李松老师《张猛龙碑》笔法分析 - 图文

书法的基本功问题是人们经常谈论的话题。对基本功的认识与理解也各执其说。最常见的一种提法是：将楷书写好了，才算基本功扎实。

究其原由，大概是从古人所说的：“欲学草书，先通楷书”那里来的。古人这句话的意思是：如果要学草书，必须要首先通晓楷书的法理。从实践的意义上看，这句话说得非常对。因为草书（更确切地说应该是行书）的许多法理是源自楷书的，行草书与楷书有着非常密切的“血缘”关系。但是这句话指的只是学楷与学行草的一种第进关系，是一种由一及二的逻辑关系，并不是说的基本功的问题。

如果依照认为“楷书是行草书的基本功”的判断的话，那么就可以认定“隶书是楷书的基本功”，“篆书是隶书的基本功”了。还可以推断成“大篆是小篆的基本功”，“甲骨是金文的基本功”了。如果再往下推，那什么又是甲骨的基本功呢？这显然不成逻辑。

另外，“楷书写好了，才算基本功好了”的说法也非常偏颇。如照此说来，写《毛公鼎》、《散氏盘》者肯定是没有基本功的，那时期的人根本就不知楷为何物。显然，这样的提法也是极为不科学的。

往往在实践中我们发现，楷书写得很好的人，行草书未必就写得好。行草书写得好的人，楷书也未必写得绝对好。我们还发现，某人欧楷写得很好，又未必颜楷、禇楷、赵楷都能写好。主攻篆、隶者，楷、行、草未必精; 擅于行、草者，篆、隶、楷也未必能。可以肯定地说，无论是何种字体，各自都有着本身的内在规律与方法法则，一种字体练好以后，并不意味着其它字体就可以不练而自能。

这里，虽然各种字体之间和各种书体之间，有着相应的某种内在规律可以相互借鉴，但其个性的规律与法则是无法相互替代的。比如，通过长期对《张迁碑》的临拟之后，只能写出具有《张迁》气息的字，而不可能也能立刻写出《石门颂》，写出《曹全》、《华山》等风格迥异的隶字来。只有必须经过对各碑逐一的临习与获法之后，才能再现某碑的字体风格,否则，如果没有经过这种研习与临习的过程，想要随意写什么就能写出什么，这几乎是不可能的。还可以肯定地说，专攻一家，不能取代他家，专攻一体也难以取代它体。 再有，不同的字体与书体对基本功的要求有所不同，有所侧重。篆、隶、楷属静态字体，在笔法与结字的功力上要求比较严格，更讲究笔法的精确性和稳定性，对行气、章法和墨法的要求次之。行、草则讲求笔法字形的变异性和灵活性，讲求行气、章法的节奏性、通畅性和和谐性，讲求墨色的层次韵律。同时，不同的字体、书体与不同的风格、流派，对基本功的要求也有不同的侧重。写北碑一系，要求对方笔的刻画能力要强；写篆要求对圆笔弧线的把握能力要强；写怀素、王铎要求对连续而快速的驭笔能力要强；写二王要求对行气韵律的控制能力要强；写郑板桥要求对穿插争让的调度能力要强，等等。

因此，从微观角度讲，我们可以这样认为，篆有篆的基本功，楷有楷的基本功，隶有隶的基本功，行、草有行、草的基本功。

那到底什么是书法的基本功呢？

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我们认为书法的基本功，应该是书家各种技巧能力的综合能力。既驾驭毛笔的能力、驾驭字形的能力、驾驭墨法的能力、驾驭行气、章法的能力。简而言之，书法的基本功是：“书法家驾驭笔法、墨法、章法技巧水准的综合的能力”。

我们可以以体育运动相类比，其基本功应是一个人的：耐力能力、爆发能力、弹跳能力、柔韧能力、平衡能力、反应能力等等。这些体能的总合才是运动员的基本功。其综合指数越高，基本功就越好，同时，他可从事的体育项目就越广，出成绩的可能性就越大。 驾驭笔法、墨法、章法能力越强的人，其水准越高的人，基本功就越厚。他可以能写好任何字体与书体，同时，在艺术的层面上，出成果的可能性也就越高。“技”与“艺”属两个不同的层面，基本功是属“技”的范畴。技法与技巧全面的学习和训练过程，就是基本功的积累过程。这种技法、技巧的学习与训练，最主要的是通过不断地和大量地临帖来完成的。鉴此，审视一个人基本功的好坏，从其临习碑帖中便可以得到检验。（检验的标准应该是：1、所临作品必须在笔、墨、章三法上要守原帖，不能似是而非，只临其大概。2、选帖要多角度、多风格，不能只限一种字体，一种风格。）如果一个人的基本功非常扎实的话，那么，不管临什么碑什么帖，都不会有障碍，都可以做到形神兼备。

具体说来,书法的基本功包括: 一、驭毛笔的能力

驾驭毛笔的能力就是控制锋毫的能力。古人云：“善书者不择笔。”其要义是说，书写能力强（控制毛笔能力强）的人，不在意毛笔的好坏。不论是什么种类的毛笔，在善书者手里都能很好地控制，写出符合法度而且精美的点画。

不同的字体（字体指篆、隶、楷、行、草等比较概括的字体样式）与书体（书体指具有风格特征的具体的书写样式，如颜体、欧体等）在笔法的法度上有不同的方法法则，主要体现在点画的造型上。其笔法技巧的关键所在，就是运用笔毫和调领笔锋将点画的造型准确地刻画出来，并且，要具有丰富的表现力和美的效果。

笔法的技巧实际上就是控制锋毫的技巧。“唯笔软而奇怪生焉”，要能够和善于充分利用笔毫的这种多变的性能特点，去刻画高质量的、优美的、丰富多变的点画造型。这是书法基本功中最核心最关键的部分。

二、驾驭墨法的能力

书法的创作是靠墨的具体体现来展示点画的造型的，进而展示字形和行气、章法的。因此，控墨的问题是基本功技巧中非常重要的内容。

墨是写在宣纸上的，这里就有一个墨与纸的关系问题。孙过庭《书谱》所说的“五乖五合”中就提到了这个问题，既“纸墨相发”。“纸墨相发”就是墨法技巧的关键。

所谓“纸墨相发”是指墨的浓谈度要与纸的渗化度相和相调。纸质的不同发墨的程度不同，有吸水性大小和厚薄的差异。纸的吸水性越强，发墨的幅度就越强越快，吸水性弱，发

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墨的幅度就小而慢。厚纸发墨慢，薄纸发墨快。墨的水分越大发墨越快，水分越小发墨就越慢。对纸墨的性能要必须有所了解。

墨法技巧中最关键的环节是施墨。书法作品墨色的层次变化完全是靠控制来完成的。它需要书者要有很强的控制笔速的能力和控制笔中含墨量的能力。饱笔当快，渴笔当慢。

三、驾驭章法的能力

驾驭作品章法的技巧，包括三个方面：

一是驾驭字形的能力。字可工整，可欹变，可重大，可瘦小。工整而不死板，欹变而不失形，重大不肥钝，瘦小不饥伧。

二是驾驭行气的能力。篆、隶、楷书的行气须匀和与整饬，强调和谐、统一；行、草书的书行气须通贯与流畅，并强调节奏、韵律。这是行气中必须要把握好和表现充分的技巧。 三是驾驭整篇作品构成的能力，或者说是驾驭行与行之间的构成能力，也就是驾驭大章法的能力。篆、隶、楷须整体和谐统一，首尾一致。行、草书须行与行之间的对比、争让、应承、穿插等技巧要有淋漓尽致的展示。

综上所述，凡是书法所含的各种各样的技巧，都应当纳入基本功的范畴。基本功的训练应该是多方面的、多层次的。

《张猛龙碑》的学习与创作过渡

李 松

《张猛龙碑》刻于北魏正光三年（公元522年）。现存山东省曲阜孔庙内。 魏碑楷书兴盛于北朝。北朝时期刻碑立石之风极盛，迄今为止，出土和遗存的碑刻、墓志、造像、摩崖以及其它石刻，可以说是难以胜数。魏碑亦称北碑，北碑（魏碑）的得名，主要是源自南北朝时期北朝的书法，包括北魏、北齐、北周、东魏和西魏，其中，北魏时期的刻石文字为最多，其书法的风格最具代表性。 《张猛龙碑》就是魏碑中更具代表性的一部法帖，所以，被历代书家极为推崇。 《张猛龙碑》既有方峻古朴的风格，也有俏丽秀拔的风韵。在用笔上，它方与圆兼备，点画劲健。方笔处棱角分明，圆笔处含蓄圆浑。在结字上，或端庄或活泼，或工稳或欹侧。端庄工稳者类似唐楷，活泼欹侧者有如童叟体。可以肯定地说，《张猛龙碑》是集魏碑之众美于一身的一部经典的法帖。 学习楷书其要点主要有两个方面：一是笔法；二是结字。

大多学习魏楷的人都曾有学过唐楷的经历，在结字上不会有太大的困难。但在学习魏楷时，往往摸不着头绪，关键是笔法技巧的问题。

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魏楷笔法最主要的特征就是方笔，方笔的造型必须是见棱见角。棱角方笔的刻画要领，必须是运用侧锋笔法的技巧——切与翻的技巧。 唐楷的笔法多为圆笔，使用的则是“藏与顿”的技巧。它与魏楷的笔法根本就是两回事。我们发现，绝大多数的人在理解和把握魏碑笔法时，出现较大的偏差。情况是，往往是以唐楷的用笔方法来解魏楷的笔法，这样，写出的笔画造型不是烦琐就是失准，很难得到魏碑笔法的真正要领，写的字不是《张猛龙》而是“唐猛龙”。所以，我们不能用唐法解魏法。

往往不少的书法爱好者学习《张猛龙碑》已经达到不错的水平了，但是，只还是限于临摹的层次，一旦离开原碑，就写不出《张猛龙碑》的味道。或者，原碑中有的字可以写得出来，没有的字就写不出来。究其原因，就是临摹与创作不能紧密地结合造成的。我们临帖主要的目的是获取技巧与方法，获法的目的是为了能在创作中真正得以运用。如果临帖的能力很好，可就是不能在创作中去运用，那么临帖的意义就没了，临帖只是劳而无功的事了。所以，必须解决临摹与创作接轨的问题。

下面我们介绍一种集字式的临摹与创作的方法，可供参考。

第一步——集字成篇

《张猛龙碑》的字数很多，对我们进行集字带来很大的方便。集字可以集对联和诗词等等，可以根据自己要书写的内容、样式和幅式来定。

集字可以找现成的古代诗词和对联。但往往不能完全如愿，经常是集不完整，经常遇到帖中没有之字，所以，最好是选择能够把字找全的内容。如果有少数几个字不全，可以用偏旁组配的方法来完成。如果组字遇到困难，还可以从其它风格相近的碑帖里去寻找，力求把内容集完整。

还可以自己做诗词对联来集字，这样做方便的是尽可利用碑里的字来集字，甚至还可以有意选择碑中有特点有味道的字，这样，更利于下一步的创作。 按自己的意愿集好内容后，可以复印剪接组拼成需要的幅式。 如：

（图版1）五言联：巉壑拔霄汉，春烟织锦山

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第四步——创作书写

如果我们对其它魏碑或更多的法帖曾有临功的话，那么，就可以掺以所获得的方法与技巧进行深度的创作。可以大胆加入粗与细的笔意和墨色的层次（更可以加入大小、聚散、敧侧等字形的变化），以使创作的手法更加丰富。现在我们把原来的中堂样式改为斗方进行创作。 （图版8）

在保持和运用各种各样的技巧的同时，增加一些朦胧的意味，同时，有意地更加突出书写的轻松与率意，使笔致更加灵动和富于韵律与抒情的意味。 （图版9）

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再看所集的“巉壑拔霄汉，春烟织锦山”五言联。在书写中增加了用笔的速度，表现字的洒脱，增加了墨色层次和虚实的变化，表现作品的节奏，更加强调书写的意味。以求黑底白字的，毫无生气的，刻板无韵的碑刻之字鲜活起来，生动起来。 （图版10

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这样集字式创作的方法有很具体和直观参照，与原帖比较接近，所以，集字式创作，一方面可以给创作提供方便，同时还可以使自己对原帖做进一步的理解消化。这样的创作，可以检验我们的临习环节，是否真正的获法，以及获法的质量与获法的深度。

如果我们对魏楷再有深入的学习功夫，获得的技巧与方法比较多样的话，那么，就可以充分地运用所掌握的技巧进行自由的创作。在创作中，我们可以用《张猛龙》之法，更可以摻用它法。其中重要的是，要用法得当，用法合理，使作品整体统一而和谐，并具有一定的格调和表现力。

再在把“巉壑拔霄汉，春烟织锦山”的每个字逐一发上来，仅供参考。并恳请网友批评指教。

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《张猛龙碑》的学习与创作

李松(木公)，1950年生于天津市。毕业于首都师大书法本科，师从欧阳中石先生。作品参加全国第三、四、五、六、七、八届书法展(第六、八届获“全国奖”)，全国第五、六、七、八届中青年书法展，首届“兰亭奖”书法作品展(特邀)，第一、二、四届全国篆刻展，20世纪书法大展等。论文《笔法研究》获六届全国书法理论研讨会二等奖。现为中国书法家协会楷书委员会委员、中国书协培训中心教授、首都师大书法客座教授、《中国书法》杂志刊授部指导教师。著有《草书技法》、《行书技法》、《楷书技法》、《书法创作大典行书卷(合著)》等二十几部著作、录像、光盘。注重技法理论的研究和书家评论，文章评论散见于各专业报刊。 《张猛龙碑》刻于北魏正光三年（公元522年）。现存山东曲阜孔庙内。

魏碑楷书兴盛于北朝。北朝时期刻碑立石之风极盛，迄今为止，出土和遗存的碑刻、墓志、造像、摩崖以及其他石刻，可以说是难以胜数。魏碑亦称北碑，北碑（魏碑）的得名，主要是源自南北朝时期北朝的书法，包括北魏、北齐、北周、东魏和西魏，其中，北魏时期的刻石文字为最多，其书法的风格最具代表性。

《张猛龙碑》就是魏碑中具代表性的一部法帖，所以，历代书家极为推崇。

《张猛龙碑》既有方峻古朴的风格，也有俏丽秀拔的风韵。在用笔上，它方与圆兼备，点画劲健。方笔处棱角分明，圆笔处含蓄圆浑。在结字上，或端庄或活泼，或工稳或攲侧。端庄工稳者类似唐楷，活泼攲侧者有如童叟体。可以肯定地说，《张猛龙碑》是集魏碑之众美于一身的一部经典的法帖。

学习楷书其要点主要有两个方面：一是笔法，二是结字。 关于笔法

《张猛龙碑》是魏楷体系中经典的碑刻，为历代习碑之人所重视。 人们把此碑奉为经典是有它的道理的。它之所以成为经典，有很多的原因。首先是知名，因为它是碑刻一直立在地面以上，尤其又在孔庙，所以知道此碑者众；其次是典型，它的风格非常具有魏碑楷书的代表性，是魏楷体系中属于中性风格类的作品；再是技巧规范且含量高。

康有为在《广艺舟双楫》中对魏楷相当赞赏，概括魏楷之美有十：“一曰魄力雄强，二曰气韵浑穆，三曰笔法跳跃，四曰点画峻厚，五曰意态奇逸，六曰精神飞动，七曰兴趣酣足，八曰骨法洞达，九曰结构天成，十曰血肉丰美。”细审这“十美”，《张猛龙碑》可存其八九。 所以，初习魏楷，以《张猛龙碑》为范本应该是最佳选择之一（说之一的意思是还有许多可为范的魏楷，不宜一说习魏必是《张猛龙碑》，其实选择的余地是比较大的）。我们认为，其中更主要的根据是，它的方笔更具魏碑楷书典型的笔法特征，同时，此碑的技巧含量丰富，风格特征独具，对学习魏楷是有利的。

我们知道，魏楷典型的、标志性的笔画形态就是“方笔”。方笔的概念与圆笔对应，就是笔画的造型见棱见角。通过对多年学习魏楷的经验、体会甚至是教训的总结，可以非常肯定地说，方笔技巧如果不能真正掌握，是根本入不了魏楷之门的。

我们经常看到，有许多朋友对《张猛龙碑》的笔法技巧十分困惑，猜解不出来具体的方笔用锋技巧。比较典型的情况是，“用唐楷的笔法公式来解魏楷方笔这道题”。其结果是，写的字不是“张猛龙”，而是“唐猛龙”，笔画的造型总是脱不掉唐楷的痕迹，总感觉魏楷的味道不够纯正。类似这样的一直摸不到魏楷正脉的情况实在是太普遍了，所以，本文将对《张猛龙碑》的方笔笔法技巧问题进行专题的讨论研究。

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一、魏楷典型性笔画方笔的分析

我们把《张猛龙碑》典型的方笔进行常规的分类和筛选，并将以“点”的书写来切入，进行入微的解析与讲解，同时，再由点逐渐延伸开来分析其他的笔画的书写。之所以由“点”开始，我们的思路和依据是：

a.点的方笔技巧是最基本、最典型、最重要的技巧。

b.其他的笔画都是点的延伸和演变（或是都与点有密切的关系）。

1.点

我们先看原碑典型方笔——点。 如图1、2、3、4、5、6。

从上边原碑中的这几个字之点可以看出，它的典型的形象就是三角形。这一笔的书写如果运用唐楷常规的“顿藏”笔法技巧，那么它的运笔路线的情况（“小”字左点放大图）如图7。 把上面的这种运笔方法进行动作分解，它需要五个动作来完成。 试想，仅仅一个点就要用五个动作，写别的呢？写一个特别繁复的字呢？这样的思路和

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（以下的笔画解析将作简单描述）

3、竖

先看原碑典型竖的形状：

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实际上，这笔悬针也是点的延伸。切翻之后中锋下行即是一竖。

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