开题报告-从旋律、和声技法浅析《春思曲》

南京师范大学

学位论文开题报告

论文题目：从旋律、和声技法浅析《春思曲》

院（系、部） 音乐学院 指 导 教 师 xxx老师 专 业 班 级 师范1班 学 号 111xxxxxx 姓 名 xxx

日 期 2016年1月9日

一、选题目的与意义

1、课题来源

在平时的声乐演唱中，黄自的《春思曲》是笔者大三主要研究的歌曲之一。每次美声独唱、自弹自唱表演或考试中必演曲目。在每次演唱演奏过程中，笔者发现《春思曲》不管在旋律走向上、钢琴伴奏织体上、两者结合演唱演奏时的融合度上、演唱及演奏时的情感上都有大学问。本着想继续唱好、弹好这首歌的目标和心态，笔者决定用论文研究的形式对《春思曲》进行分析。

艺术歌曲《春思曲》创作于我国民族苦难深重的20世纪30年代。由于艺术歌曲对人的思想启蒙和对国民改造有着巨大作用,当时一批留学归来的作曲家先后加入到艺术歌曲的创作队伍中,借助古典诗词抒发个人情怀。《春思曲》就是20世纪30年代艺术歌曲的代表作品之一。《春思曲》是一首抒情的独唱歌曲,韦瀚章词,黄自谱曲,歌词优雅含蓄,富有韵味,生动地再现了一位女子坐在绣楼中,无心梳妆打扮、思念郎君的情景。《春思曲》结构工整,层次分明,旋律简洁流畅,将女主人公的情感变化表达得十分生动形象。

在《春思曲》作者黄自创作艺术歌曲的理念中，他注重突出演唱者的声音技巧，在创作技法上能精巧设计，特别是强调钢琴伴奏下和声织体的内在衔接做歌唱背景下的烘托，极大地丰富了声乐演唱的技巧，形成了洗炼、鲜明的音乐特色。结合和声语言来表现情景交融的诗意和内在戏剧性的激情变化，表现出了他那独具匠心的创作笔调，这些创作手段不仅对当时学院派声乐有着影响，而且对当今整个声乐界也有极其深远的影响。

所以在论文中笔者将列举黄自先生最为经典的艺术歌曲之一《春思曲》为例证，勾画他那精悍而又理性的音乐世界。目的是使演绎者的演唱思维能够深入到作品的思想精髓中去，以达到再现和再度升华作曲家黄自作品的目的。

2、课题研究方向及意义

这次课题设计研究的主要是《春思曲》的旋律及和声分析。

内容主要包括： ① 《春思曲》的创作背景 ② 《春思曲》的旋律分析 ③ 《春思曲》的曲式结构 ④ 《春思曲》的钢琴伴奏织体

研究这些，使我对《春思曲》的演唱、演奏和自弹自唱有进一步深入的理解，同时在解决实际问题时理论知识的实际运用有很大的锻炼。对钢琴伴奏织体有很大的了解，怎样根据实际情况判断演唱、演奏时的强度，同时考验我平时的学习成果，锻炼解决问题的个人能力。做这次课题报告，使我更加深入的了解了《春思曲》的作品内涵、女主人公内心的思绪变化、作品中的变化音、钢琴伴奏时的触键感、音色控制都要仔细揣摩和研究，再加上是自己一个人研究，可以学到平时上课时学不到的知识，对我的帮助会很大。

二、国内外先研究现状及趋势

《春思曲》的作曲者黄自先生，是我国著名的现代作曲家和音乐理论家、教育家，也是最早全面系统地传授专门作曲技术和音乐理论的专业作曲家，他为创立我国专业的音乐学府做出了不可磨灭的功绩。他的音乐思想和他的艺术作品在中国近代音乐界的地位是举足轻重的，是从事中国音乐事业的人必须要研究的问题。经过这几十年的沉淀，对于黄自的艺术歌曲的研

究已经达到了比较高的程度。对于《春思曲》的研究，众多国内音乐著作都进行了较为深入的研究和探索，但是大都局限在此曲的演唱分析、艺术特点或是黄自的艺术歌曲艺术风格分析。对其旋律、和声技法的进行细致探讨的著作非常的有限，尤其对其中的技术难点的探究方面的文献就更少。

在他创作艺术歌曲的理念中，他注重突出演唱者的声音技巧，在在创作技法上能精巧设计，特别是强调钢琴伴奏下和声织体的内在衔接做歌唱背景下的烘托，极大地丰富了声乐演唱的技巧，形成了洗练、鲜明的音乐特色。结合和声语言来表现情景交融的诗意和内在戏剧性的激情变化，表现出了他那独具匠心的创作笔调，这些创作手段不仅对当时学院派声乐有着影响，而且对当今整个声乐界也有极其深远的影响。

（一）创作背景研究

黄自先生创作的艺术歌曲 风格典雅，技术手法精湛高超，作品结构规范，句子语法清楚明了。黄自先生对艺术歌曲的写作要求为：一定要使音乐的意境、兴趣、句法、节奏等与作品的歌词相 吻合，同时还要利用和声、伴奏将情感很透彻的表现出来。作为艺术歌曲创作的重要组成部分--钢琴伴奏，是艺术歌曲的灵魂，钢琴伴奏不仅具有渲染气氛，深化 主题的作用，更具有独立成篇，浑然成趣的作用。《春思曲》创作于1932年，由黄自先生作曲，韦翰章先生作词。

描写的是少女思念远方情人，心中充满惆怅、寂寞、期盼和向往，是一首借景抒情的歌曲。歌词优美典雅,含蓄缠绵。“潇潇夜雨滴阶前,寒衾孤枕未成眠,今朝揽镜,应是梨涡浅,绿云慵掠,懒贴花钿。”这是歌曲的前半部分。绵绵的春雨下了一夜，孤独的少妇一夜无眠,早晨醒来消瘦无神，懒得梳头和打扮了，活脱脱的一个伤感的中国女子形

象呈现在面前。

（二）创作旋律性的设计研究

所谓的旋律造型性实际上就是指声乐艺术创作中，字与音相契合后的一种表现形态。黄自先生在旋律造型的设计上，主要抓住了词句中的语言性功能与音美协和后的融洽关系，目的是为了更好地突出“唱”在“字”与声谐美统一的完整效果。比如本文主要研究的《春思曲》，这首诗词完美的阐述他在创作中是如何贯彻字与音相互契合的。

（三）和声曲式研究

黄自先生非常重视和声织体的形象性。往往用特定的音型或更复杂、更精致的织体来表现歌曲的意境与内涵。

通过以前对黄自歌曲的分析，可以看出其作品大多以五声音阶为基础，巧妙地融进西方作曲技法，使其歌曲听起来既有民族传统风格韵味，又有西方浪漫主义的特点，充分体现了黄自在音乐创作上的思想内涵和美学趣味。黄自艺术歌曲创作阶段堪称中国艺术歌曲走向成熟时期的重要时期。 本人就黄自的代表作之一《春思曲》来分析。

所以在论文中笔者将列举黄自先生最为经典的艺术歌曲之一《春思曲》为例证，勾画他那精悍而又理性的音乐世界。一首歌曲能成功展现给观众或听众，不仅仅是因为演唱者或者演奏者高超的技术，更是通过细细分析整首曲子从而体会到作曲作词者情感和目的。使演绎者的演唱思维能够深入到作品的思想精髓中去，从旋律特点和曲式和声特点为方向深入，以达到再现和再度升华作曲家黄自作品的目的。

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