前赤壁赋_高中语文教案_模板

前赤壁赋_高中语文教案_模板

前赤壁赋（一）

一、导入：

余秋雨先生有一篇散文叫《苏东坡突围》，这篇文章主要讲述苏轼因“乌台诗案”被贬黄州后的生活经历和心路历程。作者认为这段炼狱般的经历让苏轼真正走向了成熟，因此，在文末余秋雨写到（投影以下文字）：

“成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。勃郁的豪情发过了酵，尖利的山风收住了劲，湍急的细流汇成了湖，结果——

引导千古杰作的前奏已经鸣响，一道神秘的天光射向黄州，《念奴娇?赤壁怀古》和前后《赤壁赋》马上就要产生。”

二、教师配乐朗诵全文，要求听准字音，听出节奏，听教师对文章感情变化的处理：

三、作者介绍：

苏轼（公元1037——1101年），字子瞻，号东坡，眉山（四川）人，与父亲苏洵、弟弟苏辙并称“三苏”，同为“唐宋八大家”成员。他是北宋文学家、书画家。他中了进士后，登上仕途，早年因为反对王安石变法而受到排挤，后又因写诗讽刺而被以“诽谤新法罪”贬为黄州团练副使。到司马光执政时，尽废新法，苏轼也激烈反对。王安石、司马光死后，他又因统治集团内部的倾轧而被一贬再贬，最后贬到了海南岛，直到63岁遇赦北归，第二年在常州病逝。

在文学艺术领域里，苏轼诗词、散文、书画无一不精。他的书法与黄庭坚，米芾、蔡襄齐名，号称宋代四大书法家。他论画主张神似，擅长画竹。

在思想上，苏轼博通经史，一方面，他仰慕屈原、贾谊、诸葛亮等经世济时的人物。曾多次上书朝廷，要求改革弊政。他在长期担任地方官期间，在“仁政爱民”的思想指导下，做了许多好事。另一方面，他又酷爱陶渊明，喜读《庄子》。他一生政治生涯，先后经历了两次沉重的打击，对庄子的思想容易产生共鸣，表现在：一是旷达超脱，一是玩世不恭，甚至消极出世。这也是形成苏轼世界观复杂化、经常陷入“入世”和“出世”的矛盾之中的一个重要因素。

作家的世界观必然会影响到他的创作实践，从而形成自身的艺术个性和艺术风格。在苏轼的文学作品中就明显地留下了庄子影响的痕迹。庄子散文洋恣肆，富于浪漫主义色彩，而苏轼散文也具有纵横捭阖、挥洒自如的气势，他的《前赤壁赋》就是一篇有代表性的作品，苏轼散文还在《孟子》、《战国策》以及贾谊、陆贽等人作品的基础上，博采众长，形成自己的特色。他的论政、论史的散文，大多笔力雄健，有行云流水之势，因而被誉为“唐宋八大家”之一，也是宋代欧阳修领导的复兴古文运动的主将。

四、题解：

宋代的黄州，就是今天湖北黄冈。黄冈西北的长江边上，有一处风景胜地。那儿矗立着一座红褐色的山崖，因为形状有些像鼻子，人们就称它为赤鼾矶；又因为山崖陡消如一而墙壁，所以它也被称为赤壁。宋神宗元年，苏轼遭受政治迫害，被贬谪到黄州已经两年了。“长江绕廓知鱼美，好竹连山觉笋香”，水中的鲜鱼，山间的新笋，江城的一切风物，都给政治失意的苏轼带来了莫大的慰藉。这时，他曾站在江边的赤壁上，眺望如画江山，唱出“大江东去”的豪放歌声。他还在七月十六日一个幽静的夜晚，驾舟畅游于赤壁之下的长江水面，

写下了千古名作《赤壁赋》。

五、简介“赋”和本文题解：

赋是汉代形成的文体。赋讲究文采、对仗、韵律，兼具诗与散文的性质，形式铺张扬厉、夸饰，有大量的描述。

汉初的赋，继承骚体传统，并逐渐向新赋转化。贾谊是骚体赋的代表作家。枚乘的《七发》标志着新体文赋的形成。司马相如《子虚赋》、《上林赋》体现了新体赋的成熟。东汉后期出现了抒情小赋。魏晋六朝赋朝骈文方向发展，称为骈赋或律赋；接近散文的叫“文赋”。

苏轼被贬为黄州团练副使时，游览城西北的赤壁（又名赤鼻矶），对景抒情，前后写了两篇《赤壁赋》。本文是其中一篇。本文通过玩游赤壁时的所见所感及主客的不同见解，反映了作者由旷达到苦闷，又由苦闷到解脱的思想过程，表现了苏轼身处逆境时超脱的态度和乐观的精神。这是一篇优秀的文学作品，更是诗化的，美文化了的哲学。文学是其形式，哲学是其灵魂。他将自己融会儒道、释哲学而形成的自由主义人生哲学通过优美的文学形式加以阐发，表现了宋代文人的精神特质。

六、写作背景：

1080年，苏轼被贬黄州。在这里，他经常来赤壁矶头游览眺望，或泛舟江中。1082年，苏轼又来到赤壁。这时他已年近半百，站在矶头，望着滚滚东去的江水，想起自己建功立业的报负也付之东流，不禁俯仰古今，浮想联翩，写下了名作《念奴娇赤壁怀古》。这年七月十六日和七月十五日，苏轼又两次舟游赤壁之下的长江，写下了著名的《前赤壁赋》《后赤壁赋》。前后《赤壁赋》在我国文学艺术史上有着深远的影响。它为以后的戏曲、绘画、雕塑等提供了创作的题材。宋代画家李公麟、明代画家唐寅都画过苏轼舟游赤壁的画。苏轼在赤壁的创作活动，给赤壁增添了光彩，清人就干脆把黄州赤壁命名为“东坡赤壁”，并镌刻在建筑物的门额上，由此名满天下。直到今天，在黄冈东坡赤壁，仍有“二赋常”“酹江亭”“坡仙亭”等名胜。

七、内容结构：

本文描写了月夜的美好景色和泛舟大江饮酒赋诗的舒畅心情，然后通过客人的洞箫吹奏极其幽怨的声调，引起主客之间的一场回答，文章的重点便转移到生态度问题的论辩上。文中流露出一些消极情绪，同时也反映了一种豁达乐观的精神。含而不露，意在言外，深觉的感情融于景物描写之中，满腔的悲愤寄寓在旷达的风貌之下。这就是它成为名篇的原因之一。

全文共五段。

第一段，描写夜游赤壁的情景，展现了一个诗情画意的境界：清风明月交织，露珠和水色辉映。在这澄澈、幽美的夜景中，主客秋夜荡舟，把酒诵诗。置身于如此良辰美景之中，作者油然而生“遗世”“羽化”之乐，不禁飘飘欲仙。从而为全文定下了一个和谐的基调。

第二段，写作者饮酒放歌的欢乐和客人悲凉的箫声。箫声起，悲意生。哀怨，爱慕，哭泣，申诉，潜龙舞，新妇泣，六个比喻，渲染萧声的悲凉，主客触景生情，由欢乐转为悲凉，引起下文主客问答的议论。

第三段，写客人感慨人生短促无常的悲观情绪。作者借主客问答的方式抚今追昔，畅述对天地人生的感触。客人从眼前的明月、江水、山川，想到曹操的诗。世间万物，英雄豪杰，不过是过眼烟云，随着岁月的流逝而灰飞烟灭，风流散尽。想到自己贬谪黄州，青春虚度不禁悲从中来。

第四段，写作者丢开个人的愁怀，欣赏大自然美妙风光和豁达开朗的心情，“苏子”的回答，照应文章写景，以明月江水作比，说明世界的万物和人生，都既有变的一面，又有不变的一面。从变的角度看，天地万物就连一眨眼的工夫都不能保持不变；从不变的角度看，万物和人类都是永久不变的，用不着羡慕无穷和明月的永不增减，也用不着哀叹人生的短促，而应保持旷达乐观的态度。

第五段，写客人转悲为喜，主客开怀畅饮，兴尽入睡。这个结尾意味深长，既照应了开头超然欲仙的快乐，又是向政敌的一种暗示：我虽然遭受迫害，贬谪黄州，但我的日子过得并不错，既不寂寞也无苦恼。这实际上是一种抗议。

一、说教材：

《故都的秋》是郁达夫的一篇典范的抒情散文，全文紧扣“清、静、悲凉”落笔，描绘了“秋院、秋槐、秋蝉、秋雨、秋果”等几幅画面，以情驭景，以景显情，将自然的“客观色彩”（故都的秋色）与作家内心的“主观色彩”（个人心情）自然完美地融化在一起，秋中有情的眷恋，情中有秋的落寞。《故都的秋》是鲁教版高中语文必修一第三单元自读课文的第二篇课文，本单元的大标题是“走进自然”，通过学习本篇散文，引领学生领略大自然和人生的多彩多姿。

二、说目标：

散文的魅力，来自作家的真见、真知、真性、真情，来自文字和谐的色彩、自然的节奏、冲淡而隽永的韵味，因而，本单元的学习必须反复阅读，用心品味，感悟所写之景，所言之情。此外，着眼于学生未来发展的需要，还必须在教学中培养学生鉴赏散文的能力。据此，我设置了一课时内容，确立了如下教学目标：

（一）知识目标：

品味文章语言，体会故都的秋的特点。

（二）能力目标：

诵读课文，领略作者在文中流露的主观情感。

（三）德育目标：

体会作者对故都的秋的赞美之情以及文中流露出的悲凉、伤感之音。

三、说重、难点：

重点：体会作者笔下秋的意境，品味课文中精到细腻的语言。培养学生有感情地朗读课文的能力、语言鉴赏能力及掌握运用语言表达的一些技巧。

难点：体会作者对故都的秋的赞美之情以及文中流露出的悲凉、伤感之音。

四、说教法：

语文教学应重视整体教学，重视积累、感悟和熏陶，重视语文运用能力和语感的培养。要做到这些，最有效的手段是诵读。在诵读的过程中去感悟，并初步把握文章的字词句、结构内容以及语气语感，为进一步理解课文奠定良好的基础。据此，采用以下方法进行教学：

1、诵读法。散文，必须通过诵读才能读出文本的内涵；只有通过反复的吟诵，学生才能愈来愈深刻的体味作者的情感。

2、研讨法。对于文章所描写的景物特点和体现的作者的思想感情，可结合时代背景引导学生独立思考，分组研讨进行分析，教师可根据学生的回答情况给予点拨提示，促使学生往深一层想。

五、说学法：

教学大纲明确指出：“要重视学生的实践活动，让学生在教学过程中主动学习、探究。”因此我引导学生运用如下方法来学习本文。

1、预习法。学习一篇课文，预习是必不可少的。做好课前预习工作，初步了解文章大意，听课时对文章重难点的把握就会事半功倍。

2、诵读法。“受之以鱼，不如授之以渔”，教学生学散文，实际上就是为了让学生学会自己读懂散文。《故都的秋》选景典型，描写细致，用笔细腻，感情深沉。通过诵读，便于学生理解品读文本，更有效的把握作者的情感。

3、探究法。学生在学习过程中，充分发挥其主动性，通过诵读、思考、讨论、探究归纳文言知识现象，体味作者的思想情感，把握教学重点与难点，促成学生的有效学习。

六、说教学过程：

（一）导入：（约3分钟）

创设情境，导入新课：

同学们，读以下诗句，你能体会诗人的感情吗？

“万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。”（毛泽东《沁园春长沙》）

“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”（杜甫《登高》）

“寒蝉凄切，对长亭往，骤雨初歇。”（柳永《雨霖铃》）

明确：在以上的诗句中，毛泽东读到的是秋日的壮丽，杜甫读到的是秋风的悲凉，柳永读到的是秋雨的凄凉。面对秋景，诗人的感受是不同的，文学作品中的客观景物和作者的主观感受是统一的，和作者的个性、经历和情趣是分不开的。读文学作品，贵在“读懂作者笔下的客观现实，进而体会蕴涵在字里行间的思想感情。”郁达夫不远千里，从杭州经青岛去北平，面对“故都的秋”，他读到的是怎样的秋呢？让我们一起走进郁达夫《故都的秋》。

（设计依据：《课标》与“教学大纲要求”中提出要求“通过多种途径引导学生阅读和鉴赏，不断激发学生的阅读兴趣”。多媒体导入，可以调动学生的学习积极性，奠定学习散文的感情基调。）

（二）一读文本（学生自由朗读），整体感知文本。（5分钟）

散文的特点是“形散神不散”。请你找出本文的“神”是哪一句话。

明确：

可是啊，北国的秋，却特别的来得轻，来得静，来得悲凉。

（设计意图：通过整体阅读，把握散文的“神”，也就抓住了散文的纲，便于学生有效解读散文。）

（三）再读文章（学生自由读），深入解读文本。（约15分钟）

作者是借助哪些“形”怎样来表现“神”的？请你找出相应的段落，用简洁的语言进行概括。

由于预习充分，在课堂上可给学生少许时间（2分钟左右），整理一下思路，学生之间分组讨论、交流、补充、订正，相互答疑，老师从旁予以纠正。

明确：

秋院----听得到青天下驯鸽的飞声。（这是境的宁静）；细数着一丝一丝漏下来的日光、静对着像喇叭似的牵牛花（这是心的宁静）。一椽破屋、破壁腰（境的悲凉。）

秋槐----脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极细极柔软的触觉。（这是境的宁静，也是心的宁静。）扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞。（这里有境的宁静，也有心的悲凉。）

秋蝉----衰弱、残声（这本身就是一种悲凉。）

秋雨----息列索落、云渐渐地卷向了西去、很厚的青布单衣或夹袄（这里有境地的宁静，也有情和境的悲凉。）

秋果----淡绿微黄，即使是写“红”也是“红完”。（也是一种清、静的淡色。）

（设计依据：本环节采用分组讨论、合作交流的学习方法来突破教学目标。心理学家认为，合作与交流，可以使学生的大脑活跃，有利于互相启发，能够调动学生的积极性，开启学生的探究思维。本节通过学生的自主活动，有效地实现教学目标。）

（设计意图：通过分组合作探究，发挥学生自主学习的积极性，自觉整理散文取材特点，从而实现知识目标，突破教学重点。）

（四）三读文本（学生诵读），进一步涵咏体味作者的思想感情：（约10分钟）

请一位朗诵水平较好的学生，有感情的朗读课文12自然段，其他同学完成一项任务：这一段可否去掉？为什么？

学生思考、圈画、交流、讨论，然后小组发言，其他小组补充，教师从旁予以点拨，引导学生进一步明确作者的思想情感。

明确：

作者要创造一种文化氛围，于自然气息之外再添一重文化气息，与“故都”题旨暗合。从行文章法上看，这里是宕开文笔，纵横议论，显出深厚的文化底蕴和开阔的思路。这一段采用议论，通过古今中外的引证，说明感秋处处有，中国文人最突出，而秋“深味”非在中国北方莫属，这其实还是为了突出故都之秋。

（设计意图：提高学生探究的能力，充分把握本文的教学内容，深刻体悟作者的情感，了解作者对秋的礼赞情感，从而突破教学难点。）

（五）四读文本，赏析散文语言，获得审美体验。（10分钟）

请你选择一段你认为写的较好的文字，从语言和手法的角度进行赏析。

明确：

1、在北平即使不出门去吧，就是在皇城人海之中，租人家一椽破屋来住着，早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声。从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中，静对着像喇叭似的牵牛花（朝荣）的蓝朵，自然而然地也能够感觉到十分的秋意。

解析：这里写了视觉形象、听觉形象。景物写得非常细致，如“一丝一丝漏下来的日光”“像喇叭似的牵牛花（朝荣）的蓝朵”；也写了观景、赏景的心态、动作，如“细数”“静对”透露出悠闲、惬意。总的来说表现作者热爱故都之秋的情怀。

2、像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。

解析：这里写了视觉、触觉形象。花铺满地，写视觉形象；脚踏花地，是触觉感受。写触觉给读者逼真的感受。这里寂静无人，斯人独徘徊，无人可与交流，便只有与自然相交融。揣摩作者的心境大约是欣喜的，又是寂寞的。

3、仿照下列句子的格式，各写一组句子。

①秋并不是名花，也并不是美酒，那一种半开半醉的状态，在领略秋的过程上，是不合适的。

水并不是名茶，也不是佳酿，那是一种半有半无的状态，在品味水的过程上，是不合适的。

②比起北国的秋来，正像是黄酒之与白干，稀饭之与馍馍，鲈鱼之与大蟹，黄犬之与骆驼。

比起江南的水来，正像是森林之与树木，天空之与飞鸟，小草之与野花，山川之与大地。

（设计意图：通过学生对精彩段落的赏析，可以把握散文语言的韵味，深切体会作者蕴含在语言中的细腻情感，同时学习本文运用语言的手法，从而突破教学重点。）

（六）小结：（1分钟）

郁达夫写“故都的秋”，紧扣住“清”、“静”、“悲凉”的特点，不用浓墨重彩，而是用平凡的词语表达了平凡的秋姿、秋色、秋声、秋味和平凡的人。情感细腻，分外感人。

（七）作业：（1分钟）

写作训练：正值金秋，对于我们家乡的秋天，你也一定有着深厚的感情，就请你拿起自己的笔，仿照《故都的秋》的写法，为家乡的秋也写一曲赞歌吧。

（设计意图：进一步把握散文“形散神不散”的特征，在仿写的过程中更深刻地把握作者的情感，同时锻炼学生的写作能力。）

板书设计：

故都的秋

郁达夫

秋槐

秋蝉形————————神：清、静、悲凉。

秋雨

秋果

预期效果和问题：

1、本课以探究为主，在学生的合作交流研讨中，让学生充分解读文本，体味散文的语言特点，深刻把握作者对于故都的秋的深沉情感，提高自身的审美能力和修养，得到美的熏陶和愉悦。同时发挥学生的积极主动性，让学生成为课堂学习的主人。

2、在解读文本的过程中，由于时间的限制和学生预习的程度的限定，以及学生自身解读文本的能力的高低不齐，可能对作者情感的把握不太准确，不太到位，因此需要教师给以积极、正确的点拨和引导。

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学习、鉴赏杜甫《登高》《蜀相》。

【教学步骤】

一、导入新课

李白和杜甫这两位大家以浪漫主义诗风与现实主义诗风构成了双峰对峙的诗坛奇观。我们一起来欣赏杜甫的两首七律。

二、鉴赏杜甫《登高》

1．导人

安史之乱，是唐由盛转衰的界标，也是唐文学的转折点。残酷的战争、苦难的环境磨练了一批文人，杜甫就是当时为国家、人民的哀乐而歌唱的诗人代表，正因如此，他的作品被称为“诗史”。杜甫生于712年，这首诗是他55岁时所作，诗人怀才不遇，如今又沿江漂泊，年老多病，生计窘迫。登上高楼，个人悲怆与国家疾苦一齐涌上心头，他写下了这首诗。古人推崇此诗为“杜集七言律诗第一”，甚至称它是“旷代之作”。

2．诵读

可用多种方式引导学生反复诵读。

3．诵读指导

这首诗写于大历二年（767年）秋，当时诗人住在夔州。夔州位于长江之滨，瞿塘峡口，以水急、风大、多猿著称。诗中写登高所见的秋江景色，抒发长年飘泊、老病孤愁的感情。首联写俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染了秋江景物的特点，读时节奏感要强，注意表现整个画面的气氛。颔联写远望所见，要读得气势开阔，有包容宇宙之意，“无边落木”“不尽长江”二语要一气读出，“木”“江”二字要适当延长，有余韵。颈联上句写长年飘泊之苦，“悲”“常”二字要重读；下句写老病孤愁，“病”“独”二字要重读，以加重悲苦情绪。这一联形象地概括了诗人后半生的生活状况，由沉吟往事说到今日登台之举，基调是沉重的，宜缓缓读出。尾联“艰难苦恨”一语紧承上联，而后以白发增多、酒杯新停轻轻结住全诗，含无限凄凉意于言外，应读得更加缓慢、沉重，让听者仔细体味诗人此刻百感交集的心态。

4．品味意境

鼓励学生发言。教师相机点拨。

这首诗情景交融，气象宏伟。

杜甫写这首诗时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘时而起，相互争夺地盘，社会仍是一片混乱。在这种形势下，他只得继续“漂泊西南天地间”（《咏怀古迹·其一》），在“何日是归年”（《绝句·其二》）的叹息声中苦苦挣扎。时代的苦难，家道的艰辛，个人的多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世——所有这些，像浓云似的时时压在他的心头，他是为了排遣郁闷而抱病登台的。

这首诗的前两联勾画出一幅秋肃临天下的动人图景，决非偶然，它是融合着诗人复杂而深沉的感情的。一开始便有悲凉的气氛：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”这画面是惨淡的，它映照出诗人心上的凄凉；特别是“猿啸哀”和“鸟飞回”这两个细节，跟诗人素有的伤时感情联系起来看，简直就是包括诗人在内的千千万万个流离失所者的写照。但诗人的思绪并不停留在这上面，接着又给我们勾画出一幅极其广阔的图景：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”有人认为这两句中“无边”“不尽”二语多余，我们认为，正因有此二语，诗的境界才显得广阔深远；再加上落叶的“萧萧”之声，长江的“滚滚”之势，更使人觉得气象万千，其状物之工，到了出神人化的境地。更为重要的是，我们从这里还能看出诗人心情激荡不已：叶落意味着一年将尽，会使他引起韶光易逝的感觉；或许，这又加重了他的乡愁，他会这样问自己，这长年飘泊的生涯何时是了？而长江“不尽”，亘古如斯，甚至会使他超越时间的限制，联想到历代的一些优秀人物的不幸遭遇，不禁要“怅望千秋一洒泪”（《咏怀古迹·其二》），以抒发自己壮志难酬的苦痛。这两联，确实已将诗人的“艰难苦恨”包含无遗，用语之精当，气象之宏伟，在所有的登高诗篇中可谓绝唱。颈联将以上两联景物描写中所蕴含的感情明朗化，其中“万里”与上联的“无边”对应，“百年”与“不尽”对应，这就从时间、空间两个方面把诗人的忧思表现得既深且广了，更见出构思的精巧。

5．欣赏格律

此诗在句式上有什么特点？

明确：此诗八句皆对。首联不仅上下两句对，而且句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”；下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。对起的首句，末字常用仄声，此诗却用平声人韵（哀）。颔联、颈联不仅上下两句对，而且“无边”“不尽”和“万里”“百年”还有相互呼应的作用。仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律。”

6．学生朗读，背诵。

深人体悟诗作内容与形式上的完美。

7．点化

在意境中，情思由于物化而得到了表现，景物也由于情思的洗礼而获得了生命。要体悟“景中情”和“情中景”的关系。

三、学习、鉴赏杜甫《蜀相》

1．学生诵读

2．诵读指导

这首诗是杜甫在成都游武侯祠之后写的，但诗题不作《题成都武侯祠》而作《蜀相》，是因为诗的主旨是歌颂诸葛亮的才智和功业，同时惋惜他的壮志未酬。读时须把握感伤、叹惋的基调。

就内容来说，可分两层。前一层写武侯祠，先指出它的所在，用了设问的方式，读时须有明显的自问自答语气；后描述祠中景象，但不是客观描述，从“自”“空’’二字可以看出祠中的凄凉、冷落气氛——诗人的咏叹正是从这一联开始的，所以这两个字必须重读，而且要有感伤的情味。后一层是主旨所在，先概括诸葛亮一生的功业，后述惋惜之情。全诗以“长使英雄泪满襟”作结，含无限深意，这里说的“英雄”也包括诗人在内，要读得沉重一些，表现诗人壮志未酬的痛苦心情。

3．鉴赏

①“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”

诗人在看完巍巍殿宇、凛凛塑像之后，越发觉察到满院萋萋碧草，感受到数声呖呖黄鹂。“自”、“空”二字最突出意境。如今草不知为谁而绿，乃自绿，黄鹂不知为谁而鸣，乃空鸣，五百年来像诸葛亮这样鞠躬尽瘁的忠臣再也没有出现过，可那知人善任的国君又在哪里呢？此诗写出了寂寥冷落之境，表达了杜甫对武侯一片崇敬、仰慕的叹惋之情。

②“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”

借古人抒发自己的怀抱，唱出了普天下壮志难酬者的心声。

杜甫早年曾有“致君尧舜上，再使风俗淳”的抱负，自比为舜的大臣稷和契。安史之乱中他去投奔肃宗，不久又被“移官”华州，从此郁郁不得志。因此，入蜀后他便怀着崇敬的心情去瞻仰武侯祠，借此抒发自己的怀抱。

“丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。”这是写诗人去武侯祠途中的情况，他一边走一边问路，终于看到了一片苍松翠柏，有人告诉他武侯祠就在那里，这自然使他感到欣慰。接着写入祠后所见：“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”这已经包含着诗人的感叹了，意思是：阶前的草一到春天便是一片碧绿，年年如此，可它为谁而绿呢？隔叶的黄鹂叫得那么动听，可有谁听呢？时间已过了五百年，像诸葛亮那样的人再也没有出现过。由此自然转到诸葛亮的才智和功业上：“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。”上句看起来是说刘备，其实是从侧面烘托诸葛亮的才智和抱负；下句则是诸葛亮一生功业的最精辟的概括。然而诸葛亮并没有完成他的事业，这就不能不使人为他惋惜了。至此，诗人水到渠成地将对诸葛亮的崇敬、仰慕和叹惋之情跟自己壮志难酬的苦痛熔铸成为千古名句“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”。

一千多年来，这个名句震撼着千千万万志士仁人的心。宋朝抗金名将宗泽临终前诵读了这两个诗句，又大呼三声“渡河”，才离开了人世。

4．布置作业

①熟读李商隐《锦瑟》、陆游《书愤》。

②比较《蜀相》与《咏怀古迹·其五》

咏怀古迹（其五）

杜甫

诸葛大名垂宇宙，宗臣遗像肃清高。

三分割据纡筹策，万古云霄一羽毛。

伯仲之间见伊吕，指挥若定失萧曹。

运移汉祚终难复，志决身歼军务劳。

《蜀相》的写作时间大约是唐肃宗上元元年（760年）。六年后即唐代宗大历元年（766年），杜甫到了夔州（现在重庆奉节），那里也有一所武侯祠，他参观后又写了一首诗，这就是《咏怀古迹·其五》。两相比较就可以发现，《蜀相》主要是借古人抒发自己的怀抱，它的核心是“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”这两句；而《咏怀古迹·其五》主要是歌颂诸葛亮的才智、功业和鞠躬尽瘁、死而后已的精神。

附：板书设计

登高蜀相

苍凉萧条之景寂寥冷落之境

艰难潦倒之悲崇敬仰慕之叹

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