浅谈流行音乐中常用的配器手法

浅谈流行音乐中常用的配器手法

中文摘要

音乐一直都是我们时代进步的标志，很多的艺术都是来源于音乐的产生，在我过流行音乐已经有了好几个世纪的发展，流行音乐不仅仅只是进入了我们的耳朵和眼睛，流行音乐已经慢慢的融入到我们的生活当中。对于流行音乐的研究也已经越来越多，很多的研究都是偏向流行音乐的曲调以及内容，但是本篇论文我主要是通过对流行音乐在创作中，常用的配器的手法进行分析，主要是对于流行音乐多元化不断发展的展望，这样的分析也许只是片面的分析，但是对于音乐的那种配器的重要性，也有了一定的了解。

关键词：流行音乐；配器；音乐手法

目 录

一、配器简述及其重要性 .............................................. 2 二、简述流行音乐中主要的配器及其手法 ................................ 3

（一）吉他及其应用 .............................................. 3 （二）贝司及其应用 .............................................. 3

（三）键盘及其应用 ........................................... 4 （四）鼓及其应用 ................................................ 4 三、总结 ............................................................ 5 参考文献 ............................................................ 5

流行音乐的产生和发展只有百年左右的历史，但已经成为现在大众文化的主流，并日渐深入地影响着人们的生活和思想。流行音乐作曲家和制作人，对新生的音色和效果总是抱有极大的兴趣。他们乐于尝试各种新鲜事物，并把这些新生的事物推向前沿。而听众对这些新内容也总是很乐于接受，并视之为一种时尚。现代流行音乐使用到的乐器很多，管弦乐器和民族乐器都有涉及。但一般乐队中最多的还是人们常说的四大件：吉他、贝司、键盘和鼓。就这四件乐器，能够创造出内容丰富、形式多彩的各种音乐来。在这里，只能对这些乐器做一般性的了解和分析，而实际的应用和编配则需要通过不断的实践和摸索去完成。

一、配器简述及其重要性

配器的字面含义，是指给声部分配乐器。这就说明，在分配乐器之前“主要声部”或“结构因素”已经基本确立；它的拓展意义，是指以“单维空间”到“三维”或“多维空间”的处理方式；另外，配器的创造性：不在于“染色”和“渲”，而在于“染”。前者可以被看成是基于骨架声部的活动，后者则在基于骨架声部和结构因素基础之上的“创造”。也有学者用“独立性装饰”和“非独立性装饰”。来形容配器理论中对于创造性思维“维度”的配器情况。

在流行音乐的不断发展中，音乐的配器已经慢慢融入到音乐的创作中，但是很多的音乐配器共同融合，很容易就会对于音乐的演奏以及音乐的不同曲调的出现奠定了基础，因此在流行音乐中运用配器，是对于流行音乐的一个新的解释，也是在不断发展的音乐艺术中，流行音乐已经开始慢慢的向着多元化以及市场化不断的发展，满足越来越多听众对于流行音乐的需求，流行音乐也在不同的配器的演奏中尝试一些新的流行元素。

二、简述流行音乐中主要的配器及其手法

（一）吉他及其应用

电吉他是以琴弦振动作用到传感器，并把传感器获得的信息由扩大器传至扬

声器来发声的。电吉他的箱体大多是实心，不具备声学吉他的功用，所以它的“箱体”几乎可以做成各种漂亮的形状。由于通过电子设备发声，使电吉他有了能够发出各种音色和效果的可能，它还可以在演奏中改变效果，也可以调出新的音色。电吉他的指板一般能按到二十二品或二十四品，而且它的指板更窄，琴弦的张力也很小，为演奏各种技巧提供了方便。由于它的灵活和它的多功能性，使电吉他更能满足流行音乐求新求变的需要，故而成为流行音乐乐队必备的乐器。乐队中，各种吉他都有可能用到。民谣吉他多用于无打击乐时的伴奏，古典吉他多用于乐曲中的华彩或独奏。电吉他功能最全面。在前奏和间奏时，电吉他可以演奏旋律和华彩；在歌曲中间的部分可以为旋律伴奏，或者演奏副旋律；在高潮部分，电吉他可以使用它的效果器，让音乐更加丰满。演奏旋律时，电吉他常使用比较有特点的音色和效果，以突出自己的主要地位。担任伴奏时，无论是分解和弦还是扫弦，电吉他的音色都不宜过于突出。

（二）贝司及其应用

管弦乐队中的低音提琴也被称为贝司，但那是声学贝司，声学贝司是爵士乐的必备乐器，流行乐队中常用的是电贝斯。声学贝司没有品，电贝司也有无品的，但很少用。常见的都是有品的电贝司。电贝司大多是四根弦，定弦与低音提琴相同。电贝司的形体与电吉他相仿，虽然是低音乐器，但比声学贝司要灵活很多。除了做为乐队低音之外，电贝司也常在乐曲中担任部分旋律、分解和弦甚至演奏华彩。它的演奏技巧也很多，击勾弦、点弦、泛音等都能使它产生与众不同的声音效果。电贝司常与大鼓同节奏演奏，既有打击乐效果，也起到乐队低音的作用，但这样的形式不宜使用太多。为它编写低音时，可考虑将其音型化或旋律化，以避免低音的过度生硬。如果是情绪欢快的乐曲，也可以让它演奏速度较快的分解和弦，或音型与分解和弦结合使用。

（三）键盘及其应用

乐队中的键盘乐器也有很多种，比如电子琴、钢琴、电子合成器等，最常用的就数电子合成器了。对于什么是合成器，目前似乎仍没有一个很明确的概念，因为合成器一直都在发展中。早期的合成器是用来制作音色的，在调整好需要的

音色后可以储存起来，需要时调用。那时的合成器擅长发出各种奇怪的声响，因为它们并不是自然界存在的声音。后来的合成器不再以制作音色为主，它自己集结了大量的音色采样，除了当做音源，还可以做为音序器使用，本身就是一个音乐工作站。做为现场演出使用的键盘乐器，还是以具备音源功能的合成器为主，其它三大件不能胜任的音色和效果它都可以担任，是一个专门“补漏”的乐器。

（四）鼓及其应用

一般的流行、摇滚以及爵士乐中最常用的是爵士鼓，也叫架子鼓。爵士鼓由大鼓、小鼓、嗵鼓、踩镲、立镲等组成。不同的乐队使用爵士鼓的组合也不尽相同。流行乐和摇滚乐使用嗵鼓和立镲的数量往往多些，有时也用双大鼓。演奏技法不外乎双手持鼓槌击打和双脚踏击，小鼓还有滚奏、边击等演奏技术。爵士乐中使用的鼓组合比较简单，但演奏技法比流行和摇滚乐丰富。除了以上的技法外，爵士乐还常用金属刷代替鼓槌演奏。金属刷可以敲击，也可以在鼓面或镲片上摩擦发出声音。

在流行音乐中，鼓不仅是节拍骨架，还是旋律和音乐情绪变化的引导者。在乐句或乐段里，鼓总是稳定的节奏框架，无论旋律节奏有何变化，鼓的节奏总是坚定不移地走下去。但当乐句结束，或即将进入一个新的乐段时，鼓往往要提前暗示给听众将要发生的变化。这时可能会加入一个鼓花，或是一个突然的停顿。总之，是要与前面的固定节奏产生对比，然后引入新的节奏型，或者做一些音色上的变化。乐曲旋律的律动是打击乐节奏型的基础，而打击乐的节奏型又强化了旋律的律动在乐曲制作中，鼓使用什么样的节奏型，应由编曲者自己决定。需要什么样的情绪和效果，就使用什么样的节奏和音色。总的来看，流行音乐中鼓的编配是有些习惯性特点的。

三、总结

流行音乐准确的应该是商品音乐，是指以盈利为主要目的而创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。但是流行音乐的发展已经慢慢的引领了音乐艺术的主要主流，很多的艺术表演者，无论是听众还是

音乐的演奏人员对于流行音乐的需要以及流行音乐的创作都做出了很大一部分的成就，也不断将一些新型的配器慢慢的融入到了流行音乐的演奏中，因此配器已经不再是流行音乐的配饰，也慢慢的成为了流行音乐的主导，本篇论文我只是简单的介绍了四个音乐配器的使用以及在流行音乐中占据的主要地位，这样的简述以及介绍还是远远不够的，越来越多的音乐配器以及曲调的进步都是需要我们不断的去探索。音乐的发展往往代表着社会不断进步的发展，也是社会进步的标志，因此对于流行音乐的创作也是势在必行，配器在流行音乐的进步中也在不断的占据重要的位置。

参考文献

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[2]刘珊珊.试析清江中游土家族音乐的审美特征[J]. 北京舞蹈学院学报. 2006(03) [3]谢莲花.审美视角下的少数民族音乐传承 [J]. 枣庄学院学报. 2007(06) [4]石明灯.流行音乐的审美与现实价值[J]. 南方论刊. 2008(03)

[6]何燕君.流行音乐舞蹈审美的维度[J]. 湖北民族学院学报(哲学社会科学版). 2005(01)

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