浅论设计学中的审美范畴

浅论设计学中的审美范畴

095 虞婷 09173311

美是最古老、最核心的审美范畴。范畴一词是指科学理论中最一般、最基本的概念，它反映着外在于人的客观世界的各种特性和关系。范畴是人们对事物认识的一种概括，它的内容总是随着人们认识的发展而变化。

因此，范畴体系是建立在逻辑与历史相统一的基础之上。“真、善、美”作为哲学中最核心的范畴，尽管已经存在两千多年，但是由于它们与人们的各种思想观念建立了普遍的关系，所以仍然具有生命力。我们正是由于它们从美这一核心范畴出发，将设计领域中不同形态的美概括为相应的审美范畴，由此对这些审美形态的特性和相互联系取得一种规律性的了解。

审美是人们诉诸感性直观的活动，不论在艺术领域、自然界或日常生活中，凡是作为审美的对象，都具有可感知的形象性。形象是事物自身构成的形式特征，所以审美是对形式的观照，“美只能在形象中出现。”凡具有审美价值的事物都具有某种形象性，但并非所有的形象都具有审美价值。美是一种肯定性审美价值，丑则是一种否定性审美价值。

1.形式美

形式美是指事物的形式因素本身的结构关系所产生的审美价值。形式美的形态特征很多，其中最基本的一种是多样统一即和谐，它体现了形式结构的秩序化。作为一种形式美的法则，它恰好与自然规律相吻合。但是，这种吻合并不是形式美具有审美价值的直接原因，因为审美价值的存在时以主体需要为依据，以人的审美感受为前提的。多样统一不是一种孤立和凝固的结构原理，它具体表现为各种不同的形态，它们作为审美存在是有条件的和相对的。

形式美是事物形式因素的自身结构所蕴含的审美价值。人的心理为什么会与这些形式因素在情感上产生契合和共鸣呢？完形心理学认为，这是由于人的心理结构与外在形式形成异质同构形成的。但为什么会产生这种同构，却是完形心理学无法回答的，这才是人为什么能欣赏形式美的关键。对特定形式产生共鸣，说明人们具有一种形式感，他可以通过对形式因素的感知产生特定的审美经验。形式感构成了人的审美感受的基础，它是人的审美活动的重要心理条件。因此，了解人的形式感的形成原理是认识形式美的本质和根源的前提。

在自然界中也许人们最容易感受到形式美的魅力。在隆冬的季节，扑面而来的大雪把纷纷扬扬的雪花洒落在行人的外衣上。当你用显微镜去观察雪花的六角形针状结晶时，你会为它结构的精巧和组合的多样性而叹为观止。雪花晶体的对称性是自然界和谐统一的表现。自然界中的物质运动和结构形态充满了比例、均衡、对称、对比和节奏。色彩更惹人注目，著名服装设计师皮尔·卡丹（P.Cardin 1922— ）说，“我喜欢运用色彩，因此色彩在很远的距离就可以为人们所看到。”在盛夏季节，蓝天绿树，如茵的草地，五颜六色的鲜花，给人们带来一个色彩斑斓的天地。

2.技术美

从旧石器时代各种石器工具的制造，人们在追求效能的同时不断进行形式的改进，由此培育了美的萌芽。直到今天，航天飞行器和各种高新技术成果，无不为人们开拓着新的审美视野，提供新的审美价值。这一切说明，技术美不仅是人类社会创造的第一种审美形态，也

是人类日常生活中最普遍的审美存在。

到过巴黎的人都会对埃菲尔铁塔留下深刻的印象。它是为纪念法国大革命一百周年和迎接1889年巴黎世界博览会而修建的。法国工程师埃菲尔（G.Eiffel 1832—1923）利用当时新兴的工业材料----钢铁，以技术结构的精湛设计，确保这一工程的顺利实施。铁塔高300米，连同后加的电视天线共320米高。总重量为9000吨，由12000个构件用250万个铆钉组装而成。塔身带有三个平台，第一平台高57米，第二平台高115米，第三平台高276米。由于铁塔采用了通透性结构，所以具有良好的抗风性能，在大风中顶部摆动一般不超

过12厘米。可供1万人同时登塔参观，平均每天观众达5千人之多。

在巴黎市区任何角落都会看到铁塔。如果把铁塔作为中心，巴黎便展现在它的四周。铁塔在这个视觉系统中是唯一的盲点，当年法国著名作家莫泊桑（Muy de Maupassant 1850—1893）曾经常在埃菲尔铁塔餐厅中用餐，他抱有传统艺术的偏见，而不喜欢铁塔。他说，这是在巴黎唯一看不见铁塔的地方。正是出于这种动机，他才选择在这间餐厅用餐。但无论如何，一百年来铁塔已经完全融入了巴黎人的日常生活，融入了巴黎的整个景观之中。铁塔的功能实现了“向外看”与“被看”之间的有效循环。当人把目光投向铁塔的时候，它是人们观赏的对象；而当人登上铁塔看巴黎时，它又成了观赏的视点。在感觉范围中的这种独特地位，赋予了铁塔一种多义倾向，发挥着符号象征的“能指”作用，表示着各种意义，在作为观赏目光与观赏对象的交替中，使人不断生发出超越铁塔之外的各种新的意象。参观铁塔就会参观到巴黎的全景，铁塔正是借助这种换喻关系，成了巴黎的象征。

对埃菲尔铁塔技术美的感受，并非出自对技术功能的享用或科学检验的认同感，而是一种对形式的观照，它体现出产品合目的性相结合所达到的一种自由境界。它那升腾的动势，伟岸而空灵的形态，给人一种情感的激发；它不断获得的隐喻和象征，给人一种审美的领悟。

3.功能美

如果说技术美展示了物质生产领域的中美与真的关系，它表明人对客观规律性的把握是产品审美创造的基础和前提，正是生产实践所取得的技术进步推动人们将自然规律纳入人的目的的轨道，使人超越必然性而进入自由境界。因此，技术美的本质在于它物化了主体的活动样态，体现了人队必然性的自由支配。那么，功能美则展示了物质生产领域中美与善的关系，说明对产品的审美创造总是围绕着社会目的性进行的，从而使产品形式成为产品功能目的性的体现和人的需要层次及发展水准的表征。

对于产品的美与产品的功能目的性的关系，往往存在着不同的理解和认识。

其一，有人认为，产品的美与产品的功能目的无关。例如，一把椅子只要符合形式美，的规律，就可以给人以美感，而无需与它供人坐靠的功用相联系。即使要表现什么，也不一定与坐靠的目的相联系。如皇宫的龙椅只是表现了皇帝的威仪和至高无上的地位，却与坐靠的目的相去甚远。人们很难设想，坐在这样的椅子上有舒适可言。实际上龙椅提供的并非功能美，而是一种认知功能及皇帝权威的符号象征。

其二，有人认为，一把椅子如果好看，也可以增进它的使用效果，，使人坐着感到舒适。在这里，论者颠倒了物质效用与精神效用之间的关系。椅子适用性首先取决于它的物质功能，与它的技术质量和对人的生理适应性相关。

其三，有人认为，功能美是由于产品实用功能的发挥，给人造成的舒适感和满足心理产生的结果，这便等于说适用就是

美。在这里混淆了功利价值与审美价值的关系，使人忽视审美特质自身的规定性。如“一把椅子坐着很舒适，你就认为它美。”这句话包含了两种不同的情况：一种是指共时性的直接感受，这是把审美简单化和庸俗化了；而另一种是指发生学的历时性过程，它说明美的因素中包含了你的过去生活经验中取得肯定性情感的因素，这正是一种文化积淀。

其四，功能美是形式观照的产物，这种形式可以成为某种功能的表现或符号，它是那些功能好的产品形式的体现。也就是说，一把椅子的功能美，主要是人们看上去觉得这把椅子坐着很舒适。这是对功能美的一种通俗表达，它说明功能美是通过产品形式对功能目的性的表现，而与产品实用功能的发挥是两码事。

4.艺术美

艺术是一个十分宽泛的概念，人们可以把历史上出于完全不同目的制作的东西都成为艺术品，不论是图腾标志或实用的陶瓷器皿，还是服装用品或建筑遗存。

审美是艺术的质的特性，艺术的各种社会功能的发挥，都要通过审美的传达和形象的表现来完成。失去审美价值的艺术品便不成其为艺术品，因此艺术美是艺术审美价值的集中体现。

纯粹艺术是一种观念上的存在，而艺术美便是一种观念形态的审美价值。艺术美一方面更集中、更概括地反映了客观存在的现实美；另一方面又是艺术家精神创造的产物，它融合着艺术家的审美理想、趣味和感受，成为艺术家的自我表现和自我确证。所以，艺术美既源于现实美，又比现实美更集中、更深刻地反映社会生活。

艺术的概念和美的概念不能等同，艺术的审美价值总是与特定的时代、民族和地域文化相关联，不同的艺术理想也有不同的价值追求。对艺术美的评价要防止简单化。

为了给以包豪斯学院为代表的工业设计运动提供理论支持，赫伯特·里德写了《艺术与工业-----工业设计原理》（1935）一书，他从艺术构成的分析中归纳出两类艺术：一类是人文主义艺术，它具有再现性和具象性的特点，是对社会生活的形象摹写；另一类是抽象艺术，它具有非具象性和直觉性的特点，体现了形式美的规律。

5．生态美

审美是以人的社会实践为基础形成的人类文化生存方式和精神境界，它是人的生命活动向精神领域的拓展和延伸，生态审美观正是以生态观念为价值取向而形成的审美意识，它体现了人对自然的依存和人与自然的生命关联。生态审美意识不仅是对自身生命价值的体认，也不只是对外在自然美的发现，而是人与自然的生命共感与欢歌。它超越了审美主体将自身生命与对象世界包括整个社会与自然和谐交融。

生态美与自然美的范围极其广泛，它不仅表现在人与自然

的关系中，如生活环境中的蓝天、碧水和绿树成荫，而且表现在人的生活方式和社会生活的状态之中。作为城市景观的生态审美内涵起码包括以下几个方面：首先是生活环境的洁净感和卫生状况；其次是环境的宜人性，可以给人以生理和心理的舒适感；再者道路的畅通和交通的发达也直接关系到人的生存状态；此外，空间的秩序感，布局的合理化和情感化，城市功能和结构的多样性等都关乎社会生态。而作为人生境界，生态美则涉及整个的生命体验与对象世界的交融和和谐。

本文来源：https://www.bwwdw.com/article/qrm2.html