《中外美术史》教学大纲

《中外美术史》课程教学大纲

学分：2学时范围:38学时

适用专业:艺术设计系本科各专业 执笔人：项德娟

一、本课程的性质、地位和任务及课程基本要求：

1、课程的性质、地位和任务：

中外美术史课程是高师美术生和绘画专业的基础课和必修课，它是提高学生美术理论水平和审美能力的重要手段，对促进学生全面发展有着重要作用。

本课程坚持辩证唯物主义和历史唯物主义的基本原理和根本原则，坚持内容的科学性和体系的完整性。使学生认识到，外国美术史是研究外国绘画、雕塑、工艺美术、建筑等艺术的发生、发展的过程及其规律的科学。

通过对中国和外国美术史历程中若干问题的讨论,引发学生对中外美术史料的把握以及对美术发展规律的探讨的兴趣,掌握对中外美术史学习和研究的方法,为以后进一步研究美术史以及从事美术教学和美术创作奠定良好的基础。 ２、课程教学的基本要求：

通过本课程的教学，使学生系统了解东西方美术的发生、发展的概况，认识艺术的流派、代表性画家及其作品，研究艺术的时代特征和艺术的发展规律，学会鉴赏世界多民族的艺术。

二、课程内容

第一部分 中国美术史

教学要求：了解和学习美术史和文化史的关系，学习中国美术史的必要性。 教学内容：

第一章 先秦及秦汉美术（4学时）

教学要求：了解和学习文明的三个标志；夏商周时代青铜器艺术。了解和学习秦汉雕塑各自的风格；

汉代绘画；文化交流中的汉代边疆艺术。

教学内容： 第一节 先秦美术 第二节 秦代美术 第三节 两汉美术

第二章 魏晋南北朝美术（2学时）

教学要求：了解和学习魏晋动荡年代出现的书画艺术上的自觉；中外文化交流下的佛教艺术。 教学内容： 第一节 魏代美术 第二节 晋代美术 第三节 南北朝美术

第三章 隋、唐、五代美术（4学时）

教学要求：了解和学习大唐气象下的书法成就：唐楷、狂草；绘画、吴道子的佛教人物画、王维的

山水画；宫廷艺术成就、石窟壁画艺术。

教学内容： 第一节 隋代美术 第二节 唐代美术 第三节 五代美术

第四章 宋、元美术（4学时）

教学要求：了解和学习翰林书画院的艺术成就，南北山水画艺术，文人书画理论。了解和学习文人

画的形成和发展，元四家的艺术成就。

教学内容： 第一节 两宋美术 第二节 元代美术

第五章 明代美术（2学时）

教学要求：了解和学习都城建筑艺术和园林建筑艺术各自的特点以及二者的区别，浙派与吴门画派

各自的艺术特点以及二者的区别，董其昌在画史上的意义。

教学内容：

1．明代都城文化 2．浙派和宫廷绘画 3．吴门画派 4．江南私家园林

第六章 清代美术（2学时）

教学要求：了解和学习清代与欧洲的艺术交流成果；正统派“四王”和个性派“四僧”的各自艺术

特点；“扬州八怪”的艺术成就。

教学内容；

1．中国和欧洲的艺术交流 2．清初“四王”和正统派风格 3．清初“四僧”和个性派风格 4．“扬州八怪”与商业化影响 5．金石书画运动与“海上画派”

第二部分 外国美术史

第一章 早期美术、古埃及美术（4学时）

教学要求：通过本章学习，掌握原始及古代艺术史料和发展规律，认识到古埃及、 教学内容；

第一节 早期美术 第二节 古埃及美术

第二章 古希腊、古罗马美术（4学时）

教学要求：并掌握古希腊，古罗马艺术的继承与发展的关系，并掌握古希腊艺术的优美、典雅、和

谐的古典美的标准，认识到古希腊艺术奠定了西方美术史的艺术规范，在西方美术史上占有重要的地位起着重要作用。

教学内容； 第一节 古希腊美术 第二节古罗马美术

第三章中世纪艺术，欧洲文艺复兴美术（4学时）

教学要求：了解神权下的中世纪特有的审美观念和艺术史实，掌握拜占庭艺术、罗马式艺术和哥特

式艺术的艺术风格特色。了解欧洲文艺复兴艺术的历史背景、掌握其艺术史实和艺术发展规律，认识到文艺复兴的艺术是在\人文主义\思想指导下，完善了科学与艺术相结合的新的艺术语言,确定了古典艺术规范,使西方美术发展进入了高潮,涌现出了一批艺术大师,产生了传世杰作和重要的画论，呈现出新的时代风貌,为近现代西方美术发展奠定了坚实的基础。

教学内容； 第一节 罗马式艺术 第二节 哥特式艺术

第三节 欧洲文艺复兴早期美术 第四节 欧洲文艺复兴盛期美术 第四章 17、18世纪欧洲美术（2学时）

教学要求：学习17、18世纪欧洲艺术，了解学院派、写实主义、巴洛克艺术、罗可可艺术产生的

历史背景、掌握各流派艺术史料，艺术特色，正确分析、评价各流派代表艺术家及代表作品，认识到这一时期的美术在西方美术史上起到承前启后的作用。

教学内容；

第一节 17世纪欧洲美术 第二节 18世纪欧洲美术

第五章 19世纪欧洲美术（2学时）

教学要求：让学生认识到这一时期的美术，是艺术观念更新、艺术流派纷呈的新时代，在学习中要

掌握各流派美学思想、艺术史实、艺术发展规律、艺术特色，但又不必拘泥于流派的划分，因为他们同处在新时代，既有各流派的区别，又有共同的特点。

教学内容；

1．新古典主义美术

2．浪漫主义美术 3．现实主义美术 3．印象主义后印象主义 第六章 西方现代美术（4学时）

教学要求：了解西方20世纪美术发展的时代背景和新的价值观和艺术观，认识西方现代艺术发展，

呈现出开放和多元化发展的新局面，在此基础上，掌握各流派的艺术史料，客观的认识西方现代艺术的不同的艺术观念和各种艺术现象，正确评价西方现代艺术的重要流派，代表艺术家和代表作品的风格特点。

教学内容；

1．20世纪上半叶的西方现代美术 2．20世纪下半叶的西方现代美术

三、学时分配： 序号 单 元 学 时 教学内容 理论课时 1 第一章 先秦及秦汉美术 2 第二章 魏晋南北朝美术 3 第三章 隋、唐、五代美术 4 第四章 宋、元美术 5 第五章 明代美术 6 第六章 清代美术 7 第一章 早期美术、古埃及美术 8 第二章 中世纪艺术，欧洲文艺复兴美实训课时 合计课时 备 注 4 2 4 4 2 2 4 4 术 9 第三章 17、18世纪欧洲美术 2 2 4 4 38 第四章 19世纪欧洲美术 第五章 西方现代美术 8 第六章 古希腊、古罗马美术 合计

四、教学说明

教学建议：

（一）作业量和对自学的要求

按学习内容的章、节布置作业练习，通过作业巩固理论知识。要求在课内课外至少完成二十题，同时要在课外阅读参考书。 （二）考试考核方式及要求

本课程，考试以闭卷百分制的方式，试题考核的能力层次分为识记、理解、简单阐释，综合论述四个层次。

（三）推荐使用教材

《外国美术史纲要》 陈洛加 编著 西南师大出版社, 《中国美术史》 中国美术学院出版社 （四）主要教学参考书

《西方艺术史》 苏姗 伍德福特等著 四川美术出版社 《西方现代美术史》 阿纳森著

《印象画派史》 雷华德著 人民美术出版社

《中国绘画通史》 王伯敏著 北京：生活、读书、新知，三联书店 《心印：中国书画风格与结构分析研究》（美）方闻著 西安、陕西人民美术出版社 《美的历程》 李泽厚著 桂林：广西师范大学出版社

本文来源：https://www.bwwdw.com/article/qmxh.html