中国传统色彩在动画中的应用研究

更新时间:2024-06-03 03:45:01 阅读量: 综合文库 文档下载

说明:文章内容仅供预览,部分内容可能不全。下载后的文档,内容与下面显示的完全一致。下载之前请确认下面内容是否您想要的,是否完整无缺。

硕 士 学 位 论 文

论文题目 中国传统色彩在动画中的应用研究

研究生 专

刘 钊 设计艺术学

动画与数媒艺术设计研究 闫英林(教授)

二零一二年一月

研究方向 指导教师

中国传 统色 彩在 动画 中的 应用 研究 沈 阳航 空航 天大 学

分类号 密级 公 开 U D C 学 位 论 文

题目:中国传统色彩在动画中的应用研究

研究生姓名 :刘钊 学科专业名称 :设计艺术学 研论申

究文请

方类学

向 :动画与数媒艺术设计研究 型 :应用研究 位 :文学硕士

指导教师姓名 :闫英林 指导教师职称 :教授

指导教师单位 :沈阳航空航天大学 论文提交日期 :2011年11月25日 论文答辩日期 :2011年12月20日

沈 阳 航 空 航 天 大 学

2012年01月

SHENYANG AEROSPACE UNIVERSITY THESIS FOR MASTER’S DEGREE

THE RESEARCH OF THE APPLICATION OF CHINESE TRADITIONAL COLORS IN THE

CARTOONS

Candidate: Zhao Liu Supervisor:YingLin Yan Specialty: Artistic Design

Date: January 2012

原 创 性 声 明

本人郑重声明:所呈交的学位论文是本人在导师的指导下独立完成的。除文中已经注明引用的内容外,本论文不包含其他个人或集体已经发表或撰写过的作品或成果,也不包含本人为获得其他学位而使用过的成果。对本文研究做出重要贡献的个人或集体均已在论文中进行了说明并表示谢意。本声明的法律后果由本人承担。

论文作者签名:

年 月 日

沈阳航空航天大学硕士学位论文

摘 要

在动画中,色彩是加强观众感官了解动画影片故事内容的要素之一,它影响着人们的理解力与感受力。动画风格是古典的还是现代的,是唯美的还是写实的,是气势辉煌的还是温馨美满的,可以讲色彩是动画创作中最重要的部分,渲染着整个动画影片的氛围。但色彩在人类生活中,因不同历史、不同环境、不同社会、不同阶层、不同文化、不同地域以及不同个人感受,从而产生不同的色彩搭配形式。

中国传统色彩是中国几千年大众生活和文化的积累,它反映在人们生活的各个角落中。作为中国传统元素的视觉形式之一,无论是在形式上还是在精神上都强烈的反映出中国深厚的文化底蕴及人们善良、朴实、智慧、锲而不舍的民族性格,它代表了一个民族特有的思想意识和审美观念。因此,本论文尝试从中国传统色彩对中国动画产生的影响以及所蕴含的文化内涵角度,探讨如何在继承和发扬民族色彩独特之处的基础上制作出符合现代观众审美需求的动画片。

本文通过整体的研究,较为系统的分析中国传统色彩的哲学基础、特征、规律等方面内容,并通过对中国古代建筑、京剧脸谱、水墨、年画中的色彩提炼,对中国传统色彩在现代动画创作中的运用进行探讨,分析并举例动画创作对中国传统色彩的传承和发展,以及对动画产生的审美效果。这对于我们发扬中国传统色彩中的文化,形成自己民族风格的动画片有着重要意义。

关键词:传统色彩;动画;审美需求;继承与发展;创新

I

沈阳航空航天大学硕士学位论文

Abstract

Colour is to strengthen the sense of animation audience know one of the elements of the story content, it affects people's understanding and sensibility. Animation style is classical or modern, is sad or sad, and is the momentum of the brilliant or warm and happy, can tell a colour is the creation of animation is the most important part, rendering the whole animation film atmosphere. But colour in human life, because of different history, different environment, different social and different classes, different culture, different regions and different personal feeling, resulting in a different colour collocation form.

Chinese traditional colour is China several thousand years public life and the accumulation of culture, it reflected in each corner of life for the people. As China's traditional elements of one form of visual, whether in the form and spirit in all strong reflects China's profound culture and people good, simple, and wisdom, and perseverance of the national character, it represents a nationality unique thought consciousness and aesthetic ideas. Therefore, this paper try to from China's traditional color on the influence of Chinese animation and contain cultural connotation perspective, probes into how to inherit and carry forward the national colour unique based on making the accords with modern audience aesthetic needs of animated cartoon.

This article through the whole of the research, a systematic analysis of the connotation of the Chinese traditional color, the moral, features content, and through to the traditional Chinese colored, Peking Opera mask, ink, pictures of the color refining, of Chinese traditional color in the application of modern animation production are discussed, illustrating and analyzing Chinese traditional color on the creation of animation effects, animation production of Chinese traditional color reference, and animation creation of the Chinese traditional color inheritance and development. For this we carry forward Chinese traditional culture in the colour, form of national style cartoon has important significance.

II

沈阳航空航天大学硕士学位论文

Keywords: Traditional color;Animation;The aesthetic demand;Inheritance and development;innovation

III

沈阳航空航天大学硕士学位论文

目 录

第 1 章 绪论 ...................................................................................................... 1 1.1 论文研究的出发点 ........................................................................................................... 1

1.1.1 研究背景 ......................................................................................................... 1 1.1.2 国内外研究现状及水平 ................................................................................. 4

1.2 论文研究的目的和意义 ................................................................................................... 4 1.3 论文思路和结构,研究拟解决的问题 ........................................................................... 5

1.3.1 论文研究思路及方法 ..................................................................................... 5 1.3.2 研究的重点、难点和创新点 ......................................................................... 6

第 2 章 涉及本论文相关概念的解释及外延 ......................................................... 7 2.1 中国传统色彩的内涵及相关概念涉及 ........................................................................... 7 2.2 认识传统色彩在动画中的优势 ....................................................................................... 8

2.2.1 整体、统一的色调氛围 ................................................................................ 9 2.2.2 准确表现动画造型的特征属性 ................................................................... 10 2.2.3 层次感、空间感 ........................................................................................... 11

第 3 章 中国传统色彩的文化内涵及表现特征 .................................................... 13 3.1 中国传统色彩哲学观点 ................................................................................................. 13

3.1.1 “阴阳五行学”是中国哲学色彩的基础 ................................................... 13 3.1.2 以“礼”、“仁”为出发点的儒家色彩观 ................................................... 14 3.1.3 尚“黑”的道家色彩观 ............................................................................... 15

3.2 中国传统色彩的特征 ..................................................................................................... 16

3.2.1 中国传统色彩的象征性 ............................................................................... 16 3.2.2 中国传统色彩的装饰性 ............................................................................... 17 3.2.3 中国传统色彩的等级性 ............................................................................... 18

3.3 中国传统色彩的规律 ..................................................................................................... 19

3.3.1 以原色表现为主 ........................................................................................... 19 3.3.2 以纯色对比为主 ........................................................................................... 19 3.3.3 在对比中求和谐 ........................................................................................... 20

3.4 中国传统色彩在动画运用的优秀案例分析——《天书奇谭》 ................................. 20

IV

沈阳航空航天大学硕士学位论文

第 4 章 探寻民族传统色彩艺术表现形式对动画创作的启示 ............................... 25 4.1 戏剧脸谱中的色彩烘托 ................................................................................................. 25

4.1.1 戏剧脸谱色彩符号的象征 ........................................................................... 25 4.1.2 脸谱中的色彩反义 ....................................................................................... 27

4.2 民间年画色彩的装饰 ..................................................................................................... 27 4.3 传统民间玩具色彩特征 ................................................................................................. 29

4.3.1 布老虎 ........................................................................................................... 29 4.3.2 泥泥狗 ........................................................................................................... 30

4.4 水墨色彩对动画的熏陶 ................................................................................................. 30 4.5 古代建筑色彩的提炼 ..................................................................................................... 31 第 5 章 传统色彩对动画创作的审美效果 .......................................................... 33 5.1 民族化效果 ..................................................................................................................... 33

5.1.1 “中和之美” ............................................................................................... 34 5.1.2 讲究“意境”的审美效果 ........................................................................... 35

5.2 情绪化效果 ..................................................................................................................... 37 5.3 国内动画观众的审美需求 ............................................................................................. 38 第 6 章 学习与借鉴的方法 ............................................................................... 40 6.1 “拿来主义”与传承 ..................................................................................................... 40 6.2 多元、开放的创新之路 ................................................................................................. 42 6.3 与现代色彩风格相结合 ................................................................................................. 43

结 论 .......................................................................................................... 46 附录Ⅰ 毕业设计方案 .................................................................................... 48 参 考 文 献 .................................................................................................... 51 致 谢 .......................................................................................................... 53 攻读硕士期间发表(含录用)的学术论文 ................................................. 54

V

沈阳航空航天大学硕士学位论文

第 1 章 绪论

中国传统文化是人类文化史上一笔宝贵的财富,它所蕴含的现代价值极其重要,它传承着中国传统政治、经济、文化、哲学、风俗、民风的精神。随着国家现代化建设的发展,人们生活水平的提高,物质及精神生活不断的丰富,中国传统文化对人们生活情趣的提高、国民素质的增强、国际文化的交流等方面会进一步发挥作用,从而体现出中国传统文化自身所蕴涵的内在价值。传统色彩作为传统文化的重要组成部分之一,不仅是珍贵的科学文化遗产,也是动画设计者创作新作品的思想源泉和基因载体。

动画发展至今已有一个多世纪的历史,是一种时空综合艺术,也同属于动态艺术。其中色彩在动画艺术中具有重要的作用,是创作者传达给观众的一种视觉和情感语言,具有美化画面、传情达意等多重作用。在动画创作的色彩选择上,既不是纯现实视觉模仿,也不是随心所欲的绘制,而是以本土化和道德化的色彩审美心理为依据。例如中国的阴阳五行学说、“红喜丧白”的观点,这些都制约着动画创作者对色彩的选择。中国传统色彩在动画创作中的运用,不仅能体现丰富的民族文化寓意,也对国家整个动画产业有积极的作用。

我们以“去其糟粕,取其精华”的眼光去继承和发扬传统文化。随着网络的普及应用,文化已走向全球化大融合的趋势,文化更多的作用是信息符号的传播。但无论如何,从传统色彩中吸取精华对于动画创作者而言,仍然是非常必要的。因为任何人都不可能完全脱离他的历史传统和人的种性,以及相互差异的思维方式、情感方式、行为方式、生活方式,正是这千差万别的互异性,才能产生各式各样的动画作品,为丰富人们的生活,提高人们的修养提供多样形式的动画作品。 1.1 论文研究的出发点 1.1.1 研究背景

中国动画艺术家万籁鸣说过:“世界美术片的发展历史经验证明,越是具有民族特色的影片,就越具有世界意义,才越能赢得世界的观众[1]。而色彩作为动画作品中最重要的视觉元素之一,不仅代表着动画作品本身的风格,体现着民族精神个性,也同时反

1

沈阳航空航天大学硕士学位论文

映了一个国家、一个民族的文化内涵,它是历史文脉作用于这一载体的时间沉淀。1955年中国第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》(图1.1),影片色彩运用的取材是中国传统的“五色”观,开创了中国传统色彩在动画中的先河。但同时作为第一部彩色动画片也出现了很多问题。因受向苏联老大哥学习的热潮,动画创作者模仿了苏联动画片《灰脖鸭》中的片段,使《乌鸦为什么是黑的》这部影片在美术造型上和故事内容都趋向苏联动画。在参加国际动画节获奖时,国际评委误以为是苏联制作的动画。由于出现这种情况,引起了当时中国动画创作者的反思。

图1.1 《乌鸦为什么是黑的》

在1956年创作的动画片《骄傲的将军》中,整体色彩基调完全体现了中国传统色彩的风格,由黑、白、青、赤、黄五色完成。影片中角色和场景色彩运用来源于戏剧脸谱,其中色彩的运用直接延续了戏剧脸谱的涵义。至此影片始终充满着浓郁的民族色彩气息,给人留下耳目一新的感觉。在接下来的动画制作中,大量的具有民族色彩风格的动画片应运而生。例如,运用传统水墨色彩风格的动画片《牧笛》、《山水情》,强调传统色彩装饰效果的《大闹天空》、《九色鹿》等动画片。这些动画片以独树一帜的民族特色在国际电影节中赢来掌声,被世界称作为“中国学派”,现在的创作者也以中国动画先辈们曾在世界动画史上作出的贡献而感到自豪。

然而,在经历文化大革命和二十世纪八十年代末两个动荡时期后,中国动画作品就一直处于萧条状态中。到二十世纪九十年代的改革开放时期,又有大量的日本动画和西方动画冲击着国产动画。据当时调查显示,在动画国际影响力中,日本动画占60%,欧美动画占29%,而中国原创动画,包括港台地区只占11%,如图1.2所示。另对动画发行量统计调查,日本占据中国的动画的80%,欧美占据10%,国产仅占10%左右,如图1.3所示。

2

沈阳航空航天大学硕士学位论文

图1.2 动画国际影响力比值 图1.3 动画发行量占中国的份额

进入二十一世纪的信息时代,动画创作者重新认识到要发展国产动画必须挖掘本民族的创作元素才能走通。例如,在动画片《奥运福娃》中五个可爱的福娃(图1.4),福娃的色彩设计不仅运用了中国传统色彩风格,也符合了奥运五环色,体现了中国传统文化的特征,展示了中国悠久灿烂的文明和东方艺术的魅力,以及满足了现代观众的审美观,赢得了世界人们的认可[2]。但传统色彩在其多数动画作品中,却并不成功。受西方及日本国家的影响,新一代的动画创作者所制作出来的动画作品整体风格趋向外来文化,自己民族色彩已严重缺失,不但没有继承和发展本民族色彩的精髓,却陷入了低幼模仿的泥沼,有人形容现代国产动画是“民族性的失忆”。

图1.4 《奥运福娃》中的福娃造型

总之,国产动画在色彩的运用上出现两个问题,一个是停留在向西方色彩的模仿中,因模仿不像,出现画面“花”、“乱”,既无秩序、无规则、不统一、缺乏整体感;另一个问题是虽借鉴了传统色彩的表面形式,并不理解本民族传统色彩形式背后的文化内涵,创作出来的作品缺少“灵魂”。因形式只是个载体,我们要更注重通过运用民族传统色彩传达影片感情。

面对这些问题,如何借鉴中国传统色彩与现代动画创作融合起来,吸取传统色彩的特性、变化规律,结合动画作品主题的需要,对它们进行巧妙的配置和安排,达到体现作品主题、表现情感、营造气氛、增加审美的目的。提取民族色彩的精华,有效的运用

3

沈阳航空航天大学硕士学位论文

到动画创作中去,以更好地服务于现代动画产业,是我们面临的一个新的课题。

本课题拟通过对中国传统色彩的研究入手,理性、系统的去探讨传统色彩的本质,从文化与审美的角度认识其历史性轨迹,对传统色彩进行系统的梳理,以及在动画创作中如何有效的应用传统色彩,并尝试提出切实可行的设计方法。 1.1.2 国内外研究现状及水平

经过几千年历史文化的积累,中国有着丰富的色彩文化,迄今深深的影响着人们使用色彩的倾向。但进入现代社会以来,由于各种主客观的原因,虽比以往有一定的进步发展,但与国外先进色彩国家相比较,国内的整体色彩研究还处于相对落后的位置,尤其是至今还没有研究出独具民族特色又富有现代感的色彩文化体系。因此,在动画创作中使设计者们感到了色彩运用上的贫乏,一方面对色彩的使用上趋向于向西方的模仿,另一方面对自己国家缺乏对传统色彩语言系统的了解,这两者之间的矛盾不能趋向于调和,出现“无从下手”的局面。

动画是一门年轻的综合艺术,集电影、文学、音乐、雕塑、绘画、戏曲为一体。在国内大多数的学术著作中,比较集中在对中国动画历史、现状的描述以及如何使用电脑制作动画的技术层次上,而涉及到动画深层次细节的研究,及具备极大参考价值的理论著作并不多见,这些都充分说明了国内对动画细节的深入研究还处在一个开始的阶段。而本论文涉及到传统色彩对动画创作的运用,这方面的著作更是屈指可数,但这不影响笔者对这以课题的追求,因为这也是一次机遇,也是一次挑战。

国外许多研究色彩发达的国家纷纷立足于本民族的基础上创立了自己国家的色彩应用体系,例如日本,日本的PCCS、CICC等多个独具本民族色彩体系的应用习惯,并符合现代人应用色彩的视觉和心理需求,而且还随着时间的推移不断的发展、完善与研发新的色彩学说。因此,在创作动画时,色彩的叙事作用及感情传达明显的比中国动画相对进步,这些是我们应该要学习和借鉴的精神。

所以,为了适应我国当今文化艺术事业的不断需求,国内色彩领域应该加速整理和挖掘中国传统色彩应用配色体系。 1.2 论文研究的目的和意义

随着科学技术的发展,一部动画片(2D/3D)的制作速度可谓“前无古人”。在讲究

4

沈阳航空航天大学硕士学位论文

“逸彩缤纷,个性至上”的现代社会,把传统色彩融入到动画作品之中,通过最为朴实的色彩语言来丰富动画片中所要表达的情感,打出自己的动画品牌形象,拥有自身风格,这对动画创作者来说即是一次机遇又是一次挑战。

虽然现在国内对传统文化在动画上的研究众多,但对传统色彩在动画上应用的理论只是“蜻蜓点水”,更多的是研究一些基本使用方法。因此,笔者选取这一课题进行专项研究。对传统色彩在动画上运用的研究意义主要表现在以下几方面:首先,能加强艺术修养,打开动画创作者的思路,借鉴传统色彩的优势及特点,增加动画艺术的表现手段,扩展应用的表现空间。其次,中国传统色彩表现着中国人特有的思维方式、价值取向、审美观念,深入学习和研究中国传统色彩,对我们发扬中国传统色彩文化的精髓,具有强烈的现实意义。借用动画表现艺术的载体,并能够让我们的动画创作具有我们自己鲜明的民族特色,可以继续发展传统艺术文化,让更多的人们去了解中国文化的博大精深。最后,通过传统色彩的优势再创造出具有民族审美特征并附现代感的动画艺术,打造新的艺术语言。总而言之,我们必须掌握传统色彩这门视觉造型语言。研究中国传统色彩在动画创作中的应用,在本土文化的基础上,结合现代设计风格走出一条具有本国特色的动画艺术道路,这正是本文的索要探讨的目的和意义所在。 1.3 论文思路和结构,研究拟解决的问题 1.3.1 论文研究思路及方法

每个民族都有自己独特的动画艺术风格,归根到底,显现的是文化的不同,文化不同表现出来的形式就不同。因此,本课题在选题和前期构思中遵循这样一个思路,既中国传统色彩凝聚着人们对色彩规律研究的智慧和经验,从早期国产动画“中国动画学派”制作的优秀案例入手,分析传统色彩在这些优秀动画中的优势——强调中国传统色彩的文化内涵及表现特征——列举传统色彩艺术表现形式对动画创作的启示——传统色彩对动画产生的审美效果,调查现代动画观众的审美需求——总结一些学习借鉴的方法; 本文的重点是第二、三、四章,详细阐述了中国传统色彩在国产早期动画中运用的优势、传统色彩自身的文化蕴涵、传统色彩艺术表现形式对动画创作的影响及举例证明了传统色彩在动画中的成功运用。

我们只有在充分了解中国传统的色彩语言、观念、结构、组织形式的前提下,然后

5

沈阳航空航天大学硕士学位论文

3.2 中国传统色彩的特征

色彩首先是一种视觉的现象,符合人类基本的视觉心理因素;其次具有特定的文化涵义,也就是说,中国传统色彩的用色在满足视觉心理因素的前提下,也要注重传统色彩的基本表现特征,不能违背色彩所蕴含的文化底蕴。总之,中国传统色彩不仅仅表现于艺术的表象,也要透过这种表象发现其本质内容,发现传统色彩装饰、象征、等级特征的视觉与非视觉的含义。 3.2.1 中国传统色彩的象征性

自有人类以来,象征意义就是与大多数主要色彩联系在一体的[11]。人们在漫长的生活过程中,在感性经验的基础上,每个民族、每个国家、每个地域都有了自己的色彩文化,它表现出不同民族的观念和信仰,与人的心灵有着某种深层次上的精神对位。经过一定历史的积累与沉淀,逐步给各种颜色以象征的含义,因此,颜色象征是人们在长期感受、认知和应用的过程中总结出来的一种色彩观念,并非人们主观臆造。

在中国传统色彩的发展过程中被人们赋予了独特的象征含义,这些象征含义也代表我们民族精神的隐喻。例如五色之中的红色,红色在最初的原始色彩知觉中,是代表火焰、血液、生命的象征,使人联想到热情、斗志、力量。在中国的民间风俗中,尤其是在我们的传统节日中,也是以红色的装饰物体为主色调,表现出喜悦、热闹、吉祥的气氛。当拍摄及创作设计出来的电影、动画影视作品涉及喜庆、欢闹的情节时,也是以红色为主色调。黄色,曾在中国先前时期拥有无与伦比的辉煌地位,这和华夏民族发祥在这片辽阔的黄色土地有关,《易?坤》曰:“天玄而地黄”先民崇拜土地,进而崇拜黄色的土地。这与西方国家认为黄色象征着贬义、消极的色彩观念有着明显着不同,在中国它象征着皇室家族的神圣、伟大、权威。

中国传统色彩在整个封建社会发展的过程中,象征、寓意的特点极具文化内涵。其意义一方面与无所不包的中国传统哲学观念相吻合,与传统的世界观、价值观、人生观相互交融,一方面沉淀出的文化底蕴,表现出五彩缤纷、形式多样的审美视觉效果。我们要遵循传统色彩的文化内涵和象征意义,只有顺应了这种传统色彩观念,创作出来的动画作品才是和谐的、生动的、有生命力的。当然,随着时代的变迁,在现代动画设计中色彩的象征意义并非固定不变的,有时导演会根据剧情内容的需要所呈现不同或者含

16

沈阳航空航天大学硕士学位论文

有其他的隐喻性。

3.2.2 中国传统色彩的装饰性

不拘泥于表现色彩形象真实的光色变化,这种风格经常把作品中的色彩进行夸张、变形,以形成特定的色彩装饰效果[12]。十九世纪法国的浪漫主义大师德拉克洛瓦说过:“我们用色彩的重要目的之一就是创造美的世界”。可以说,无论哪个地域、国家、民族,美永远是至高无上的追求与渴望,而色彩的主要目的之一就是装饰美。

在中国传统色彩中,色彩的装饰性很强,其表现出来的艺术作品色彩鲜艳明快、华贵中见质朴,厚重中见透彻,浓而不艳,艳而不俗的艺术效果。像在民间木版、年画、剪纸、皮影、泥塑、风筝、脸谱等民间艺术中,都运用了色彩装饰美得特点,形成了中国传统民间美术独具魅力的色彩装饰效果。

国产动画借鉴了传统色彩中的装饰性,例如如图3.2.2—3.2.5所示,剪纸动画片《水鹿》以突出的装饰性风格而著称,色彩运用的大胆、夸张,色彩丰富艳丽,几乎都采用了最鲜明的颜色,但火而不俗并具有极富的装饰感。动画中的山、水、树、小溪的色彩造型,打破事物原有的客观属性,完全脱离了自然色彩束缚,从壁画、皮影、年画、剪纸等多种中国民间装饰色彩中提炼,为影片增加了恢弘灿烂的装饰效果,这种表现手法让观众强烈的感受到色彩形式美的精神享受,眼前一亮,又赏心悦目。

图3.2.2 《水鹿》山的色彩装饰美 图3.2.3 《水鹿》房屋的色彩装饰美

17

沈阳航空航天大学硕士学位论文

图3.2.3 《水鹿》院子的色彩装饰美 图3.2.4《水鹿》树的色彩装饰美

3.2.3 中国传统色彩的等级性

当原始中国告别了愚昧和野蛮,进入以血缘为主导、等级制度严格的中国封建社会之后,色彩成为了政治伦理的外化形式,直接被打上了不同阶级的烙印,被用来别尊卑、明贵贱、区上下的符号,成为统治阶级权利的标志之一。据《周礼》记载,五色为正色,为尊;五色相互之配色,为卑。也就是说正色的地位要远远的高于间色的地位,在间色中要以紫色地位为高,重复的次数越多色彩的地位越低,不同等级的人根据其自身的社会地位应用相对应的色彩。“黄帝冕服,玄(黑)衣、赤(红)裳,用十二章,从公爵起视帝服降一等用之”。这说明应用到服饰上的色彩使用,从最高统治者到文武百官再到平民百姓的服饰色彩及花纹样式都有等级上的差别。在封建社会的中期以后,以上朝的袍服颜色区别官员的等级制度越来越严格、详细,在唐朝贞观四年,除了皇帝能穿黄颜色的衣服以外,其余人等都不能穿戴。

除此之外,受影视剧作品的影响,观众都认为清代圣旨都是黄色。事实上,还有其他的颜色,其中五彩圣旨是最高等级地位。例如,考古学家在海沧发现的一道乾隆年间的五彩圣旨,该圣旨的正文从右到左都是汉字竖排写成,从左到右是以满文竖排写成,圣旨的整体和上面的字分成黑、白、红、蓝、青五种颜色。那么这五种颜色有什么特殊含义?据有关人士解说,清朝明文规定:一品至五品官员用诰命授予,六品官职以下则敕命授予。由于官职的等级不同,诰命和敕命圣旨的颜色也有区分;五品以上职位授予的圣旨越高颜色越丰富,有五色、三色之分,而六品以下的圣旨为纯白绫,再次表明在封建时期色彩与等级制度的关系。

综上所述,当我们在创作一些动画作品时,对色彩的运用范围有了特定的意义,要充分考虑到传统色彩在当时历史背景下的等级观念,在原有的、流传下来的色彩历史寓

18

沈阳航空航天大学硕士学位论文

意及符合大众审美常识的基础上再创造。 3.3 中国传统色彩的运用基本规律

我们在动画的创作中,我们要对传统色彩的基本运用规律有着透彻的认识,了解传统色彩的用色表现方式,但不能因其被约束在这种规则之中,我们注重对传统色彩的挖掘,但又要知道在动画里不仅仅只有规律,我们要开拓色彩想象力,挖掘广阔的色域空间,从审美的本质出发,结合抽象思维和具象思维方式,在动画中自然而然的渗透出创作人员自身的美学修养。 3.3.1 以原色表现为主

以原色表现为主是中国传统色彩应用的第一大特征。这受“五色”的影响,既青、赤、黄、白、黑五方正色奠定了中国传统色彩的基本色调,五色相混可演变出上千百中的间色,例如“赤白之间谓红,清白之间谓碧,青黄之间谓绿,赤黑之间谓紫,黄黑之间谓黄”。而五色被认为是正色,为本源之色,唯五色独尊,比如,每个朝代都有自己的一种颜色(原色)作为代表性的色彩,周朝以红色为尊,秦朝以黑色为尊,商朝以白色为尊,汉唐以黄色为尊,这些都是典型的例证。原色既饱和又鲜艳,又以艳丽为美。之所以出现上述情况,这与中国人的传统色彩崇尚原色有关。当然,一方面服务于当时奴隶、封建社会统治人们的制度,另一方面也揭示了中国运用色彩的基本表现规律,并对中国古代五色体系和美学思想产生了很大的影响。

在1986年创作的动画短片《超级肥皂》,其色彩设置典型的以原色表现为主,以灰色为背景,主要突出人物角色服饰的色彩,其色彩搭配简单明快,引人入胜,如图3.3.1。

图3.3.1 《超级肥皂》中原色的使用

3.3.2 以纯色对比为主

纯色对比也是中国传统色彩中经常使用表现手法。例如,应用在中华传统服饰中可

19

沈阳航空航天大学硕士学位论文

以发现不但使用原色,也使用对比、互补的纯色,用较少的色彩营造丰富鲜活的氛围,以期达到强烈对比、鲜艳明亮的效果。表现在民间艺术中,搭配的色彩纯度高、对比鲜明,提取自然中的颜色并进行夸张,并且色彩多为纯色的互补色,如流传的配色口诀:红间绿,花簇簇;红靠黄,亮晃晃;粉笼黄,胜曾光[13];崇尚高纯度、强对比,以表达一种质朴、纯真的情怀,同时也在纯色对比中体现东方大气、阳刚之美。1979年获得优秀影片奖的动画短片《好猫咪咪》,其用色单纯,对比强烈。窗户上的红色剪纸、农家床上被子的大粉红、大绿色、大黄色对比搭配、猫咪身上纯白色与纯黑色的对比等,突出整个影片处在热闹的气氛当中。 3.3.3 在对比中求和谐

有了色彩的对比,才可能有色彩的和谐,色彩的和谐更多的是属于主观层次。[14]歌德也曾说过:“对比决定色彩的美学效用[15]。”在对比中追求和谐是中国传统色彩中的另一大特征,为达到和谐这一目的,对比的色彩按照一定的视觉规律和配色方法进行有效的组织调配,使之达到整体中的统一。上述所说的应用原色还是纯色对比都包含在和谐的色彩搭配之中。色彩对比的形式有很多种,在中国传统色彩中最基本的配色方法之一是主色和配色不等值搭配,也就是以其中一种色调为主,多种小面积、小形状、聚散的色彩为辅,作为点缀色出现,从而使小色块配色到大色调中以达到色彩的整体统一。其二方法是节奏对比,既采用色彩间隔的手法,我们可以发现在装饰性弄的艺术作品中运用最多的方式,在对比色中嵌入金、银、灰等颜色作为缓冲色,缓解对比色之间的强烈视觉冲击。其三方法是呼应对比,就是指为了不使单独一个色块处在孤立的状态中,应该在这件作品中的其他地方也调入相对应的色块,这种表现方式经常在大型现代动画电影中用到。

3.4 中国传统色彩在动画运用的优秀案例分析——《天书奇谭》

1983年,上海美影拍摄了一部让许多人印象深刻的动画长片《天书奇谭》,它是根据《平妖传》一部分章节片段改编而成,全片时间为90分钟,为中国史上第三部长篇动画电影。尽管此片在国际上的影响远不及之前的《大闹天宫》和《哪吒闹海》,但它却是一部具有民族原创故事情节的动画电影,既熟悉又新颖。它参糅了诸多中国传统元素与民间故事,使其不但民族色彩风格鲜明突出,还在影片幽默点上具有世界共通性。

20

沈阳航空航天大学硕士学位论文

影片故事主要讲述的是蛋生在仙人袁公的授意和帮助下利用天书为民造福,但因此而盗取天书触犯了天规,于是在故事的结尾,袁公被玉帝召回天庭问罪。 1 、整体色彩风格分析

首先,《天书奇谭》在影片整体色彩的运用上,经历了《大闹天空》、《骄傲的将军》等色彩装饰性极浓的艺术风格之后,则《天书奇谭》采用了明代中期更为细致、柔腻的“吴门画派”工笔重彩的表现风格,其从影片开始到最后的故事结束,始终保持着这种风格。与动画讲述的故事背景及神仙袁公为民造福的主题相符合。动画中的山水、大树、草地、郊外、寺庙、街道、皇宫、房屋、人物等等,无论是“浓墨重彩”还是“轻描淡写”,都和整部影片的艺术风格结合得天衣无缝,描绘出了一个生动、婉约、意境的古代江南风景。十足的中国味在这部影片里表现的及其浓郁。 2、场景色彩风格分析

在影片画面场景中大面积的运用了中国画艺术手法,灰色调的国画风格与饱和度高的人物色彩设计形成了和谐、舒适的对比。画面中的每一场景色彩设置,都运用了传统绘画中常用的手法,舞榭楼台、高山流水、山涧小溪的场景色彩都表现的十分民族化,突出了中国民族独特的色彩文化气氛,如图3.4所示。每个画面的色块放置也非常的讲究。镜头场景与镜头场景之间、段落场景与段落场景之间的色彩转换都根据故事情节而表现的恰当好处。画面镜头使用了一种固定的摄影运动方式,使其整体场景色彩都具有节奏感,处理的流畅自然、舒适不刺眼,最大强度的发挥国画色彩中的形式和内容之美。

图3.4 《天书奇谭》场景国画设计

3、人物色彩分析

在分析人物角色的色彩运用之前,先描述人物角色的性格。影片一出场是仙风道骨、身材消瘦的袁公,他是一个典型悲剧性的代表人物,身上带着英雄主义色彩。一心为了人们过上幸福美满的生活而盗取了天书,被天庭知道后而受到了惩罚。这种牺牲自我的

21

沈阳航空航天大学硕士学位论文

精神相当于希腊神话里的普罗米修斯,他们都具有一些宗教上的神话性质,但相对比而言袁公更具备亲民化、人性化,他从小就培养了蛋生,教会蛋生使用“天书”,以及其他的才能,并没有显示出自己比凡人更胜出一筹。但是在对待天庭的规定时,他像年青人一样站出来挑战权威,这是一位认真的仙,谨慎、严肃的形象和敢于斗争的性格,让观众细心品味。最后到了影片结尾,袁公被带回天上时,蛋生下面使劲的追赶,他嘱咐蛋生,像极了遗言似的,给观众留下“壮士一去兮,不复返”的印象,让人唏嘘不已。正是根据这样的性格,动画导演设计袁公有一张长方形的红脸,脸上有色彩更为鲜红的浓眉和胡须,眉毛向上挑,额头上有一个鲜红色的下弯月亮,长条的眼睛下面有一条和耳朵相连的下弧线,给人留下沧桑的感觉,长条的鼻子下面有一张小嘴,和嘴连在一块的胡须垂到胸前,整个头部的色彩造型和中国京剧中的红脸关公极为相像,寓意着袁公正义、无畏的性格。身穿白色的长袍子,也暗示着袁公高尚的品格和正义的化身,如图3.5。

影片中还有另一位主人公—蛋生的角色,蛋生圆形的脸、红色的头绳、一身明黄色的衣服、红与黑搭配的鞋子,正好符合故事中单纯、善良、聪明好学,敢于与恶人做斗争的形象。影片中恶势力的代表是老狐妖,她的性格特征是奸诈、恶毒、刁滑、罄竹难书的形象,尖嘴、黑色的大眼圈、拘偻的身体、身穿黑色的袍子,正好与身穿白色长袍的袁公形成了鲜明的色彩对比,代表邪恶的化身,如图3.6所示。年轻的狐妖设计成为粉色调,脸蛋上的大大红晕、头饰上的粉花、身穿粉红色的衣服,显示年轻狐妖的妖媚,俨然像极了京剧中的花旦,如图3.7所示。还有其他的人物色彩搭配都充分运用了自己民族风格来表现角色性格及特色的典范造型。用中国传统中的“五行色”作为色彩基础,色彩的装饰性、象征性、等级性特点都很好的表现出来,使整个人物色彩的搭配也于画面场景协调、统一。

图3.5 袁公、蛋生的色彩搭配 图3.6 老狐妖的色彩搭配

22

沈阳航空航天大学硕士学位论文

图3.7 小狐妖的色彩搭配 图3.8 皇帝的色彩搭配

4、色彩节奏感

“动”是动画的生命灵魂,动画里的元素都是运动中的,色彩也不例外。《天书奇谭》影片中镜头与镜头之间、场景与场景之间的色彩变化根据故事内容的起伏具有很强的节奏感。当影片故事内容没有事件冲突时,色彩节奏缓慢,对比微弱,采用冷色调处理方式,镜头与镜头之间的色调转换舒缓;例如袁公在天庭里发现造福人类的天书镜头到袁公从天庭到人间的镜头,色调转换平静、柔和,镜头长度相对比较长,充满“意境”之美;而在老狐妖和妩媚狐妖从蛋生偷到天书的这一个段落,一共有28个转换镜头,每个镜头只停留2至3秒,色调转化一共有32个,有的一个镜头出现两个或者三个不同的色调,主要采用暖色调,黄转蓝、蓝转绿、绿转橙、橙转黄等不停的转换,配上两个人的快节奏舞姿和快节奏的音乐节拍,很生动的表现出了老狐妖和妩媚狐妖偷到天书之后的激动、兴奋之情,所以导演配合剧情内容使场景与场景之间的色彩对比十分的强烈,如图3.9所示。总之,根据剧情的需要,处理镜头与镜头之间的色调有缓有急,有快有慢。每个画面色彩安排有主有次,使其影片整体色彩节奏有紧张有平缓,让观众不仅享受到了视觉美,也体验到了情感美。

23

沈阳航空航天大学硕士学位论文

图3.9 《天书奇谭》镜头与镜头之间的色调转化

《天书奇谭》在色彩的运用上,场景借鉴了中国写意风格的山水画,讲究意境之美;人物角色袭承了传统的五行色,以白、黑、黄、红、青为主,注重原色,而一般的光源色和环境色不予使用,追求“色”之上的神韵。总之,《天书奇谭》整个色彩方案十分的讲究。不仅表现出了中国传统色彩的装饰美,也根据传统色彩象征寓意性的特征符合了剧情故事发展的需要,更考虑到了现代大众的对于色彩的审美感受以及观众在心理上对于色彩约定俗成的定义。这些具有象征性的色彩正是民族文化在动画中完美体现的经典作品,我们应发扬这种民族风格,使其走向世界动画之中。

24

沈阳航空航天大学硕士学位论文

第 4 章 探寻民族传统色彩艺术表现形式对动画创作的启示

“《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯尼作品的美感,而且造型艺术又是迪斯尼艺术所做不到的,即它完美地表达了中国的传统艺术风格[17]。”这是1983年备受世界瞩目的中国动画片《大闹天空》在法国公映时,《世界报》对此片的高度评价。

一部完整动画片的构成是一个整体复杂的系统,新颖的故事题材、丰富生动的情节内容、镜头的切换组合、色彩的韵律之美、富有节奏感的音乐等等元素都是一部动画片成功的保证,但同时任何一部动画片的创作都有相应的艺术表现形式支撑。在当时《大闹天空》之所以能成为独具风格的成功典范,正是因为它融汇了中国传统的艺术表现形式,并且将这些形式与动画故事内容天衣无缝的结合在一起,成为具有中国特色的动画艺术表现形式。这些优秀的国产动画在建国后的几十年后,特别是那些具有民族风格的动画一直成为中国观众喜闻乐见的影片,也成为了向世界展示了中华民族传统艺术独特魅力的重要载体。

当然,传统色彩也是属于艺术表现形式中的一种视觉元素,它不仅仅是一种表面符号的运用,将中国的戏剧脸谱、水墨、民间年画、壁画、剪纸、皮影、刺绣、玩具中的色彩简单移植;它们是在历史的沉淀中,已经被赋予上了深层次、久远的、特定的涵义。《大闹天宫》的设计者张宇光先生曾说过:“不要做吸墨水纸,光吸而不化,学而不用,成无用矣。”[18]所以在这里,除了将色彩“拿来”,也要考虑它们在动画艺术作品中的文化象征意义。中国元素的提倡与创新是动画创作者义不容辞的责任和义务。 4.1 戏剧脸谱中的色彩烘托

脸谱在中国古典戏剧中具有独特的意义,是戏曲人物造型手段之一。其作用是通过固化、规范、一目了然的视觉符号向观众直观的传达戏曲人物的性格、年龄、人品道德(善恶忠奸)等各种信息。为此通过这种介质,折射出民族精神中追求人格表里如一的道德观。

4.1.1 戏剧脸谱色彩符号的象征

在戏剧脸谱中最具有视觉刺激的是色彩的使用,每张脸谱都有一个主色调,除主色

25

沈阳航空航天大学硕士学位论文

的其他色彩外,有的会与主色形成补色对比,有的会与主色形成明度对比。强烈的色彩对比产生强烈的视觉刺激。戏剧脸谱的基本颜色为红、黑、白、蓝、黄、粉及金银色。在早些时候,戏剧脸谱的色彩设置只是为了渲染和强调舞台效果,后来为了帮助观众直观的判断出人物是忠奸还是善恶,突出人物的主要性格特征才被赋予了各种象征意义。这种色彩的象征含义与中国人的思维模式分不开。例如,一般性格忠厚的人在感情激动的时候容易脸红,于是,红色在戏剧脸谱中象征着正义,是“吉利之色”,表示人物性格忠诚勇敢,一般忠臣义士涂抹红色脸,如关公;黑色一般和硬的物体联系在一起,表现在人物上,象征着性格刚直不阿、勇猛,同时也象征着粗率、鲁莽、冲动,一般铁面无私、性格刚烈的人多涂黑色,如包拯,忠厚粗鲁之人也不同程度使用黑色。白色则代表奸诈、阴险、邪恶,一般都涂白色象征着人物狡猾、卑鄙的性格,如曹操;当然,除了色彩之外,戏剧脸谱艺术还用形状等其他表现方式象征戏剧人物的性格和内心世界。

动画片《骄傲的将军》,就是借鉴了中国的传统戏曲尤其是京剧的许多元素,片中主要人物角色造型采用了戏剧脸谱的形式,把将军设计成为一个红脸大汉,英勇骄傲,浓黑的眉毛高高挑起,鼻窝下的两道黑纹与下巴上的长髯连成一片,表现威武庄严的性格,比较像京剧里的关公角色,如图4.1。将军身边的食客师爷,则是二花脸,相貌也是典型的丑角,小脸、小嘴、尖下颏,面颊上有两个红点,三撇胡须环绕嘴边,整日阿谀奉承,谗言不断。在动画片《大闹天宫》中,孙悟空的面孔在借鉴京剧脸谱的基础上作了一些的简化,将繁复琐碎的花纹删去,但是红色心形的猴脸与金色眼窝得以保留,令孙悟空成为所有角色中与戏曲脸谱最相近的。总体来说,我们从戏剧的脸谱色彩中可以发现一些用色特点:色彩明快,色块平铺,边界清晰,富有装饰感,象征性强,故而动画片对此的不同程度的借鉴和运用。

图4.1 《骄傲的将军》人物色彩造型 图4.2 《大闹天空》人物色彩造型

26

沈阳航空航天大学硕士学位论文

毋庸置疑,发展到今天,现代动画创作理应借鉴中国戏剧脸谱色彩的民族风格,将这一民族风格凸显出来,从中吸取精华来发展自己。当然我们也不能仅仅从形式中运用,也应该从文化的角度分析其背后的内涵。文化是抽象的东西,但是抽象的文化是由具象的形式表现出来的,像戏剧脸谱的色彩就很好诠释中国的民族文化。 4.1.2 脸谱中的色彩反义

符号学奠基人之一,瑞士语言学家索绪尔说:“语言是由相互依赖的诸要素组成的系统,其中每一要素的价值完全是由于另外要素的同时存在而获得的[19]。”这句话表明对于分析由环境的不确定性产生的符号意义就不同。同样这句话也适用于脸谱色彩上,脸谱色彩有固化的象征性,但并不是绝对一成不变的。

脸谱色彩有时也会产生与原本色彩意义相反的象征。例如,原本代表正义人物的红色,在川剧《逼宫》中,我们可以发现司马师的脸谱色彩中,用的是红色,但一般红色在戏曲中代表的是正义之人,但是因为要结合戏剧情节、人物关系组合以及其他的因素,强调他凶狠、暴戾的性格,塑造一个佣兵专权、阴险毒辣的奸臣形象。这表明戏曲脸谱的设色规则并不是绝对的,有可能也会向其对立面转化。在动画色彩设计中也要考虑这个因素。

4.2 民间年画色彩的装饰

民间年画,又称“喜画”,在封建社会时,每至岁末在民间人们流行在屋内贴上年画,门上贴上门神,以增添节日喜庆的气氛,祝愿在新的一年里吉祥如意。因年画每一年张贴、更换、欣赏,故称为“年画”。年画最早是以门神的形式出现[18],距今已有两千年的历史,是中国民间美术的重要组成部分,也是中国农村百姓家津津乐道的民间艺术形式。其发展从最早的自然崇拜寓意逐渐流传成祈福消灾、新年喜庆的寓意。

在中国年画中存在着许多不同的派系,虽然在制作方法上各有不同,绘制主题也各有特色,但在用色方面,却有着许多相同之处。色彩一般都以黄、红、绿、蓝、紫等色为主色。在这其中用红色代表吉祥如意,黄色代表华丽富贵,紫色代表高贵稳健,绿色代表希望。这些颜色的一个共同点就是都具有很强的视觉装饰效果,然后配上简单流畅的线条,带给人们喜庆的色彩和欢快,同时,表达了人们向往美好生活的愿望。所以,人们选择这些鲜艳的色彩装饰新的一年,不仅是因为它们的艳丽,更是因为它寓意着美

27

沈阳航空航天大学硕士学位论文

好生活的含义。

图4.2 年画中的娃娃 图4.3 年画中的门神

在年画色彩观念中,广大人民群众基本上是继承古人从原始本能出发进行的色彩选择,几乎没有受到任何社会的影响。本能的色彩冲动使他们在创作中突破地域性集体小范围色彩观的影响,所以他们时时表现出色彩的新意。例如艺人们会进行夸张,在许多年画都会为人物打上粉红色的脸蛋,虽然有的年画不在脸部上色,也会用大红的颜色涂抹人物的眼帘,来突显人物的精气神。总而言之,年画色彩用色的主要特征是美艳浓郁、简单中不失色彩的丰富,渲染出吉祥如意美满热闹的场面。年画的色彩口诀是“红与黄,喜煞娘,要喜气,红与绿,要求扬,一片黄”等都体现了这种用色习俗,强烈鲜明的补色对比,同时又统一在一个色度的氛围中,给人留下欢快、喜庆、轻松的心理感受。这种色彩理念除了一方面受人们视觉规律的影响外,另一方面也受中国传统色彩文化观念和人们色彩思维的影响。在前期的国产动画中,很多角色造型就借鉴了年画色彩表现方式,如《哪吒脑海》中的哪吒、《天书奇谭》中的女狐妖、《人参娃娃》中的人参等角色,如图4.4。

图4.4 人参娃娃的角色借助年画中的形式

28

沈阳航空航天大学硕士学位论文

4.3 传统民间玩具色彩特征

传统民间玩具经过无数人民群众的手中流传、发展、演变,有了深厚的历史及文化内涵,它包含着民俗戏曲、传说、信仰、民间文学等丰富内容[19]。传统民间玩具的色彩运用主要受“阴阳观”和“五色观”的影响,然后经过长期积累形成了约定成俗的配色程式。民间玩具大体都以喜庆、吉祥、趋吉避凶为主题,色彩的风格是热烈、艳丽、对比强烈、质朴与纯真,集实用性和装饰性为一体,具有原始文化和乡土风情的艺术特点。总体上说,民间玩具种类众多,如布老虎、泥泥狗、风筝、香包、皮影戏、万花筒等等,它们在色彩设定方面,完全不是纯碎的讲究视觉效果,而是包含了历史文化气息在其中,融入了传统的、丰沛的感情色彩。具有传统色彩代表性的民间玩具有布老虎和泥泥狗,它们以鲜明的色彩特征表达着人们的情感。 4.3.1 布老虎

布老虎的色彩搭配是营造整体效果的重要手段,红火热闹、艳丽丰富是布老虎配色的整体观念。红、黄、蓝、绿、紫是布老虎常用的色彩,主体色调是由色彩所占的面积大小决定的,如图4.3所示。民间主要倾向偏爱红黄相配的布老虎,从视觉效果上说既强调了色相之间的变化,又突出了冷暖、明暗对比所带来的跳跃感和律动性,也正是其绚丽、明艳的色彩效果体现民间“红靠黄,绿晃晃”的配色口诀。“当用色丰富时但不繁乱,当用色简洁时但不散漫。”既满足了人们视觉上的要求,又表达了人们对审美愉悦感的追求。

图4.3 布老虎的RGB色彩值

29

沈阳航空航天大学硕士学位论文

4.3.2 泥泥狗

“泥泥狗”是一种泥塑玩具,色彩的主要特点是以黑色为基础色,在此基础上再施以红、黄、白、青纯度高的颜色。在黑色的包容中其他色彩纯度高,彼此之间对比强烈,具有很强的视觉冲击力,但又不失和谐统一。日本人伊藤三郎在第九届中国民间工艺美术委员会上发表的学术论文《从祭祀礼仪方面来思考“泥泥狗”》一文中提到:“黑色泥玩流派的文化则迫近华夏民族的基层文化。”[21]这种运用色彩的观念与传统的包罗万象的“阴阳五行学”思想相联系。

图4.3.1 淮阳制作的“泥泥狗”以黑色为主

4.4 水墨色彩对动画的熏陶

众所周知,不同的制作材料在动画片中可创作出不同的艺术风格,例如水墨画风格、油画风格、戏剧风格等,根据不同的画类来绘制不同的色彩效果。水墨动画是采用水墨风格制作出来的动态画面动画,是采用中国水墨画的一种表现形式,是结合自己的民族特色与历史背景开发出的一种艺术风格。毋庸置疑,水墨画已经成为了我国动画运用传统色彩风格的成功案例。

水墨色彩与其他风格的艺术作品的色彩有明显的不同,它摆脱了自然色调,以写意为主,用浓淡层来表现画面的空间关系,以墨代色,虚实得当,强调的是色与色之间的韵律,而不是色彩对比的关系。用画面中的明度变化、虚实变化进行再创造,使得用单一或者简洁的的色彩就能绘制出山水长河、烟雨云雾等画面。墨色之魅力正在于单纯中蕴含着万物的光彩,用简约、生动、单纯的墨色随性的表现,以抒发情感。墨即色彩,用这种色彩的表现方式表达了艺术家对生活的感悟。这种用色也把中国的哲学观念赋予其中,植入玄妙的意境,突出淡雅、唯美的色彩氛围。为此,作为一笔宝贵的文化财富,

30

本文来源:https://www.bwwdw.com/article/vde6.html

Top