SAI动漫场景绘制

篇一：漫画步骤及工具

HB或2B 阴影部分用4B仿画的话如果喜欢画大点可以用素描纸 用光滑的那面。自创画或画小漫画啊什么的用那种写生本 六七元的。

新手的话画漫画一些专业的工具还用不到。

最初需要的就是纸，铅笔，橡皮。可以说，任何漫画都是这些东西画出来的，当然，有些漫画家画漫画的时候全程都用数位板来画，有的只是在手绘的基础上用数位板上色，用数位板的画是为了提高速度，在来不及赶稿的时候用这个上色会快些，用这个的在国内漫画家比较多。但真正好的作品还是手绘出来的，毕竟手绘是基础，只有你手绘画好了才能用数位板画出更好的作品。

关于纸，笔，橡皮的使用也因人而异，有的比较习惯用速写簿，有的用写生簿，有的是A4纸......铅笔也是有的用彩色铅笔啊，有的用自动铅笔，有的用2B铅笔啊等等然后再勾线。就看哪种组合你用着顺手了。

我个人比较推荐的是这个组合：纸的话用普通的复印纸或者是速写簿，复印纸比较便宜，用的太多也不觉得可惜，这个纸比较光滑。速写簿就是纸质比较好，如果你画画的时候对纸质的要求比较高，推荐用这个，这个纸的厚度有不同种，但这个比起复印纸偏贵了点儿，画毁了就觉得好可惜。【我老是联系的时候就会画毁了。。呜呜呜。。。毁了好多觉得好可惜，但是又不想用A4纸】

铅笔的话就自动铅笔，因为这个比较方便，不用削。你也可以用绘画铅笔，这个比起自动铅笔花费会比较多而且好麻烦要不停的削，削的不耐烦了一个不小心又会削到手指【要小心哦】

关于勾线，新手不需要用太专业的，而且专业的也不太好用。可以选择针笔，软笔，和水性笔。

针笔：最好用一次性的，比较好用，用完就扔，添墨的还要买专用墨水不停地添墨，好麻烦的。

软笔：用于大面积涂黑。

水性笔：最常用的笔，相对较便宜。

要是画彩色搞得话，可以用水粉或者水彩或者水溶彩铅或者蜡性彩铅

水粉：大面积上色很好用，颜色多变，覆盖性强。

水彩：颜色比水粉透明，不过颜色上错会很难改。

水溶彩铅：顾名思义，画出来的画可以被水溶掉。

蜡性彩铅：不溶于水。

新手要多联系啊，不要偷懒要勾线哦，勾线也是不容易的，刚开始也不需要买专业的勾线工具，要常练习。开始的话你可以先临摹，临摹也是一种学问哦，有讲究的。然后画同人，画的熟练了后再原创。

如果是要画专业漫画就是另一方面了哦，详细要学可以买教画漫画的书籍。 普通的A4复印纸就可以了。

笔刚开始只能用铅笔，2h，hb，b，2b 都可以试试看。

高手都用蘸水笔和钢笔，但是新手绝对用不来。勾线可以试试圆珠笔，相当圆滑的手感，可控性强。

最好先练练基础的东西，透视原理明暗关系之类的，不然画不好。可以买本参考书来看看。

工具篇：

漫画初学者一般不需要太复杂的工具，纸笔即可

初学者常用工具：

铅笔（2B和HB，最好不要用自动铅笔）

橡皮（4B或绘图专用橡皮，禁止可塑橡皮）

小刀（一把5角的就行，少用铅笔绞）

钢笔，墨水（黑色）

彩色铅笔和水彩笔，如果画动漫人物，最好别用蜡笔

A4纸（复印纸）

专业的漫画家会用专业软件直接在电脑上作画，大部分都会用到手绘板。

漫画初学者不必下载软件或购买手绘板

用自己的双手，开始勇敢的画！

步骤篇：

一.如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿

草稿步骤：

1.确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）

2.画出景物的大致轮廓

3.用线条来表示人物动态。（火柴人小小）

4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）

5.擦去多余线条

稍作修改，草稿完成

勾线的工作看似简单，但要求像瑞士军刀一样，快！准！狠！漫画线条的要求十分苛刻，唯一的方法就是多练！

拿出一张草稿纸，用笔在上面随心所欲的画出线条来！直线，弧线，曲线。。。当你感到自己的手灵活了起来，可以准确的画出任何图案，就可以勾线了。

从头开始，用钢笔灵活的线条勾线。遇到女生头发这样的长曲线时，可以大胆的快速勾线，与草稿有点出入也没问题。但当遇到花纹图案的精细图案时，则要耐心地勾勒。

在用钢笔完成勾线后，等墨迹干透，再用软橡皮擦去铅笔画的草稿。（画草稿时用笔要轻） 勾线完毕，就可以上色了

漫画分2种，分别是彩色和黑白。我国漫画杂志大多全彩，而日本，欧美漫画大多是黑白。 上色的画，需要彩色铅笔和水彩笔。如果不上色，也可以适当的加点阴影。

上色步骤：

1.确定事物的色调。冷色调：黑，蓝，紫，棕等。暖色调：红，黄。粉等。

2.确定颜色搭配。对比：冷暖色搭配。和谐：相同色调的颜色搭配。

3.上色

蘸水笔的线条能根据力度、角度与所蘸墨水的量的不同产生灵活的粗细变化，但书写过程中需要频繁的蘸墨水。蘸水笔在日本漫画中的运用日本漫画创作的基本工具就是蘸水笔。一般而言，实际画漫画时，先用铅笔打好草稿，然后再用蘸水笔上墨线。蘸水笔的笔尖蘸水笔的笔尖种类很多，每种笔尖的软硬与弹性的程度各有不同。 蘸水笔笔尖主要包括G笔、D笔（也称镝笔）、圆笔和学生笔。各笔尖的特点G笔：笔尖富有弹性，容易控制线条粗细变化。因为能画出抑扬顿挫之感的线条，通常用于绘制人物的主线。 D笔：弹性比G笔、圆笔小，较易控制线条的粗细变化，常用于画布料的质感。因为不易划纸，也常用于绘制各式效果线。

圆笔：弹性大，较容易划纸。因为线条很细，常用于细部的描绘。 学生笔：弹性小，画出的线条较细且粗细较均匀，常用于绘制背景及效果线。

□(□)□v□向TA提问采纳率：45.7%满意答案：86擅长：I'M QQQQ会员QQ空间 □(□)□v□ 9级 2011-01-19

数位板的用法和拿笔在纸上画是一样的.刚开始用可能会很不习惯,大概要一个月左右才能适应.

板子价格低的有几百的高的有两三千的.(更好的那些比如直接在屏幕上画的我们就不考虑了.) 如果你不是用来搞专业创作而只是业余画画的话,建议买个低端价位的板子.我在买板子前也是有很多顾虑,怕价格低的用起来不顺手啊怎么怎么的.其实没太大必要.我现在自己用的是WACOM BANBOO CTE-450,感觉用起来非常顺手,所以推荐你也买这一款,价格不是很高.在淘宝上买也就600多点的样子.

唯一要给你的建议就是最好不要买汉王的,因为同价位的板子,WACOM和汉王不论在手感还是质量上有差别的.就这个我们画手群里做过测试.

至于软件嘛,对于画插画而言,一般用PAINTER吧.我现在什么都在用.PHOTOSHOP,PAINTER,OC,SAI,关键是看你自己的喜好.相对来说.PAINTER侧重于"画".PHOTOSHOP侧重于"设计".因为我是画日式动漫的,所以我比较喜欢SAI.因为它有很多人性化的设置.

其实,不管板子怎么样,用什么软件,只要用上手了都可以.:)

在photoshop中使用选区，分部分鼠标上色，常用到的工具指令有：钢笔路径、填充、渐变、加深、减淡、描边等等评论|赞同10

橙味红茶 |七级采纳率29%

擅长：昆明市购房置业保健养生动漫花鸟鱼虫

按默认排序|按时间排序

其他4条回答

2011-04-10 05:14孙小桃儿|七级

最好用Sai，PS是图像软件，不是画图软件，比起Sai还是差一点的把画稿用Sai打开后，新开一个图层勾线，把画稿图层的透明度调低一点如果是打算直接用手绘的稿子上色的话，就新开个图层填色，可以用魔术棒选中区域后用油漆桶大块上色没什么技巧，就是一直练习别忘了一定要多建立几个图层，如果都在一个图层上画的话，弄错了修改就很麻烦了，Sai只能倒退10～20个步骤的，PS也是。多建图层的话，如果弄错了可以直接在选定的图层上编辑，或者直接删除。教程在Painttoolsai吧和上色吧有很多，多看看，很有帮助的。评论|赞同4 2011-04-07 08:37神域の樱羽|五级

用绘图软件上色，PS什么的，一个颜色一个图层适合初学者，比较方便修改，线稿放在最上层，慢慢摸索吧，建议可以找一张自己喜欢的色调图按着那个颜色学习上色，比较有整体感。评论|赞同2 2011-04-20 13:55≈冰蓝の海≈|三级

没板子的电脑上色 就只能用鼠标控制了....一般用PS软件....前提应该是你基本掌握Ps的操作吧....义务回答 不求选中....

篇二：20G+ 各种动漫,手绘,素描,绘画素材教程资源大全

20G+ 各种动漫绘画教程资源大全

汇总下载：/u/662136/1957534

部分资源介绍：

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http://caoxq521.qjwm.com/down_5813519.html 1304-XX漫画绘制技法全集-手绘漫画教程4.pdf http://caoxq521.qjwm.com/down_5813561.html 1305-XX漫画绘制技法全集-手绘漫画教程5.pdf http://caoxq521.qjwm.com/down_5813562.html 1306-XX漫画绘制技法全集-手绘漫画教程6.pdf http://caoxq521.qjwm.com/down_5813563.html 1307-XX漫画绘制技法全集-手绘漫画教程7.pdf http://caoxq521.qjwm.com/down_5813564.html 08-XX漫画绘制技法全集-手绘漫画教程8.pdf http://caoxq521.qjwm.com/down_5813565.html 1309-XX漫画绘制技法全集-手绘漫画教程9.pdf http://caoxq521.qjwm.com/down_5813566.html 1310-XX漫画绘制技法全集-手绘漫画教程10.pdf http://caoxq521.qjwm.com/down_5813567.html

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篇三：团队漫画作品创作流程

工作室的工作方式简介：

1前期策划后，确定要做的作品，并在工作室工作群公布。

2成立作品制作组群，将不同环节的任务发派到制作组内不同的部门成员处。

3开始进入作品创作，流水式作业，在相应的时间完成交稿，最终全部做完。

4进行宣传，投稿等。

注：

1以每个星期为单位，在每个星期的特定时候交稿。（具体方式在下面详细说明） 2制作过程中，若某环节出问题，就找相应环节的人负责整改。

3工作室一般情况下，会同时分出几个组，制作几部漫画。

作品制作组的构成及任务：（组长一人，其他环节组员人数视情况而定。）

组长：全程监督整部作品的制作，协调组织制作组内的成员进行作品创作，决定整部作品的风格以及最终效果。及时向领导组反映制作进度以及制作中遇到的各种问题等。

人物设计：负责作品的人物角色的形象设计，需画出角色的三视图以及重要的表情。

场景设计：负责作品的场景以及道具的设计，场景需画出平面设计图、不同方向正面图等。道具需画出两视图。

分镜设计：负责作品的分镜草稿、最终分镜稿的创作。

清稿构线：负责最终分镜稿的清稿、钩线。

上色完稿：负责清稿钩线后的分镜稿的上色、以及添加网点。

排版处理：负责对最终的画稿进行添加对话框、文字等，完成作品。

制作组领导模式以及职能：

领导组——制作组组长——制作组组员。

领导组构成：室长、副室长及各部门部长。

职责：负责需要制作的作品的决策，在制作过程中，解决制作组遇到的制作组上的各种问题。

制作组组长职责：负责监督制作组组员高效率高质量的完成作品的创作。

制作组成员职责：认真对待下发的工作，将工作优质高效的完成。

作品总体创作详细流程：

一、前期策划。

1市场策划：联系工作室即将推出的每部作品的剧本大纲，评定每部作品的预期市场价值，除群内讨论外，组员需向部长上交每部作品的综合评定报告（包括作品市场评定、修改意见等）。然后再由策划部部长和领导组通过本组上交的评定报告、讨论每部作品的市场价值，联系工作室的实际情况权衡有无创作的必要，最终由领导组决定要做的作品。（时间较长） 2编剧策划：以各成员或集体的原创创意为依据，编写剧本大纲。通过评定后，进行正式剧本的创作。在一定的时间内将剧本成稿上交至策划部长处，根据审核意见，进行修改、最终完稿，进入制作组制作。（时间较长）

3前期宣传：对已确定的作品，在作品制作前、制作中、甚至制作完成后，对外进行有效的、广泛的、针对性的前期宣传，为作品的推出造势，吸引更多的观众群。（贯穿始终）

二、中期制作。

1人物设计：得到剧本大纲或剧本样稿时便可以投入创作。根据剧本大纲或剧本，进行各种人物角色的形象设计，绘制人物角色的双视图或三视图、表情库。（时间以具体情况而定） 2场景设计：根据剧本大纲或剧本，设计主要场景的布局，绘制出清楚易懂平面图和示意图。设计剧本中的各种道具，如武器、宝物、日常生活用品等。（时间以具体情况而定）

3分镜设计：根据确定的剧本、人设、场设，进行分镜草稿的创作。经讨论修改后，由主笔部长和制作组组长审核通过，确定最终的分镜稿。（时间一般至少以一周为一个交稿期）

三、后期制作。

1清稿钩线：将分镜稿进行清稿，钩线，使作品的画面保持清洁，线条流畅。进行一定的分图层排版。（一般每张画稿最多为一天）

2上色完稿：得到最终的线稿，将线稿进行上色或添加网点。并分层排版。经助手部长和制作组组长审核，最终确定最终的画稿。（一般每张画稿最多为两天）

3排版处理：对最终的画稿，进行添加对话框、文字等。完成最终的漫画稿成品。（一般每张画稿最多为一天）

四、完稿推广。

1检查定稿：对作品成品仔细审查，查缺补漏，并监督各制作部对作品进行修改。最终完成作品。

2市场推广：最终作品出来以后，负责对外联系客户，与工作室合作伙伴进行接触，如完成作品的投稿、出版等。

统一格式的问题：

1单张稿子的尺寸统一为A4。（亦可根据实际情况调整）

2人物设计、场景设计的画稿用任何形式的介质绘制都可以。最终能传到网上，让大家清楚的看到就可以了。

3绘制分镜的话，用纸画手绘效果会好一点。（当然，用CS也可以，效率比较快。具体以情况而定。）

4分镜稿中的场景一般由主笔直接绘制，若遇到一些大的场景，可以画出示意草图留给场景设计组绘制。场景按照分镜示意图，由场景设计组的成员进行绘制，最后用PS导入分镜稿图层。

5清稿钩线的软件用PS。(PS处理主要用于处理图片，清稿钩线的人要细心的工作，以便下一步的人更容易操作）。PS处理后的线稿保存为无损格式（如TIF），然后交给上色组。 6上色完稿组上色的软件为PS、PT等。上完色之后，仍然保存为无损格式。上色时最好分层。（这里有些地方需要注意一下。比如：有些人用PT上色，PT不能读取PDF格式文件，这个需要大家沟通。）

7排版处理时使用的软件为PS，需分层便于日后的修改，保存为PSD的格式。

共用软件的选择：（所有环节的作品均要统一格式，当然，具体问题具体对待）

漫画：CS、PS。

插画：SAI、PT。

制作组每星期的具体任务（一般是作品正式开始创作，人设场设出来以后。）：

星期一：主笔将上星期绘制完的分镜完成稿上传给制作组组长，制作组组长在中午2点之前将上个星期画好的分镜上交领导组审核，根据意见，联系主笔进行修改。

星期二：主笔修改分镜时间。制作组组长和主笔即时交流修改意见。

星期三：主笔在中午2点之前将完全通过的分镜稿发给制作组组长，组长将分镜稿传给清稿钩线的成员，开始进行清稿钩线。（与此同时，主笔开始下一阶段分镜的创作。）

星期四：在中午2点之前，清稿钩线的成员将清稿钩线后的线稿文件发送给上色完稿的成员。

星期五：上色组上色时间。制作组组长和上色完稿的成员即时交流修改意见。

星期六：上色完稿的成员在下午2点之前将上好色的文件发送给排版处理的成员。排版处理的成员开始进行排版处理。

星期天：排版处理后，作品在下午2点之前基本完成。作品将发给检查定稿部，开始进一步检查作品。检查定稿部将相应问题反应给制作组组长，以便组长联系制作组组员尽快联系并修改。修改完成后，组长在星期一下午两点前将最终完成的作品稿件上交给室长或副室长。

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