舞台美术设计在服装设计大赛中的应用 - 图文

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舞台美术设计在服装设计大赛中的应用 「摘要」舞台美术是舞台表演艺术的一个重要组成部分，也是舞台演出中的造型艺术。舞台美术是一种特殊的艺术创作，它涉及到许多艺术门类，包括布景、灯光、化妆、道具等，它们的综合设计称为舞台美术设计。服装设计大赛的舞台美术设计是指舞台背景、台面、周围环境的装饰与舞台造型设计。舞台美术从属于表演艺术，它不能离开表演艺术而独立存在和表现，舞台美术具有多样性、综合性，它使表演艺术更为形象、丰富、生动。一场服装设计大赛的舞台美术设计起着至关重要的作用，在进行舞台美术设计时要以突出服装风格为原则。具有吸引力的舞台美术设计不仅可以突出表现一台服装设计大赛的主题，还可以起到提升整场演出效果的作用，可以给观众呈现一场视觉上的盛宴。 「关键词」舞台美术 设计 服装设计大赛 应用 1

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Stage art design application in fashion design competition Abstract Stage art stage performance art is an important component part, also be the stage performances of plastic arts. Stage art is a special kind of art creation, it involves many art categories, including Settings, lights, make up and props, their comprehensive design called stage art design. The stage of the fashion design competition art design is to point to stage background, mesa, surrounding environment of adornment and modelling design stage. Stage art from performing arts, it belongs to cannot leave the performing arts and exist independently and performance, stage art has diversity, comprehensive, it makes the performing arts more image, rich, vivid. A fashion design competition of art design stage plays an important role in stage art design, with conspicuous clothing style for the principle. Attractive stage art design can not only outstanding performance a fashion design competition theme, still can rise to improve the effect of performance, can be to show the audience a visual feast. Keywords stage art Fashion design game application

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服装设计大赛中的舞台美术设计是服装演出的一部分,服装设计大赛的舞台美术设计是通过舞台、灯光、音乐等方面因素的有机结合，创造出一个富有艺术个性和艺术感染力的表演氛围，在进行舞台美术设计时，要符合演出服装的风格和演出的主题，这就使得舞台美术设计表现出各种风格、形式多样和个性化的发展趋势。随着舞台演出艺术的发展，舞台美术设计也在不断地创新。舞台美术设计不再局限于对视觉上的满足，而是转化为一种空间的流动美，在观众、场地、模特之间形成共鸣，给人某种强烈感觉的精神表现或景象，是笼罩在人们周围的一种情感特质。 在当代社会，随着科学技术的发展，观众对时尚的感受和追求在不断的加强与提高。现在的舞台演出中除了演出方式与内容吸引观众外，舞台美术设计也成为了演出的一个亮点。舞台美术设计可以说是舞台的一件华丽外衣，观众通过这件华丽的外衣，不仅能获取与演出相关的主题及名称等方面的信息，还可以从中收到美的感受与启发。本论文主要讨论的问题就是舞台美术设计在服装设计大赛中的应用。 1.舞台美术设计在服装设计大赛中的现状 1.1舞台美术设计 舞台美术最早出现于舞台上的是和演员有关的化妆、服装和随身的小道具等。之后，舞台布景才逐渐出现。欧洲文艺复兴时期戏剧进入室内演出后，才有的舞台灯光照明。随着各种舞台技术条件的日趋完备，艺术造型手段逐步扩大，舞台美术逐渐成为戏剧综合艺术和其他舞台演出艺术中的重要组成部分。舞台美术是一种特殊的艺术创作，它涉及到许多艺术门类，包括布景、灯光、化妆、道具等，它们的综合设计称为舞台美术设计。 1.2服装设计大赛中的舞台美术设计 1.2.1服装设计大赛 服装设计大赛的诞生,源自于企业纳新和企业宣传的需要，它经历漫长的演变历程，现在已呈现出多元化的、丰富多彩的局面。服装设计大赛，简而言之就是设计师展示自己作品的一个平台。其展示的主要目的是展示设计师的作品、设计理念以及设计师对服装艺术的感悟和创新。特点是模特表演方式和舞台美术设计 3

都要满足设计师多方面的要求。服装设计大赛根据其特点，在进行舞台美术设计时要以突出服装风格及内涵为重点。在进行设计时背景方面，以简约为主，但有些内容必须体现出来，如大赛的主题名称、主办单位、承办单位、赞助单位等，这些都应在舞台背景中体现出来。在此之外背景可略作修饰，如以与大赛主题相关的图像作为背景。台面的设计要与背景相符，继续简约主义，但为了提高观赏性，可以稍作装饰，如在台面上铺上带有花纹的地毯或撒上植物的叶子等。这样可以为大赛增添一定的趣味性。灯光同样以素光为主，这样可以体现服装最原始的一面，使评委对设计师的水平有一个准确的把握。周围环境可顺应舞台背景、台面等方面的设计以素为主，也可以略作修饰来衬托舞台的素雅，如在舞台周围放置一些花篮或挂一些彩带、气球等。 1.2.2服装设计大赛中的舞美设计 首先服装设计大赛中的舞台美术设计要符合演出服装的风格和设计大赛的主题；其次是通过舞台、音乐等方面创造出来更好的表演氛围。服装设计大赛的舞台本身就是一幅整体的画面，并且随着不同服装的出场产生不同的变化，与其他舞台艺术形式不同的是，服装设计大赛要展示的是服装的原貌，在服装大赛中我们通过舞台美术设计创造出良好的演出氛围，运用空间的规划，舞台造型的设计，演出环境的设计，灯光的控制，音乐的选编，舞台调度等手段，创造一个富有艺术感染力和艺术个性的演出氛围，它既反映演出的主题，又表现舞台生活的节奏。 大赛舞台作为展示参赛作品的窗口，所以舞台设计在整体上必须有其独特的特点，并具有一定的时代感。 舞台美术设计不能以个人的主观感受代替他人的感受，舞台美术设计必须根据演出主题、演出服装的风格、编导的构思和舞台美术设计的意图，进行平面图的绘制、立体造型、灯光和音乐运用等[3] 。其主要工作主要包括两个方面，一是文案工作，主要根据策划者的要求结合设计大赛的主题及内容、表演的宗旨，对舞台背景、台面、周围环境的装饰与舞台造型设计、灯光的运用等撰写文字说明;二是艺术和技术上的设计，是以文案为依据，对服装表演的空间和平面的布局、舞台的装饰风格、台型、表演过程的色彩灯光的布局、舞台背景等进行设计，最后以图纸等表达方式将设计结果传达给施工制作部门。在表演现场根据设计方案实施，实际文案设计工作和表演实践操作是相补相成的，在大多数时间还需要携 4

手共进、彼此合作的。 服装设计大赛的舞台是有针对性的，需要科学的对现有环境与条件进行合理的设计与配置，舞台美术设计在服装设计大赛中存在以下几个特点。 1.3舞台美术设计在服装设计大赛中存在的特点 1.3.1多元化 目前各大服装赛事的舞台在其形态结构上呈现多元化的局面，其舞台美术设计各具特点丰富多样，这是由服装设计大赛自身的特点决定的，有的甚至资金投入量还比较大，同一服装设计大赛，由于每个赛事的主题和服装都是不一样的，所以在每年的比赛中他的舞台美术设计都是有区别的。 舞台美术构成要素的多元化，舞台美术原本就由布景、道具、服装、化妆、灯光、音响效果等多种要素构成，而现在，除上述多元化因素之外，又囊括了广告宣传、海报制作、节目单设计等等。可谓是舞台艺术“大综合”之中的“小综合”，其多元化发展趋势，越来越明显。 1.3.2科技化 在服装设计大赛中的舞台美术设计呈现明显的科技化发展趋势，舞台形象和舞台气氛都需要依靠多种先进的技术才能表现出来，例如音响效果以及舞台机械都依赖于先进技术，所以许多现代化的高科技，都进入舞台美术领域，例如LED、电脑设计的布景、投影布景、激光布景，灯光中的电脑灯、激光灯，音乐音响的电脑调音台、电脑三维动画设计、投影技术等等各种现代化的高科技手段，都得到广泛而充分的应用，由于各种高科技的广泛应用，使世界舞台美术真正形成一个广阔的艺术世界，使整个舞台美术出现了前所未有的景像，令人耳目一新。 1.3.3人性化 在人性化的21世纪，舞台美术设计也呈现出人性化的发展趋势，这种人性化的发展趋势，加强舞台美术与观众的互动舞美设计充分尊重观众的人格与审美需求，把观众当作艺术的主人和“上帝”，直接为他们设计手持道具—彩棒，充分体现出现代舞美尊重观众的人性化发展趋势。 例如：第19届中国真维斯杯休闲装设计大赛总决赛，在本次设计大赛的主题是“绿动”——为了保护身边的一片绿色而行动起来。本次设计大赛在舞美设计上运用的科技手段比较多，它的开场是一个互动的舞蹈演出，只有一个舞蹈演员，

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他在跳舞的时候每个动作都是和投影的视频是结合在一起的，加上灯光的运用，使得整个舞蹈让人感觉和有穿透力。在舞蹈结束后一块遮挡舞台背景的白色幕布落下，整个舞台展现在人们眼前，舞台背景和舞台装饰都是白的，在伸展台的两侧有一些立体的纸板剪裁的树木和花草，在摆放上也比较有层次，在灯光颜色的使用上基本都是绿色，正符合绿动的主题，给人在树林间的感觉。在舞台背景中间是一个模特出场口，其背景是一个投影的大屏幕，直播模特的演出，使得整个舞台各有层次感，也方便了观众的观看。 本次大赛是加强舞台美术与观众的互动，在舞台美术设计中追求细节的具象和真实感，使舞美设计充分考虑到观众的感受与审美需求，充分体现出现代舞美尊重观众的人性化发展趋势。 2.在服装设计大赛中舞台美术设计的功能 2.1服装设计大赛中的舞台美术设计 服装设计大赛的舞台美术设计是指舞台背景、台面、周围环境的装饰与舞台造型设计[3]。其任务是根据演出的内容和要求，在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造出舞台环境和模特的外部形象，渲染舞台气氛，制造演出氛围。 2.2舞台美术设计在服装设计大赛中的功能 2.2.1创造和组织表演空间 服装设计大赛的舞台美术设计可创造和限定模特表演的空间。如利用布景，使模特的走台路线变得复杂，从而迎合那些需要长时间表演或需要慢节奏表演的服装展示。另外，利用灯光制造出或宽或窄的光区，也可以为模特扩大或缩小走台的范围。 2.2.2创造情调与气氛 舞台美术除了能形象的塑造出一定的表演环境外，更主要的是创造相应的气氛与情调。这样才能发挥舞台美术设计的作用，达到以模特表演和舞台形象感染观众的目的。模特表演与舞台形象一旦和观众的情绪、联想活动融合在一起，就会形成强烈的场地表演气氛，演出收到更佳的效果。 2.2.3塑造视觉形象 塑造形象分别是塑造模特形象与塑造舞台形象两方面。从大的角度说，舞台 6

美术中最早使用的部分是人物造型，舞台中只要有演员出现就会有人物造型问题。服装设计大赛中必然有模特出现，因此服装设计大赛的舞台美术设计中必然存在塑造模特形象的问题。化妆、灯光、道具都是塑造模特形象的手段，都有塑造模特形象的功能。塑造舞台形象，也是舞台美术功能的一个重要体现，利用舞台美术设计制造出不同的舞台场景，打造全新的舞台形象，并再以此来烘托和刻画模特形象。 2.2.4表现演出主题 服装设计大赛的舞台美术设计围绕主题中心展开进行。演出的主题思想须融会贯通于整个舞台美术设计各个因素和各项功能之中，而不是游离于整个设计之外。舞台美术设计通过塑造模特形象，创造和组织表演空间，制造演出情调等手段来表现演出的主题，是观众通过舞台美术设计，对演出的主题思想有一个大体的把握。 3.结合服装设计大赛的舞台美术设计进行分析 不同类型的服装设计大赛都有其各自的演出目的、特点及对舞台美术所涉及的要求。舞台美术也存在着其自身的特性。在舞台美术设计运用于服装设计大赛的过程中，还要根据它们各自的特点，注意一些相关的事项。首先，要遵循四大原则：创新原则、主题原则、客观原则、综合原则。其次，是对舞台美术细节设计的完美组合。 在各大服装设计大赛中的舞台美术设计主要根据设计的主题和服装而定，例如泳装设计大赛、婚纱设计大赛、男装设计大赛、休闲装设计大赛等。在男装设计大赛的舞美设计表现的是一种稳重感，泳装设计大赛的布景要求那样清爽活泼，一般较容易把握，在这里就不多做分析。 由于主办方的资金及技术投入上的差别，所以在舞台美术设计在创造上也是千差万别。少花钱办大事成为大多数舞台美术设计的信条，也有个别不惜重金在舞台美术设计上大做文章。所以也产生出了舞台美术设计的独特个性与别样风味。 例如2010年欧迪芬杯中华元素内衣创新设计大赛，本次大赛的主题为“明门之秀”，舞台背景板以白色为主色调，中间是圆形拱门，仿佛明代庭院的门，在门中间的背景板上是欧迪芬的字样，在背景板的两侧有突出的字体，都是后大赛相关的文字，圆形拱门有三层台阶是通伸展台的，伸展台也为白色，整个舞台看起

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来比较简单，但是它的特点在灯光上，每套参赛的服装的颜色是不同，在每套作品出场时，灯光都会随着服装的颜色在变化，使得整个舞台和服装作品仿佛融合在了一起。 本场比赛在舞台背景上比较简单，其特点主要体现在灯光的运用上，再通过运用舞台灯光设备及科技手段配合模特表演，塑造舞台上的演出氛围和视觉形象。但是在服装设计大赛中彩色灯光和灯光变化不应过于的花哨，不然会影响服装的真实色彩，但在舞台背景板上的灯光可以些多变化给观众创造不同的环境与氛围，在视觉上，舞台上所有这些描绘，瞬息变化，无处不带动着观众心灵深处的情感火焰，于是观众想象力被点燃了。灯光是一种无形的表现手段，它能够起美化作用，运用不好的话也能够起丑化作用，如果我们能将舞台灯光的运用设计恰到好处地应用到一台服装表演中，使表演现场产生的艺术魅力与观众共鸣，那么灯光设计的科学性与艺术性也就得到了确认。 4.舞台美术设计的发展应用 总之，根据现代舞台美术设计在服装设计大赛中的应用，可以预料，舞台美术的设计与体现将会更加自动化，舞台空间将会更加多维化和立体化。特别是电脑灯光的应用和多样化的光色，再加上光色变化的无限自由和造型的丰富多样等。可以说，多种新颖技术与丰富的舞台表现力相互作用，各种风格相互融合，已成为冲击观众视线，激发观众共鸣必不可少的手段和途径。当代服装设计大赛的舞台美术设计已成为“科学技术的艺术升华”。另外还要遵循四大原则：创新原则、主题原则、客观原则、综合原则。最后，对舞台美术的各个因素，进行综合考虑、精心设计、完美组合后运用其中，才能收到更佳的效果。

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谢 辞 在毕业论文写作的过程中，我遇到了很多问题，同时也学习到了很多东西，使我积累了很多经验。在此我要感谢指导老师给予我的大力帮助与指导；再次我也要感谢同学们对我的耐心帮助，最后我要感谢东北电力大学艺术学院给予我的专业培养和指导。谢谢大家！ 9

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