本质论复习资料

1.（小题）历史上关于美术的各种解释，（一）情感说：认

为美术是情感的传达。（二）表现说：认为美术是心灵的表现。(三)无意识说：认为美术是本能欲望的变现。（四）游戏说：认为美术是自由的游戏。(五)自娱说：认为美术是自我娱乐。

2.从主客体关系解释美术。（一）理念说：认为美术是理念

的感性显现（柏拉图）。(二)摹仿说：认为美术是对现实的摹仿（达芬奇）（唐张操主张绘画“外师造化，中得心源“）(三)巫术说：认为美术是巫术摹仿。

3.从美术主体—形式解释美术。（一）“有意味的形式”说（克

莱夫*贝尔和罗杰*弗莱）（二）媒介说。(三)情感符号说：（卡西尔和苏珊*朗格）（四）“异质同构”说（是“格式塔”心理学的理论核心，鲁道夫*啊恩海姆）。

4.（大题）马克思主义对美术的解释？关于美术或者包括美

术在内的“艺术”，马克思主义没有如过去那样孤立地看它本身，而是首先宏观地确定它在历史中的位置，把它看成是一种社会现象、历史想象，看成是一种特殊的意识形态和特殊的生产形态，看成社会生活在艺术家头脑中能动的，审美的反应的产物;进而指出艺术以它特有的方式掌握世界，即使它不同于其它意识的审美特征和不同于其它认识方式的形象思维特性，最终科学地揭示了包括美术在内的“艺术“的根本性质和它发生发展的客观规律性。马克思对四个本质的

理解1.社会本质：美术作为一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产，是全面的社会生活的反映。2.认识本质：美术以它特有的方式掌握世界、认识现实、反映社会生活，即它是以视觉形象真实地反映客观世界与主观世界。3.审美本质：美术反映社会生活的特有的方式即是审美的方式。审美是美术的本质，美术是人对现在审美认识的集中表现形式。4.历史本质：美术在本质上又是历史文化的产物，是人类文明的成果，它是历史地不断发展变化的。

5.美术在社会中的位置：（一）美术是一种社会意识形态，

是经济基础的上层建筑。（二）几种不同的社会意识形态的共性。（三）美术是一种特殊的社会意识形态．（四）美术通过“中间环节＂联系于经济基础，它同“中间环节”的关系

6.美术与政治的关系：政治对于美术有着巨大的影响，但是

这种影响是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系。但是另一方面，同样应该明确的是，政治与美术虽然是相互影响的关系，但是它们又不是平行的关系，它们在上层建筑所处的地位是不一样的。

7.美术与生活。（一）美术来源于社会生活，是社会生活的

反映。（二）美术反映全面的社会生活。

8.美术以特有的方式“掌握世界”：（一）美术是对世界的一

种认识。（二）美术是以一种特有的方式反映社会生活和认识世界的，这就是不同于宗教的方式、哲学的方式“掌握”

世界的艺术的方式。

9．（视觉形象性）是美术的基本特征。（视觉形象）是感性

与理性的统一。（视觉形象）是主观与客观的统一。

10.（名词解释）艺术典型：在美术中，艺术典型就是高度

真实和高度概括的视觉形象。它是一方面以非常鲜明生动的现象和特殊性充分地。集中地表现出生活的本质和普遍性，同时，它又凝聚着创作主体突出的个性、真挚的情感和独特的审美创造。

11.美术反映现实美。所谓（“现实美”）。即是现在中美的事

物的美。现在美可以分为两大类：自然美和社会美。自然美指自然中存在的美，即自然事物的美。社会美指自然美的一面，又有社会美的一面，认得美貌属于自然美，而没的属于社会美。

12.（判断题）是美决定美感，而不是美感决定美。1.在美

术创造活动中，现实生活的美是美术家审美认识和审美创造的根源：在美术欣赏活动中，美术作品的美是欣赏者美感的根源。首先，美得本质应是和美的规律联系在一起的。2.美的本质应是和美的规律联系在一起的，美首先必须是形象的。任何事情。凡是以非常突出、鲜明、生动、形式和个别性、充分 表现出本质、内容和种类的普遍性，那它就是美的3.美感从根本上说，是客观事物的美感作用于人的一种意识活动和情感活动，这种意识活动和情感活动只有在人对客

观事物的美的审美认识的基础上才能发生。没有对美的客观事物或客观事物的美的审美认识。也就没有美感。因此。美感在本质上是美的感受与美的感动的统一，感官的快适与理性的满足的统一。所以。。。。

13.美术的一般审美性格，“审美”具有以下的主要特征：1.

实践性与主体性2.合目的性与合规律性3.形象性4情感性。 美术的特殊审美个性：1形式美与形式感2.技艺性与物质媒介性3.历史文化的积淀性4.独创性与首创性

14．（美术家）及其创作成果发生关系的一切的人——如收

藏家、资助人、画商。展览操作者以及美术理论家、批评家等。（和事）——如作品的展览、销售、收藏或者转让等。 美术家与特定的社会历史条件。特定的社会历史条件的含义。具体地说包括这样几个大的方面：一.是美术家所处的那个时代的整体特征性；二.是他生活与其中的社会的总特性，这其中又包括具体的社会制度、文化传统和环境以及名族性格。三。对于每一个美术家来说，摸准时代的脉搏，把握时代的灵魂，并通过恰当的艺术手段使之映现于具体的美术作品之中，才有可能使自己成为他那一时代的代言人和杰出的艺术家。

15.美术家的主体：能够合理发挥自己作为艺术家的主体性，

是一个美术家成熟的标志，也是美术家赢得和维护自己独立人格的标志。从观众角度讲，尊重美术家的主体性即是对美

术家人格的维护。

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重点）美术家的修养。一，美术家的艺术天赋与专业技

能。二，美术家的审美观念与艺术情趣。 三，美术家的文化素养与思想修养。四，美术家的生活体验与艺术实践。

17.（一），美术创作中的（构思活动），实际上就是一种认识

活动，是美术家对于他生活的社会现实的一种审美认识活动。

18.美术创作中的构思活动，基本上可以概括为三个环节：

第一，从对生活的观察、体验到美的发现；第二，内心视像的酝酿和孕育；第三，审美意象的形成。

19.美术创作中的（传达活动），实际上就是一种审美表现活

动，是美术家运用物质媒介材料和技术手段，表现其对社会生活的审美认识和认识成果—审美意象。

20.美术传达中的技巧：法国人杜桑，用铅笔在《蒙娜丽莎》

印刷品上画两撇胡须。

21.美术创作的心里活动。（一）美术创作中的心里要素

（三）美术创作中的无意识与灵感。

1.

直觉2.记忆3.联想4.理解 (二)美术创作活动中的情感活动

22.名词解释 灵感：就是在思维过程中，在特殊精神状态下

突然产生的一种顿悟式的联想。灵感的作用，在诗歌创作中特别突出，在美术创作中也很重要。

23.美术创作的思维活动。（一）形象思维是美术创作的唯一

思维方式。（二）形象思维与创造性想象 （三）形象思维与审美意象的创造。

24.美术的创作方法，（不是技法）所谓的美术创作方法，作为美术家在进行美术创作时所遵循的基本原则和方法，是美术发展史上早就实际存在的 。创作方法不等于技法！ 25．美术接受的社会环节.1.美术展览馆2.新闻媒介3.美术出版社4.美术博物馆5.美术市场6.美术院校

26.美术真正的来源是人类的实践活动。一。游戏论。席勒的游戏说强调了游戏冲动、审美自由与人性完善之间的重要联系，对于我们理解原始美术的审美发生具有重要价值。同时，他的游戏论中关于动物过剩的精力的发泄与游戏之间关系的论述，对于我们从生物学的角度探讨人的本能冲动和需要对美术发生的作用也有启发性。

27.发挥席勒的游戏的是斯宾塞，因此把游戏说称为“席勒—斯宾塞理论”。 席勒—斯宾塞理论”：1认为游戏冲动是人类（包括动物）的天性，美术和审美活动正是游戏过程中形成。发展和完美而来的。2.工作。爱情。游戏缺一不可，否则不能称为健康人生。3.有人爱，有事做，有希望。

28.巫术论。（对自然界产生畏惧心理）认为原始美术是伴随着原始宗教巫术活动而产生的，次观点在艺术发生理论中的影响较大。代表人物：泰勒、弗雷泽、雷纳克。 29.劳动论。劳动、文字、图片。

30.人类的社会劳动实践是美术发生的根本动力，为什么？ 答：（一）.劳动实践促使人类从动物向人的体质形态转化，为原始美术的创作主体提供了生物学上的前提。（二）.劳动实践使人类在主体与自身，主体与自然界。主体与主体之间建立了新的关系，从而使美术的发生成为可能。1现实的、物质的生活层面。只有通过人类的劳动实践活动。自然界才会有可能向主体，向人类社会生成转换，美术的发生也才有可能。从主体与自身的关系看，人类通过劳动实践在改造客观世界的同时，也在改造着主体自身。2.意识与精神观念层面。在意识与精神观念的层面上建立起主体与自身、主体与自然界、主体与主体之间关系时，原始美术的发生才有可能。但是人类意识的诞生。各种精神观念的出现，从根本上说也是劳动实践的产物。3.因为正是人类的劳动实践促进了人类体质形态的进化与完善：导致了主体意识以及各种精神观念的 诞生，并在次基础上建立和旷大了主体与自身、主体与自然界、主体与主体之间的关系；也正是通过.劳动活动实践。人类才能把自在的自然转化为人化的、与人类社会生活与精神生活发生关系的自为的自然界，使其成为主体感受、体验和认识的对象；也只有通过劳动实践，人类才能创造一个融主体的力量与客体法则于一体的物质文化和精神文化的世界，从而使原始美术的发生成为历史的必然。

主体的生物性与原始美术的发生。人类虽然以制造工具、创

造文化等方面的特征脱离动物界并与自然界对立的，到那时肉体组织结构和生物性的本能需要这一层面，仍是生物性本能需要，有着动物性的因素。达尔文所揭示的事实对于我们探讨人类的生物性本能冲动对某些美术形态的发生（如人体装饰）有启示性。这意味着。人类早期的人体饰既是形式的美感的对象，也是性快感对象。从美术发生的动力系统看，人类的生物性本能需要，作为最基本的动力因素，同样必须通过劳动实践这一根本动力，并以主体意识和各种精神观念为中介，才能对美术的发生起动力作用。否则，美术的发生是绝对不可能的。

31.我们将“人工性（打制磨制石器）、形态性（几何、写实、装饰写实）、审美性”来描述美术发生的过程。

32,美术形态发生的含义：1.形式形态（几何形态）2.写实形态3.装饰写实形态。

33.美术本质：这里所说的”本质”是指事物的根本性质以及此一事物同其他事物的内部联系。所谓“美术的本质”就指美术这种事物的根本性质，以及美术这一事物同其他事物如经济，政治，道德，哲学，文学，宗教等的内部联系。换句话说，美术本质就是指美术这种事物内部的一种规定性，这种规定性规定着美术之所以是美术，而不是什么其他的事物。 34.美术起源：游戏论、巫术论、劳动论、多元论（是个误区：1.美术发生的各种动力因素之间并不是互不相关的，而是一

个相互制约、相互联系的动力系统。2.在这一动力系统中也不是每一个动力因素都处于同等地位，而是必有一种动力因为，通过对其因素起主导作用而成为美术发生的根本动力。 35.美术的发生的动力是因为：人类生产劳动实践。 36.美术发展的客观规律三个阶段：黑格尔（客观唯心主义代表人）按照他的“美食理念的感性显现”的定义把艺术的发展划分为，象征型，古典型、浪漫型的三个阶段，示图以此来证明艺术石按照物体压倒精神——精神与物质相契合——精神最终超越物质的客观规律向前发展。

37.美术是随着社会生活的发展和变化而发展变化的。 38.（重点）经济与美术的发展：一是经济对美术发展的一般制约关系，即一般说来，美术的发展决定与经济发展。二是美术与物质生产发展的不平衡关系。

39.美术与物质生产发展的不平衡关系：1.艺术的繁华离不开经济发展的最终支配作用。2.作为意识形态的艺术是具有相对独立与经济的历史继承渊源。3.所谓“社会的一般发展”，既 包括社会物质生活的生产方式的发展，也包括整个社会生活、政治生活和精神生活诸领域的发展，也就是说，从经济到艺术，存在着复杂、曲折所谓中介环节，因此，艺术并不就是经济发展的标志。

40.（重点）社会意识与美术发展（神话、政治、宗教、文化、艺术）1.神话是人类童年时代的产物，每个名族都经历过一

个神话时代。2.政治思想以及伦理道理观念是制约和影响美术发展的重要因素。3.宗教对美术发展的影响更为明显，与神话对美术的影响也很类似。4.哲学对于美术的影响自然不尽限于现代，但是它对于现代美术的影响视乎却具有更突出的意义。5.在各种社会意识形式中，艺术受限制于经济基础和其它社会意识，艺术同时也会积极地反作用于经济基础和各种社会意识。

41.（重点）美术发展的自律性。（一）继承和借鉴与创造革新的辩证统一是美术自身延绵发展的内在机制；美术的自律发展往往呈现俩种形式，一是在一种模式下的常规发展，一是打破传统模式下的艺术超越，即风格转变。（二）形式风格变化律——美术自律发展的另一种表现形式。这里涉及问题的俩个方面，一是美术的发展是否有盛衰，二是切忌把风格的变异误认作艺术的衰落。

42.美术的民族性与世界性问题。一.美术的民族性与世界性既是美术发展中社会制约性因素的表现，又直接关系到美术发展自身，是各民族美术过程中的重要问题。准确地认识美术的民族性与世界性的辩证关系，对于处于世界各民族联系愈加紧密的今天尤其具有现实的理论意义。二.无论如何，对待世界性的各民族美术交流尤其是近代以来的中西美术交流，固步自封的“国粹主义”和奴颜婢膝的“全盘西化”论都是不合理的。应该取其精华，去其糟粕。

43.美术的形态流变：就是对于美术发展的规律性的动态把握，主要涉及如下几个层面：1.传统美学思想对美术发展的制约和影响。2.美术理论中的重要范畴与命题。3.对于美术发展自身所呈现出的丰富历史形态的了解。其中包括：1.美术发展中大的阶段划分以及其所依据的标准2.美术内部各门类的演化和消长关系，重点是对主流艺术的跟踪。4.自律性机制与外部因素怎么发生作用。5.发展历程的不同名族特色，这涉及比较美术研究。

44.美学价值：1.儒家：讲自然伦理化（仁义礼智信）2.道家:讲自然哲学化（天人合一）3.佛家：从纯美的角度讲自然感情化。

45.（大题必考）美术的基本特征是什么？答：美术是以一定的物质材料和手段，在实在的三维空间或平面上塑造可视的静态艺术形象，以此来反映社会生活和表达艺术家思想情感的一门艺术。又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术和静态艺术。因此，它又被称为造型艺术、视觉艺术、空间艺术和静态艺术。美术的基本特征：造型性、视觉性、静态性、空间性。

46.从广义上，美术包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计、书法、篆刻等。

47.美术可以分为纯美术和实用美术两大类：纯美术，主要指满足欣赏和娱乐等精神需求，以审美为目的的美术，主要包

括绘画、雕塑、书法、篆刻；实用美术，主要指以实用为目的，实用与审美相结合的美术，包括建筑，园林。工艺美术和工业设计等。

48.工艺美术的根本或者说本质的特性，就是它具有物质的和精神的双重属性。

49.工艺美术的主要特点：实用性。

50.工艺美术的这种物质和精神的双重属性，决定了它的创作原则，即实用、经济、美观。

51.工艺美术分两大类：一是生活日用品。二是装饰欣赏品。 中国古典建筑与西方古典建筑的区别：1，中国古典建筑在世界建筑中独具特色，集中体现了人与自然和谐共处的“天人合一”的思想，西方建筑则体现了人与自然对立的“神人合一”的观念，这两种观念构成了民族审美观念的差异，派生出不同的审美风貌,2。总的来说，中国传统建筑多以土木结构为主体，侧重于空间的群体组合和序列装换，注重环境气氛的营造，意境含蓄，追求和谐统一，柔中带刚，表现出强烈的世俗理性精神和政治伦理观念；西方传统建筑多采用石质材料，体型高大，注重造型和空间的变化对比，刚中带柔，带有浓郁和神秘的宗教色彩的宗教建筑极具代表性。 52.绘画的概念：绘画是美术中最主要的一种艺术形式，也是较早出现于人类生活中的艺术种类之一。

53.素材：是美术家在进入创作活动之前准备阶段中所收集的

原始材料。

54.美术接受的社会环节：1美术展览馆2新闻媒介3美术出版社4美术博物馆5美术市场6美术院校

55.美术的社会功能：1美术的认识功能2美术的教育功能3美术的审美功能

56．原始美术具有既是美术又不是美术的双重性：一，原始美术的出现最初是以实用为目的的；二，考古工作的出现以及现代美术的发生是原始美术审美发生的条件。

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