中国美术史-历代画家及作品

朝代 东晋 隋

画

家

艺术风格

代表作品

顾恺之 展子虔 阎立本(初唐) 张萱(中唐)

主张“以形写神” ,画线如“春蚕吐丝” ,用笔紧劲连绵， 《洛神赋》 《女吏箴图》 风趋电疾。 《列女传*仁智图》 青绿山水的先驱，所作山水有“咫尺千里之趣” ,在美术 史上有着继往开来作用的重要画家。 善于刻画人物个性特征，线条遒劲，敷彩富丽。 《游春图》 (世界上现存最早的独幅 山水画) 《步辇图》 《历代帝王图》

他的人物画虽限于宫庭内的仕女， 女性一般都丰肥艳妆， 用笔工细，设色匀净。张萱的仕女画在人物画史中影响深 《虢国夫人游春图》 《捣练图》 远。 所画人物有丰肥之态 此画描绘宫中妇女富裕、幽闲的生活情调；层层渲染，将 《簪花仕女图》 《挥扇仕女图》 华丽的服饰， 透明的绮罗和细腻的肌肤表现得十分真切， , 同时也透露了禁宫妇女冷寞、空虚的心态。 “画圣” 作画“立笔挥扫，势若风旋”“笔才一二，象 ， 已应焉” ,画史称“吴带当风”“吴家样” 、 《送子天王图》

周昉 唐 吴道子(盛唐)

李思训*李昭道

以墨线勾画山廓，再用大青绿着色，并略加皴染；树木用 石青石绿填缀后还常复勾金色线， 有金碧辉映的效果。 和 《江帆楼阁图》 儿子李昭道合称“大小李将军” ;是“青绿山水”画派成 《明皇幸蜀图》 (李昭道) 熟期的代表。 将诗与画融为一体，作画“水墨渲淡” 。苏轼称“诗中有 画，画中有诗” 。 善人物。工笔重彩，设色绚丽而清雅，线条流畅而沉着。 《雪溪图》 《韩熙载夜宴图》 听乐、 观舞、 歇息、 演乐、宾客酬应

王维 顾闳中(南唐) 徐熙(南唐) 黄筌(西蜀) 荆浩 关仝 董源 赵佶(北宋) 范宽(北宋) 巨然 (南唐~北宋) 李公麟(北宋)

擅江湖间汀花、野竹、水鸟、虫鱼、蔬果；作画尤重用墨， 常以粗笔浓墨为之，略施杂彩时，人称“落墨花” 。作品 《雪竹图》 意趣清淡，超脱野逸。 作画尤重敷彩，喜用淡墨勾勒，施彩浓艳。 开创出以描写大山大水为特点的北方山水画派，气势雄 伟，风格峻拔。 时人种“关家山水”所作山水笔简气壮，景广意长，富有 生活气息。 《珍禽图》 《匡庐图》 《溪山待渡图》

五代

南派山水畫創始人， 他运用披麻皴和点苔法来表现江南一 《潇湘图》 带的自然面貌。 画法精工富丽，造型生动传神，重视写生。 作画主张“对景造意”“写山真骨” 、 。用笔坚劲，用墨厚 重，作品气势雄伟浩大。 《芙蓉锦鸡图》 《溪山行旅图》 《雪景寒林图》 《雪山萧寺图》

宋

崔白(北宋)

讲求结构，善于细处经营，以景之“真

”添景之“趣”, 以 笔墨之“明润”,创造气氛之爽朗(“爽气”),并使它笼罩着 《秋山问道图》 《万壑松风图轴》 整个画面，给江南山水画增添华彩，并赋予新的面貌。 人物画家，变革了起稿的“白画”为“白描”画，对中国 画表现形式的完善起了重大作用； 《五马图》单用线条勾 《五马图》 画形体，线条有浓淡、粗细、虚实、刚柔等变化；马的造 型准确，人物各具个性和身份特征。 工画花竹翎毛、支有凫雁，也善画佛道鬼神。宋代画院过 去一直以黄筌父子的笔法为程式， 但自从崔白和另一位画 《双喜图》 《寒雀图》 家吴元瑜的作品问世以后，画苑中的风格便开始有了变 化。原因就在于崔白的画法毫不拘谨，画境也有新意。 用笔棱角方硬，水墨苍劲。构图多采用以小见大的“一角 山水” ,时人称“马一角”“马半边” 、 。 《梅石溪凫图》 《烟岫林居图》

马远(南宋)

夏圭(南宋)

与马远有共同性，即也喜仅取自然一角，故有“夏半边” 之称。他的画主题突出，形简意运。他的笔法师自李唐， 《溪山清远图》 《云峰逃眺图》 兼及前辈诸家长处，创造了著名的“拖泥带水皴”法。画树 则点笔夹笔兼施，尤善秃笔。 “画圣” 作画“立笔挥扫，势若风旋”“笔才一二，象 ， 已应焉” ,画史称“吴带当风”“吴家样” 、 《送子天王图》

吴道子(盛唐)

梁楷(南宋)

作品重于气韵的发挥，画分二体：一曰“细笔”;一曰“减 笔”,继承五代石恪，往往寥寥数笔，概括飘逸，人物之 神态跃然纸上。

《李白行吟图》 《泼墨仙人图》

赵孟頫

作画能工整又能写意， 力倡以书入画， 促进了诗、 书、 画 的进一步融合。 黄公望 吴镇

《鹊华秋色图》 《水村图》 多作浅绛山水和水墨山水， 重写， 用 披麻皴法，用笔简练，意境深远。

元四家

王冕 吴派

倪赞 王蒙

元

浙 派 徐 渭

字元章， 号竹 斋， 别号梅花 屋主， 元诸暨 枫桥人。 自幼 好学， 白天放 牛， 每晚借佛 殿长明灯夜 读，终成通 儒。 诗多描写 田园生活， 同 情人民疾苦， 《墨梅图》 谴责豪门权 贵， 轻视功名 利禄。 一生爱 好梅花，种 梅、 咏梅又工 画梅。书法、 篆刻皆自成 风格， 足以名 家。有《竹斋 诗集》传世。

《富春山居图》

沈周 文征明 唐寅

继承北宋山水与“元四家”山水画技。 书画皆擅长。

《渔父图》 《双桧平远图》 《渔庄秋霁图》

山水、人物、花鸟皆能。山水继承李唐笔法，却变为长线 《青卞隐居图》 皴法，属院体画派。用笔清秀、缜密。 文征明 书画皆擅长。 《庐山高图》 画香炉峰瀑布景色， 构 继承南宋水墨苍劲

派山水画技，又发展创立了新的画风。 图雄阔，笔墨秀润而深厚。 书画皆擅长。 《墨葡萄图》 《牡丹樵石图》 《桃源仙境图》 《古木寒泉图》 《赤壁赋》 《滕王阁序》 《事茗图》 《落霞孤鹜图》

明

陈 淳 四 王

仇英 戴进 文征明 杰出大写

意画家。他 笔墨“信手 拈来”不专 形似，去能 神情、意趣 具备。作品 多笔酣墨 饱，淋漓尽 致。陈淳与徐渭 并称为“白 阳、青藤” , 陈淳的绘画 当属文人隽 雅一路的， 陈 淳自幼饱 学，对于经 学、古文、词 章、 书法， 诗、 画， 都有相当 造诣。 曾尝游 文征明门下， 陈淳少年作 画以元人为 法， 深受水墨 写意的影响。 他的写生画， 一花半叶， 淡 墨欹毫， 自有 疏斜历乱之 致。 他的有些 作品， 所画质 朴， 可以看出 受沈周画法 的影响， 从 他现存作品 中即可见风 格和用笔， 既 能放得开， 又 能收得住。 他 绘山水， 效法 米友仁、 高克 恭，水墨淋 漓， 颇得氤氲 之气。 他的泼 墨之功， 往往 见于画烟云 之中。

《杂花图卷》 《花卉册》

王时敏

他们的山水画在清代初期占画坛主流地位， 学习借鉴古人 立意、布局、色彩等方面达到了很高的水平。但在艺术传 统的继承上，有僵化的风气，作品创新意识不强，给人画 《桃源仙境图》 面样式重复的感觉， 这与清代皇族和封建的观念保守倾向 合拍。 《春山积翠图》 《关山行旅图》 都是明朝后代， 在政治上对清代统治 者是不合作的态度， 反对清王朝贵族 的作风。 在艺术上重视生活感受， 强 调抒发情感，创造出豪放、磊落、独 具风采的画风。 他们利用传统艺术形 式，面向自然、面对人生，表达真情 感受。 他们也重视笔墨情趣， 并寻找 自己的绘画空间， 抚慰曾经受过折磨 的心灵。

王鉴

四僧

王翬

王原祁 石涛 清 扬 八大山人 清代中期，南方商业城市扬州，富商云集，人文荟萃，经

州 八 怪

髡残

弘仁

济、文化迅速发展，成为东南沿海地区的一大都会。各地 画家亦纷至沓来，卖画献艺， 「扬州八怪」就是其间最著 名的一批画家。扬州八怪，并不专指某八个人，实际上是 泛指代表扬州画坛艺术个性鲜明、风格怪异的一批画家， 他们已经是职业化的文人画家或是已经文人化的职业画 家。他们的共通特点是︰师造化、抒个性、用我法、专写 意、重神似、端人品和博修养。 《搜尽奇峰图》 《荷花小鸟图》

郑燮 海 上 画 派 罗聘 黄慎 李方膺 高翔 金农 李鱓 汪士慎 任颐 (任伯年) 吴昌硕

《竹石图》

《苏武牧羊》

本文来源：https://www.bwwdw.com/article/t6xe.html