也可由学生自己设计。

第三课时 认知二拍和三拍子

教学目标:

1、从学生的生活入手,通过他们对喊劳动号子中的“嘿哟!”和“嘿哟嗬!”两种节拍的感受,体验和表现二拍子和三拍子节拍的特点以及他们的强弱规律。

2、开展复习表演课

教学重点:体验和表现二拍子和三拍子节拍的特点以及他们的强弱规律 教学难点:体验和表现二拍子和三拍子节拍的特点以及他们的强弱规律 教学设计:

1、结合生活,让学生创编二拍子和三拍子的词语或短句,如: 打夯吆喝声:嘿哟!嘿哟! 小鸟飞:飞呀!飞呀! ● ● ● ●

划船吆喝声:嘿哟嗬!嘿哟嗬! 小河水:哗啦啦!哗啦啦! ◆◇◇ ◆◇◇ ◆◇◇ ◆◇◇

让学生边说边做律动(也可如教材上那样一重一轻或一重二轻的拍后),体验语言中的强弱规律,并在强音上学习画“>”记号。

2、多复习一些学过的二拍子和三拍子的歌曲,通过不同的拍打和律动方式让学生进一步感受节拍的强弱规律。

3、复习前面两首歌曲,进行表演唱。

第2课 风铃响啦

教学目标:

1、通过歌曲《风铃》的学习,使学生感受音乐和自然的关联;进一步巩固 ×、××、××××三种节奏。

2、能用优美、活泼的声音演唱歌曲《顽皮的小杜鹃》,表达对小动物的喜爱之情;建立“我的小音库”,认识和唱准“5”和“3”两个唱名。

3、通过综合创作实践活动《风的常识的声音的表现》,能较好地把大自然中风声的变化用人的声音艺术性地表现出来;并能恰当地选择打击乐器或探索自然音源模仿不同等级的风力声响。

课时安排:三课时

第一课时 学唱歌曲《风铃》

教学目标:

1、通过歌曲《风铃》的学习,使学生感受音乐和自然的关联; 2、进一步巩固 ×、××、××××三种节奏。 教学重点:巩固 ×、××、××××三种节奏 教学难点:巩固 ×、××、××××三种节奏 教学设计:

(一)《风铃》的学习 1、看一看、说一说

学唱让个别学生把自己的风铃带来,让学生仔细观察风铃的外型和材料。

听听风铃的音色。教师在教室里准备一个电扇,用不同的风力(小、中、大)吹拂风铃,让学生感受在不同的风力下风铃发出的的“叮零”声在音色、力度和速度上的变化,让学生模仿出来。

2、读一读、拍一拍

读一读感受“风铃”两个字的读音是一高一低的,再让学生分别用×、××、××××三种奏边读边拍,在同一速度下,表现风铃在微风、轻风和狂风三种不同风力的吹动下发出的“叮零”声,为学习歌曲作铺垫。

如:× × × × × × × × × × 叮 零 叮 零 叮 零 叮 零 叮 零(微风) × × × × × × × × × × 叮 零 叮 零 叮 零 叮 零 叮 零(轻风) ×××× ×××× ×××× ××××

叮零叮零 叮零叮零 叮零叮零 叮零叮零(狂风) 3、认一认、唱一唱

歌曲副歌部分中有四小节旋律是由“5 3”构成的,这是和本课要求掌握的音乐技能同步的。它们是:

“5 3 |5 3|”和“5 3|5 3|” 风 铃, 风 铃 金 钟,银 铃

建议将11页“我的小音库”(sol——5、mi——3的认知)放在学习歌曲前完成,为学习歌曲做铺垫。可从“风铃”两字一高一低的读音导入,借助手号帮助学生认识和建立sol——5、mi——3两个唱名。在学习副歌时,可用师生接唱法,学生唱前一句,教师接唱后一句,唱熟后再交换唱;由“5 3”构成的四小节旋律,要求学生能在手号的辅助下独立进行视唱,在唱准这“5 3”两个音后,形象化地要求学生把已掌握的两个唱名存入自己的大脑“小音库”。

4、听一听、找一找

歌曲中有两个难点,建议先聆听歌曲录音,找一找歌曲中不容易唱准的音,解决难点再学唱全曲:

(1)第3、4小节“533 53 |1-|”53两音是上行六度大跳音程,学生较难唱准,教师要借助钢琴先让学生听准后用“Lu”模唱,再过渡到填唱歌词。

(2)主歌部分的三段歌词分别用×、× ×、×××× 三种节奏表现风铃在微风、轻风和狂风三种不同风力的吹动不发出的“叮零”声,生动形象,但学生较难掌握,尤其是第三段的××××节奏,学生极易变慢速度,唱成× × × ×节奏。建议:学歌曲前先完成第14、15页的节奏练习,让学生充分感受和体验如何在相同的节拍和速度下拍打 ×、× ×、×××× 三种节奏,并按节奏说词。学会节奏后再回到歌曲中,按旋律先学会主歌部分的三段描写不同风力下铃声“叮零”的歌词,最后再学唱全曲。

5、唱一唱、演一演

按教材要求,歌曲要用中速演唱。在歌曲情绪、力度的处理上,可让学生自己讨论,建议主歌部分的三段歌词,根据微风、轻风和狂风三种不

同的意境,分别用p、mp、f力度演唱,并较加上动作进行表现。 6、画一画、做一做

学生学会歌曲后,还可以让学生在课堂上动手画一画心中的风铃,也可动手做一个风铃,用什么材料、构思怎样的造型、先怎么颜色展览会“,在背景音乐《风铃》的歌曲伴奏下,欣赏自己创作和动手做的风铃,感受琳琅满目的风铃的美妙魅力。

(二)×、× ×、××××三种节奏的认知

1、模仿:让学生模仿风铃在微风、轻风和狂风三种不同风力的吹动下不同节奏的“叮零”声,导入×、× ×、××××三种节奏,在相同速度下按节奏读一读14页的风铃声,速度以中速为宜,教师可敲一件木质的打击乐器控制速度。还可将全班分成三组,每组模仿一种节奏的风铃声,同时朗读,进行三声部的节奏练习。

2、创编:可以让学生根据×、× ×、××××三种节奏自己创编其它意境的象声词,如:妈妈剁排骨时的声音是“嗵 嗵|嗵 嗵(‘×’节奏)”,切菜时的声音是“嚓 嚓 嚓 嚓|嚓 嚓 嚓 嚓(‘× ×’节奏)”,剁肉馅时的声音是“剁剁剁剁|剁剁剁剁(‘××××’节奏)”,可以进行单声部练习,也可进行三声部练习,还可以边说边配上动作进行不同节奏的练习。

3、实践:有了以上的铺垫,再学习15页的内容就不困难了,只需将以上的象声词换成ta、ti ti di li di li即可。但在学习按节奏拍手时要注意,每一字要拍一下手,这和拍节拍时每一拍拍一下手不同。教师要注意在指导学生练习三种节奏时,必须要在相同的速度下进行,否则学生很容易在拍××××的节奏时自然慢下来;还要注意让学生拍出重拍,每小节的第一拍拍强一些。

第二课时 学唱歌曲《顽皮的杜鹃》

教学目标:

1、能用优美、活泼的声音演唱歌曲《顽皮的小杜鹃》,表达对小动物的喜爱之情;

2、建立“我的小音库”,认识和唱准“5”和“3”两个唱名。 教学重点:建立“我的小音库”,认识和唱准“5”和“3”两个唱名 教学难点:建立“我的小音库”,认识和唱准“5”和“3”两个唱名 教学设计:

(一)学唱歌曲《顽皮的杜鹃》

1、议:可请学生先谈谈自己所认识的大自然的鸟类,再回忆在前四册教材中通过音乐所认识的鸟类朋友,还可以复听在第四册教材第4课欣赏过的管弦东曲《杜鹃圆舞曲》,感受音乐中小杜鹃的叫声“咕咕”是由一高一低的两个音组成的,学一学小杜鹃的叫声。

2、听:建议和学唱《风铃》的歌曲一样,将11页“我的小音库”(sol——5、mi——3的认知)放在学习歌曲前完成,为学习歌曲做认识唱名的铺垫。可从小杜鹃的“咕咕”叫声导入(两个音一高一低)。学生在感受和建立了这两个唱名的音高观念并将其存入了“小音库”后再聆听歌曲录音磁带,要求学生能听辨出歌中小杜鹃的“咕咕”声是由这两音组成的,并能借助手号唱准“咕咕”。

3、唱:用听唱法学习歌曲。可以先听录音,第一遍聆听时,听到“咕咕”举手,第二遍聆听时,听到“咕咕”拍手,第三遍聆听时,听到“咕咕“跟着唱;然后可以师生接唱:教师唱歌曲,学生杜鹃的叫声,只唱”咕咕“部分,用此方法还可以分组接唱、男女生接唱、全班和个人接唱等,最后过渡到跟伴奏音乐或钢琴唱全曲。

4、动:学会歌曲后,可由学生自行设计表演动作,“咕咕“处可设计表现小杜鹃飞翔或叫唤等特征的律动;

5、拍:可由学生自行设计声势伴奏(拍手、跺脚、拍腿、捻指等);

6、奏:还可由学生自选打击乐器伴奏,“咕咕”处可敲击sol、mi小音条,可加入碰铃、响板等。

(二)建立“我的小音库”(认知唱名“sol—5、mi—3—”,感知音名“G、E” 教学设计:

1、认识音条。有条件的学校在这一课中可准备“G、E”两个音条,让学生看一看,敲一敲,听一听,初步感知音名“G、E”。关于唱名和音名的关系,教师在此不宜多讲,只需让学生知道:短的音条是以前打手号唱的sol音,唱名是“5”、音名叫“G”;长的那音条名字叫“E”,它发出的声音是mi,唱名是“3”。如学校没有音条,可在钢琴或琴的键盘乐器上分别贴上“G”、“E”的标签纸,让学生看一看,摸一摸,也可达到同样效果。

2、教师敲音条,学生听辩后打手号唱出来。

3、教师敲音条,学生听到sol音站起来,听到mi音就坐下,帮助学生建立音高观念。 4、教师敲出简单的乐句,学生打手号模唱。

5、将学生分成两组,每组唱一个音,听音条打手号唱出,如教师两个音条同时敲,则两组同时唱,让学生初步感受和声的美妙效果。

6、认识唱名“5、3”:教师边唱边出示写有唱名“5、3”的卡片,让学生感知“5”发“sol”音,“3”发“mi”音,帮助学生建立唱名和简谱之间的关联感。然后教师任意出示卡片,学生打手号唱出唱名。可以分成两大组进行比赛,看哪个组认得快,唱得准,要求学生必须“唱”音,不可

“说”或“喊”音。

7、用唱名“5、3”作曲:

教师可在黑板写一条节奏,让学生在节奏谱下写出自己作的小曲的唱名,全班唱一唱,看谁作的曲子最好听。

如 × × | ×× ×| ×× ×× | × × 3 5 5 5 3 5 5 3 3 5 3 5 5 3 3 5 5 3 5 5 3 5

第三课时 综合创作实践活动 《风的常识与声音的表现》

教学目标:

1、通过综合创作实践活动《风的常识的声音的表现》,能较好地把大自然中风声的变化用人的声音艺术性地表现出来;

2、并能恰当地选择打击乐器或探索自然音源模仿不同等级的风力声响。 教学重点:恰当地选择打击乐器或探索自然音源模仿不同等级的风力声响 教学难点:恰当地选择打击乐器或探索自然音源模仿不同等级的风力声响 教学设计:

1、探究认知风的常识:教师在课前让学生自己查找收集有关风的常识,在课上组织学生自己进行交流、讨论和学习,建议有条件的学校在课上让学生观看一些有关风的常识的影碟(可让学生自己收集),增强学生对风的认识,懂得风和人类的关系,认知哪些风能造福于人类,哪些风会带给人类灾难。同时,建议除了让学生了解教材上“风力的等级”和“港湾所挂风球信号”的常识外,不妨让学进一步了解沿海地区的各种气象灾害预警信号,如“台风预警信号”、“暴雨预警信号”、“寒冷预警信号”、“高温预警信号”、“强雷电预警信号”等,并建议让学生记住沿海地区的电视台发现何种颜色的台风、暴雨预警信号时,中小学和幼儿园将停课,增强学生的自我保护意识。

2、寻音源、制音源、配音响:在第一册的《司马光砸缸救人故事》和第三册的《狼来了》两课中,学生已实践并感知了如何探究各种打击乐器原特点为故事情节设计音响的方法,在此基础上,本课又安排了“声音的创作和表现“的探究性活动,要求学生不仅能用打击乐器,还要能寻找生活中的各种音源或自己动手制作音源为各级风力的意境配音响。建议教师在布置学生课前预习作业时,除了收集风的知识外,再让学生寻找一些能模仿风的声音的音源或自己动手做一件能模仿风声的打击乐器。课上,学生可根据自己的准备情况,自愿组成三人小组,可起名为“轻风组(一至三级风)”、“大风组(五至八级风)”“狂风组(九至十二级风)”,每组自己讨论探究配音响的方法,建议除了为风声配音响外,还可为风以外的相关声音配音响,还可围绕“风”的主题,设计各种背景和律动,如:

轻风组:可创设轻风拂面、红旗飘飘、树叶沙沙和风铃丁零的情景,再编配相关的声音和律动(如红旗迎风飘拂、小树和花草随风摇曳等)。

大风组:可创设风雨交加、飞沙走石、树倒枝断、步履艰难的情景,再编配相关的声音和律动。 狂风组:可创设狂风暴雨、电闪雷鸣、瓦飞房倒、山洪暴发的情景,再编配相关的声音和律动。

微风吹得风铃这样唱

× ×|× ×|× ×|× ×‖

叮 零 叮零 叮 零 叮零

第3课 听音乐 看跳舞

教学目标 :

教学目标一:体验和感受音乐与姐妹艺术的有机结合,对中外著名舞蹈的片段及其音乐感兴趣。 教学目标二:通过欣赏《四小天鹅舞曲》、《天鹅》、《女战士和炊事班长的舞蹈》和《那不勒斯舞曲》,能听辩出已学过的七件乐器的音色,认识一件新乐器。

教学目标三:跟随影像和音乐参与模仿、创编舞蹈和律动的活动。 教学课时:6课时

第一课时 听赏《四小天鹅舞曲》

俄罗斯作曲家柴可夫斯基的不朽名著《天鹅湖》,是根据德国民间故事构思的,成曲于1876年。不幸的是由于编导不具备音乐体现能力,1877年《天鹅湖》的初演失败了。此后,经验丰富的编导大师彼季帕和助手伊万诺夫对《天鹅湖》的总谱进行了认真的分析。重新构思创作,在1894年为纪念作曲家逝世一周年活动中,首先上演了伊万诺夫编排的第一幕第二场(即“湖畔”一场)。美妙的天鹅形象第一次登上芭蕾舞台,凝聚着柴可夫斯基心血的音乐幻化为无比动人的图景出现了。次年,全剧问世又获得轰动性的成功。《天鹅湖》遂以芭蕾的同义词,屹立在艺术群山之巅,存留在亿万人们的记忆中。《四小天鹅舞曲》是这部舞剧第二幕里的一段舞曲,表达了小天鹅们的欢乐心情。乐曲采用了三部曲式,4/4拍子,中庸的快板。开始由大管吹奏八分音符活泼跳跃的伴奏音型,一小节后,双簧管用二重奏的形式演奏轻快的旋律,然后长伴奏音型,一小节后,双簧管用二重奏的形式演奏轻快的旋律,然后长笛在高八度上进行重复。第二小提琴和中提琴,用十六分音符几次穿插在乐句结尾的长音上,显得很有生气。然后,第一小提琴接奏主旋律,这里,强调切分节奏的几个音,表示小天鹅走步还不稳,更显得活泼可爱。四小节之后,长笛在高音区助奏,经过反复,再现开现时的旋律。最后,是个短小的尾奏,它再次采用不平稳的切分节奏,显得十分有趣,乐曲在两个强音和弦上结束。柴科夫斯基的这首《四小天鹅舞曲》写得精巧、别致,配上舞蹈,更有诗一般的情趣、画一般的意境。它深受人们的喜爱,经常出现的音乐会上,有时,还以重奏和独奏形式演出。

1、看:布置学生课前收集了解有关芭蕾舞、《天鹅湖》故事和创作背景的资料,看资料,了解剧情。

2、讲:请学生讲讲《天鹅湖》的故事,体会其文学美。(王子和公主战胜恶魔,最后幸福地生活在一起,有情人终成眷属??)。教师通过影碟给学生介绍芭蕾舞的起源的特点。

3、赏:学生欣赏芭蕾舞剧《天鹅湖》第二幕《四小天鹅舞》,在音乐和舞蹈交融的情景中感受音乐旋律美、舞蹈姿态美。

4、议:让学生自由讨论对剧情、音乐和舞蹈的感受。

5、辨:复听音乐,听辩出大管、双簧管和小提琴在乐曲中出现的顺序。(此前,教师可用“听力抢答”的方式给学生复习一下前面1-4册学生已认识的全部管弦乐器)。

6、创:自创动作,随音乐做律动或声势(拍手、跺脚、拍腿、捻指等),并可让学生边动边哼唱旋律。

7、奏:可让学生多欣赏几段《天鹅湖》中经典的舞蹈片段,在欣赏时,选择合适的打击乐器参与欣赏活动。

8、比:可让学生听赏由这段乐曲改编的童声合唱曲《小天鹅》或其它乐器演奏的这首乐曲,比较和感受不同的音乐风格和表现形式。

一、导入新课:

二、完事聆听:欣赏“四小天鹅舞曲”的音乐。

三、师生共同利用在图书馆和网上收信的资料,讨论柴柯夫斯基和他的作品。(从作曲家的国籍、生平、主要作品、小故事等几方面进行)

四、观看录象:初步了解芭蕾舞剧《天鹅剧》和《四小天鹅舞曲》并欣赏《四小天鹅舞曲》以及芭蕾舞剧《天鹅剧》的录象片段。

第二课时

教学内容:分析、讨论:从旋律、音色几方面分析《四小天鹅舞曲》的音乐要素 教学过程

(一)感受和表达乐曲的旋律。 第一部分主题旋律:

1、屏幕展示第一部分主题旋律谱,老师用钢琴弹奏第一部分主题旋律; 2、学生跟琴哼唱第一部分主题旋律,并感受旋律重音; 3、师生边哼唱,边用跟随教师用形体动作感受和表达旋律; 4、老师用钢琴弹奏,学生用乐器伴奏共同演奏第一部分主题旋律。 (二)第二部分主题旋律:

1、屏幕展示第二部分主题旋律谱,老师用钢琴弹奏第二部分主题旋律; 2、学生跟琴哼唱第二部分主题旋律,并感受旋律中的切分音; 3、师生边哼唱,边跟随教师用形体动作感受和表达旋律。 (三)分析乐曲的音乐:

1、再次完整欣赏全曲,并自由讨论分析音色;

2、老师汇总同学的意见并作总结; 3、分析第一部分主题旋律的音色。

①师:“同学们想想,天鹅通常生活在什么地方?”讨论得出结论,天鹅生活在森林、湖边、田园里。

②师:“什么乐器最具有田园色彩?”

播放“双簧管”的介绍。让学生了解双簧管是最具有田园色彩的乐器,音乐家用双簧管的音色来表现在田园中欢快嬉戏的小天鹅形象。

③屏幕展示“双簧管”照片,并播放双簧管演奏的录象片段 (四)分析第二部分主题旋律的音色: 第二部分主题旋律由小提琴演奏;

①师:“音乐家为什么要用小提琴来表现小天鹅的形象呢?”;

②利用学生资源,请一位同学拉奏一段小提琴片段,让学生感受小提琴的音色;就非常合适作曲家用小提琴明亮的音色、丰富的表现力来表现小天鹅纤细而活泼的形象。

六、综合完事欣赏和表现全曲:全体同学在教师带领下边欣赏边用律动表现全曲。

第三课时

教学内容:听赏大提琴独奏曲《天鹅》

一、《天鹅》是人们熟悉并为之感动的优雅、温柔的大提琴曲,它出自法国作曲家圣桑(1835-1921年)的管弦乐《动物狂欢节》。《动物狂欢节》由十四首独立矮小乐曲组成,《天鹅》是第十三首,它不仅是不一首脍炙人口的名曲,也是作者在这部作品中唯一允许在他生前让人演出的乐曲,被视作圣桑的代表作品,还被改编成各种乐器的独奏曲,该曲是大调式、6/4拍子、由单主题发展而成的三部曲式。乐曲一开始,钢琴以清澈的和弦、清晰而简洁地奏出犹如水波荡漾的引子,在此背景上,大提琴奏出旋律优美的主题,描绘了天鹅高贵优雅的神情和安详浮游的情景。中间部分由第一部分主题发展而成,犹如对天鹅优雅而端庄形象的歌颂,把人带入一种纯洁崇高的境界。第三部分,钢琴以优美的旋律表现出天鹅游荡于碧波涟涟的湖面时高雅悠然的艺术形象,全曲在弱奏中逐渐消失。在这首乐曲里,如果说大提琴代表了天鹅,那么钢琴就是那波光粼粼的湖水。

二十世纪初,俄国著名芭蕾舞赏安娜巴甫洛娃应彼得堡皇家歌剧院的邀请,在贵族会馆举行的一次音乐会上表演独舞,音乐选用了《天鹅》。由于当时的芭蕾作品常用“天鹅”作为标题,故将舞蹈命名为《天鹅之死》以示区别。舞蹈踏实地保持了古典芭蕾的传统,以诗一般的灵感使表演与技巧、音乐有机地结合。通过描绘濒死的天鹅渴求重新振翅,孤身只影在平静的源面上艰难挣扎,最终默默死去时的神情,以象征人类在现实生活中与死亡,命运进行不懈反抗的搏斗精神。

教学后记:

1、观赏:观赏时重点引导学生感受作品描述的意境、情绪。

2、听辨:复听音乐时可让学生闭眼重现作品的意境,引导学生听辨出作品中担任独奏和伴奏的各是什么乐器。

3、律动:分两组,跟随音乐用手臂分别画出独奏音乐和伴奏音乐的旋律线;随着音乐,自由地做律动。

5、比较:可让学生听赏由这段音乐曲改编的童声合唱曲,感受不同的音乐风格和表现形式。

第四课时

教学内容:听赏《女战士和炊事班长的舞蹈》 教学过程:

60年代,北京舞蹈学校芭蕾舞团根据周恩来总理提出的“要创作一个革命题材的剧目”的指示,在1964年初创用并上演了芭蕾舞剧《红色娘子军》,它是中国最早的一部现代芭蕾舞剧,根据同名电影《红色娘子军》剧本改编。这部舞剧的编导是李承祥、蒋祖慧,主要演员白淑湘。剧情介绍的是在十年内战其间海南岛椰林寨的丫头吴清华因不堪恶霸地主南霸天的残酷压迫投奔红军后在部队成长的故事。剧组在创作过程中,深入到海南岛琼海县,遍访当年的娘子军连战士,收集关于当年“娘子军”的种种故事和人物原型的命运经历。舞剧《红色娘子军》共7场,连序幕和过场共9场,是中国当时前所未有的大型舞剧。这个舞剧继承了芭蕾的优秀传统,但又不拘泥于过去芭蕾舞的传统程式,独舞、双人舞,性格舞的处理完全从戏剧发展和人物塑造出发。《常表指路》中的双、三人舞和性格舞《五寸钢刀》都是很精彩的舞段。《红色娘子军》仅用了两个月的时间就排练完毕。可是在试演时,领导同志提出只有娘子气,军人的气质不够浓。于是剧组又深入到部队去接受军事生活的体验,于国庆前夕接受周总理的审查。周总理看过后兴奋他说:“很成功,明天就可以为外宾演出”。中国的芭蕾舞剧《红色娘子军》就这样在1964年10月1日于首都天桥剧场进行了首场演出。此后,芭蕾舞剧《白毛女》、《沂蒙颂》也出现在芭蕾舞台上,这表明:中国的现代芭蕾舞剧此时已经发展到了比较成熟的阶段。

《女战士和炊事班长的舞蹈》这段音乐是芭蕾舞剧《红色娘子军》第四场的一段舞蹈音乐,乐曲既热烈又温馨抒情,表现了女战士们和炊事班长之间趋势的友谊和对战斗生活的乐观态度。乐曲为ABA结构,A段节奏紧凑、线条清晰的中国民族宫调式主题音乐伴随着舞台上那群英姿飒爽的女战士 优美的舞姿,展示了她们朝气蓬勃的艺术形象,再现的A段描写了一位女战士模仿老班长吸烟的场面,充满了青春活力;B段节奏宽松、隐见民族调试特点的旋律,则表现了活泼、诙谐的女战士和老炊事员逗乐的场面,显得轻松、愉快,以展示革命大家庭的和谐、团结精神和革命军队的乐观主义精神。

第五课时

教学内容:听赏《那不勒斯舞曲》 教学过程:

一、听赏《那不勒斯舞曲》

1、感受风格:在听赏和观赏时,注重感受这部用品和本课前面几部用品风格上的差异请学生

谈谈各人的感受。教师可收集一些有关意大利和那不勒斯的风情民俗等人文景观的影碟和图片介绍给学生看,帮助学生更好地感受和了解那不勒斯舞蹈和音乐的风格。

2、听辨音色:听辨乐曲中的小号音色,边听音乐边模仿小号吹奏。

3、声势律动:按教材要求模仿影碟中的舞蹈跳起来,或跟着音乐自编声势和律动动起来。 4、哼唱主题:在欣赏中可让学生用“嘣”的声词,模仿小号的音色哼唱三段音乐的主旋律。 5、相互评价:学生在欣赏和参与活动中,可让学生相到评价,鼓励有新意的体验和表现方法。在互评中求教学相长。

二、听赏交响童话《彼得与狼》中“大黑猫的主题”、认识单簧管

交响童话《彼得与狼》是俄国作曲家普罗柯菲耶夫于1936年创作的,是作者的代表作之一。作品寓意深刻,描述了少先队员彼得以勇敢和机智战胜了凶恶的大灰狼的故事。由作者本人构思的情节的撰写的朗诵词,具有生动活泼而又意义深刻的教育意义。作者运用乐器来刻划人物的性格、动作和神情,音乐技巧成熟,形式新颖活泼,旋律通俗易懂。音乐中用长笛、双簧管、单簧管、圆号、大管、弦乐四重奏、定音鼓和大鼓所奏出的具有特性的短小旋律,和音响,分别代表小鸟、鸭子、猫、大灰狼、爷爷、少先队员彼得和猎人的射击声等。通过前4册的学习,学生对这部作品的片段(如第2册的《小鸭与大灰狼》、第3册的《小鸟》主题等)已有所了解,并已认识了代表小鸭的双簧管、代表大灰狼的圆号、代表小鸟的长笛等。通过本课《大黑猫的主题》的听赏,让学生再认识一件乐器——代表故事中大黑猫的单簧管,并进一步提高学生对交响童话《彼得与狼》的兴趣。

教学过程:

1、导入:教师简述《彼得与狼》的故事导入。(也可以由了解此故事全情的学生介绍。) 2、听辨:启发学生回忆前面学习过的故事中的小鸭、小鸟和大灰狼分别是用什么乐器演奏的,可再复听这几段音乐。还可复听第4册《动物世界(四)》中的管弦乐曲《咆哮的老狗熊》中的大管音乐。

3、赏析:听赏本课“大黑猫的主题”,让学生谈谈和前面认识的几件管乐器音色上的区别。 教学后记:教师在此课中将学生已认识的所有的管乐器、弦乐器和打击乐器三类乐器作一个归纳总结,要融乐器的外型和音色为一体,让学生整体认知。可用图片加录音、实物加录音的办法,也可用多媒体课件的办法,如能用课件加实物的办法就更好。有条件的学校(如有管弦乐队的学校)如能请乐手现场演奏一下各种管弦乐器,给学生的感知将会更深刻。

第六课时

教学内容:欣赏、学唱歌舞曲《金孔雀轻轻跳》

《金孔雀轻轻跳》是一首具有西南少数民族风格的创作歌曲,2/4拍,一段体结构,曲调抒情优美,表达了傣族儿童对家乡由衷的热爱之情。旋律多以三、五度音程进行,配以×× ××︱× -为主的节奏,自然、流畅,好似傣族的小卜少(小姑娘)、小卜昌(小伙子)和小孔雀一起迈着轻盈的舞步在翩翩起舞。整首歌曲如同描绘了一幅秀丽的图画,给人留下美好的遐想和无穷的回味。

孔雀舞是源于傣族民间的一种舞蹈。傣族的许多村寨都有长于跳孔雀舞的人,由于代代相传及

民间艺人的精心创造,形成了各具特色、不同流派的孔雀舞。后经过专业文艺的精心提炼、加工、搬上文艺舞台,使孔雀舞有了较大的发展和提高,多次在国内国际的演出中获奖。著名舞蹈家刀美兰、杨丽萍表演的孔雀舞在国内外都享有盛誉。傣乡是孔雀的故乡,人们把孔雀视为幸福吉祥,美好和爱情的象征,对它怀有崇敬的感情。孔雀那美丽的羽衣, 优美的舞姿,高雅的体态,成了民间艺人学习和摹仿的对象,傣族人民以跳孔雀舞来表达自己的愿望和理想,歌颂美好的生活。孔雀舞成为傣家各类活动不可缺少的表演性舞蹈。孔雀舞的内容,多表现为孔雀飞跑下山、森林漫步、追逐嬉戏、拖翅、亮翅、点水、飞翔等内容。感情内在含蓄,舞蹈语汇丰富,舞姿富于雕塑性,舞蹈动作多保持在半蹲姿态上的颤动,身体的每个关节都有弯曲,形成了独特的三道弯舞姿造型。孔雀舞还十分讲究手的动作,同一个舞姿和步法,不同的手形或手的动作,就有不同的美感和意境,变化多姿,生动传神,给人一种美的享受。

教学过程: 一、导入新课

1、播放1—4—册所学的儿童少数民族歌曲说出是哪个民族的歌曲,并唱一唱,通过对所学过的少数民族歌曲的复习,唤起学生对民族音乐的学习兴趣。

2、谈话引题:

师:“刚才同学们回忆了我们进入小学以来到现在学唱过的少数民族的歌曲,说得很好,下面教师最后放一段音乐,听完成你们说说这又是哪个民族的音乐?”

播放《金孔雀轻轻跳》的伴奏音乐:

a、由学生谈谈他们对傣族现有的认识有多少?

b、出示象脚鼓的图片,并介绍具有傣族特色的民族乐器——象脚鼓。 (1)听完音乐后说出是傣族的音乐。 2)学生自由发言,谈感受。

注:从“听”开始使学生对歌曲有一个整体的认识。本节课将以歌舞为主,而舞蹈离不开节奏,所以在本课的设计中将音乐的节奏放在重点,一切活动都在具有傣族特色的节奏中去感受和体验。同时可以激发学生们的学习兴趣。

二、编创活动——感受和体验歌曲情绪和风格

1、创:听《金孔雀轻轻跳》的音乐,学习用模拟象脚鼓的排击法为歌曲伴奏。 2、议:歌曲都唱了什么?带给你的心情是怎样的?

3、忆:老师在黑板上出示的凌乱的句子,学生根据听歌曲后的记忆有感情地读词,将老师准备好的凌乱的句子组合成歌词。通过组合句子的游戏,培养学生专注听音乐的习惯。(媒体辅助)播放视频,让学生对傣山寨和孔雀舞有所了解。

4、动:让学生自由地模仿孔雀的神态做几个动作,在此基础上利用学生资源(请出小老师)教同学跳孔雀舞的几个基本动作。根据音乐的节奏,用动作感受歌曲的韵律。男:扮成小卜少,用象脚鼓来表现歌曲的情绪;女扮成小卜昌的模样跳起优美的孔雀舞。

三、合作学习:播放歌曲《金孔雀轻轻跳》,男女同学分角色来表演。 四、学唱歌曲合作学习:播放歌曲《金孔雀轻轻跳》,男女同学分角色来表演。

1、接龙游戏,运用听唱法学习曲谱:学生根据歌曲的旋律节奏特色自己设计节奏型用象脚鼓来为歌曲伴奏。

运用听唱法来学习歌曲旋律。×× ××︱×-︱ (生唱部分) (师唱部分)

2、老师向同学们介绍傣族的另一个有特色的民族乐器-葫芦丝,有条件可为同学们吹奏歌曲《金孔雀轻轻跳》,请同学们欣赏;

3、随着葫芦丝的伴奏请学生将歌曲的旋律用“噜”哼唱;

4、带入歌词演唱,纠正学生唱得不够正确的地方,处理歌曲感情。歌词的学习也是一个语言学习的过程,所以在此设计了一个在音乐中学科综合的教学环节—认字排句。在音乐的感受中提高学生对文字的组织和表达能力。创设情境 参与活动 总结转化这为教学的一个重要环节,学生在演唱时,老师要随时注意学生的音准、节奏、特别是本歌中的圆滑线的运用,要唱得圆润。

5、深入拓展挖掘歌曲

1)观看傣家人的表演,如杨丽萍的孔雀舞、傣家的泼水节、葫芦丝演奏。让学生尽情领略傣族的风情。

(2)边歌边舞。男同学扮成小卜少,用象脚鼓来表现歌曲的情绪;女同学扮成小卜昌的模样跳起。

(3)知识抢答:我们今天学的歌曲名叫 。它是 族的歌曲。你所知的傣族最有特色的民族乐器有 、 等。傣族人喜欢绣的动物图案有 、 孔雀在傣家人心中代表着 。大象在傣家人心中代表着 。

6、看视频,赏歌曲,并说说学完这首歌之后的感受。并能有感情的表演唱歌曲。这是一情感深入阶段,在这一环节中各个教学内容的设计都是意在做到以审美为核心,发鉴赏美为主,有意识的培养学生的审美趣味。在歌曲的处理上循序渐进,对学生逐步提高要求。

7、相互评议,使学生学会相互学习、相互欣赏、发现不足,教学相长。

第4课 唱 游

教学目标

本课的教学目标侧重学生唱游活动的参与和形式的设计,要在“玩”字上做文章。通过这一课的学习实现以下教学目标:

教学目标一:通过两首歌曲的唱游活动,培养学生互相合作、协同表演的能力;通过唱和动两者的有机结合,培养学生音乐和动作的协调能力、表现能力

教学目标二:通过两首歌曲的学唱,复习巩固mi、sol、la三音的手号和音准,能在老师帮助下,视唱歌曲“左手和右手”的旋律。

教学目标三:建立“我的小音库”,认识和唱准唱名“6”;感知音名A;通过手号能唱准“3、5、6”三音的高音;能手“3、5、6”三个音按照所给的节奏创作音乐短句;通过“表演小品”的活动,复习巩固所认识的乐器。

教学课时:4课时

第一课时

教学内容:唱游歌曲《踢毽子》

《踢毽子》是一首情绪活泼的二拍子歌曲,主副歌结构,表现了少年儿童在玩踢毽子游戏时的欢快心情。

教学过程:

1、赏毽子:请学生带个毽子进教室,(最好自己动手做一个毽子,材料可由自己选择,造型可由自己设计。)在歌曲《踢毽子》的背景音乐声中互相欣赏手中五花八门、色彩斑斓的各式毽子,感受我们祖国的民族文化,进行热爱民族传统文化的教育。

2、踢毽子:在歌曲《踢毽子》的背景音乐声中进行一场班级踢毽子表演赛,看看谁的毽子飞得高,谁踢的个数多,谁踢的花样新,在欢快的气氛中导入歌曲的学习。

3、唱歌曲:用听唱法学习歌曲,注意让学生能听出一、二小节是由mi、sol、la三音组成的,请学生打手号跟音乐唱一唱。在听歌曲录音时,可让学生先跟着歌曲拍出节拍听熟歌曲,如第一拍拍手,第二拍拍腿等。然后跟着歌曲节奏边拍手边朗读歌词,再可过渡到师生对接唱或分小组对接唱的方法学习歌曲

4、玩游戏:唱游的方法可由学生自己讨论设计,教师可作适当提示。这里提供几种方法供参考:

(1)同学跟着音乐边唱歌曲《踢毽子》边踢毽子。

(2)全班分成两大组,一组围成圈用打击乐器为歌曲伴奏,另一组在圈内边踢边唱,再交换。 (3)曲声中进行踢毽子比赛:两人一组,一人踢毽子,一人当裁判为其数个数。时间以歌曲的长短为限,歌曲的前奏部分作准备,从第一个歌词“小”开始踢,以最后一个歌词“习”为结束,再两人交换做。最后老师当裁判长,看看谁能登上“班级踢毽子比赛”冠军的宝库。

第二课时

教学内容:建立“我的小音库”(认知唱名“6”,感知音名“A” 教学过程:

1、唱一唱、填一填:通过歌曲《踢毽子》的第一句旋律导入新课,这两小节旋律如用简谱表示就是:3 5 5︱6 3 5︱,其中mi、sol两音的简谱(3、5)可由学生自己填写,la(6)可由教师填写,再帮助学生认识和唱准三个唱名。并打手号唱一唱,感受三个音的音高位置。

2、听一听、认一认:借助音条帮助学生初步感知音名“A”,教师不必多讲唱名和音名的理论,只要让学生知道这个新朋友名叫A,比我们前面认识的E音条和G音条都短,它发现的声音是la。(如学校没音条,可在钢琴或风琴的键盘上贴上“A”的标签纸,让学生看一看,摸一摸,也可达

到同样效果。)

3、敲一敲、唱一唱:教师敲E、G、A三根音条,学生听辩后打手号唱出来。教师敲音条,学生听到mi(3)坐下,听到sol(5)站起来,听到la(6)举起右手站起来,感受三个音的音高位置。

4、比一比、唱一唱:教师敲出简单的乐句,如5 3︱6 5 3或6 6 3 3︱5 5 3等,学生打手号模唱。将学生分成三组,每组唱一个音,听音条打手号唱出,如教师两个音条同时敲,则两组同时唱,让学生初步感受和声的美妙效

5、认唱名、唱短句:认识唱名“5、3、6”:教师边唱边出示写有唱名“5、3、6”的卡片,学生打手号唱出唱名。根据教材安排的“唱一唱”和“唱短句”的练习,让学生进一步巩固唱名的认知;通过“唱一唱”练习,帮助学生建立手号、音高和唱名之间的关联的感性知识;通过“唱短句”,练习每个唱名下面黑色粗体下划线的高低和长短,帮助学生建立唱名、音高和节奏三者间的关联概念,并且帮助学生逐步积累读谱的经验。

第三课时

教学内容:唱游歌曲《左手和右手》

这是一首非常受低年级学生喜爱的儿童歌曲,作者巧妙地用mi(3)、sol(5)、la(6)三音组成了一首旋律活泼优美、歌词生动风趣的歌曲,是教师对学生进行mi(3)、sol(5)、la(6)三音音高、手号、唱名练习和“×、× ×、×-”三种节奏的极佳教材。同时,歌曲集审美和教育为一体,运用拟人的手法,通过“我”的左手和右手之间发生的有趣的事情,教育孩子认识到在生活中自己的左手和右手必须团结合作才能做好每一件事情,要爱护自己的左右手。通过唱游歌曲《左手和右手》,培养学生的创造能力和表现能力。

教学过程:

1、故事激趣:有一天晚上,冬冬正在紧张地写作业。突然,拿着钢笔的右手把钢笔一扔,对着左手吼道:“今天不干了!你倒舒服,小主人一天到晚什么都叫我做,你却在一边悠闲。”左手听了,感到非常委屈,大声分辨道:“你冤枉我!小主人每让你做一件事情,我从来不偷懒,都在一边帮助你。”“胡说!”左手和右手激烈地争吵起来,小主人冬冬怎么劝他们都没用。右手的声音越来越大,左手伤心地哭泣着。突然,哎呀,左手飞起了,冬冬大声叫他回来,但他不见了。冬冬很难过,但右手却毫不在乎。第二天,冬冬吃饭时,由于没有左手帮他拿碗,任凭拿着筷子的右手怎么使劲,都无法将饭菜准确地送到嘴里,饭菜撒了一地。冬冬写字时,由于没有左手帮他按着作业本,任凭拿着铅笔的右手怎么使劲,本子还是团团转,冬冬的字写得七歪八扭。冬冬弹钢琴时,由于没有了左手的伴奏,任凭右手怎么使劲,弹出旋律总是那么单调、难听??。冬冬伤心极了,一个劲的责怪右手赶走了他的好朋友左手。右手的心里也不好过,他知道自己错了:没有了左手,他一事无成。于是他和冬冬千方百计将左手找了回来,他们又成了一对形影不离的好朋友。

2、欣赏歌曲:教师范唱或听歌曲录音,请学生说说歌曲中唱的内容以及听一听歌曲是由几个音所组成的。

3、学习读谱:教师按歌曲节奏和旋律,打手号让学生唱出旋律,学生唱熟歌曲后,可让他们用唱名当歌词唱一唱,或看着歌谱唱旋律、看看歌谱打着手号唱旋律。

4、读读唱唱:学生按节奏朗读歌词,可加上自编的律动,边说边做。

5、自编自演:用听唱法学会歌曲后让学生自编动作边唱边玩。可分小组或两个人面对面的表演。教师要提示学生在编动作时,要把“左手”、“右手”、“飞走”、“不见”、“拉住”、“找到”、“拉拉手”、“拍拍手”的意义表现出来,要编得生动有趣。还可让学生自编声势和自选打击乐器边唱边玩。

第四课时

教学内容:表演小品 教学过程:

1、猜乐器:建议在做这个“表演小品”的游戏前,教师可将学在前四册中学习过的所有的乐器系统地复习一下,可分弦乐器、管乐器和打击乐器三大类,让学生从乐器的外型、音色和演奏姿势上进行回忆和模仿,然后再进行“猜乐器”的游戏。(如教师能将学生学习过的所有的乐器汇聚在一个多媒体课件上,集乐器的外型、音色和演奏姿势为一体,作为给学生的复习资料,效果会更好。)

2、演乐器:要鼓励学生模仿没学过的乐器的演奏动作,如手风琴、竖琴、琵琶等。 3、玩游戏:做这个游戏游戏开始时最好以小组为单位,以利于学生参与的面更大。在小姐活动的基础上,选出一个“最棒的”(模仿的乐器种类最多,模仿的演奏动作和音色最像的)参加以班级为单位的游戏,活动继续进行下去。

4、编短句:“编音乐短句“的活动意图是培养学生简单的作曲能力,要在充分掌握了mi、sol、la三个音的音高和教材所给的三条节奏后才可进行。以下方法可供参考:

(1)用手号复习mi、sol、la三个音的音准。 (2)用卡片比赛的方式复习简谱3、5、6。

(3)拍准节奏。特别是第3条节奏,学生从1、2两条的二拍子节奏一下子转到三拍子节奏,会在强弱规律的变化上有困难,教师要适时指导。

4)按节奏说句话,如× ××︱×× × 校 园里 真美 丽。 (5)奏用mi、sol、la三个音唱一唱, 如:× × ×︱× × × sol mi sol la sol m

(6)可在节奏谱下将自己作的曲子记下来,如: × ××︱×× × ①5 3 5 ︱ 6 5 3 × ××︱×× × ②6 5 3 ︱ 5 6 6

全班同学看着谱子打手号唱一唱。

第五课 动物世界(五)

教学目标一:通过童声合唱歌曲《我的小鸡》和《八只小鹅》、钢琴曲《猫之步态舞》、管弦乐曲《吹口哨的人和狗》的欣赏,感受、听辩音乐中的动物形象和音乐特点,尝试用运用表现自己想象中的动物形象。

教学目标二:通过歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》的学习,感受歌曲的节奏和旋律特点,能通过不同的音色和动作表现出蜗牛和黄鹂鸟的有趣对话,培养学生对理想执著追求的顽强精神。

教学目标三:通过《两只老虎》的节奏多声游戏,复习以往学习过的“×、××、×-0(停顿)”四种节奏,体验多声部节奏游戏的乐趣。

教学课时:6课时

第一课时

教学内容:欣赏童声合唱《我的小鸡》 教学过程:

1、说说小鸡:欣赏前可让学生谈一谈生活中自己看到那些毛茸茸的小鸡时的心情,学一学小鸡的叫声和姿态,也可学一学公鸡、母鸡的叫声和姿态,还可让学生谈谈自己对鸡的知识的了解。

2、导入新课

(1)场景导入:让学生在纸上或黑板上画自己喜欢的各种小鸡、公鸡、母鸡,将教室布置成一个欢快的养鸡场。

(2)歌曲导入:复习第一册学会的歌曲《在农场里》,将学生带进音乐的意境中去。 3、聆听歌曲:第一遍聆听歌曲时重点让学生听出歌曲的内容,感受歌曲的情绪。

4、边听边动:第二遍聆听时可让学生为歌曲中部分有代表性的歌词编律动,如“叽叽叽叽”、“我的小鸡”、“可爱的小鸡”、“毛茸茸的身体”等,听到这些歌词时做相应的律动。

5、创编表演:第三遍聆听歌曲时可让一部分同学当小冬,一部分同学当小鸡,跟着歌词内容和歌曲节奏,自编动作进行“我和小鸡”的唱游活动,表现人和动物之间的亲密感情。

第二课时

教学内容:欣赏童声合唱《八只小鹅》

《八只小鹅》中一首捷克和斯洛伐克民歌,表现了一群小鹅在快乐地玩耍的画面。歌曲的旋律欢快风趣,歌曲旋律中多次出现的同音反复,形象生动地模仿出了八只小鹅“呷呷呷呷”的欢乐可爱的叫声,充满了童趣。

教学过程:

1、唱中感受:启发学生听出歌曲开头小鹅叫声力度的变化,想象八只小鹅从远处的草地上边叫边摇摇摆摆走来的意境,再让学生学着唱一唱前四小节,表现出力度的变化,还可边唱边模仿小鹅走路的步态。

2、演中表现:听到歌曲中“它们态度优雅,看来架子很大”时,让学生表演一下“架子很大”的神气样子来。

3、创中想象:启发学生听出歌曲结尾处节奏、速度、力度的变化以及逐级下行的旋律,想象出小鹅们“玩了一天,疲倦了,回家了??”的意境,结合歌曲旋律做律动,表现出“疲倦的小鹅”的形象。

4、听中唱游:跟着歌曲音乐自由表演,可以启发学生表现小鹅们在池塘边游戏、游泳、打水仗、捉鱼等情景,但必须要求学生按照音乐的节奏和速度表演动作。可分小组进行比赛,看哪个小组创编的动作最贴近歌曲的意境,最富有乐感。

第三课时

教学内容:欣赏钢琴曲《猫之步态舞》

这是一首具有典型的爵士风格的钢琴曲,这首乐曲以其和声色彩和节奏的精细变化,以及踏板的独特运用,表现出一只正在得意地跳着爵士的猫的欢快步态。

教学过程:

1、欣赏与描述:欣赏乐曲前先不将曲名告知学生,让学生听辨出乐曲是用什么乐器演奏的,想象它所描述的音乐形象是什么,再用律动表现出自己所想象出来的音乐想象(不一定是猫),只要有其合理性,教师均要充分肯定。

2、比较与鉴别:可复听本册第3课的“大黑猫的主题”的片段,比较这两首乐曲所表现的猫有什么不同。可让学生通过语言、画画、动作或敲击打击乐器把自己的感受表现出来。

3、欣赏与模仿:随着音乐模仿猫的步态自己律动。

4、比较其风格:可让学生再听一些具有爵士风格的乐曲和钢琴曲,感受它们和古典音乐的不同风格和品味。

第四课时

教学内容:欣赏管弦乐曲《吹口哨的人与狗》

这首曲子又名为《吹口哨的少年与小狗》或《口哨与小狗》,是美国作曲家、长号演奏家赖尔的作品,是一首通俗弦乐小曲,它将音乐和口哨艺术巧妙地融合在一起,生动地描绘了小主人吹着欢快的口哨,心爱的小狗在其身边摇着尾巴蹦来跳去在林荫道上散步的情景。当小狗离开主人走远时,主人用口哨声呼唤,于是小狗又汪汪叫回到主人身边。乐曲形象鲜明,通俗易民懂,是普赖尔的最受欢迎、流传最广的作品。附点音符和三连音构成的节奏型,欢迎而富于跳跃感,活现了小狗活泼嬉戏和主人悠闲自得的神态。

教学设计:

1、初听乐曲:先不告诉学生乐曲的名字,让他们自由地想象乐曲中发生的故事,并通过自己的语言完事地表述出来,再说说自己是根据乐曲中的哪些音乐要素想象出来的。

2、复听乐曲:可引导学生注意听辨乐曲结尾出现了什么声音?出现了几次?作曲家为什么要这样安排?请学生重新构思或整理自己初听时所想象的故事,再说一说。

3、起乐曲名:请学生为乐曲起个名字。

4、相关知识:教师适当地给学生介绍一些有关口哨音乐的知识。

5、再听音乐:要求学生听到口哨声和小狗的叫声时可用声音或动作模仿一下。

6、自由表演:请一部分同学扮演小主人,一部分同学扮演小狗,随着音乐的欢快节奏,悠闲自得地吹一吹口哨、走一走,演一演。

7、拓展欣赏:可给学生介绍一些世界口哨名曲,如《波基上校进行曲》(又名《桂河大桥进行曲》)等,拓展欣赏的内容。

第五课时

教学内容:学唱歌曲《蜗牛和黄鹂鸟》

1、初听歌曲:让学生听出歌词内容,并根据自己的理解编一个关于蜗牛与黄鹂鸟的故事,同学之间互相说一说,谈谈我们要学习蜗牛的什么精神。

2、学习旋律:歌曲中的切分节奏的附点节奏是难点,教师可通过按节奏读歌词的方法先掌握了节奏后,再让学生学习旋律。

3、听唱歌曲:用听唱法学习歌曲。听熟了歌曲旋律后可用师生接唱的方法一句一句地唱准歌 4、歌曲处理:唱熟歌曲后,请学生分别给歌曲中的三个角色:旁白、骄傲自大的黄鹂鸟和锲而不舍的蜗牛设计如何用不同的音色和力度演唱,全班试着唱一唱。

5、自编自演:以小组为单位,讨论歌曲的表演形式。可以集演、唱、说、画、奏为一体。最后各组上台演一演,看谁的形式最新颖。

第六课时

教学内容:做节奏多声游戏 《两只老虎》

这是一个十分有趣的节奏游戏,它根据童谣《两只老虎》改编而成。编者运用不同的节奏,配上“老虎叫声”、“说白”、打击乐器、声势等手段,惟妙惟肖地产生了“两只缺耳朵少尾巴的老虎向我们跑来了,快跑哇!”的紧张效果。通过这个游戏,可以让学生感受多声部节奏的魅力,培养学生的节奏的群体活动的协调能力。

教学设计:

1、有指导下的分组部署:可将全班分成5组,每组练习一种颜色的节奏。在老师指导下,分别把1-5组的节奏与童谣学会。第5组按书上要求,用打击乐器或声势伴奏。(如分6组也可以,则第

5组用打击乐器伴奏,第6组声势伴奏。)

2、小组间的相互合作与设计:分组进行不同组合的练习,如1、2组同时进行,或3、4同时进行,或1、3、5组同进行等。

3、有指挥下的分层次表演:在教师指挥下,1-5组节奏一组一组加入。

4、全班整合表演:最后五种节奏同时进行,让学生在活动中感受多声节奏游戏的声响效果,培养互相协作、协调的能力。

案例: 1、引题谈话:

老师:我知道有许多同学都非常喜欢上动物,谁能来说说听过哪些歌唱小动物的歌?(复习,歌曲《玛丽有只小羔羊》等等。)

2、导入新课:

(1)老师:“小冬也非常喜欢小动物,他家还养了许多小动物呢!”每当他看到那些可爱的小动物们,心中就会唱起歌来,我们听听,他都养了哪些小动物。

(听童声合唱《我的小鸡》)

师生合作:请学生模仿小鸡的叫声和动作,教师来扮演小冬,合作跟音乐演唱。采用对唱的形式,调动学生的积极性。

(2)小冬同小鸡们正嬉戏,八只小鹅也都凑了过来。听八只小鹅快快活活地在歌唱,听听,他们是怎样唱的。

(听童声合唱,《八只小鹅》)

师生合作:请喜欢小鹅的同学,扮演小鹅。

(3)老师:大黑猫迈着急步直冲过来,好像在对主说:“你怎么忘掉了我?” (听钢琴曲《猫之步态舞》)

让学生随着音乐模仿猫的步态自由律动,让学生在课堂上“动起来”,随着音乐乐曲的流动,调动学生在动中感受音乐,在动中找到情趣,在动中发展想象,在动中愉悦身心。

(4)老师:请你再来听一听,这段音乐描写的是什么动物?你是怎样听出来的?让学生充分发挥想象力,表现小主人与小狗在一起玩耍嬉戏时的情景,让学生展开想象的翅膀去感受音乐。

(5)老师:“小冬家门前有棵葡萄树,听!树上的黄鹂鸟与蜗牛有趣的对话,我们也来学一学,唱一唱。”

3、表演、创作:

请两名同学分别扮演蜗牛与黄鹂鸟,进行小小歌剧表演。师生一起参与完整的表演---《小冬和他的动物们》。在教学中,师生共同设计符号及动作表示动物的叫声与动态。用歌声、身体节奏、伴奏、表演等办法来学习音乐,调动每个学生的积极性,使他们多种感官在愉悦中获得音乐的记忆。加深他们对乐曲情绪、结构的理解。

第6课 环球音乐探宝(一)

——初行欧洲

教学目标一:通过欣赏歌曲《还要睡吗?》《苏格兰风笛曲》、小提琴演奏《最后一枝玫瑰》和歌曲《友谊地久天长》,让学业生感受法国、英国的民族风情和音乐文化的特色,帮助学生建立平等的多元文化价值观。

教学目标二:学唱歌曲《在桥上》、《法国古老歌曲》、《再见吧,朋友》,让学生感知音乐中的乐句、四拍子节拍的强弱规律、音乐的渐弱和渐慢的认识“rit.”渐慢记号。

教学目标三:学唱歌曲《欢庆新年》、歌表演《伦敦桥》,让学生进一步了解我国与西方国家节日文化的不同,初步树立多元文化价值观,通过培养学生的创编能力和团结协作的精神。

教学目标四:通过本课歌曲和教学内容和学习,使学生掌握和了解护照、法国和英车的国家概况及国旗等知识。

教学课时:4课时

第一课时

教学内容:

(一)了解护照的有关知识

护照是一个主权国家发给本国公民用来出入国境、在国外旅行或居住的证件。凡是出国人员均应持有护照,持照者享有护照颁布发国的外交保护。各国颁发护照的规定是根据各自的法律制定的,我国规定:年满18周岁的中国公民可发给护照,不满18周岁的,因私出国,随其父母同行时可使用同一本护照,护照的第一页有持照人的护照号码、姓名、性别、身份、出生日期、出生地点、有效期至、身份证号码等,并贴有本人照片。通过这一内容的认知,帮助学生建立全球一体化、做国际人的意识。

教学设计:

设置一个这样的情景作为新课的导入:教师以导游的身份,将带领学生去欧洲旅游,同学们个个欢呼雀跃。一行人到了出境地,老师拿出了自己的护照,被顺利地允许出境,而同学们全部被拒绝出境,怎么回事呢?噢!原来同学们没有护照。教师由此导入“护照”知识的教学,让学生看一看、翻一翻真实的护照,再按要求填写30页护照的第一页内容,并贴上自己的照片(可事先让学生准备一张自己的照片)。办完了出国手续,快乐的欧洲之行开始啦!

(二)了解有关法国的人文知识

法车位于欧洲大陆西部,人口五千八百多万,其国旗以“三色旗”著称,由蓝、白、红三个面积相等的竖条组成部分,首都是巴黎。巴黎的标志——埃尔铁塔,像一个钢铁巨人高高地耸立在巴黎高中习的塞纳河畔,距今已有100多年的历史了,埃菲尔塔除了四个脚是用钢筋水泥之外,全身都用钢铁构成,塔身总重量7000吨。从塔座到塔顶共有1711级滋荩糠昵缈胀蚶铮饫锟梢钥吹皆洞?0公里之内的景色。卢浮宫位于塞纳河右岸,以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世,是法国文艺复兴暑期最珍贵的建筑物之一,其中最著名的“宫中三宝”,即“爱神维也纳”、“胜利妇女神尼卡”和“蒙娜丽莎”,卢浮宫的大门——玻璃金字塔是新时代的标志性建筑,是由世界级建筑大师、美籍华人贝聿先生设计的。凯旋门坐落在著名的巴黎星辰广场中央,高50米,宽45米,是拿破仑

为纪念1805年在奥斯特利茨战役中击溃奥、俄军的功绩于1806年下令动工兴建的,费时30年,门上有许多工作精美的雕刻,右侧石柱子上刻有著名的大型浮雕《马赛曲》,门的下面下方有1920年建造的无名战士墓,墓前点着常年不灭的火炬,还有天天供奉不断的鲜花。此外,巴黎圣母院和凡尔赛宫等,都是人们参观游览的必到胜地。教材中30页的照片是凯旋门,31页上面的照片是卢浮宫和玻璃金塔,右侧的照片是埃菲尔铁塔。

教学设计:

1、收集资料:让学生在课前收集有关的照片在课上展示。如班里有到过欧洲的同学,请他们给大家介绍一下法国并展示自己在法国的留影,效果会更好。

2、介绍法国:教师尽可能地将能收信到的法国的名胜古迹照片或影碟制作在一个多媒体课件上,以导游的口气向学生逐个介绍。

3、知识牵引:通过欧洲人文知识的介绍,帮助学生对本课歌曲风格的理解,加深对歌曲的感受。

第二课时

教学内容:欣赏歌曲《还要睡吗?》

这是一首世界性的歌曲,源出于法国,相同的旋律在各国被填入不同的歌词,冠以不同的歌名,我国大家所熟悉的《两只老虎》和《打倒列强》以及教材第1册第7课的歌曲《汉语拼音歌》都是根据这首歌的旋律填词改编的。、

教学设计:

1、先复习学生熟悉的《两只老虎》和《汉语拼音歌》两首歌曲后再导入新课。

2、欣赏歌曲《还要睡吗?》,可让学生根据歌曲的情绪和节奏,自编声势或自配打击乐器伴奏。 3、让学生尝试创作填词。

第三课时

教学内容:学唱歌曲《在桥上》

这是一首在法国家喻户晓的二拍子歌曲,旋律欢快活跃,由四个乐句组成,为AABA结构,表现了孩子们在桥上快乐地跳舞的情景。通过这首歌曲的学习,让学生感受歌曲的风格,能听辨和表现出歌曲的四个乐句的相同和不同,并能自编舞蹈动作,边歌边舞。

教学设计:

1、读一读:把在桥上的歌词,按节奏有感情地背诵,感受语言中的句子,然后导入乐句的感知。 2、拍一拍:在教师的指导下,尝试听辨出歌曲中有几个乐句,在听出一句的结束“在跳舞”,按× × ×的节奏拍手。

3、比一比:在教师的指导下,听辨出相同乐句和不同乐句,听到相同乐句按歌曲的节拍拍手,听到不同的乐句时拍腿。

4、画一画:请学生用一种颜色表示相同的乐句,用另一种颜色表示不同的乐句。

5、唱一唱:这首歌曲节奏明快,旋律以二度上行级进为主,易于上口,但不易唱准,一、二、四乐句的最后一小节旋律7 1 2和2 7 1是学生很容易将7 1 2唱出成2 7 1。

教师可用一个上行和一个下行的手势帮助学生掌握这两小节的音准。

6、做一做:请学生年历编舞蹈运用,相同的乐句用一个动作,不同的乐句用另一个动作。同时,在不同的那个乐句中,按教材要求,男女同学根据歌词做不同的舞姿。

第四课时

教学内容:学唱歌《法国古老歌曲》

这是一首在法国民间广为流传的二声部的古老歌曲,4/4拍,由四个乐句组成,旋律抒情优美,表现了人们在美丽的夜空下,伴着星星和月亮,围坐在温暖的篝火边驱逐寒冷、高声欢唱的情景,歌颂了友谊和希望,通过这首歌曲的学唱,感受歌曲的风格和四拍子歌曲的强弱规律,并能用气垫表现出来。

学唱歌曲《再见吧,朋友》

这是一首在法国的许多场合都能听到的歌曲,“再见吧,朋友”这句话重复六次即构成了歌曲的全部歌词,表现了朋友之间离别时依依不舍的深厚情谊。歌曲为弱起小节,以× ××

××节奏为主,歌曲最后一小节的渐弱记号“﹥”和渐慢记号“rit.”的运用是为了表现出朋友们依依不舍和渐渐远去的意境,要让学生认知并通过歌声表现出来。

1、议论:教师可利用多媒体手段,播放一些生活中歌颂友谊,表现人们面临分别时难舍难分的感人画面,请学生谈谈自己的生活经历和体验。

2、朗读:歌曲的歌词由六句“再见吧朋友”组成,前三句是上行旋律,后三句是下行旋律。请学生按照旋律走向的特点,用渐强力度朗诵前三句,用渐弱力度朗诵后三句,并按“rit.”提示,最后一句渐慢结束。

3、歌唱:用听唱法学习歌曲,听熟了旋律后,可用对唱方法,如教师唱1、3、5句,学生唱2、4、6句;还可将学生分成两大组,A组唱1、3、5句,B组唱2、4、6句;还可分男女生对唱等。在歌唱过程中,要注意歌曲中弱起小节和结尾处渐弱、渐慢唱法的指导。

第7课 多彩的乡音

本课的教学目标侧重通过歌曲的学习使学生了解并热爱祖国的音乐文化。 通过这一课的学习实现以下教学目标:

教学目标一:通过台湾山地民谣《捕鱼歌》的学习,了解和喜爱台湾的民族音乐,对学生进行“统一祖国”“一个中国”的思想教育;

教学目标二:通过本课内容的学习,在“我的小音库”里存入“do—1、re—2和高音do—1”,认识1、2两个唱名,初步感知高音do—1能按“1、2、3、5、6”五个音的高低位置进行排列;认

识音名C、D并能找到C、D、E三个朋友在键盘上的位置,能识读由1、2、3、5四个音组成的旋律。

教学目标三:通过鄂伦春族人文知识的了解,加深对民歌《勇敢的鄂伦春》歌曲内涵的理解。感受鄂伦春族音乐的节奏和旋律特点,认知渐强和渐弱记号;能自编律动表现出歌曲的情绪和意境;

教学目标四:通过钢琴曲《骑竹马》和《竹马游戏》的听赏,让学生结合歌曲《勇敢的鄂伦春》的学习,感受“马”的不同的音乐表现方式。

教学课时:4课时

第一课时

教学内容:学唱歌曲《捕渔歌》

这是一首二拍子的台湾民谣,五声宫调式,一段体结构,由四个相同节奏的乐句(× ×︱×?× ××︱× ×︱×

-)组成,表现了台湾渔民不怕艰难险阻和对生活充满热爱的乐观主义精神。台湾的民间歌谣一般没有作者姓氏,是自然流传在民间的诗歌或歌谣等,歌词内容往往和人民的生活息息相关,如《捕鱼歌》、《种稻歌》、《快乐歌》、《迎神歌》等。台湾是个四面环海的岛屿,沿海居民以捕鱼为生,这都是歌曲产生的背景。通过这首歌曲的学习,使学生了解台湾的地理位置、风俗习惯等人文知识,树立完成祖国统一大业的雄心壮志。同时通过歌曲的学习,认知“1、2”两个唱名,感知音名“C、D”;并通过将唱名当歌词唱的方法,帮助学生逐步建立唱名和简谱的关联感知。

教学设计:

1、示范与引导:教师可惜助多媒体教学手段,播放一段渔民在波浪滔滔的大海上捕鱼的画面,然后跟着歌曲录音,边范唱歌曲边表演划船、撒网等捕鱼的动作。

2、对话与议论:请学生说说歌曲唱的是什么内容,并为歌曲取个歌名。介绍台湾和台湾民谣,对学生进行思想教育。

3、朗读与律动:熟悉歌曲的节奏,再按节奏朗诵第二段歌词,可同时做用力划船的律动: × ×︱×?× ××︱× ×︱×-□

嗨 哟 依 哟 依哟 恩 嗨 哟 (四遍) 按节奏朗诵第一段歌词,可同时做划船、掌舵、撒网和手捧大鱼等动作。

注:这段歌词是本歌的难点,如先按节奏熟悉歌词后再按旋律唱,能降低学生的学习难度。 5、手号与歌唱:老师用手号打出歌曲旋律,请学生看着手号唱准音高。(速度不宜快,开始时也不必完全要求节奏的准确,只要求音高准确。第三句高音re的手号学生可能认知有困难,教师可指导一下;第四句的“2 5”也是难点,学生不宜唱准,要加强练习。)

6、歌唱与唱名:歌曲录音用听唱法学会歌曲。歌曲的第二句“6 5︱3?5 32︱11︱1-︱”和第四句“2 5︱3?5 32︱11︱1-□中的“65”和“2 5”两个小节学生很容易混淆,教师可以在这两处用手号辅助学生唱准音高;学会两段歌词后,按教材要求,将唱名当歌词唱一唱。

7、设计与唱游:可以让学生自己设计演唱或唱游方式,下面方式供参考: (1)全班同学边唱边做划船和捕鱼等律动。 (2)一人领唱一、三句,众人齐唱二、四句。

(3)一人领唱前半句,众人齐唱后半句。

(4)将全班分成两大组,一组唱第一段歌词,另一组同时唱第二段歌词(注意要有气息控制地、轻轻地唱。)

(5)将全班分成三大组,第组唱一段歌词,同时唱,但要注意突出第一段歌词。 第二、三段歌词要轻轻地唱,产生一种背景音乐的效果。

(6)唱游:全体同学手拉手围成圈,第一句向逆时针方向走,用踏并步;第二句向顺时针方向走;第三句向圆心走,双手渐渐抬高。

第二课时

教学内容:建立“我的小音库”(存入唱名do—1、re—2,感知音名C、D)

这部分的教学内容要求学生在复习mi(3)、sol(5)的基础上再将do、re两个音存入“小音库”,唱准并认识其简谱“1、2”;能通过手号和阶梯的排列感do(1)、re(2)、mi(3)、sol(5)四个音的高低顺序;进行“1、2、3、5”四个唱名的简单的视谱练习;通过音条让学生感知音名“C、D”并能在键盘上找到“C、D、E”的家。

教学设计:

1、学认新唱名:复习歌曲《捕鱼歌》的第三段歌词后,让学生对照歌曲的简谱,看看它们之间有什么关联。由于学生在第2课和第4课中已学习了mi、sol、la三个唱名用简谱表示是“3、5、6”,因此他们会很容易地发现do、re两个唱名用简谱表示是“1、2”。

2、视唱新唱名:再让学生尝试一下看着歌曲的简谱用唱名唱一唱。(本部分虽没安排唱名6的复习内容,但学生在第4课中已认识它,所以不妨在此将它和其它朋友一起比较一下。)

3、做填音练习:教师用手号找出歌曲一、二、四句的手号(因第三名句出现高音do、re的简谱,帮此处暂回避),让学生边唱边写出其唱名(不写节奏),如第一句为:“132321555??”。根据手号的高低位置,请学生排出五个音的高低顺序,再完成第2页的“在台阶上填上适当的音”的练习。

4、玩唱名游戏:教师可将“1、2、3、5、6”五个唱铝分别写在五张步片上或做成头饰让学生戴,设计各种方法,如“开火车”、“猜卡片”、“找朋友“等比赛和游戏,让学生认知这五个唱名。但在活动过程中必须注意音准,要“唱”唱名,不能“说”甚至“喊”唱名,这是音乐游戏和数学游戏的最大区别,教师特别要重视。

5、认音条与音名:通过音条让学生感知音名“C、D”并通过“C、D、E、G”四个音条的比较,得出“音条越短音越高”的结论。教师要让学生知道今天我们认识的新朋友(C音条和D音条)名字分别啊C和D,它们发出的声音分别是do和re。如按个子的高低排列,老大C最高,下面依次是D、E、G、A。(本课虽没出现A音条,但学生在第4课中已认识它,所以不妨在此将它和其它朋友一丐比较一下。)再让学生敲一敲,唱一唱。

6、做视唱练习:在43页上安排的“敲敲、唱唱”活动是学生第一次正规地接触视谱和视唱练习,通过“敲敲、唱唱”活动是学生第一次正规地接触视谱和视唱练习,通过“敲敲”(敲音条),

帮助学生建立简谱和音名、唱名的关联感知;通过“唱唱”(视唱),帮助学生建立简谱和唱名的关联感知。在进行这两个活动前,教师要帮助学生先拍打、熟悉了节奏后再进行。在视唱过程中,可借助手号帮助学生先拍打、熟悉了节奏后再进行。在视唱过程中,可借助手号帮助学生掌握音准。

7、玩音名游戏:在43页上安排的“认朋友“的内容可帮助学生进一步感知音名,可用游戏的方法进行在进行活动前,教师要设计一个生动形象的导入,让学生能感性地区别开“do、re、mi”、“1、2、3”和“C、D、E”这间的关系,如教师可告诉学生:“‘do、re、mi、’是在个好朋友,它们是邻居。它们每人都有两个名字,当我们要唱歌的时候,它们出现在歌谱上的名字叫‘1、2、3’。当我们要演奏乐器例如敲音条或弹钢琴的时候,它们又叫另一个名字‘C、D、E’。我们已经认识它们在音条上的家了,今天我们要找一找它们在钢琴上的家。“以此导入新课后,教师让三位学生分别戴上”C、D、E”三个头饰,请他们按顺序排列。教师可以将他们的顺序不断地打乱,再文具他们以最快的速度重新排列,做这个游戏的目的是让学生认知这三个音名的位置关系,帮助他们在键盘上找到“C、D、E”三个朋友的家。至于如何找到它们的家,教师可用分组讨论的办法,让各组根据教材的提示比一比,看谁能想出一个最好最快的方法不公能找到它们的一个家,还能找到它们的另外的家。待学生找到后,可请三位学生分别戴上“C、D、E”三个头饰,在教室的钢琴上找出自己的所有的家,弹出来并用自己的唱名唱出来。如“C”同学,弹出“C”键盘的音,唱出“do—”来。

第三课时

教学内容:学唱歌曲《勇敢的鄂伦春》

这是一首家喻户晓的鄂伦春族民歌,鄂伦春族是居住在我国东北大兴安岭的一个少数民族,原以打猎为生,性格剽悍歌曲由五声音阶,四个乐句组成。栩栩如生地塑造了一支由远而近又渐渐远去的骑马挎枪护山林的威武的鄂伦春猎人队伍的形象。通过这首歌的学习使学生了解我国的少数民族人和他们的音乐,增强学生的民族意识和爱国主义情操:感受并认知力度在音乐中的作用,能通过演唱和律动表现出来;并通过将唱名当歌词唱的方法,帮助学生逐步建立唱名和简谱的关联感知。

教学设计:

1、拍强、弱节奏:通过复习第一册第6课的歌曲《是谁在敲》,帮助学生感知力度的强、弱和力度记号“p”和“f”。教师可在黑板下写上““p”和“f”两个力度记号,指“p”时,要求学生轻轻地拍三下手,指“f”时,要求学生用力地拍三下手。可分两大组进行比赛,看哪组拍得正确,拍得整齐。

2、认强,弱记号:歌曲学习的导入可从渐强记号“〈”和渐弱记号“〉”的认知开始;教师在黑板上的“p”和“f”两个力度记号旁再画上“〈”和“〉”记号,让学生猜一下这两个记号会表示什么意思。按照教材第45页“想想”的要求,让学生在歌曲《勇敢的鄂伦春》的曲谱上找一找有无这两个记号,再读一读歌词内容猜猜它们在歌曲里是表示什么意思,引起学生的求知欲后,请学生听歌曲录音,看曲谱,自己找到答案。

3、表现强弱对比:让字生通过各徙方式表现出“<”和“>”,如用拍手、拍桌子的方式,用模仿火车声、下雨声等方式。最后根据歌曲要求,按前奏和尾声的节奏模仿马蹄声,表现出“<”和“<”

的力度来。

4、按力度变化朗读:学生互相交流自己收集到的有关鄂伦春族的人文知识。按歌曲要求,用“p”“f”力度朗诵歌词,感悟歌词的内涵与力度表现的关系。

5、按力度变化歌唱:教师手号打出歌曲旋律,学生跟唱,熟悉旋律。用听唱法学习歌曲,注意歌曲中力度对比的表现。按照教材46页“想想”的要求,用两种不同的方式演唱歌曲,感受力度在音乐中的作用。

6、唱名当歌词唱:按照46责“动动”的要求,自编律动,表现出歌曲的乐句变化和力度变化。

这两首钢琴曲均是表现儿童在做骑竹马的游戏时的欢乐情景。《骑竹马》是我国作曲家邓尔敬的作品,《竹马游戏》是德国作曲家舒曼的作品。通过这首曲子的听赏,再与前面学会的歌曲《勇敢的鄂伦春》中马蹄声的表现手法的对比,让学生感受音乐中马的不同形象以及中外钢琴作品的不同风格。

1、听“竹马”:初听时不千知学生作品的曲名,站学生通过聆听,想象出自己感受到的音乐形象,大家进行交流,只要是合理的,教师要给予鼓励和肯定。

2、说“竹马”:教师要注意引导学生感受这首乐曲的节奏和力度变化,想象出自己骑竹马时一颠一跳的情景,让学生忆一忆,说一说。

3、演“竹马”:让学生拿根竹竿当竹马骑,随着音乐自由律动,注意要按照音乐的节奏进行。

第四课时

教学内容:建立和整理“我的小音库”(存入高音do’,复习和整理音库)

通过前面阶段的字习,“我的小音乐库”中已存入了do、re、m¡、sol、la五个音,通过本课的学习,我们要在小音乐库里再存入高音do’;借助阶梯的排列、音条的长短、手号等手段感知do、re、mi、sol、la、do’六个音的高低顺序;并要复习和整理一下“我的小音库” 。

教学设计:

1、先做47页第1个练习:教师用手号打出歌曲《勇敢的鄂伦春》的一、二两个乐句,站学生跟随手号唱出旋律,找一找其中最高的音是谁,最低的音又是谁,并请学生按由你到高的顺序排列起来。自己打手号唱一唱。

2.47页1个练习,自己打手号唱一唱。

3、复习整理“我的小音乐库”:本课是这一册教材关于音高认知的最后一部分内容,所以建议教师在此应对学过的do、re、mi、sol、la、do’六个音和它们的唱名进行整体的复习和认知,方法可参照前面教材的有关部分。在本课中,教材没有安排do’的唱名1的认知,但学生在本课的两首歌曲中,都已在无意识中得到高音条的长短和音的高低有关,音越高则音条越短。

第8课 小歌舞剧《孙悟空打妖精》

教学目标

本课的教字目标侧重学生的参与和创作活动。 教学课时:2课时

第一课时

教字设计:

一、开故事会导入:用开故事会的方法导入新课,请几位学生每人讲一个自己最喜欢的《西游记》中的一个小故事。通过讲故事的形式,让大家进一步了解《西游记》以及故事中的人物:文雅和善的唐僧、神通广大的孙悟空、憨厚贪吃的猪八戒、耿直忠厚的沙和尚、任劳任怨的白龙马以及阴险狡猾的白骨精,培养孩子爱憎分明、坚强不屈的精神。同时引发学生习新课的兴趣。

二、欣赏小歌舞剧:此《孙悟空打妖精》小歌舞剧的人物形象鲜明,在欣赏中要注意启发学生感受作品是如何通过力度、速度、音色等变化来表现不同的人物形象的:

第一片段:通过力度变化表现孙悟空的神秘及神通广大的形象。

第二片段:用稍快的演唱束度表现沙和尚的忠心耿耿和愉快情绪;用稍慢的速度表现猪八戒错错欲睡的糊涂形象。

第三段:用阴沉的音色表现白骨精阴险、狰狞的形象;用稍快的速度表现群众焦急万分的情绪。最后的合唱部分:在加强力度上作处理,表现孙悟空打败白骨精的胜利场面。

具体案例如下:

1、完整地欣赏一遍小歌舞剧《孙悟空打妖精》,初步了解小歌舞剧表演形式。

2、让学生说出歌曲中的人物不同的特征,培养学生对各种事物的表现能力和观察能力。 3、片断欣赏,同时结合当前社会上出现的一些不良现象进行分清是非、拒绝有害物品的思想教育,加强自我保护的意识。

4、再次欣赏小歌舞剧《孙悟空打妖精》,请学生根据小歌剧《孙悟空打妖精》的歌词内容绘声绘色地讲述孙悟空打妖精的故事。

5、据不同角色的特色,指导学生编出简单的有代表性的动作,边听边做动作。(学行可跟随歌曲的旋律哼唱)。

6、加入打击乐器为小歌舞剧《孙悟空打妖精》伴奏。节奏音型、节奏乐器最好让学业生自己设计和选择。教师在指导学生配伴奏时,除配好节奏型和选好恰当的乐器外,还需注意伴奏的艺术效果,如:模仿“一阵阴风”的音响、马啼声和鼻鼾声等,启发学生寻找类似的音源,加强小歌舞剧《孙悟空打妖精》的感染力,同时通过全员参与活动来调动学生的学习积极性,提高学习音乐的兴趣。

第二课时

教学内容:表演小歌舞剧《孙悟空打妖精》

教学过程:

1、全班同学业一起参与,可根据自己的喜欢选择表演组或伴奏组。

2、表演组的同学可自由选择角色,如扮演孙悟空、唐僧、沙和尚、猪八戒、白骨精和群众等(学生可自做一些简单的头饰、道具),根据对角色的理解设计动作,在与伴奏组合成前先排练二、三遍,熟悉小歌舞的表演程序。

3、伴奏组的同学选好节奏型和节奏乐器,安排好制造特殊音效的同学,如“模仿阴风、马蹄声和鼻鼾声等,在表演前先排练二、三遍。

4、表演组与伴奏组配合表演,因参与的人多,第一次合成时可能会比较乱,但不要紧,通过第一次的表演从中选中最佳的演员和乐手,再组成一个优秀的表演队伍,其余同学可扮演群众或观众,在吸取优秀表演者的经验后再组成另一支表演队进行表演。

出小歌舞剧《孙悟空打妖精》可作为第二课堂的内容,进行排练演出。 教学后记:

“我能行“这一栏目的开辟,是依据新的课程标准的要求,进行教学评价方法改革的尝试。主要目标是:通过学生根据自己的学习情况进行自评,对这一册所学的主要内容进行整体的复习,让学生了解自己在音乐智能方面有哪些进步,为后面设计的班级音乐会的举行作好准备。

到了新学期结束前,以往学校音乐课考试的方法和其他科目一样十分单一,语数外是用一张卷子评价学生的学习成绩,音乐考试是让学生唱一首歌的方法进行考试。这样的评价手段即不科学,也不全面和合理,也达不到正确评价学生学习情况的目的。因此,编者在改变评价方法上,提出了开个“班级迎春联欢会”的方法,举行别致的考试。在教师的指导下,由学业生相互合作进行自导、自编和自演,让学生能在“班级迎春联欢会”上选择自己的长处进行表演,在轻松和自信的心情下展示自己。

在前面“我能行”自评的基础上,再过节目表演的过程同学之间进行的互评,直到最后推出的“记录卡”的他评过程,达到全面评价学生音乐学习的成绩和记录学生音乐学习成长过程的目的。教师要把这些评价方法和手段认真研究,听取学生和学生家长的意见,在实践中不断完善和提高。

本文来源:https://www.bwwdw.com/article/x35x.html

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