中国好字画鉴赏宋徽宗《瑞鹤图》

中国好字画鉴赏宋徽宗《瑞鹤图》

仙鹤文化历史悠久、内涵丰富，是中华民族在语言文字，文学艺术等多个文化领域，创造了灿烂的鹤文化。仙鹤亦成为人们吉祥幸福，健康长寿的象征。自古以来，文人墨客喜欢鹤，大多是以鹤来抒发自己内心的情。曹植的《白鹤赋》写鹤“嗟皓白之素鸟，含奇气之淑祥”，来象征自己善良的气质和高尚品德的端正。刘禹锡去白居易故居看鹤，然后以这双鹤竟“轩然来睨，如记相识。徘徊俯仰，似含情顾慕填膺，而不能言者”。

仙鹤不仅备受文人墨客青睐，也是皇家重点之花鸟，皇家将仙鹤作为天降祥瑞，汉景帝的弟弟梁孝王刘武建的皇家园林中有“鹤州凫渚”。唐朝皇帝李世民在御花园中养鹤，并写了几首有关鹤的诗。在《喜雪》中说：“蕊间飞禁苑，鹤舞忆伊川。”

直到北宋宋徽宗赵佶所描绘的《瑞鹤图》，是他在“政和壬辰（1112年）上元次夕”清晨，与大臣亲睹群鹤飞鸣于宫殿上空，久久盘旋，不肯离去，五色祥云掩映着重檐屋顶，两只仙鹤竟落在宫殿左右两个高大的鸱吻之上。宋徽宗赵佶认为此情此景是祥云伴着仙禽前来帝都告瑞，国运兴盛之预兆，于是欣然命笔，将目睹情景绘于绢素之上，并题诗一首以纪其实。

北宋徽宗皇帝赵佶用“花石纲”之名横征暴敛，涂炭生灵，后因重用奸臣童贯，企图“联辽攻进”，结果错打算盘，反而落个，“归为臣虏”，成了金国的阶下囚。这自然就是一个无能昏君咎由自取的下场。然而，作为一个“全能”艺术家，赵佶在绘画、书法、瓷器等方面的卓越才华又使他成为12世纪前期领袖群伦的艺术史焦点人物。其后八百年间，作为徽宗皇

帝的赵佶在岁月深处已渐渐被遗忘，而画家赵佶却依然熠熠生辉，至今还是人们仰望的高峰。

此幅《瑞鹤图》是赵佶精心赶绘此图，在他看来这对安稳朝廷内外的人心太重要了。昏君皇帝赵佶当年不肯勤学苦读，在政绩上努力，却相信有灵性的动植物会预示个人和国家的命运，实则是让人叹为观止。于是这些被精心描绘下来的祥瑞将会给他的统治带来信心，也给他的臣属们带来希望，如飞越宫城端门上空的白鹤、玲珑石上的瑞草、芙蓉枝上的锦鸡等。宋徽宗和多少臣子们，都沉浸在这些繁花似锦的“国运”幻境里。

传世典籍中，曾有人称这幅《瑞鹤图》及《听琴图》、《珍禽图》、《柳鸦芦雁图》等均有代笔嫌疑，并以“工”与“简括”不同画风反差过大作依据，实则大谬。这不仅因为《瑞鹤图》上有赵佶的题字，题诗和签押，更重要的是这个“美丽的谎言”所泄露的帝王气息和审美本质，大概也只能属于这个“天下合一”。宋徽宗自19岁（1100年）即位，至宣和七年（1125年）禅位，其贵为天子的25年间曾自称：“朕万几余暇，别无他好，惟好画。“再加上他的天赋才华，光露照人，所以被誉为”天纵将圣，艺及于神“。

抛开此图创作的政治动因，以艺术的眼光审视作品本身，《瑞鹤图》仍为难得的珍品佳作。《瑞鹤图》所描绘的群鹤翻飞，姿态百变，翱翔生动，笔致精细，布局奇幻括朴，似与民间童稚天籁如同一撤。

画家以精谨工细的笔触描绘了一幅令人匪夷所思的《瑞鹤图》来宽慰自己，然而与徽宗一起瞻望往来的都民对这一异象作什么样的解读，今天已经无从稽考了。但赵佶本人对这个“天降祥瑞”的吉兆，却欺骗了千百年来的读者。当然在这些无可争辩的史实面前，难道我们还会将“瑞鹤之舞”解读成宋徽宗一厢情愿的“千岁姿”吉兆吗？

说起《瑞鹤图》作者，也颇有历史上悲剧性传奇故事可述：北宋最后一位皇帝——宋徽宗赵佶，因政治上昏庸腐朽，软弱无能，曾出演了一幕受辱金人、丧失大宋半壁江山的历史悲剧，父子双双入五国城“坐井观天”，最后抑郁而终。然而赵佶虽“独不能为君”，但在艺术上却显示出非同凡响的艺术造诣，早年即远离纨绔，喜与文士交游，倾心于书画创作。

此幅《瑞鹤图》以鹤之大，演而为小，为飞翔的一群，而又灵动如生，描写的功夫，超越形而入于神，这对绘画艺术而言难能可贵。画中界画屋脊，工细不苟，时有云气涨漫，隐去部分楼层，避免了界画上建筑过多的平列线条造成画面呆板，白鹤在黛青色的天空中翻飞，显得格外鲜明，极富盘旋的动感，并且多而不乱，体现了画家把握大场面禽鸟形态的艺术能力。画面后幅瘦金体的御制御书题记和诗，与画风协调，在审美上与画面相得益彰。

其实《瑞鹤图》不是一般意义上的太平世界的政治阴谋，而是这位赵佶作为一位艺术家的一种白日梦，他在心里希望国家昌盛，太平，然而事实却不能如愿以偿。即使是不懂得书

画气韵的后世观者是否也隐约听见徘徊的仙鹤留下的悠长哀鸣？他们也懂得这些仙鹤不是此时的到来不是祥瑞，而是它们在哀悼气数将尽的北宋王朝和悲哀的宣和道君皇帝赵佶。

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